• The Expert: Sagi Haviv

    The Expert: Sagi Haviv

    El diseñador gráfico Sagi Haviv comparte con nosotros su opinión sobre algunos de los logos televisivos más conocidos del mundo El diseñador israelí Sagi Haviv (@sagi), socio del estudio de diseño neoyorquino Chermayeff & Geismar & Haviv, se ha especializado a lo largo de su carrera en el diseño de logotipos. Él es el responsable de las identidades visuales de grandes marcas e instituciones, como la del US Open, Harvard University Press, Conservación Internacional, o Hitco Entertainment, y es considerado un prodigio de los logos en el mundo del diseño. En The Expert, Sagi Haviv analiza con su experiencia y visión crítica los logos de los canales televisivos que vemos a todas horas tanto en América Latina como en España. ¿Quieres saber qué fortalezas o debilidades que ve este experto en logos como el de Venevisión de Venezuela, el de Antena 3 de España o el de Rede Globo de Brasil, entre otros? ¡Descúbrelo en el vídeo!

  • Puño recomienda: la destreza gráfica de Luna Pan
    Profesor Ilustración

    Puño recomienda: la destreza gráfica de Luna Pan

    Descubre el inconfundible universo visual de esta ilustradora valenciana Luna Pan es una ilustradora y artista del cómic con una línea muy personal y reconocible en la que los más viejos podemos encontrar ecos de la escuela valenciana de los ochenta: sus imágenes resuenan a herederas de Calatayud, de Micharmut y de Sento, a esas formas sinuosas aprendidas en Francia y remojadas en el Mediterráneo.

  • Tips para comenzar a usar Photopea

    Tips para comenzar a usar Photopea

    Consejos para iniciarte en este programa gratuito de edición de foto online Photopea es una aplicación gratuita para edición avanzada de imágenes. Funciona con gráficas tanto de vectores como de raster, de modo que pueden trabajarse archivos en varios formatos. Este software surgió de la mente del joven programador checo Ivan Kurtskir, quien inicialmente lo creó como un proyecto escolar. Conoce algunas de sus funciones principales y cómo se compara con otras opciones de editores de imágenes.

  • Diferencias entre vellón, ovillo y madeja
    Profesor Craft

    Diferencias entre vellón, ovillo y madeja

    Conoce distintos tipos de materiales que puedes usar para proyectos de tejido Yo soy Javiera Ortiz, fotógrafa y diseñadora de vestuario. Siempre he tenido un lado muy ligado a las manualidades y al tejido. Mi estudio Inspiratemirando (@inspiratemirando) nació como proyecto en mi primer viaje a Australia. Era un blog donde yo escribía y fotografiaba todas las cosas que me gustaban. Al volver a Chile, un día me encontré el tejido XXL y arm knitting, y me obsesioné por aprender esta técnica en la que tejes con tus manos y brazos en lugar de paillos.

  • Tutorial DIY: cómo bocetar tu escritorio

    Tutorial DIY: cómo bocetar tu escritorio

    Aprende a hacer un croquis a mano alzada del mobiliario para crear tu espacio de trabajo handmade con Gema Casado Olea, fundadora de El Tarro de Ideas Tener un espacio de trabajo que nos permita trabajar cómodamente es uno de los requisitos esenciales para que nuestro talento y creatividad fluyan mejor. Trabajar con un escritorio o una silla inadecuados, con malas condiciones lumínicas o en un espacio inapropiado a veces es inevitable, pero hacer un esfuerzo para mejorar estos puntos nos ayudará a ser más eficaces. Gema Casado Olea, fundadora y directora de la agencia de DIY El Tarro de Ideas (@eltarrodeideas), es una experta en el diseño y creación de espacios de trabajo handmade que se adapten lo mejor posible a las necesidades de cada creativo. En el siguiente tutorial en vídeo, detalla el proceso de bocetado y configuración de un escritorio personalizado desde cero. Descúbrelo a continuación:

  • ¿Qué es el paisajismo?

    ¿Qué es el paisajismo?

    Conoce los conceptos básicos de esta rama de la arquitectura del paisaje Muchos de los espacios arquitectónicos más espectaculares no provocarían ese profundo sentimiento de admiración en nosotros sin el paisajismo. Piensa en un hermoso parque con monumentos, un jardín con fuentes que invita a la relajación o un campus universitario ideal para estudiar: todos ellos incorporan en su diseño elementos del paisajismo. Esta rama de la arquitectura del paisaje consiste en lograr un equilibrio planeado entre los ambientes naturales y los construidos, por medio de un cuidadoso proceso diseño. En él se involucran distintas disciplinas, como la arquitectura, la ciencia, el arte, la ecología, el derecho, la conservación histórica, la horticultura y el urbanismo.

  • 7 recursos gratis para crear tus propios patrones de bordado

    7 recursos gratis para crear tus propios patrones de bordado

    Explora estos sitios web para encontrar y hacer tus propios patrones de bordado Si tienes muchas ganas de comenzar un nuevo proyecto de bordado, pero te faltan ideas de temas, esta lista es para ti. Encontrarás opciones creativas para diseñar tus propios patrones con distintas técnicas de bordado, así como algunos recursos útiles con ideas originales y patrones gratuitos.

  • Consejos útiles para dibujar cómics

    Consejos útiles para dibujar cómics

    Salva Espín te guía con algunos tips para tratar aspectos especiales en el dibujo de cómic Desde hace algunas décadas, los cómics han cobrado más fuerza y relevancia en el mundo creativo. Este lenguaje tan especial mezcla el arte de contar historias con la gráfica, permitiendo narrativas espectaculares y apasionantes. Si te gusta dibujar y eres amante de las historias, descubrirás en los cómics una forma de expresión emocionante. Salva Espín (@salvaespin) es un prolífico ilustrador que desde 2007 trabaja para Marvel Comics, y se cuenta dentro de los pocos dibujantes hispanohablantes que le han dado vida a más de veinte cómics de personajes como Deadpool, Wolverine o Hulk. A continuación, Salva te revela algunos de sus secretos para tratar ciertos aspectos en tus cómics como un profesional:

  • Cómo mezclar lápices de colores con técnica del bruñido
    Profesor Ilustración

    Cómo mezclar lápices de colores con técnica del bruñido

    Aprende con el ilustrador Néstor Canavarro a crear nuevas tonalidades con tus lápices de colores a partir de la técnica del bruñido. De niños todos utilizamos los lápices de colores para colorear, tanto que es muy posible que en nuestras cabezas los consideremos un material de pintura más bien infantil. No obstante, son una opción ideal para ilustraciones y retratos realistas: simplemente, hay que aprender a utilizarlos. El ilustrador y diseñador Néstor Canavarro (@nestorcanavarro) nos enseña a combinar diferentes lápices de colores y a conseguir nuevas tonalidades para nuestras ilustraciones. Con paciencia y a través de la técnica del bruñido, conseguirás crear los colores que necesitas. Descúbrelo a continuación:

  • 15 tipografías de película

    15 tipografías de película

    Conoce las fuentes tipográficas usadas en pósters, material promocional y créditos de grandes películas Todos los amantes de la tipografía saben que una de sus aplicaciones más llamativas y emocionantes está en el cine. Desde que vemos el tráiler de una película o nos encontramos con su cartel, hay ciertos diseños que captan de inmediato nuestra atención y nos hacen desear ver la producción enseguida. Recopilamos una lista de 10 películas con un uso excepcional de tipografías. Compartimos contigo el nombre de los diseñadores y agencias que trabajaron en el producto final, así como las fuentes que usaron —cabe notar que en algunos casos las tipografías fueron ligeramente modificadas—.

  • Participa en la 02 Bienal de Ilustración by Pictoline
    Profesor Ilustración

    Participa en la 02 Bienal de Ilustración by Pictoline

    Conoce los detalles de esta importante convocatoria para autores latinoamericanos Llegó la segunda edición de la Bienal de Ilustración by Pictoline, única en su categoría para el continente americano. El objetivo de la convocatoria es hallar propuestas innovadoras y reflexionar sobre el escenario actual de la ilustración. Premios Hay dos premios de 4,500 USD para los ganadores de las categorías de ilustración física y virtual, así como un premio de 1,000 USD para el premio revelación, otorgado a un artista menor a 25 años.

  • Descarga gratis rostros para dibujar y colorear de Puño

    Descarga gratis rostros para dibujar y colorear de Puño

    Colorea y completa los rostros de estos catorce personajes durante #QuédateEnCasa El educador e ilustrador Puño (@puno) se dedica a enseñarle a dibujar a personas que lo creían imposible. Su método se centra en el desarrollo de la creatividad, con ejercicios prácticos que retan tanto a las manos como a la mente.

  • 7 herramientas gratuitas de diseño

    7 herramientas gratuitas de diseño

    Conoce sitios web para distintas necesidades de diseño gráfico, editorial, web y de identidad No hay nada más emocionante para un diseñador gráfico que comenzar un proyecto desde cero y crear todos sus elementos visuales. Sin embargo, en ocasiones necesitarás de algunas herramientas para ayudarte a avanzar en tu proceso creativo. Compilamos para ti una lista de recursos gratuitos que te permitirán investigar e inspirarte. También hay algunas herramientas que te ahorrarán tiempo, en especial si estás en el proceso de presentar una idea a un cliente o colaborador, por ejemplo, al descargar vectores e imágenes gratuitas.

  • Aprende con las charlas en directo Domestika Live y #QuédateEnCasa
    Profesor Domestika

    Aprende con las charlas en directo Domestika Live y #QuédateEnCasa

    Conoce a todos los creativos que compartirán contigo su experiencia esta semana en Domestika Live Te invitamos a las charlas en vivo de Domestika Live, en las que creativos de distintas disciplinas compartirán contigo sus secretos y responderán a tus preguntas. No dejes de aprender y conoce más de los profesores de Domestika, así como a otros miembros de la comunidad creativa. Las charlas se transmitirán en directo en este enlace. Además, podrás acceder a todas las emisiones anteriores aquí. ¡Te esperamos!

  • Cómo usar TikTok para promover tu marca personal

    Cómo usar TikTok para promover tu marca personal

    Consejos prácticos para mostrar tus proyectos creativos en esta red social TikTok es una red social que está convirtiéndose en una de las favoritas de los usuarios jóvenes. Distintas marcas y creadores están descubriendo su potencial: se usa en más de 150 países (y en casi todos ellos está entre las 25 apps más usadas nacionalmente), y se calcula que hay 800 millones de usuarios activos en todo el mundo. Dadas las tendencias de contenido actuales, podrás usar TikTok como una herramienta más para dar a conocer tu proyecto creativo. A continuación compartimos algunos consejos prácticos para comenzar a usar la app e incluirla dentro de tu estrategia de redes sociales.

  • ¿Por qué usar Creative Commons?

    ¿Por qué usar Creative Commons?

    Charlamos con Franco Giandana, experto en derechos de autor y propiedad intelectual Quizá alguna vez te hayas encontrado con alguna obra protegida con ciertas normas de derechos de autor, y eso te ha hecho reflexionar sobre las tuyas. Creative Commons es una de las iniciativas que se propone hacer más fácil para los artistas y creadores compartir su obra en internet, especificando qué se puede hacer con ella. Para resolver algunas preguntas sobre el derecho de autor, licencias de uso y propiedad intelectual, hablamos con Franco Giandana, abogado y Miembro del Comité Ejecutivo de la Global Network de Creative Commons. Él nos habló sobre especificaciones para creativos disponibles en la plataforma, así como de la visión sobre el futuro de esta organización sin fines de lucro. También podrás conocerlo en su charla en directo Domestika Live el 29 de abril, junto con Elian Chali.

  • Diarios Domestika: Joel Santana

    Diarios Domestika: Joel Santana

    Joel Santana, ilustrador especializado en diseño de personajes, tiene una rutina diaria que le ayuda a empezar la mañana con más energía creativa Mantenernos activos y creativos, especialmente en aquellos periodos de tiempo en los que es más dificultoso salir de casa, puede ser complicado si caemos en ciertas rutinas. Pero siempre hay formas de conseguir volver a encender esa chispa creativa que nos ayude a ponernos en camino de nuevo. En este Diarios Domestika, el concept artist e ilustrador de libros infantiles Joel Santana (@themaddhattr) comparte su particular rutina matutina, un ritual diario que le ayuda a empezar el día con buen pie y conseguir mantenerse concentrado a lo largo del resto de la jornada. Descúbrelo en el siguiente vídeo:

  • 5 cursos online de arquitectura

    5 cursos online de arquitectura

    Conoce distintos softwares para empezar tu proyecto arquitectónico Si quieres comenzar un proyecto de arquitectura y estás buscando un enfoque nuevo, o buscas perfeccionar tu dominio de los softwares especializados, te invitamos a conocer los siguientes cursos. Estudios y arquitectos de renombre internacional te llevarán de la mano para que diseñes proyectos con ayuda de AutoCAD, SketchUp, Photoshop y 3D Estudio Max.

  • 5 lecciones gratis de decoración de interiores para renovar tus espacios
    Profesor Diseño

    5 lecciones gratis de decoración de interiores para renovar tus espacios

    Disfruta por tiempo limitado estas lecciones gratis que te transformarán tu hogar Si estás buscando ideas sencillas para darle una nueva vida a tus espacios, debes saber que no necesitas un gran presupuesto ni ser un profesional del diseño de interiores para lograrlo. En estas cinco lecciones aprenderás trucos prácticos y simples para que esos rincones especiales de tu hogar reflejen tu personalidad. Decora con cuadros tus paredes, crea composiciones con plantas, y haz que un lugar reducido parezca más amplio. También aprenderás cómo buscar inspiración para que tu proyecto final sea único e innovador. Para acceder a cada lección, solo haz clic en su título. ¡Que las disfrutes!

  • Guía práctica para comenzar tu negocio de prints
    Profesor Ilustración

    Guía práctica para comenzar tu negocio de prints

    Comparto contigo recomendaciones básicas para que conviertas tu pasión en negocio Vender tus prints es una excelente forma de conocer a tu público y probar cómo te desempeñas en distintos mercados, así como de obtener un ingreso adicional por tu trabajo. Anímate a hacerlo y presta atención a la respuesta de tu audiencia: obtendrás muchas buenas ideas sobre cómo puedes seguir trabajando en el futuro. Si eres ilustrador, te aconsejo comenzar a experimentar con distintas técnicas y proveedores de impresión, así irás valorando cuáles soluciones son mejores para ti. Si estás dudando comenzar a vender tus ilustraciones como prints, te comparto esta guía rápida que responderá tus preguntas frecuentes.

  • Proyectos Domestika: Quédate en casa, el juego

    Proyectos Domestika: Quédate en casa, el juego

    Descarga el juego que diseñó David Sierra Martínez y conoce su proceso creativo David Sierra Martínez (@david_sierra) es un diseñador gráfico e ilustrador español nacido en A Merca y radicado en Baiona. Su trabajo se caracteriza por su dominio del color, comprensión de la tipografía y un inteligente sentido del humor. Recientemente creó Quédate en casa, el juego, que se inspira en el tradicional Juego de la Oca. Su propósito es entretener a las familias durante el periodo de cuarentena. Su proyecto está lleno de personajes encantadores e intrincados detalles que vale la pena contemplar.

  • Domestika Creativos: Shinji Nagabe
    Profesor Fotografía

    Domestika Creativos: Shinji Nagabe

    El fotógrafo brasileño habla sobre su proceso creativo, sus series repletas de imágenes irónicas y surrealistas y revela sus inspiraciones Shinji Nagabe recorrió la senda de muchos fotógrafos de su generación - y de otras anteriores. Empezó con el periodismo de hard news y presenció la realidad a menudo dura de la periferia de São Paulo, urbe donde vivió por algunos años. En su transición hacia la fotografía artística actual, que le dio fama y premios en diferentes países, llegó a dedicarse a una versión más comercial de la disciplina. Poco a poco, alcanzó lo que efectivamente perseguía: un híbrido de arte y relato envuelto por un estilo personalísimo. En sus series, personas comunes surgen adornadas por accesorios multicolor, antifaces, bananas de plástico, objetos brillantes que contrastan con el árido paisaje de alrededor. El shock y el desconcierto inicial del espectador dan paso a la reflexión. Nada es gratuito: la denuncia de las malas condiciones de vida en las zonas de plantación de la caña de azúcar o el escenario político complicado en Brasil, convertido en república bananera por la mirada irónica del fotógrafo, marcan el tono de su obra junto a otras críticas. En el siguiente vídeo, Shinji Nagabe nos cuenta un poco más sobre su proceso creativo: