• Victor Moscoso, el artista gallego que redefinió los carteles del rock psicodélico

    Victor Moscoso, el artista gallego que redefinió los carteles del rock psicodélico

    Adéntrate en los maravillosos carteles psicodélicos de este artista del diseño gráfico Puede que hayas visto alguna vez uno de esos carteles o portadas de vinilo de la psicodelia de mediados de los años 60. Diseños lisérgicos donde las mezclas de colores caleidoscópicos, las letras ondulantes o la ausencia de líneas rectas ilustraban a la perfección la efervescencia de una época que alcanzó su cima en el conocido como Verano del Amor de San Francisco. Lo que quizás no sepas es que uno de los grandes artífices de toda esa estética psicodélica no era estadounidense, sino gallego. Te contamos la historia de Victor Moscoso, artista gráfico y uno de los mayores exponentes del diseño gráfico asociado al rock psicodélico.

  • 4 libros de ecodiseño esenciales para creativos

    4 libros de ecodiseño esenciales para creativos

    Consulta estos libros de diseño sostenible sobre economía circular e ideas inspiradas en la naturaleza Para Tati Guimarães (@tati_guimaraes), ecodiseñadora brasileña de packagings y productos, unir sostenibilidad y creatividad permite conseguir resultados sorprendentes. Además, la emoción y experiencia son dos puntos clave que no deben faltar en esta fórmula si se quiere conectar el usuario con el ecodiseño. Esta es la filosofía que marca el estilo de Guimarães, con más de 20 años diseñando packagings y productos para marcas y organismos públicos. Así es como ha conseguido que algunas de sus creaciones hayan sido reconocidas mundialmente. Por ejemplo, el salvamanteles BAKUS, seleccionado por el MoMA (el Museo de Arte Moderno de Nueva York).

  • 7 apps para crear paletas de colores para estampación
    Profesor Diseño

    7 apps para crear paletas de colores para estampación

    Descubre cómo crear paletas de colores perfectas para tus proyectos de estampación con estas herramientas digitales La estampación es un arte milenario que se remonta a un periodo anterior al cristianismo y se registró por primera vez en India e Indonesia. Otros pueblos, como los fenicios, los egipcios y los chinos, también figuran entre los precursores de esta técnica textil que embellece y da vida a los tejidos. Actualmente, muchos años después de su aparición, los patrones digitales dan un nuevo aliento y ofrecen innumerables posibilidades creativas para artistas y creadores. Un bonito ejemplo es el de la diseñadora e ilustradora textil Marta Afonso (@martajmafonso), fundadora de Atelier Karaka, para quien la estampación es una forma de personalizar ambientes y productos preservando la artesanía.

  • 12 webs y blogs de packaging que inspirarán tus diseños

    12 webs y blogs de packaging que inspirarán tus diseños

    Conoce los sitios web de diseño de packaging más visitados del mundo para inspirar todos tus proyectos Si hay algo que un diseñador de packaging hace constantemente es buscar inspiración. Cada mañana, Elena Sancho (@tatabi), directora creativa de Tatabi Studio y diseñadora especializada en branding y packaging sostenible, dedica unos minutos a repasar las últimas novedades. Gracias a esa búsqueda, Elena se siente más inspirada para crear envoltorios que van más allá de los códigos visuales eco habituales. Por eso, quiere compartir contigo algunas de sus fuentes de packaging imprescindibles. La selección de este listado incluye blogs, webs y una cuenta de Instagram para detectar las últimas tendencias, otros trabajos y, sobre todo, dar rienda suelta a tu creatividad.

  • MUV: nace el primer museo 100% virtual de España

    MUV: nace el primer museo 100% virtual de España

    Artistas y curadores reflexionan sobre Galicia con proyectos sostenibles de patrimonio cultural y natural Resulta imposible situar el MUV en un mapa porque no es como los otros museos, que primero abrieron las puertas de su sede física y luego dieron el salto al mundo digital. El MUV es único, es el primer museo de España que nace virtualmente de forma íntegra. El proyecto ha sido gestionado por La Fundación María José Jove, cuyo objetivo es crear “una estructura de intercambio que facilitará la conexión entre artistas, comisarios, investigadores y entidades culturales de todo el mundo, ámbitos y disciplinas”.

  • Descarga gratis una guía de técnicas de diseño para crear imágenes
    Profesor Diseño

    Descarga gratis una guía de técnicas de diseño para crear imágenes

    Descubre técnicas de diseño y materiales para convertir tus ideas en imágenes de carteles impactantes En el diseño de carteles, las imágenes son un elemento fundamental. Por eso, además de comunicar un concepto impactante, las soluciones gráficas tienen que combinar estética y emoción. El estudio creativo 12caracteres (@12caracteres) comparte en esta descarga 8 técnicas de diseño para generar las imágenes de un cartel. Miguel Frago, uno de los fundadores y director creativo del estudio, te muestra distintos procesos en los que se trabaja con papel, escáner, tipografía, objetos, grabados antiguos, collage digital, ilustración digital y fotografía. Una oportunidad para aprender a crear imágenes que dejan huella en la retina del espectador.

  • Javier Mariscal: mítico ilustrador y diseñador español, en Domestika Maestros

    Javier Mariscal: mítico ilustrador y diseñador español, en Domestika Maestros

    Hablamos con uno de los ilustradores españoles más importantes del siglo XX, un Premio Nacional de Diseño capaz de hacernos sentir de nuevo como niños Javier Mariscal (València, 1950) tiene, literalmente, mil cosas en la cabeza al mismo tiempo. Enfrascado en decenas de proyectos a sus casi setenta años, el ilustrador y diseñador es capaz de pasar de un tema a otro con una habilidad pasmosa, desde su enamoramiento con la ciudad de Barcelona hasta su fascinación por la tecnología digital. Popular internacionalmente por ser el "padre" de Cobi, mascota de los Juegos Olímpicos de Barcelona '92, el estilo único de Mariscal va mucho más allá de su creación más conocida, trufando desde taburetes hasta hoteles, pasando por portadas de revistas, cómics o decoración.

  • Tom Geismar, referente del diseño gráfico del siglo XX, en Domestika Maestros

    Tom Geismar, referente del diseño gráfico del siglo XX, en Domestika Maestros

    Repasamos la carrera de Tom Geismar, uno de los diseñadores gráficos más influyentes del mundo Fundador de la influyente agencia Chermayeff & Geismar & Haviv, y autor de identidades visuales para algunas de las marcas más conocidas del mundo, como Mobil, Xerox o PBS, la historia del diseño probablemente luciría radicalmente distinta sin la intervención de Tom Geismar. Más de cincuenta años de extraordinaria trayectoria avalan a uno de los arquitectos detrás de la concepción moderna del diseño de logotipos y las identidades visuales. Siempre al día de las últimas tendencias, Geismar nos recibe para repasar logros como el programa visual para National Geographic y dejarnos claro, una vez más, que el buen diseño no depende de épocas o estilos: sus presupuestos nunca caducan. Descúbrelo en el vídeo a continuación.

  • Herman Miller y Knoll: la unión de dos leyendas del diseño

    Herman Miller y Knoll: la unión de dos leyendas del diseño

    Repasamos las piezas más icónicas de diseño moderno de Herman Miller y Knoll, que anuncian su fusión Desde sus orígenes, Herman Miller y Knoll siempre han representado el diseño moderno trasladado su pasión y filosofía a clientes y profesionales de todo el mundo. Las dos leyendas en diseño de mobiliario se unen para "convertirse en el líder preeminente en diseño moderno", tal y como afirman en el comunicado oficial. Las compañías han anunciado que Herman Miller adquirirá Knoll en una operación valorada en 1.800 millones de dólares.

  • 6 documentales imprescindibles de diseño gráfico

    6 documentales imprescindibles de diseño gráfico

    Son documentales para diseñadores sobre diseño: desde la carrera de Dieter Rams hasta el legado de Bauhaus Javier Zamora es diseñador gráfico, fundador y director creativo de Plácida (@placida), un estudio de Granada, España, que se especializa en el diseño de identidad corporativa y empaque de productos. Javier y su equipo han dedicado su talento a crear experiencias visuales y táctiles originales que superan todas las expectativas. Hasta 2012, Javier había trabajado como ilustrador en un despacho de arquitectura, pero se dio cuenta de que el diseño editorial era su verdadera pasión. Así, renunció a su empleo y se inscribió a una licenciatura en diseño gráfico, graduándose en 2016.

  • 5 curiosidades sobre el origami
    Profesor Diseño

    5 curiosidades sobre el origami

    Descubre cosas sorprendentes sobre esta ancestral técnica de plegado de papel japonesa Mucho antes de que un enorme revuelo de grullas plegadas en papel invadiera nuestras clases de matemática en la escuela, el origami ya tenía usos y funciones insospechados en Japón, donde fue inventado. Desde su empleo por los samurais medievales como técnica de concentración antes de una batalla a sus características inspiradoras para las futuras naves espaciales que nos llevarán a otras galaxias, esta técnica de plegado de papel ha evolucionado mucho y, a día de hoy, ocupa un lugar definitivo en la cultura humana. Descúbrelo en este vídeo.

  • 75 shortcuts de SKetch para diseñadores UI

    75 shortcuts de SKetch para diseñadores UI

    Aprende los atajos de teclado básicos de Sketch para agilizar tus diseños de interfaces UI para Windows y Mac Sketch es el software pionero en el mercado para el diseño de interfaces (UI). De manera muy intuitiva, te ofrece muchísimas posibilidades como escalar tus gráficos sin importar el tamaño de la pantalla o probar tu diseño directamente en cualquier dispositivo con solo unos clics. Para dominar por completo este programa necesitarás practicar de forma constante. Para que te resulte más fácil el aprendizaje, puedes utilizar estos 75 atajos de SKetch. Además, todos ellos optimizarán tu flujo de trabajo y conseguirás resultados de forma profesional.

  • Curious Minds Podcast: ¿Qué debe tener un póster de película para volverse icónico?

    Curious Minds Podcast: ¿Qué debe tener un póster de película para volverse icónico?

    Descubre cómo crear carteles de películas combinando creatividad con arte comercial con Curious Minds, un podcast original de Domestika Curious Minds es un podcast original de Domestika en inglés que explora las historias más fascinantes del mundo creativo.

 Cada semana te traeremos un nuevo episodio con entrevistas a expertos y creativos. También nos sumergiremos en los orígenes de las imágenes, patrones y diseños que damos por sentado en nuestro día a día.

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  • 12 tutoriales gratis de diseño gráfico para profesionales
    Profesor Diseño

    12 tutoriales gratis de diseño gráfico para profesionales

    Descubre consejos, secretos y técnicas de grandes especialistas en diseño gráfico El diseño es un campo muy amplio que abarca habilidades como la serigrafía, el formato, la ilustración y la experiencia del usuario. Aunque todos están conectados entre sí, cada uno tiene un proceso de aprendizaje único y especial. Para convertirse en un profesional completo, es necesario saber algo sobre cada tema. En los siguientes tutoriales encontrarás consejos esenciales de grandes profesionales que te permitirán ampliar tus conocimientos sobre diseño gráfico.

  • 3 sitios gratis de diseño gráfico para descargar mockups

    3 sitios gratis de diseño gráfico para descargar mockups

    Descarga mockups de diseño para hacer brillar más tus proyectos y conoce por qué son tan importantes Si te dedicas al diseño, sabrás que es importante crear mockups atractivos y resolutivos. A través de este montaje fotográfico, puedes ver las piezas en su entorno y agregar valor a tus proyectos. También es una forma de que el cliente tenga una visión más real del resultado de un proyecto. Muchos profesionales construyen su propio mockup pero también existen recursos de diseño gratuitos. En este artículo, te presentamos tres páginas en las que encontrarás una amplia propuesta de mockups listos para descargar y personalizar con montajes para todo tipo de especialidades (branding, packaging, diseño editorial…) y podrás explorar otros elementos para tu proyecto creativo. También te contamos por qué los mockups son una herramienta tan importante para un diseñador.

  • Descarga gratis una plantilla de diseño para tus proyectos
    Profesor Diseño

    Descarga gratis una plantilla de diseño para tus proyectos

    Utiliza este template con los elementos que deberías incluir en la presentación final de tu proyecto o porfolio Cuando terminas un proyecto de diseño, llega el momento de mostrarlo al cliente o al resto de la comunidad creativa. Esto es importante si quieres reflejar el estilo y voz propia que has desarrollado. Pero, ¿cómo puedes plantear la presentación? ¿Qué información no puede faltar? Es evidente que tanto tu cliente como el resto de la audiencia valorarán más el resultado si les muestras tu proceso creativo de una manera simple pero atractiva. Por eso, los fundadores del estudio de diseño e ilustración Cherry Bomb (@cherrybomb_creative) te comparten una plantilla para guiarte en esta fase. Al descargarla, podrás personalizarla con la información clave de tu proyecto. Solo tienes que seguir su estructura.

  • 11 maestros del diseño para aprender de su experiencia

    11 maestros del diseño para aprender de su experiencia

    Inspírate con 11 profesionales del diseño que han sido claves en la evolución de esta profesión Sus nombres han cambiado la historia del diseño y, aunque se han convertido en referentes, siguen con las mismas ganas de superarse cada día. Pero, ¿por qué escogieron esta disciplina? ¿Cómo definen su profesión? Y sobre todo, ¿dónde encuentran la inspiración después de tantos años? Sus trabajos dejan huella pero también sus reflexiones, que son una oportunidad de aprendizaje muy valiosa. Por eso, te invitamos a descubrir a estos 11 maestros del diseño que forman parte de la serie Maestros y Creativos de Domestika. Desde sus estudios, comparten contigo sus experiencias y te animan a seguir explorando tu creatividad. Si quieres leer más información de cada uno, solo haz clic en los títulos en rojo. ¡Disfrútalos!

  • Tutorial Diseño Editorial: cómo crear un dummy digital
    Profesor Diseño

    Tutorial Diseño Editorial: cómo crear un dummy digital

    Aprende a diseñar, paso a paso, un mockup o dummy digital de tu libro impreso en Adobe Photoshop con Daniel Bolivar Si bien el dicho "no juzgues un libro por su carátula" posee mucha verdad, también es cierto que la primera impresión que tiene un lector de un libro es a partir de su portada. El momento que una portada atrapa el interés de un posible lector, y abre el libro para indagar más, es ahí donde ocurre la magia. Daniel Bolívar (@daniel_bolivar) es diseñador editorial e ilustrador con experiencia diseñando portadas de libros para editoriales como Penguin Random House y Grupo Planeta, entre otras. En el siguiente tutorial, Daniel te enseña cómo diseñar un mockup o dummy digital para la portada de tu libro utilizando técnicas básicas en Adobe Photoshop.

  • Enric Huguet: el padre del cartelismo español en Domestika Maestros
    Profesor Diseño

    Enric Huguet: el padre del cartelismo español en Domestika Maestros

    Conocemos el lado más humano de uno de los pioneros del diseño gráfico y el cartelismo en España Enric Huguet Muixí (Barcelona, 1928) es conocido como uno de los padres del diseño gráfico, el cartelismo y la ilustración en España, y ha destacado a lo largo de su trayectoria profesional por la realización de algunos de los carteles más interesantes de la década de los 50 y 60 y por el diseño de marcas y comunicación comercial, especialmente del sector farmacéutico. ¡Aprende de sus enseñanzas y sabiduría en el siguiente video!

  • 10 diseños de portadas de libros de la comunidad de Domestika
    Profesor Diseño

    10 diseños de portadas de libros de la comunidad de Domestika

    El diseñador editorial Daniel Bolivar retó a la comunidad de Domestika a diseñar la portada de un libro Para conmemorar el Día Internacional del Libro, el diseñador editorial e ilustrador mexicano Daniel Bolivar (@daniel_bolivar) invitó a la comunidad de Domestika a participar de una actividad que une tres pasiones: la literatura, el diseño editorial y la ilustración. ¿El reto? Diseñar la portada de un libro, ya fuera una obra literaria existente o imaginaria. A continuación te mostramos una selección de 10 trabajos destacados en este hilo del foro. ¡Muchas gracias a todos por participar y felicitaciones por tanto talento! Alba Sanfulgencio (@albasanfulgencio) Murcia, España

  • Descarga gratis la guía de ecodiseño para packaging
    Profesor Diseño

    Descarga gratis la guía de ecodiseño para packaging

    Inspírate en estos cuatro proyectos de ecodiseño para crear packagings creativos y sostenibles El ecodiseño, que tiene como base el ciclo de la naturaleza, ha llegado para quedarse. Además, si eres diseñador de packaging, puedes compartir la filosofía de sostenibilidad con tus clientes. Para ello es fundamental que les ofrezcas la oportunidad de alargar su vida útil con ideas como las que encontrarás en esta guía de Tati Guimarães (@tati_guimaraes). La ecodiseñadora de packagings y productos comparte contigo cuatro proyectos en los que se aplican estrategias conceptuales de ecodiseño. En concreto, verás cuatro tipos de packaging: con una segunda vida, multifuncional, retornable y de recambio. Se trata de un documento muy útil para diseñadores que buscan el equilibrio perfecto entre diseños ecológicos y atractivos.

  • 20 conceptos creativos clave para sobrevivir en creatividad

    20 conceptos creativos clave para sobrevivir en creatividad

    Conoce los términos de creatividad imprescindibles y que te resultarán útiles en tus proyectos Para tener una visión más amplia del mundo artístico, es importante dominar todo tipo de conceptos relacionados con la creatividad. Así, además de ser un experto en tu disciplina y controlar su vocabulario, podrás conocer mejor las características de diferentes áreas o entender el trabajo de otros perfiles de una forma más precisa. El siguiente listado de 20 conceptos te ayudará a perfeccionar tus conocimientos de creatividad. Encontrarás definiciones de documentos como el brief o el porfolio y comprobarás el valor de herramientas como los sketchbooks o moodboards. También explorarás aspectos como la teoría del color, qué son los NFT que están arrasando en el mundo del cripto arte y conocerás profesiones como la de director de arte. Si quieres más información, puedes leer el artículo completo haciendo clic en su título en rojo.

  • Curious Minds Podcast: ¿Por qué seguimos diseñando muebles?

    Curious Minds Podcast: ¿Por qué seguimos diseñando muebles?

    Descubre la historia creativa detrás de nuestros muebles en Curious Minds, un podcast original de Domestika Curious Minds es un podcast original de Domestika en inglés que explora las historias más fascinantes del mundo creativo. Cada semana te traeremos un nuevo episodio con entrevistas a expertos y creativos. También nos sumergiremos en los orígenes de las imágenes, patrones y diseños que damos por sentado en nuestro día a día. Suscríbete gratis en Apple Podcasts, Spotify o en tu aplicación de podcasts favorita y no te pierdas ningún episodio.