• PDF gratis: modelos y bocetos para usar en ilustración de moda
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    PDF gratis: modelos y bocetos para usar en ilustración de moda

    Descarga y descubre cómo crear bocetos de proporciones y posiciones con los modelos de una experta en moda La ilustración como lenguaje es capaz de definir una estética, la forma en que interpretamos un determinado objeto e incluso una determinada situación. Esto también se aplica a la ilustración de moda, que además de representar conceptos subjetivos y abstractos, construye conceptos de marca, estilo y el contexto de una época. El diseño de piezas exclusivas es una de las pasiones de la ilustradora de moda Carol Gomide (@carolinepgomide). Fascinada por el arte, adoptó la ilustración de bocetos de moda como pasatiempo, que luego se convirtió en su profesión. En el PDF que comparte Carol al final del artículo, encontrarás dos modelos de proporciones y posiciones de croquis para su uso en dibujos y experimentos, una información valiosa presente en el curso de Ilustración de bocetos de moda.

  • 9 cursos online de diseño de vestuario
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    9 cursos online de diseño de vestuario

    Convierte tu amor por la moda en una profesión y aprende a contar historias a través de tus diseños Seguro que has oído hablar de los Premios Óscar a Mejor Diseño de Vestuario y es que la vestimenta es un elemento fundamental de una buena historia. Detrás de las cámaras y los focos, el vestuario te acompaña para sumergirte en la narración, entender mejor a los personajes y aportar un tono creíble a la película, serie, obra de teatro y cualquier espectáculo creativo que puedas imaginar. En los últimos años, la cultura de la imagen y el crecimiento continuo de las plataformas de streaming ha abierto un mundo de posibilidades para todas aquellas personas amantes de la moda. El diseño de vestuario es una disciplina que consiste en adaptar la creación de atuendos para determinadas personalidades, situaciones, escenarios y épocas. Aprende técnicas, procesos y trucos de la mano de los mejores expertos del sector con estos nueve cursos online de diseño de vestuario y conoce algunas de las infinitas salidas profesionales de la moda.

  • Tutorial DIY: Cómo customizar alpargatas con cintas de colores
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    Tutorial DIY: Cómo customizar alpargatas con cintas de colores

    Transformar tus alpargatas de manera sencilla y consigue un calzado único El verano es la estación del color en la moda, un momento que invita a experimentar y a crear prendas únicas que no solo sean tendencia, sino también un reflejo de quienes somos. Isabel Río (@antonia_s) ha trabajado para grandes marcas como Alexander Wang, Calvin Klein Collection o Carolina Herrera y es desde ese compromiso por la calidad y la autenticidad que nace ANTONIA´S, su marca de alpargatas artesanales de lujo. En el siguiente tutorial, Isabel te enseña a personalizar tus alpargatas para darles una segunda vida y explorar tus habilidades en el mundo del diseño. ¡No te pierdas sus explicaciones y aprende a customizar!

  • Tutorial Confección: 5 errores en la técnica del moulage y cómo evitarlos
    Moda

    Tutorial Confección: 5 errores en la técnica del moulage y cómo evitarlos

    Aprende cuáles son los cinco errores de principiante más comunes en esta técnica, con Isabel Sánchez La técnica de moulage permite crear el diseño de tu prenda de manera tridimensional, trabajando el tejido directamente sobre el maniquí, de forma sencilla y con excelentes resultados. Sin embargo, iniciarse en esta tipo de confección puede parecer complicado si no sabemos algunos aspectos importantes, lo que nos llevaría a caer en ciertos errores. La diseñadora Isabel Sánchez (@isabelsanchezh), que ha colaborado con grandes nombres de la moda española como Devota & Lomba, Jesús del Pozo o Agatha Ruiz de la Prada, es una experta en este arte y te enseñará en este tutorial los errores más comunes y cómo solucionarlos. ¡No te lo pierdas!

  • 5 tendencias de moda en 2022
    Moda

    5 tendencias de moda en 2022

    De la alta costura a lo hecho a mano, echamos un vistazo a las tendencias más emocionantes para este año El desarrollo de las tendencias del mundo de la moda es un proceso evolutivo. Cada vez es más frecuente ver cómo los estilismos de las pasarelas “se cuelan” en las grandes marcas o en las tiendas online. También se ha vuelto habitual ver cómo una marca independiente o de algún influencer se vuelve viral. Sin embargo, al final del día, toda tendencia se trata simplemente de una guía o idea tomada y apropiada por la gente. Miuccia Prada dijo alguna vez: “Lo que vistes determina cómo te presentas ante el mundo, especialmente en la actualidad, cuando el contacto humano es tan breve. La moda es un lenguaje instantáneo”.

  • La cultura brasileña a través de la moda de Ronaldo Fraga
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    La cultura brasileña a través de la moda de Ronaldo Fraga

    Icono de la moda brasileña, Fraga revela de dónde viene su inspiración y la historia que se esconde tras sus colecciones El diseñador Ronaldo Fraga es conocido por crear sus colecciones y desfiles basándose en la mezcla entre elementos de la identidad cultural brasileña y el mundo contemporáneo, y por llevar la literatura, el teatro, la música y las tradiciones locales a las pasarelas del mundo entero. Después de más de 60 desfiles, el diseñador señala que Brasil estuvo presente en casi todas sus colecciones. La gran influencia de su trabajo como brasileño es mirar como un mestizo. La mirada de un pueblo que se construyó a partir de la fusión de muchas culturas "Somos diversos, coloridos, emocionantes y emotivos", dice Ronaldo. Descubre en este vídeo la historia que se esconde tras algunas de las colecciones de este icono del diseño de moda brasileño.

  • Tutorial Instagram: 3 consejos para comunicar tu marca de moda
    Moda

    Tutorial Instagram: 3 consejos para comunicar tu marca de moda

    Descubre cómo desarrollar la estrategia de tu marca en Instagram con los consejos prácticos del consultor de negocios de moda André Boffano Actualmente, Instagram es un gran escaparate para tiendas de todo tipo, especialmente para marcas de ropa y complementos. La posibilidad de presentar un catálogo con fotos atractivas que vendan sumado al estilo de vida que la gente busca en las redes es el gran diferencial de la plataforma. Además, Instagram es una excelente herramienta de comercio electrónico o e-commerce que ayuda a comunicar los productos, los valores y la misión de forma integrada para impulsar las ventas realizadas a través de la propia aplicación o fuera de ella. Para el director creativo André Boffano (@andreboffano), combinar creatividad y éxito es necesario para desarrollar una marca. Fundador de la marca MODEM, consultor de negocios de moda creativa y graduado de la École de la Chambre Syndicale de París, comenzó su carrera con el objetivo de trabajar como estilista, pero vivió experiencias en diferentes sectores de la moda. El área de desarrollo de productos de la marca Givenchy fue una de ellas.

  • Descarga gratis un patrón y tablas de medidas para confeccionar una camisa
    Moda

    Descarga gratis un patrón y tablas de medidas para confeccionar una camisa

    Descubre cómo crear tu propia camisa con los patrones de costura exclusivos de estos profesionales Se acabó aquello de tener que recurrir a marcas caras y de renombre para conseguir una camisa personalizada de calidad. Ahora, mediante sencillas técnicas de corte y confección, puedes crear tu propia prenda utilizando un patrón o plantilla, la tela que elijas y los acabados que se ajusten a tu estilo. Los diseñadores de moda Urko y Sandra (@lantoki), fundadores del taller y la tienda Lantoki, son expertos en confeccionar prendas que combinan estilo, calidad, comodidad y practicidad y te enseñarán a crear tu propia prenda. Urko Martínez y Sandra Liberal, fundadores de Lantoki, han estudiado diseño de moda en el Instituto Europeo de Diseño de Barcelona. En 2010, tras finalizar sus estudios, se aventuraron a abrir su propia marca. Así surgió Lantoki, un espacio en el centro de Barcelona que combina tienda y taller y en el que realizan todo el proceso de diseño creando patrones, accesorios y corte.

  • Tutorial Diseño de moda: claves para un acabado perfecto sin overlock
    Moda

    Tutorial Diseño de moda: claves para un acabado perfecto sin overlock

    Aprende paso a paso a realizar costuras con un acabado perfecto sin una máquina overlock con el dúo de Lantoki Hay muchas cosas en la vida en las que los pequeños detalles son lo que más cuentan, y en el mundo de la costura y la sastrería pasa igual. Obtener un acabado perfecto puede hacer la diferencia entre crear una pieza por la cual Gucci se sentiría orgulloso y terminar con un diseño que se desbarate al igual que tu paciencia. La overlock es un tipo especial de máquina de coser que cose por encima de los bordes de tu tela, creando el acabado perfecto para hacer costuras y dobladillos. Aunque son muy populares por su versatilidad y velocidad, hay muchas formas de hacer costuras de apariencia profesional usando una máquina de coser convencional y sin necesidad de comprar una cara overlock. Los diseñadores Urko Martínez y Sandra Liberal son los fundadores de la tienda de moda sostenible y taller de costura Lantoki (@lantoki), dos sastres expertos en el arte de diseñar y hacer piezas que combinan estilo con calidad, confort y practicidad. En este tutorial paso a paso, te mostrarán dos formas para añadir costuras a tus prendas usando una máquina de coser común en vez de una overlock.

  • 5 curiosidades sobre el tie-dye
    Moda

    5 curiosidades sobre el tie-dye

    Descubre cómo y por qué esta antigua técnica de estampación sigue estando de moda ¿Qué te viene a la cabeza cuando oyes el término tie-dye? La mayoría de la gente lo asocia con la estética del movimiento hippie. Sin embargo, se trata de una técnica milenaria de atar y teñir tejidos que ha sufrido muchas variaciones a lo largo de la historia. Además de ser una técnica que se remonta a la antigüedad y que refleja la cultura de algunos pueblos, el tie-dye es una forma de experimentación y expresión de la individualidad. Descubre en este vídeo cómo y por qué esta técnica de estampación de la que hay restos del año 4000 a. C. sigue estando de moda hoy en día.

  • Tutorial Estilismo: tres trucos de moda para shootings
    Moda

    Tutorial Estilismo: tres trucos de moda para shootings

    Aprende tres tips fáciles para cambiar el estilo de las prendas de ropa en un shooting, con Angela Kusen El estilismo es el arte de transformar una pieza, una propuesta o un diseño en algo nuevo y con un 'mood' propio. En shootings fotográficos de moda, es fundamental que un estilista ayude a resolver problemas y sepa cambiar el estilo de una prenda. Por ello, Angela Kusen (@angela_kusen), directora de arte y estilista de moda, nos enseña tres maneras sencillas y rápidas para añadir un toque fresco a la ropa. Descúbrelo en el vídeo.

  • 5 ilustradoras de moda que deberías seguir en Instagram
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    5 ilustradoras de moda que deberías seguir en Instagram

    Descubre artistas que realizan ilustraciones de moda y encuentra inspiración para tus creaciones y proyectos La ilustración de moda tiene sus orígenes en los estudios de diseño de moda, siendo capaz de transformar ideas en prendas estéticas y expresivas. Inspirada en la ilustración y la pintura, esta área artística se encarga de hacer que la ropa vaya más allá de lo funcional para representar una identidad. La moda reúne a profesionales de las más diversas áreas y es capaz de combinar arte e historia a través de sus exclusivas producciones. Apasionada por esta industria creativa, Carol Gomide (@carolinepgomide) es ilustradora de moda y creadora de Depois das Quatro, una marca de ilustración dedicada a modelos de diseñadores famosos.

  • Tutorial Diseño: Ejercicios de composición para crear estampados
    Moda

    Tutorial Diseño: Ejercicios de composición para crear estampados

    Aprende las bases de la composición para crear sencillos estampados con papel y cartulinas, con Lola San Román Una manera muy divertida de combinar la ilustración con el diseño de moda es practicando con ejercicios de composición de estampados con acuarela. Esa es justamente la pasión de Lola San Román (@srlola), una acuarelista y diseñadora textil que combina la acuarela con diseño de estampados para crear hermosas composiciones sobre textiles, y en el camino ha trabajado para clientes como Inditex, Mango, Desigual y El Corté Inglés. ¡No te pierdas este tutorial para aprender los ejercicios de composición que Lola te enseña!

  • Tutorial Craft: dos & don'ts en diseño floral
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    Tutorial Craft: dos & don'ts en diseño floral

    Aprende las claves y los errores a evitar en la creación de complementos y arreglos florales, con Violeta Gladstone Violeta Gladstone es una estilista floral, experta en crear historias con las flores como medio, bien en formato de instalaciones botánicas y florales, creando complementos como las coronas o estilizando las flores para anuncios. Entre sus clientes, destacan Puig, Rembostyling, L’Illa Diagonal, Valmont Barcelona Bridal Week, Ifema. Cada vez más utilizadas en el sector de la moda, las diademas florales se han convertido en un complemento imprescindible para las más atrevidas. Y, en este tutorial, Violeta nos conta qué hacer y qué evitar a la hora de crearlas. Descúbrelo en el vídeo.

  • Descarga gratis una plantilla para calcular el coste de un producto
    Moda

    Descarga gratis una plantilla para calcular el coste de un producto

    Aprende a calcular el precio de las prendas que creas con este recurso del diseñador de moda Moisés Nieto Diseñar tu propia colección de moda es una carrera de fondo. Además de realizar las prendas o complementos, hay que resolver otras cuestiones más vinculadas con la parte de negocio o marketing. ¿Qué canales de venta utilizarás? ¿Quién será tu público? ¿Y tus proveedores? Para Moisés Nieto (@moisesnieto), uno de los nombres más destacados del actual panorama de la moda española, esta etapa también requiere de soluciones tan creativas como cuando conviertes un boceto en una pieza única.

  • 7 cursos online de diseño de complementos de moda
    Moda

    7 cursos online de diseño de complementos de moda

    Aprende con expertos a diseñar sandalias con macramé, crear tocados florales o hacer DIY joyas personalizadas A veces, lo que más llama la atención de un look son sus accesorios. Una joya singular o un tocado floral pueden despertar todas las miradas, por la estética y por la historia que hay detrás. Como demuestran los artistas, en el mundo del diseño de complementos no hay límites y las puertas no están cerradas solo a expertos. Si eres un amante de la artesanía y el DIY, tú también puedes convertir una idea en una pieza única y llena de simbolismo. En ese caso, solo necesitas saber qué complemento quieres crear y especializarte en la técnica. Busca inspiración y déjate llevar por la creatividad. Te sorprenderá descubrir la cantidad de materiales y recursos que existen para hacer realidad todo lo que te propongas.

  • Cómo el camp se convirtió en la estética esencial del universo queer
    Moda

    Cómo el camp se convirtió en la estética esencial del universo queer

    Descubre quién definió el estilo camp y por qué es tan importante para la comunidad creativa LGTBQIA+ Es 6 de mayo de 2019 en el Upper East Side de Manhattan. Diversos artistas, creativos y millonarios se reúnen en el Museo Metropolitano para celebrar la prestigiosa Gala del Met. La alfombra roja del evento se llena de trajes de colores vibrantes y cortes llamativos. Imposible pasar desapercibido. Al fin y al cabo, ese era el propósito. La Gala del Met es un evento de recaudación de fondos para el Costume Institute, una rama del Museo del Met de Nueva York encargada de documentar los principales logros y tendencias de la moda. Organizado por la revista Vogue, es uno de los bailes más extravagantes del mundo. Además, es una de las épocas del año en que Internet y el mundo de la moda se detienen a comentar los trajes de la alfombra roja. Aquel mes de mayo de 2019, el tema fue "Camp: Notes on Fashion", inspirado en el ensayo de la escritora y filósofa estadounidense Susan Sontag, escrito en 1964, Notes on Camp. En este ensayo, Sontag, considerada en la actualidad la principal experta en el tema, definió lo que es la estética camp y sus ramificaciones.

  • 15 herramientas gratuitas para crear paletas de colores en 2021
    Moda

    15 herramientas gratuitas para crear paletas de colores en 2021

    Diseñadores nos hablan de sus herramientas favoritas para crear paletas de color para sus proyectos El color no es solo un acompañante de las formas sino que puede ser un elemento fundamental en tus proyectos creativos. De hecho, es uno de los elementos clave para que el resultado final resulte coherente y agradable a la vista en todas las disciplinas del arte. Por eso conviene planificar esta cuestión desde el inicio. Crear y seleccionar la paleta de color idónea es un arte que no muchos dominan a la perfección. Las tendencias juegan un papel muy importante en la elección de los colores para ciertos diseños e ilustraciones, pero un ojo entrenado será capaz de construir una paleta ganadora con mayor facilidad.

  • Descarga gratis 3 patrones para diseñar un vestido
    Moda

    Descarga gratis 3 patrones para diseñar un vestido

    Desarrolla el diseño de tu propio vestido siguiendo, paso a paso, el patrón delantero, posterior y de mangas Imagina que ha llegado la hora de crear tu propio vestido. ¿Cómo harías el patronaje? ¿Qué pasos seguirías para dibujar tu prenda en el papel? Sabiendo que el patrón es clave en el diseño de moda para conseguir resultados perfectos, es mejor que tengas a tu lado una guía de referencia con todos los pasos. En esta descarga, la diseñadora de moda y directora creativa Natalia Londoño (@natalialondonov) comparte contigo tres patrones de vestido básicos: el delantero, el posterior y el de mangas. Uniendo los tres, podrás completar tu prenda y si te atreves, modificarla según tu estilo. Lo que está claro es que si dominas el patronaje, serás capaz de crear todo lo que sueñes.

  • Descarga gratis una guía para hacer coronas de flores
    Moda

    Descarga gratis una guía para hacer coronas de flores

    Descubre las claves para definir la paleta cromática de tu corona con 3 tipos de flores: frescas, secas y preservadas En el diseño floral, las coronas son una de las piezas más especiales pero también delicadas. Como son accesorios para la cabeza, además de la parte estética, es importante que se aguanten bien. Entonces, ¿qué flores deberías escoger para tu pieza? ¿Necesitan algunos cuidados de conservación? Para que puedas preparar mejor tus proyectos, la estilista Violeta Gladstone (@violetagladstone), te comparte una guía de diseño floral muy completa e inspiradora. En ella encontrarás los 3 tipos de flores con los que podrás trabajar. También aprenderás a definir la paleta de colores de tu corona o cualquier otro complemento.

  • Tutorial Packaging: tips para empaquetar artesanía
    Moda

    Tutorial Packaging: tips para empaquetar artesanía

    Aprende las claves para crear un packaging exitoso para comercializar (o regalar) tus piezas artesanales, con AMARENA Mapi Casafranca es la artista textil fundadora de AMARENA, una marca comprometida con el comercio justo y la producción respetuosa con el medio ambiente, que une técnicas artesanas tradicionales peruanas con acabados cuidadosamente diseñados. Tal es su preocupación con la utilización racional de materias primas que, además de crear piezas sostenibles, también emplea papel, cartón y telas de fibras naturales en sus packagings. En este tutorial, nos enseña tres maneras de hacer envases con estilo y responsabilidad ambiental. Descubre más en el vídeo.

  • 8 cursos online de upcycling para aprender a reparar prendas
    Moda

    8 cursos online de upcycling para aprender a reparar prendas

    Practica el crochet, bordado y otras técnicas de upcycling para reparar o crear nuevas prendas con estas expertas Hace años que el upcycling se ha instalado en nuestra sociedad. Además, está muy conectado con el movimiento ecológico actual, en el que se quiere proteger el planeta y no malgastar sus recursos. Esta tendencia, dentro de la moda, nos invita a reutilizar nuestra ropa, alargando su vida útil a través de modificaciones en el diseño. Gracias a las técnicas que aplicamos, podemos crear propuestas nuevas con materiales de todo tipo. Con los 8 cursos que hemos seleccionado descubrirás todas las características del upcycling. Si tienes imaginación, quieres pasártelo bien y te interesa el mundo textil, seguro que te divierte aprender con estas expertas. Todas ellas te enseñarán a crear o reparar tus prendas con esta herramienta tan creativa.