• 5 ejemplos de animación para combinar 2D y 3D
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    5 ejemplos de animación para combinar 2D y 3D

    El animador Andrea Gendusa comparte algunos ejemplos de ilustración en movimiento En el mundo de la animación existen distintos tipos de técnicas y estilos que se pueden ajustar a cada tipo de proyecto. Como reflexionamos en este artículo, elegir entre la animación 2D y 3D en realidad dependerá de tus preferencias personales y del tipo de proyecto que estés por desarrollar. Pero también existe la posibilidad de usar la animación 2D y 3D en un solo proyecto, creando piezas con un estilo único. Eso es parte de lo que hace el animador Andrea Gendusa (@andreagendusa), combinando Adobe After Effects y Cinema 4D.

  • Tutorial Spark AR: tips básicos para empezar desde cero
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    Tutorial Spark AR: tips básicos para empezar desde cero

    Descubre las herramientas básicas para manejar el software Spark AR y crear tus primeros filtros animados para redes sociales, con Ayo Vega La irrupción de los filtros de realidad aumentada ha cambiado totalmente cómo nos relacionamos con Instagram. Nos ayudan a expresarnos y podemos transmitir nuestras ideas y sentimientos de una forma creativa y, aunque no llevan mucho tiempo en la plataforma, ¿quién se imagina Instagram sin estos filtros? Además de un interesante vehículo de creación artística, también son una manera diferente de generar engagement con nuestra audiencia. Y para ello es imprescindible conocer bien el software necesario para crearlos. Ayo Vega (@ayo_vega), artista especializado en la creación de contenidos digitales, nos explica en este tutorial las herramientas básicas para manejar el software Spark AR desde cero. Puedes ver el vídeo a continuación:

  • Among Us y los fundamentos del buen diseño de videojuegos
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    Among Us y los fundamentos del buen diseño de videojuegos

    Conoce más de Among Us y los consejos de un desarrollador de videojuegos para crear tu propio proyecto con éxito Si has navegado por internet en las últimas semanas, es muy probable que hayas oído hablar de Amoung Us, un videojuego lanzado en 2018, pero que se volvió viral en 2020 por ser simple y sumamente divertido. La lógica es simple: tú y tus amigos deben realizar pequeñas tareas en una nave espacial mientras buscan a un impostor, un asesino que está matando al resto de la tripulación. A través de esta trama, el juego se convierte en una experiencia social y narrativa para desenmascarar al villano de la historia, que también es uno de los jugadores. El éxito del juego lo convirtió en el más transmitido en Twitch durante septiembre de 2020, y continuó rompiendo récords de audiencia y ventas.

  • ¿Qué es el voxel art?
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    ¿Qué es el voxel art?

    Aprende qué es el voxel art, una técnica que se fusiona con el pixel art —pero es completamente diferente— y sus posibilidades creativas Para comprender qué es voxel art, primero debemos comprender qué es un píxel. En el mundo de los gráficos 2D, un píxel es la parte visible más pequeña de una imagen. Si haces zoom al máximo de una imagen, por ejemplo, notará pequeños cuadrados que forman una cuadrícula con miles de otros pequeños cuadrados. Cada uno de estos cuadriláteros, que puede tener un solo color, es lo que llamamos píxel. El voxel, utilizado en voxel art, es ese píxel en forma volumétrica o 3D. Piensa en el píxel como un simple cuadrado y en el voxel como un cubo. Es así de sencillo y, por tanto, la razón por la que varios artistas inician su carrera en el campo del modelado y la animación 3D trabajando con voxeles: al fin y al cabo también es una técnica divertida para experimentar y crear.

  • Los pioneros de la Animación: Antes de Mickey Mouse
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    Los pioneros de la Animación: Antes de Mickey Mouse

    Cuando piensas en los primeros dibujos animados, ¿piensas en un barco de vapor con un ratón al timón, o en siete enanitos cantando mientras marchan hacia la mina? No eres el único que lo hace, ni eres el único que se equivoca. Ni Blancanieves y los siete enanitos fue la primera película de animación de la historia, ni Mickey Mouse fue la primera superestrella animada. Aunque puede resultar difícil imaginarse la animación más allá de Walt Disney y su compañía, esta disciplina empezó mucho antes del nacimiento de su famoso ratón y, de hecho, mucho antes de la aparición del propio cine. Descúbrelo en este vídeo:

  • Shortcuts básicos para dominar 7 softwares de animación
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    Shortcuts básicos para dominar 7 softwares de animación

    Sé más eficiente en tu producción de trabajos animados con estos prácticos shortcuts Si te dedicas a la animación, seguramente tienes el don de la paciencia. Pero eso no significa que debas dedicar más tiempo del necesario mientras trabajas en tus proyectos. Por eso compilamos para ti una lista con los shortcuts más usados en 7 de los software más populares de animación. Para ver cada listado de shortcuts, solo haz clic en el título del software en rojo.

  • 7 tutoriales gratis para perfeccionar tus habilidades en animación
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    7 tutoriales gratis para perfeccionar tus habilidades en animación

    Aprende consejos prácticos de distintos tipos de software para aprender nuevos trucos y mejorar tu estilo de animación Con el refinamiento y avances de la tecnología para animar, cada vez tienes a tus disposición más opciones de software para crear tu propio estilo de animación, sin importar si quieres hacer un proyecto modesto pero de alto impacto para redes sociales, o si quieres incursionar en algo más complejo. A continuación te presentamos 7 tutoriales gratis de animación para llevar tus habilidades al siguiente nivel. Solo haz clic en cada video y si quieres leer las instrucciones completas, haz clic en el título rojo de cada tutorial. ¡Que los disfrutes!

  • Tutorial Cinema 4D: Cómo animar letras de manera sencilla
    3D y Animación

    Tutorial Cinema 4D: Cómo animar letras de manera sencilla

    Aprende una técnica para animar letras a partir de una captura de movimiento de la librería Mixamo con Holke Animar tipografía es un recurso muy útil para tus obras de animación experimentales. Las posibilidades son infinitas pueden crear resultados de lo más interesantes y divertidos En este tutorial, Holke 79 (@holke79), motion designer, nos enseña de manera sencilla y rápida de animar unas palabras o frases en Cinema 4D utilizando la galería de recursos de mixamo.com. Puedes verlo aquí:

  • Shortcuts esenciales de Adobe Animate y Photoshop para animación
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    Shortcuts esenciales de Adobe Animate y Photoshop para animación

    El diseñador y animador Pablo Cuello comparte contigo los shortcuts más usados para animar con estos softwares Para lograr animaciones espectaculares, no hacen falta recursos muy complejos. Puedes lograr una animación cuadro a cuadro con un par de trucos, que sin duda harán más fácil tu proceso de diseño. Por eso el diseñador y animador Pablo Cuello (@pablocuello) comparte contigo los shortcuts más usados en Adobe Animate y Adobe Photoshop, de modo que ahorres tiempo mientras creas tu próxima animación de gran impacto.

  • Por qué siempre deberías hacer storyboards en tus animaciones
    3D y Animación

    Por qué siempre deberías hacer storyboards en tus animaciones

    El diseñador Roberto Puig nos habla de la importancia de los storyboards y los animatics en los proyectos de animación El storyboard es una parte esencial del proceso de desarrollo de una animación. En él se planifican todos los detalles de la pieza y constituye un documento claro y detallado de cómo se verá el resultado final. A pesar de su importancia, muchos profesionales y estudios de animación deciden saltarse este punto del proceso, pero Roberto Puig (@rpuig) —diseñador gráfico y director del estudio Don Porfirio— pone de relieve lo fundamental de este paso y nos da algunos consejos sobre cómo llevarlo a cabo.

  • Da vida a tus dibujos con esta aplicación
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    Da vida a tus dibujos con esta aplicación

    Aprende a usar RakugakiAR y haz que tus creaciones se muevan en el mundo real usando la magia de la realidad aumentada ¿Alguna vez has imaginado que los personajes de tus ilustraciones cobran vida y saltan del papel? Eso es precisamente lo que RakugakiAR puede hacer gracias a la magia de la realidad aumentada. Creada por un equipo de desarrolladores en Japón, esta aplicación te hará sonreír desde la primera vez que la uses.

  • ¿Qué tipo de proyectos 3D puedes crear con Maya?
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    ¿Qué tipo de proyectos 3D puedes crear con Maya?

    El artista 3D Albert Valls Punsich te muestra el alcance de este poderoso software Albert Valls Punsich (@albert_valls_punsich) se especializa en la creación de mundos digitales 3D, el modelado y los escenarios VFX para cine y televisión. Dentro de la productora Framestore, ha trabajado en películas como Avengers: Infinity War, Thor: Ragnarok y Bestias Fantásticas: los crímenes de Grindelwald.

  • Gratis, más de 400 imágenes de Studio Ghibli en alta resolución
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    Gratis, más de 400 imágenes de Studio Ghibli en alta resolución

    Descarga gratis imágenes de ocho películas del icónico estudio de animación Las películas de Estudio Ghibli sin duda se han ganado el corazón de los amantes de la animación en todo el mundo. Muchos de sus emblemáticos largometrajes figuran en muchas de las listas de críticos como obras imperdibles. Esta semana, el productor del estudio Toshio Suzuki publicó una nota a mano en la que comunicó que el estudio comparte gratuitamente imágenes de ocho de sus películas.

  • 5 estilos de animaciones en loop que te inspirarán a crear
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    5 estilos de animaciones en loop que te inspirarán a crear

    El animador Pablo Cuello comparte contigo el trabajo de increíbles creativos Quizá cuando piensas en animación vienen a tu mente largometrajes de los grandes estudios de cine. Sin embargo, no se necesita crear una animación tan compleja ni de larga duración para provocar emociones profundas en tus espectadores. Eso lo sabe bien Pablo Cuello (@pablocuello), diseñador gráfico y animador argentino que trabaja con After Effects para crear piezas simples, pero llenas de un asombroso atractivo:

  • Divertidos perfiles de Giphy para animar tus redes sociales
    3D y Animación

    Divertidos perfiles de Giphy para animar tus redes sociales

    Conoce las cuentas de profesores de Domestika con increíbles GIFs Giphy es una plataforma que permite que los usuarios compartan y busquen videos animados sin sonido, que después pueden usar como GIFs en distintos sitios web, apps de mensajería y redes sociales. Si te dedicas al diseño o la ilustración, verás que es una excelente plataforma para dar a conocer tu trabajo y llegar a más usuarios. Como ejemplo, te compartimos las cuentas de Giphy de estos profesores de Domestika:

  • Tutorial Pyxel Edit: cómo crear una animación de espera paso a paso
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    Tutorial Pyxel Edit: cómo crear una animación de espera paso a paso

    Descubre con Daniel Benítez cómo crear esta animación básica y por qué es tan importante en el diseño de videojuegos ¿Dónde descansa el éxito de un videojuego? ¿En su narrativa? ¿En su diseño? ¿En una combinación de todo? Lo que es indudable es que, en una disciplina en la que el jugador se ve rodeado por todo un mundo creado para la ocasión, los detalles son muy importantes. De ellos dependerá en parte que la experiencia de juego sea satisfactoria. Y uno de los detalles más importantes es la animación de espera. En el siguiente tutorial en vídeo, aprende con el director de arte Daniel Benítez (@dabntz) cómo crear esta animación básica y por qué es tan importante en el diseño de videojuegos. Descúbrelo a continuación:

  • Diarios Domestika: Caroline Kjellberg
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    Diarios Domestika: Caroline Kjellberg

    La animadora 2D y motion designer Caroline Kjellberg nos explica su rutina creativa y las claves de su trabajo como freelance desde su casa en Bali Vivir una situación como una pandemia global lejos de casa puede ser una situación muy complicada. A Caroline Kjellberg, animadora y motion designer danesa, el confinamiento la obligó a alargar su estancia en Bali, desde donde ha seguido trabajando desde entonces. Esta polifacética artista nos abre las puertas de su casa en Bali y nos explica cómo vive el día a día como freelance en la situación actual. Además, comparte con nosotros las ventajas y desventajas del trabajo creativo freelance, y nos da claves y consejos para luchar contra el agotamiento profesional que puede afectarnos si no aprendemos a organizar una rutina adecuada. Descúbrelo a continuación:

  • Rick and Morty: Dreams, por Numecaniq
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    Rick and Morty: Dreams, por Numecaniq

    Conoce un proyecto de animación para la serie animada Rick and Morty y Adult Swim Ident para Rick and Morty Dirección / Diseño: Numecaniq Script / Producción: King Boss Animación: Roberto Miguel, Numecaniq Diseño de Audio: Asgard Mendizábal

  • Motion graphics: ¿qué es y para qué sirve?
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    Motion graphics: ¿qué es y para qué sirve?

    Conoce en qué se diferencian los motion graphics de la animación y por qué son tan efectivos en el diseño En la actualidad los motion graphics son un estilo de diseño que está cobrando cada vez más popularidad. Se ha comprobado que las personas prestan más atención a los videos que a las imágenes, incluso si son GIFs simples con un poco de movimiento. Es por ello que como profesional del diseño gráfico, te encontrarás tarde o temprano con un cliente que te solicitará una pieza de motion graphics, y aprender a diseñar estas piezas te ayudará a destacarte entre la competencia. Conoce a continuación en qué consisten.

  • ¿Necesito saber programación para crear videojuegos?
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    ¿Necesito saber programación para crear videojuegos?

    La creación y desarrollo de videojuegos implica el trabajo de diferentes perfiles especializados La industria del videojuego es, para muchos, una de las más atractivas dentro del universo creativo. En el lanzamiento de cada título colaboran infinidad de creadores de diferentes ramas que hacen posible que podamos jugar, pero ¿qué necesitas saber para crear un videojuego? Quiero aprender a hacer videojuegos. ¿Qué tengo que saber? Si bien no hay una respuesta unánime a la pregunta de qué hay que estudiar para dedicarse a la creación de videojuegos, para iniciarte en esta industria creativa es necesario contar con algunos conocimientos básicos que pueden variar en función del papel que pretendas desempeñar dentro de la ejecución de un juego interactivo.

  • 7 ilustradores y animadores 3D y CG que te inspirarán
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    7 ilustradores y animadores 3D y CG que te inspirarán

    Asómbrate con el trabajo de estos creativos y sus espectaculares composiciones Las imágenes CG (computer generated en inglés), tienen la posibilidad de traer frente a nuestros ojos formas, movimientos, colores y criaturas que existen solo en la imaginación de sus creadores. Conoce a estos 7 talentosos ilustradores y animadores de distintos países que dan movimiento a personajes fantásticos y mundos maravillosos en 3D: Frank J. Guzzone Es un artista multidisciplinar y director de arte basado en Nueva York que se especializa en las animaciones CG. Ha colaborado con marcas internacionales de todo tipo, y en su obra vemos constantemente el juego de físicas imposibles en universos de colores vibrantes.

  • ¿Qué es el matte painting en el cine?
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    ¿Qué es el matte painting en el cine?

    Aprende los conceptos básicos para crear increíbles escenas de películas El matte painting es el arte detrás de escenarios y escenarios realistas en el cine. En los inicios del cine, los sets de películas se pintaban manualmente o usando modelos. Gracias a la tecnología digital, se crean fondos increíblemente realistas utilizando una variedad de softwares. Koke Nunez (@kokenunez) es un artista digital español, creador de mundos fantásticos y paisajes increíbles. Se especializa en arte conceptual y matte painting cinematográfico, y ha trabajado en la industria del cine para clientes como Warner Chappel Music, Two Steps From Hell, Audiomachine y Dos Brains. A continuación, Koke nos explica los conceptos básicos del matte painting:

  • ¿Qué es y cómo funciona la Realidad Aumentada?
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    ¿Qué es y cómo funciona la Realidad Aumentada?

    Solimán López, artista multimedia, nos explica las bases de esta tecnología que nos permite fusionar el mundo real con el virtual Desde sus orígenes en el proyecto Sensorama hasta su popularización gracias al fenómeno mundial Pokémon Go, la realidad aumentada ha formado parte de nuestras vidas desde hace mucho. Pero, ¿qué es exactamente? ¿Cómo la podemos definir? Solimán López (@solimanlopez), artista multimedia y fundador del Harddiskmuseum, nos explica qué es la realidad aumentada y cómo funciona en el siguiente vídeo: