• Charlas Domestika: Lo Siento

    Charlas Domestika: Lo Siento

    El ecléctico estudio de diseño Lo Siento está especializado, entre muchas otras cosas, en desarrollo de identidades "Pero... ¿por qué ese nombre?" Esto es lo que muchos se preguntarán al oír hablar por primera vez del estudio de diseño Lo Siento. Su fundador, Borja Martínez, tiene la explicación: "Lo Siento porque lo siento con el corazón, porque siento las cosas, porque si no lo siento no lo hago..." La pasión es esencial para Lo Siento y así lo demuestran en sus trabajos. En esta charla impartida durante la Copa Domestika Colombia, Martínez nos habla de la trayectoria y proyectos del estudio. Descubre el vídeo a continuación:

  • 10 maravillosos webcomics que debes conocer

    10 maravillosos webcomics que debes conocer

    Diviértete e inspírate con estos cómics en línea hechos por ilustradores de distintos lugares del mundo Los webcomics son cómics que se pueden leer, y por lo general surgieron originalmente, en versiones en línea. En muchos casos, después de que alcanzan cierto éxito, los autores publican su trabajo en revistas, periódicos o en libros combinatorios de su trabajo. Como obras de autopublicación, tienen un gran mérito, en especial por la constancia y dedicación de sus creadores. Le preguntamos a la comunidad de Domestika cuáles son sus webcomics favoritos, y compilamos a los diez más votados en esta lista. Encontrarás tiras de muchos estilos narrativos y de ilustración: desde el humor negro, hasta el drama y el suspenso. ¡Conócelos todos!

  • 5 tips para trabajar desde casa

    5 tips para trabajar desde casa

    Descubre formas prácticas en las que puedes adaptarte a una rutina de home office En estos días, estamos enfrentándonos al reto de aprender colectivamente cómo crear nuevas formas de colaborar y formar comunidades en línea. Es probable que si nunca lo has hecho antes, tan solo pensar en trabajar a diario de casa parezca un enorme desafío. Recopilamos para ti cinco prácticas que harán que la transición resulte agradable tanto para ti como para tus compañeros. ¡Comparte con nosotros otras ideas en los comentarios!

  • Tutorial 3D: filtros de realidad aumentada para redes sociales
    Profesor 3D y Animación

    Tutorial 3D: filtros de realidad aumentada para redes sociales

    Descubre con Paul Brown los conceptos básicos para entender cómo funcionan los filtros en las redes sociales Facebook e Instagram Filtros de maquillaje, de caras de animales, de personajes de película... Los filtros de realidad aumentada abundan en Facebook e Instagram, y muchos los utilizamos constantemente, aunque pocos sabemos cómo funcionan. ¿Te gustaría tener tu propio filtro? ¡Pues atento, porque Paul Brown nos explica las bases para entender cómo funciona la realidad virtual en los filtros de redes sociales y el programa que se utiliza para crearlos, Spark AR!

  • ¿Qué es el upcycling en la moda?
    Profesor Craft

    ¿Qué es el upcycling en la moda?

    Ximena Corcuera nos explica en qué consiste esta tendencia global de sostenibilidad en el diseño Ximena Corcuera (@ximenacorcuera) es una diseñadora de moda que desde pequeña se interesó por la experimentación como estilo de vida. Es experta en moda, diseño sostenible y experimental. Como apasionada de la moda responsable, conversamos con ella para descubrir más del upcycling, una tendencia que cobra fuerza en todo el mundo del diseño y diseño de vestuario, y saber qué necesitas para iniciarte en ella.

  • 5 diseñadores y artistas 3D recomendados por la comunidad Domestika
    Profesor 3D y Animación

    5 diseñadores y artistas 3D recomendados por la comunidad Domestika

    Preguntamos a la comunidad de Domestika, a través de Instagram, cuáles son sus diseñadores 3D favoritos Hace unos días, lanzamos en nuestras Instagram Stories la pregunta que nos ayudaría a conocer a los artistas y diseñadores 3D favoritos de la comunidad. A continuación, te presentamos una lista con los más mencionados: encontrarás desde expertos en la creación de personajes hasta maestros de los VFX, pasando por estéticas únicas y nuevas formas de utilizar el 3D.

  • Tutorial Photoshop: 6 pinceles geniales para ilustración digital
    Profesor Ilustración

    Tutorial Photoshop: 6 pinceles geniales para ilustración digital

    Descubre los pinceles de Photoshop favoritos del ilustrador Joel Santana, especializado en diseño de personajes Utilizar Adobe Photoshop para la ilustración digital es uno de los usos más habituales de este software, que permite a artistas, creativos y diseñadores de cualquier nivel construir personajes, escenarios y objetos salidos de su imaginación. El uso de pinceles personalizados, además, puede dar un extra de personalidad a nuestros dibujos e ilustraciones. En el siguiente tutorial en vídeo, el diseñador de personajes Joel Santana (@themaddhattr) comparte sus pinceles favoritos para ilustración digital en Adobe Photoshop. Santana los usa para tareas creativas que van desde el bocetado hasta la aplicación de color, y son un muy buen ejemplo de la amplia variedad de texturas que ofrecen los pinceles personalizados de Photoshop. Descúbrelos a continuación:

  • 20 museos que puedes visitar en línea
    Profesor Arte

    20 museos que puedes visitar en línea

    Realiza tours virtuales por algunos de los museos más maravillosos del mundo Gracias al cuidado de los muséografos, historiadores, curadores y fotógrafos de todos los rincones de la tierra, podemos visitar las colecciones de arte e historia de prácticamente todos los grandes museos de todos los continentes. Esta recopilación incluye museos de distintas latitudes que ofrecen recorridos virtuales por sus salas, ya sea por medio de sus sitios o en colaboración con Google Arts & Culture. Conoce virtualmente veinte maravillosos museos con recorridos virtuales con tecnología 360, o bien, con información sumamente detallada de las piezas de sus acervos. ¡Disfrútalos todos!

  • 5 cursos para iniciarte en distintas técnicas de tejido
    Profesor Craft

    5 cursos para iniciarte en distintas técnicas de tejido

    Adéntrate en el arte de fabricar prendas, accesorios y objetos con tus manos Existen pocas sensaciones más gratificantes que la de contemplar un objeto funcional que hiciste con tus propias manos. Con estos cinco cursos aprenderás todo lo básico para iniciarte en el tejido y diseño textil con diferentes técnicas. Comprobarás que el tejido es una tendencia global de accesorios, ropa, decoración y artes manuales, muy lejano de aquel estereotipo de prendas anticuadas y pasadas de moda.

  • Tutorial Acuarela: paletas de color en ilustración botánica
    Profesor Ilustración

    Tutorial Acuarela: paletas de color en ilustración botánica

    Técnicas en ilustración botánica para crear y aplicar paletas de color a diferentes tipos de ilustraciones con Ana Victoria Calderón. A la hora de crear paletas de color con acuarela, una de las mejores opciones es inspirarse en la propia naturaleza. Si partimos de imágenes sacadas de fotografías botánicas, encontraremos paletas de color que quizá no utilizaríamos por iniciativa propia en nuestras ilustraciones. De esta manera, podemos practicar con colores diferentes y descubrir nuevas combinaciones cromáticas. Ana Victoria Calderon (@anavictoriana) nos enseña a extraer la paleta de color de una fotografía floral y a replicarla utilizando esos mismos colores. ¿Quieres aprender a utilizar los colores de la naturaleza? Elige una foto y vamos a ello.

  • 5 lecciones gratis sobre teoría del color
    Profesor Diseño

    5 lecciones gratis sobre teoría del color

    Disfruta por tiempo limitado estas lecciones gratis para dominar todos los conceptos y aplicaciones de teoría del color desde cero Con estas lecciones abiertas aprenderás conceptos básicos sobre teoría del color que podrás usar en distintas disciplinas. Todas ellas hablan de aspectos esenciales que debes conocer sobre el color, sin importar a qué disciplina te dediques. Aprenderás más sobre la definición más esencial del color y conceptos básicos del círculo cromático y psicología del color, así como otros como categorías de colores, tonos, matices o degradados. También descubrirás prácticamente cómo crear paletas a mano usando pintura, o digitalmente en Photoshop. Para acceder a cada lección, solo haz clic en su título. ¡Que las disfrutes!

  • ¿Qué es la tipografía molecular?

    ¿Qué es la tipografía molecular?

    Conoce una visión inesperada sobre las letras, que las considera como seres vivos La tipografía molecular es el estudio de las letras, que se consideran moléculas, y tienen ciertas propiedades físicas y químicas. Todos los caracteres se forman a partir de siete bloques atómicos básicos llamados tiptomas (typtoms). Cuando se combinan los tiptomas, se forman las letras, los números y la puntuación, tal y como sucedería en la química, cuando los elementos forman moléculas complejas.

  • Charlas Domestika: Santiago Carrasquilla

    Charlas Domestika: Santiago Carrasquilla

    Santiago Carrasquilla, artista visual, diseñador y animador, repasa las historias y trabajos más importantes de su exitosa trayectoria Santiago Carrasquilla es un diseñador, animador y realizador audiovisual nacido en Bucaramanga (Colombia), pero residente en los Estados Unidos desde hace varios años. Después de graduarse, empezó a trabajar con Sagmeister & Walsh como diseñador titular y luego como director de arte durante tres años. En la siguiente charla, celebrada durante la pasada Copa Domestika Colombia, Carrasquilla hace un repaso a su exitosa trayectoria, hasta llegar a uno de los proyectos de los que más orgulloso se siente: su reciente colaboración con Thom Yorke, con unos loops creados específicamente para Spotify.

  • Proyectos Domestika: la ilustración 3D de Ana Porta

    Proyectos Domestika: la ilustración 3D de Ana Porta

    Conversamos con la joven diseñadora española sobre su trabajo en 3D, motion graphics e ilustración Ana Porta (@anaporta_) es una diseñadora independiente que trabaja en distintos proyectos de diseño gráfico, ilustración 3D y branding. Siente un amor especial por los colores y las infinitas posibilidades que existen al crear paletas nuevas. En su trabajo vemos algunos temas y motivos recurrentes, como las plantas, el mármol y el cobre, los conejos, los caramelos, el verano y las luces. Ana fue una de las ganadoras de Becas Domestika, premio que le dio acceso a todos los cursos de Domestika durante un año. Conoce más sobre sus fuentes de inspiración y proceso creativo, que la han llevado a colaborar con interesantes proyectos y publicaciones como The Washington Post.

  • ¿Qué es el Storytelling?

    ¿Qué es el Storytelling?

    Antonio Núñez, consultor de comunicación, nos da todas las claves para entender este concepto "En un mundo de saturación informativa, narrar los hechos de una manera exclusivamente racional, utilizando muchas cifras, datos y estadísticas, ya no es suficiente. En cambio, narrar un relato personal puede ayudarte a que tu audiencia preste atención a lo que tienes que contar, y además a generar empatía y una conexión emocional". Antonio Núñez (@antonionunezstorytelling), consultor de comunicación que ha trabajado con marcas como Vodafone, sintetiza así la importancia de la construcción de historias en el mundo contemporáneo. Una importancia ejemplificada en la popularidad del concepto de storytelling, que Núñez explica en profundidad en el siguiente vídeo:

  • 5 cuentas de Instagram para inspiración en food styling
    Profesor Fotografía

    5 cuentas de Instagram para inspiración en food styling

    Espacio Crudo te comparte algunas de sus cuentas favoritas de fotografía gastronómica En años recientes, han surgido artistas de estilismo y fotografía gastronómica que sin duda reafirman que el amor por la comida comienza por los ojos. Si te dedicas a la fotografía, sin duda esta es una disciplina que querrás conocer: son cada vez más los clientes que buscan que las fotos de sus productos sean tan irresistibles a la vista como lo son al gusto.

  • Puño recomienda: las complejas ilustraciones de JooHee Yoon
    Profesor Ilustración

    Puño recomienda: las complejas ilustraciones de JooHee Yoon

    Descubre los intrincados detalles en la obra de la ilustradora coreana JooHee Yoon La obra de JooHee Yoon (@jooheeyoon) es uno de los más claros ejemplos contemporáneos de que las técnicas tradicionales y las digitales pueden convivir en un perfecto equilibrio, una simbiosis en la que se alivian las asperezas del proceso tradicional a la vez que se salvan las carencias en los resultados de lo digital.

  • 5 consecuencias de un mal naming

    5 consecuencias de un mal naming

    Equivocarte con el nombre de tu marca puede implicar desde reacciones negativas hasta pérdida de valor financiero Ignasi Fontvila (@ignasifontvila), creativo especializado en identidad verbal de marca y miembro de Global Branding Network, considera de suma importancia que, antes de lanzarse a ciegas nombrando una empresa o producto, se consideren las consecuencias negativas que una mala decisión puede tener. Para ello, recuerda una de sus frases favoritas: “Tener un mal nombre es ayudar a la competencia”, de Nassim Javed –presidente de la ABC Namebank (Canadá). Hoy, el especialista te ayuda a visualizar los escenarios que debes considerar, resumiendo las consecuencias de un mal naming en 5 puntos que, sin duda, podrían hacer que reconsideres varias de tus ideas previas.

  • Do’s y Don’ts al momento de aceptar trabajos como freelance

    Do’s y Don’ts al momento de aceptar trabajos como freelance

    Laura Varsky te da consejos esenciales para tomar en cuenta antes de decirle sí a un nuevo proyecto A todo profesional independiente, en especial si está iniciando su vida como freelance, le llegan dudas al momento de involucrarse con ciertos proyectos. Más allá de cuestionar nuestra propia capacidad o talento, es común que nos preguntemos si es conveniente aceptar muchos trabajos al mismo tiempo, o qué pasaría si rechazamos algunos. Laura Varsky (@lau_varsky), diseñadora e ilustradora ganadora del Grammy Latino por dirección de arte, nos recuerda que una de las enormes ventajas de ser independientes es que nos podemos concentrar en lo que de verdad nos apasiona. Por ello nos da consejos prácticos sobre lo que debemos y no debemos hacer antes de aceptar un proyecto nuevo.

  • ¿Cómo renovar la información de un museo?

    ¿Cómo renovar la información de un museo?

    Gemma Busquets nos habla de su proceso para actualizar un sala del CosmoCaixa en Barcelona Gemma Busquets (@gemma_busquets) es una diseñadora gráfica y directora de arte independiente con más de diez años de experiencia. Ha colaborado con grandes marcas y fungido como jurado en importantes premios de diseño. Además es docente de edición digital, infografía y visualización de datos. Hablamos con ella sobre un nuevo proyecto que realizó para el Museo de la Ciencia de Barcelona, el CosmoCaixa. Tras alrededor de 15 años sin una renovación, Gemma participó en la actualización de las infografías e ilustraciones técnicas de una de las salas del museo. Conoce cómo fue su proceso creativo y algunos consejos prácticos para enfrentar un proyecto de este tipo.

  • Descarga gratis un diagrama de iluminación con luz continua

    Descarga gratis un diagrama de iluminación con luz continua

    Alter Imago comparte contigo las posiciones clave para preservar y moldear sombras en retratos conceptuales Este fotógrafo especializado en el retrato artístico con temática misteriosa y oscura explora a través de su trabajo temas tabú, personajes monstruosos y fantásticos, así como todo tipo de rarezas que le vienen a la imaginación. Con más de 15 años de experiencia, su labor fotográfica le ha llevado a trabajar en diferentes proyectos donde la imaginación y el gusto por los oscuro es determinante. En su curso Retrato Conceptual Dark, Eduardo Gómez (@alterimago) incluye lecciones sobre preproducción, postproducción y todo el desarrollo creativo necesario para este tipo de proyectos, repasando también los básicos de iluminación y técnicas de shooting para conseguir la ambientación y atmósfera deseadas; una de las herramientas que te ayudarán a alcanzar ese objetivo es, si duda, la luz continua, pues su uso te ayudará a conseguir una ambientación dramática que preserve y moldee sombras.

  • Tutorial Photoshop: cómo recortar objetos de forma sencilla
    Profesor Fotografía

    Tutorial Photoshop: cómo recortar objetos de forma sencilla

    Aprende con Karina Meza la técnica de selección de objetos con máscara rápida para recortar de manera personalizada Aprender a recortar objetos de una imagen en Adobe Photoshop es una de las primeras habilidades que cualquiera que desee utilizar el software para edición fotográfica o publicidad debe conocer. El programa tiene una serie de herramientas que facilitan enormemente la tarea, permitiéndonos seleccionar objetos de manera intuitiva, y cada una de ellas nos servirá dependiendo del recorte a realizar y otras circunstancias. En el siguiente tutorial, la fotógrafa y retocadora digital Karina Meza (@karinameza) nos enseña a utilizar la herramienta de selección de objetos Máscara rápida, con la cual podremos seleccionar y recortar figuras de forma rápida, sencilla e intuitiva. Descúbrelo a continuación:

  • Haz crecer tu Instagram con Dot Lung y su método de los Dragones

    Haz crecer tu Instagram con Dot Lung y su método de los Dragones

    Dot Lung, la Madre de los Dragones de las Redes Sociales, comparte su método probado para que tu negocio crezca en Instagram “Si no estás en Instagram, estás tirando dinero”, nos explica Dot Lung (@dotlung) desde Tel Aviv, uno de los muchos lugares donde su genio en redes sociales le permite trabajar. “Las redes sociales me lo han dado todo”. Durante los últimos ocho años, ella ha dado conferencias en más de 30 países y ha trabajado con toda una serie de marcas multinacionales. A pesar de que TikTok está creciendo entre la Generación Z, “Instagram sigue siendo el lugar donde se concretan los negocios”. Es el mejor lugar para exhibir visualmente tu marca en redes sociales, principalmente a los millenials, pero también para otro creciente y variado número de personas. Es momento de que aprendamos cómo usarlo. Su método Dragones es una receta simple para promover tu negocio o producto en las redes sociales.

  • Las 7 animadoras que debes conocer

    Las 7 animadoras que debes conocer

    La comunidad de Domestika seleccionó a sus artistas favoritas de animación Le preguntamos a la comunidad de Domestika quiénes son las animadoras que más admiran. Entre las favoritas encontramos artistas de todo el mundo, la mayoría con mucha trayectoria también en disciplinas como ilustración y diseño. ¡Conócelas a todas!