• Descarga gratis un cuaderno de actividades de Puño
    Profesor Ilustración

    Descarga gratis un cuaderno de actividades de Puño

    Disfruta actividades prácticas para despertar la creatividad de los pequeños artistas durante #QuédateEnCasa El educador e ilustrador Puño (@puno) preparó este cuaderno de actividades diseñado para que los niños aprendan más de la vida y los métodos creativos de dieciocho artistas. Entre ellos, Pablo Picasso, Helena Almeida y René Magritte.

  • Tutorial Spark AR: cómo transformar tus ilustraciones a realidad aumentada
    Profesor Ilustración

    Tutorial Spark AR: cómo transformar tus ilustraciones a realidad aumentada

    Aprende con Naranjalidad a darle una nueva dimensión a tus ilustraciones gracias a la realidad aumentada. ¿Te gustaría que tus ilustraciones saltaran de la página y adquirieran una nueva dimensión? El software Spark AR no sólo te permite crear filtros que se ajusten a caras humanas, sino que también es una herramienta ideal para transformar tus ilustraciones a realidad aumentada. En este tutorial, Beatriz 'Naranjalidad' Ramo, nos explica paso a paso cómo conseguir que tus ilustraciones dejen de ser bidimensionales con Spark AR. Divide una de las tuyas por capas, guarda cada una por separado en tu ordenador, ¡y ya puedes crear tu propio filtro!

  • 5 recursos para convertir tu letra manuscrita en una fuente tipográfica

    5 recursos para convertir tu letra manuscrita en una fuente tipográfica

    Conoce útiles herramientas que te permitirán crear una tipografía a partir de tu letra o dibujos Si quieres darle un toque profundamente personal a tus diseños, te invitamos a descubrir estas herramientas con las que podrás convertir tu escritura en una fuente tipográfica. Las aplicaciones de estos recursos son diversas. Algunas personas quieren tener un registro digital de la letra de sus seres queridos; mientras que otras desean convertir sus dibujos en imágenes parecidas a los emojis para usarlas como una fuente. Además te mostramos algunas opciones más avanzadas si ya estás familiarizado con el uso de Photoshop e Illustrator.

  • Puño recomienda: la narrativa gráfica de Remy Charlip
    Profesor Ilustración

    Puño recomienda: la narrativa gráfica de Remy Charlip

    Adéntrate en los hermosos libros del fallecido artista estadounidense Remy Charlip Lo que más me gusta de los libros ilustrados de Remy Charlip, autor, bailarín, coreógrafo e ilustrador, es su elegancia. Y con esto me refiero a su descarada desnudez, la flamante ausencia de artificios y virguerías gráficas con la que evita eclipsar lo rotundo de sus habilidades narrativas. Sus libros están perfectamente construidos mediante recursos mínimos y brillantes, como un arquitecto que levanta una estructura con palillos que se sostiene sola, sin ningún tipo de conglomerante.

  • Los 7 videojuegos con las gráficas más sorprendentes
    Profesor 3D y Animación

    Los 7 videojuegos con las gráficas más sorprendentes

    Conoce los videojuegos que la comunidad de Domestika prefiere por sus gráficas Le preguntamos a la comunidad de Domestika cuáles son los videojuegos con las mejores gráficas, ya sea por su belleza o sus logros técnicos. A continuación recopilamos a los 7 juegos que recibieron más votos; divididos entre grandes desarrolladores y estudios independientes.

  • Marion Bisserier: una mirada fresca a la tipografía

    Marion Bisserier: una mirada fresca a la tipografía

    Conoce a esta joven diseñadora y su aproximación contemporánea al diseño tipográfico Marion Bisserier (@marionbisserier) es una diseñadora francesa, criada en Ámsterdam y radicada en Londres. Recientemente se graduó —con honores— en Diseño Gráfico y Mediático del London College of Communications. Su mayor pasión es la tipografía debido a su potencial para unir visualmente el significado más allá del lenguaje. También disfruta de escribir sobre diseño gráfico y tipografía. Conversamos con ella para descubrir más sobre el éxito de su tipografía Good Girl, su experiencia en importantes estudios de diseño, su proceso creativo y consejos prácticos para cualquier persona que desee aventurarse al mundo del diseño tipográfico.

  • Recursos gratis para iniciarte en Procreate
    Profesor Diseño

    Recursos gratis para iniciarte en Procreate

    Descubre fuentes de inspiración, recursos para descargar y tutoriales para Procreate Sin lugar a dudas Procreate se ha convertido en una de las herramientas favoritas de diseñadores, ilustradores y amantes del dibujo en general. Si ya usas este software, o si quieres saber más sobre cómo funciona, échale un vistazo a estos recursos gratuitos que te ayudarán a perfeccionar tus habilidades con la app, independientemente de tu grado de experiencia.

  •  Tutorial Acuarela: cómo hacer aglutinante casero
    Profesor Craft

    Tutorial Acuarela: cómo hacer aglutinante casero

    Aprende la receta y los pasos para fabricar el aglutinante clásico que necesitas para realizar acuarelas en casa con Scriptorium Yayyan. ¿Hay algo más artesanal que pintar tus propios cuadros de acuarela? Pues sí: ¡hacerlo con acuarelas fabricadas en casa por nosotros mismos! Descubre cómo fabricar el aglutinante que le dará cuerpo a nuestras acuarelas con Scriptorium Yayyan: vamos a utilizar solamente seis huevos, miel, agua, goma arábiga y aceite esencial de clavo. ¡Reúne los ingredientes y vamos allá!

  • Reflexiones sobre el arte digital
    Profesor Arte

    Reflexiones sobre el arte digital

    Resistencias numéricas: el arte digital como espacio de salvación para la cultura La construcción del mundo digital se ha creado siempre desde la paradoja y comparativa establecida hacia el mundo real. Todas las referencias visuales, significativas y funcionales que nuestros entornos digitales presentaron en los orígenes de su creación, provenían de las estructuras ya creadas en nuestro entorno inmediato y físico. Fácilmente podemos recordar el botón de Stop en aquel primigenio navegador Mosaic, que compartía color e ícono con la simbólica señal de tráfico. Ambos símbolos indicaban lo mismo: un corte de circulación, una parada en el flujo, una detención de actividad.

  • 5 tutoriales gratis para dominar Illustrator
    Profesor Diseño

    5 tutoriales gratis para dominar Illustrator

    Sigue estos fáciles consejos junto con diseñadores expertos para perfeccionar tus habilidades en Illustrator Para que tus diseños tengan un aspecto y presentación más profesional, recopilamos para ti estos 5 tutoriales de Illustrator muy fáciles de seguir. Con ellos aprenderás a convertir material hecho a mano o en otras aplicaciones a vectores, lo que te permitirá escalar el tamaño de la imagen final sin perder calidad. También aprenderás cómo hacer tus propios pinceles y nociones básicas de un diseño con mucho texto. ¡Que los disfrutes!

  • Aprende con las charlas en vivo Domestika Live y #QuédateEnCasa
    Profesor Domestika

    Aprende con las charlas en vivo Domestika Live y #QuédateEnCasa

    Conoce a todos los creativos que compartirán contigo su experiencia esta semana en Domestika Live Te invitamos a las charlas en vivo de Domestika Live, en las que creativos de distintas disciplinas compartirán contigo sus secretos y responderán a tus preguntas. No dejes de aprender y conoce más de los profesores de Domestika, así como a otros miembros de la comunidad creativa. Las charlas se transmitirán en directo en este enlace. Además, podrás acceder a todas las emisiones pasadas aquí. ¡Te esperamos!

  • 7 recursos gratuitos para profesionales independientes

    7 recursos gratuitos para profesionales independientes

    Conoce estos sitios y aplicaciones que te ayudarán a mejorar tu vida como freelance En estos momentos de #QuédateEnCasa es importante que te prepares para que tu vida profesional siga el mejor curso. Conoce cómo puedes concentrarte y organizar tu tiempo, encontrar ofertas laborales, poner en orden tus finanzas y mejorar tu presencia en línea.

  • 12 artistas de la serie Domestika Creativos
    Profesor Domestika

    12 artistas de la serie Domestika Creativos

    Inspírate con estos creativos que te revelarán los secretos de su visión artística Descubre a estos doce creativos de distintos países y disciplinas que comparten contigo su trayectoria, así como todo aquello que los inspira en su arte. Te inspirarás a construir tu identidad artística propia con sus reflexiones personales, sin importar a qué disciplina te dediques.

  • Tutorial Collage: ensayo y error
    Profesor Ilustración

    Tutorial Collage: ensayo y error

    Hanoch Piven, artista visual de técnicas mixtas, nos enseña la técnica del ensayo y error A la hora de crear, quedarnos con la primera opción a veces impide que nos atrevamos a explorar otros caminos o posibilidades: no importa la disciplina a la que nos dediquemos, probar distintas opciones seguramente nos ayudará a encontrar soluciones inesperadas. No hay que tener miedo al error: el camino es igual de importante que el resultado final. Hanoch Piven (@piven) es un galardonado artista que ha publicado su trabajo en medios tan importantes como Time, Rolling Stone o Der Spiegel. Además, ha publicado distintos libros infantiles, siempre cultivando un universo de creación en el que combina distintos materiales y texturas para hacer aparecer personajes inesperados. En el siguiente tutorial, nos revela su proceso de creación de collages, basado en la técnica del ensayo y error. Descúbrelo a continuación:

  • 10 festivales y plataformas de cine gratis
    Profesor Cine y vídeo

    10 festivales y plataformas de cine gratis

    Disfruta estos festivales y plataformas de cine internacional para #QuédateEnCasa Artistas y curadores están encontrando nuevas formas de compartir su trabajo, conectarse con el público y crear comunidades en línea, de modo que disfrutar de las propuestas culturales esté a solo un clic de distancia. Muchos festivales internacionales están compartiendo sus programas en línea. Esta lista compila algunos festivales internacionales que podrás disfrutar virtualmente durante los siguientes días.

  • 5 artistas de punch needle que debes conocer

    5 artistas de punch needle que debes conocer

    Descubre el increíble trabajo de estas artistas textiles expertas en la aguja mágica El bordado con aguja mágica o punch needle es una tendencia global en el arte textil. Es una técnica que permite crear volumen y texturas con hilo de distintos grosores y pesos, para conseguir acabados muy llamativos. Se usa en objetos decorativos del hogar, y también para crear juguetes, prendas, joyería y mucho más. Te presentamos a 5 artistas que se dedican a esta maravillosa técnica. Podrás ver que sus estilos son muy distintos, de modo que sin importar cuál sea tu preferencia gráfica, de paleta de colores o nivel de experiencia, tú también podrás crear diseños hechos en aguja mágica. ¡Conócelas a todas!

  • Domestika Creativos: Venturia

    Domestika Creativos: Venturia

    El estudio de animación Venturia está especializado en recuperar la estética tradicional del cartoon con técnicas digitales Podría decirse que en los proyectos de Venturia Animation Studios conviven sensibilidades que vienen de distintas etapas de la historia de la animación: por un lado, un diseño de personajes y escenarios inspirado en los clásicos del género, y por otro, técnicas digitales que permiten trabajar de forma más cómoda y detallada, y resolver todas las necesidades del cliente. Quizá es gracias a este cóctel que este estudio colombiano de animación ha trabajado con grandes como Netflix, Warner Records o Walt Disney World... a la vez que desarrolla contenidos originales, que recogen la sensibilidad del país para demostrar que la magia de las buenas historias existe en cualquier parte del mundo. Juan Manuel Urbina, director creativo en Venturia Animation Studios, nos habla de su apuesta por la estética de la animación tradicional y la capacidad de sus personajes para emocionarnos. Descúbrelo a continuación:

  • Inteligencia artificial para mejorar la calidad de fotos y vídeos

    Inteligencia artificial para mejorar la calidad de fotos y vídeos

    Descubre cómo la inteligencia artificial aprende a interactuar con la información de las imágenes para mejorarlas La inteligencia artificial, que quizá hace no mucho nos remitía a escenas maravillosas e improbables de la ciencia ficción, hoy es una realidad. Y la mejor noticia es que tiene muchas aplicaciones prácticas de gran utilidad, como el diagnóstico médico, control remoto de dispositivos, finanzas, transporte. De forma interesante, también se está usando para transformar el universo de la creatividad. Con estas aplicaciones de inteligencia artificial, realizadores, animadores e investigadores están logrando resultados de alta definición en imágenes y vídeos de baja resolución, o bien, registradas con tecnologías antiguas. ¡Ey! Pero antes de empezar con la lista de herramientas, si de verdad te quieres poner en serio a estudiar estos temas de IA, no te pierdas nuestros cursos de inteligencia artificial.

  • Formatos y restricciones de vídeo para redes sociales

    Formatos y restricciones de vídeo para redes sociales

    Yimbo Escárrega te da consejos prácticos para la creación de contenido en vídeo para redes sociales Está comprobado que los usuarios de redes sociales prefieren consumir contenido en vídeo. Si te dedicas al diseño gráfico, al diseño de motion graphics o al marketing digital, sabrás que cada día aumenta la importancia y popularidad de los vídeos y GIFs. Por ello es importante que conozcas más sobre los formatos ideales para este tipo de contenido, de modo que cumplas con las expectativas de tus clientes o publiques el contenido ideal para tu propia marca. Yimbo Escárrega (@yimbo8), diseñador gráfico especializado en motion graphics, comparte contigo los aspectos esenciales que debes considerar cuando prepares un vídeo para redes sociales, como tamaño, peso y formatos ideales para plataformas como Facebook, Twitter e Instagram: