• Artesanía Comanche: craft que parte de la naturaleza
    Craft

    Artesanía Comanche: craft que parte de la naturaleza

    Descubre el proceso creativo del estudio malagueño que usa el crochet y materiales naturales y sostenibles ¿Qué tienen en común este dúo formado por una comunicadora visual y una ingeniera? A Paula y Pilar las une su pasión por los materiales sostenibles, la inspiración en la naturaleza y el amor por lo hecho a mano. Especializadas en la creación de atrapasueños artesanales, formaron el estudio Artesanía Comanche con el fin de buscar independencia creativa y promover su trabajo. Conversamos con ellas para descubrir más de sus procesos creativos, sus fuentes de inspiración y todo lo que usan para crear estas piezas handmade.

  • 5 tendencias de diseño para el 2021
    Diseño

    5 tendencias de diseño para el 2021

    Descubre qué tomará protagonismo en el año que comienza en diseño de fotografía, maquetación o tipografía Silvia Fernández Palomar, también conocida como Silvia Ferpal, es diseñadora y artista. Y su ojo está especialmente entrenado. Ganó el Premio Nacional de Diseño 2019 en la categoría de jóvenes diseñadores, ha trabajado para firmas como Ogilvy & Mather, Paseo, Designit Madrid y Designit New York y es profesora diseño en el IED. Aunque cree que la percepción de lo que es tendencia es subjetiva, alcanza con escuchar sus observaciones para comenzar a notar cómo emerge lo nuevo en lugares en donde no veíamos nada. Su opinión, aclara, está basada en las peticiones de sus clientes, en los tipos de proyectos en los que se ha involucrado recientemente y en su percepción personal. “Lo importante de las tendencias”, nos advierte, “es usarlas con criterio”. Estas son, para ella, cinco tendencias que sobresaldrán en el universo del Diseño en 2021.

  • Las letras del alfabeto convertidas en posturas del kamasutra
    Ilustración

    Las letras del alfabeto convertidas en posturas del kamasutra

    La artista Malika Favre transforma las 26 letras del abecedario inglés en un libro de ilustraciones y escritos eróticos La artista francesa Malika Favre acaba de publicar Kama Sutra A-Z, un libro audaz y auténtico en el que las 26 letras del alfabeto inglés se transforman en ilustraciones artísticas que apelan a la libertad y a la expresión sexual. Dispuestas una por página, las ilustraciones de Malika se presentan junto a pasajes eróticos escritos a mano, con un fuerte enfoque en la poesía gracias a obras de grandes poetas como Sandra Cisneros, Yusef Komunyakaa, Stephanie Burt, Vanessa Kisuule o Kyle Dargan. Todas ellas mujeres que han inspirado a Malika a lo largo de su vida. Diseñado por Counter-Print, el libro es la culminación a un proyecto que se expuso en la Somerset House de Londres en 2013, año en el que Favre fue seleccionada para exponer en Pick Me Up. Entrevistamos a la autora para conocer su proceso creativo, de dónde nació la idea de unir las posturas del kamasutra a las letras del alfabeto y cuál es la relación entre la escritura erótica y la ilustración.

  • Marcelo Tas, Mònica Rodríguez, Cecilia Tham y las lecciones del teletrabajo
    Marketing

    Marcelo Tas, Mònica Rodríguez, Cecilia Tham y las lecciones del teletrabajo

    Tres profesionales ligados a la comunicación, el emprendimiento y los negocios comparten sus experiencias y reflexiones tras una experiencia 'radical' de trabajo a distancia Ya era una tendencia de medio/largo plazo. Se ha vuelto un imperativo. Será el nuevo normal. El trabajo en remoto es ya el estándar en muchas carreras creativas, pero supone un cambio significativo en muchas otras. Lo que diferentes estudios en países como España, Estados Unidos, China o Sudáfrica han mostrado es que la productividad de los empleados puede llegar a aumentar hasta un 15% por el simple hecho de trabajar en casa. "Antes se relacionaban las palabras 'trabajar desde casa' con personas semidesnudas tiradas en el sofá o metidas en una bañera mientras escribían en el portátil. Estos clichés han sido sustituidos por la verdad: los que pueden conciliar mejor su vida laboral sin renunciar a sua vida personal son más productivos y felices", describe Nicholas Bloom, un investigador y profesor de la Universidad de Stanford, en Estados Unidos, quien lideró un macroestudio con trabajadores de empresas chinas sobre teletrabajo, destacando sus bondades. Marcelo Tas (@marcelo_tas), Mònica Rodríguez Limia (@rodriguezmon) y Cecilia Tham, profesionales ligados al mundo de la comunicación, al emprendimiento y los negocios, comentan sus propios hallazgos al bucear en una especie de teletrabajo "radical" y comparten sus reflexiones. Descubre más en el vídeo:

  • La historia detrás de "Accidentally Wes Anderson"
    Fotografía

    La historia detrás de "Accidentally Wes Anderson"

    Hablamos con el creador de la popular cuenta de Instagram que acaba de lanzar un libro para aventureros Accidentally Wes Anderson fue creado para aventureros y exploradores. Es un libro lleno de bellas fotos y narrativas intrigantes para seres curiosos, en el que cada foto parece un fotograma sacado de una película de Wes Anderson. Sin embargo, ninguna retrata algún set de filmación. Todos son lugares auténticos que puedes visitar, en todo el mundo, y cada lugar tiene su propia historia única y encantadora.

  • Lo que la mayoría de páginas web tienen en común
    Diseño

    Lo que la mayoría de páginas web tienen en común

    Por qué que haya tantas páginas web con la misma apariencia no es necesariamente señal de un mal diseño ¿Te has dado cuenta de que muchas páginas web tienen la misma apariencia? No es fruto de tu imaginación: un estudio que analizaba más de 10.000 páginas web encontró un incremento en la conformidad del diseño en los últimos años. Desde las grandes imágenes de un banner hasta los “menús hamburguesa” (esas tres líneas horizontales que despliegan una lista de categorías), el lenguaje visual de Internet se ha estandarizado cada vez más. ¿Por qué ha sucedido esto? ¿Es esta uniformidad señal de un diseño perezoso? Hablamos con expertos para descubrir los desafíos y necesidades a los que los diseñadores web se están enfrentando. Hay algunas razones importantes por las que los diseñadores crean páginas web con una apariencia similar, pero eso no significa que no haya espacio para la creatividad.

  • Among Us y los fundamentos del buen diseño de videojuegos
    3D y Animación

    Among Us y los fundamentos del buen diseño de videojuegos

    Conoce más de Among Us y los consejos de un desarrollador de videojuegos para crear tu propio proyecto con éxito Si has navegado por internet en las últimas semanas, es muy probable que hayas oído hablar de Amoung Us, un videojuego lanzado en 2018, pero que se volvió viral en 2020 por ser simple y sumamente divertido. La lógica es simple: tú y tus amigos deben realizar pequeñas tareas en una nave espacial mientras buscan a un impostor, un asesino que está matando al resto de la tripulación. A través de esta trama, el juego se convierte en una experiencia social y narrativa para desenmascarar al villano de la historia, que también es uno de los jugadores. El éxito del juego lo convirtió en el más transmitido en Twitch durante septiembre de 2020, y continuó rompiendo récords de audiencia y ventas.

  • Cómo crear una gran campaña de e-mail marketing
    Marketing

    Cómo crear una gran campaña de e-mail marketing

    Aprende cómo funciona el marketing por correo electrónico y cómo crear un boletín eficaz con el director de estrategia y marketing Néstor Tejero Hace una década, podrías haber pensado que el correo electrónico iba a pasar de moda en cualquier momento: todos tenemos un teléfono con WhatsApp o Instagram, Facebook, Snapchat o cualquiera de las muchas aplicaciones de mensajería diseñadas para satisfacer distintas necesidades y gustos. Sin embargo, el correo electrónico ha logrado crecer con el teléfono inteligente. En 2017, el 55% de todos los correos electrónicos se leyeron en un dispositivo móvil, en comparación con el 29% en 2012. La capacidad del correo electrónico para llegar directamente a los bolsillos de los clientes es incomparable y, con el número de personas con direcciones de correo electrónico que aumentará a 4.3 mil millones para 2023, no hay muchas personas a las que no puedas llegar. Hoy, el e-mail marketing es más grande que nunca y el director de estrategia y marketing de la agencia de email marketing Agencia Reinicia, Néstor Tejero (@nestor_tejero), quien imparte el curso de Domestika Introducción al e-mail marketing con Mailchimp, comparte contigo estos sencillos consejos y trucos para crear tu propia campaña de marketing por correo electrónico.

  • Dibujos de infancia: ilustrando recuerdos
    Ilustración

    Dibujos de infancia: ilustrando recuerdos

    Las ilustradoras Fabi (del dúo Marmota Vs Milky), Brenda Bossato y el ilustrador Weberson Santiago recrean dibujos que hicieron de pequeñas, en el caso de ellas, o una ilustración de su hija, en el caso de él, y nos dan consejos sobre la creatividad

  • Pros y contras del trabajo fotográfico en remoto
    Fotografía

    Pros y contras del trabajo fotográfico en remoto

    En el vídeo 'Trabajando En Remoto', profesionales de esta área en tres diferentes países relatan sus experiencias al trasladar su producción casi que exclusivamente al ambiente doméstico En la segunda mitad de septiembre, la científica e ingeniera ambiental estadounidense Gretchen Goldman se volvió viral, con más de 300 mil me gusta a un tuit suyo en el que describe gráficamente la verdad de una modalidad de trabajo que se ha convertido en una regla casi generalizada para gran parte del fuerza productiva mundial. En un sencillo montaje fotográfico en Twitter, aparece trabajando de forma remota, impecablemente vestida (de cintura para arriba) mientras comenta sobre un tema político y medioambiental en CNN; ya en la imagen de al lado, vemos el entorno real en el que se encuentra durante la emisión: rodeada de juguetes infantiles, en una habitación desordenada y con una estructura de trabajo improvisada. Con más o menos similitud, esta es la realidad de muchos millones de trabajadores en todo el mundo, entre el 25% y el 30% de ellos en Estados Unidos y la Unión Europea durante estos meses de pandemia, según un informe de Global Workplace Analytics, un número que podría alcanzar un 41% hasta el año que viene, tal y como prevé un estudio de la consultora Gartner. Para comprender cómo los profesionales de una carrera esencialmente ligada al contacto, la interacción y la presencia física se han adaptado al trabajo a distancia, entrevistamos a fotógrafos de diferentes rincones del mundo. Entre ellos, el brasileño Bob Wolfenson, creador de algunos de los retratos más famosos de celebridades, anónimos, modelos y personalidades de su país; la hongkonesa radicada en Sydney (Australia) Elaine Li, directora de arte y fotógrafa multifacética; y el dúo Daniel Rueda y Anna Devis (@annandaniel), de Valencia, España, dueño de una mirada fantástica, irónica y muy estilosa sobre lo cotidiano, con casi 900 mil seguidores en Instagram. Descúbrelo a continuación:

  • Esencia flamenca en las joyas cerámicas de Julieta Álvarez
    Craft

    Esencia flamenca en las joyas cerámicas de Julieta Álvarez

    Julieta Álvarez nos habla de uno de sus últimos proyectos: la creación de una colección de joyería cerámica para Lladró Su amor por el barro se remonta a su infancia, aunque su verdadero flechazo con este material fue cuando descubrió que con cerámica se pueden crear joyas verdaderamente únicas. Hace casi una década que Julieta Álvarez (@julieta_alvarez) utiliza sus manos para crear piezas delicadas que tienen un espacio en el joyero de clientes privilegiados. Este periplo profesional le ha dado la oportunidad de colaborar con firmas de relevancia internacional, creando colecciones para marcas como la española Lladró, de la que nos habla en esta entrevista.

  • Giacomo Prestinari: "se puede contar una historia potente en 30 segundos"
    Cine y vídeo

    Giacomo Prestinari: "se puede contar una historia potente en 30 segundos"

    Hablamos con Giacomo Prestinari, montador de algunos de los anuncios más famosos de la televisión actualmente Suyos son algunos de los anuncios que nos han hecho reír y llorar frente la pantalla del televisor —o del ordenador— y lo cierto es que muchos de ellos han sido montados en lugares remotos e inesperados. Esto, sin embargo, no solo no ha mermado un ápice la calidad del resultado, sino que parece despertar todavía más la creatividad de Giacomo Prestinari (@giacomo_prestinari). Hemos hablado con él para conocer más a fondo el trabajo de un montador audiovisual de publicidad y descubrir algunos de los secretos detrás de sus mejores anuncios.

  • Citlali Haro: la ilustración como autoconocimiento
    Ilustración

    Citlali Haro: la ilustración como autoconocimiento

    Conoce el proceso creativo, inspiración y obra de esta ilustradora mexicana Citlali Haro (@citlali_haro) es una artista visual e ilustradora con formación profesional en diseño gráfico y animación. Después de su interés en los personajes femeninos con cabezas de gato, su trabajo ha evolucionado para concentrarse en una narrativa surrealista. Cree que más que un talento natural, la ilustración es una disciplina que parte de la constancia y la práctica. Conversamos con ella sobre cómo comenzó su carrera, cuáles son sus intereses, referencias y cómo suele trabajar en su proceso creativo.

  • Susan García: ilustración digital que simula técnicas tradicionales
    Ilustración

    Susan García: ilustración digital que simula técnicas tradicionales

    Conoce el trabajo de esta ilustradora colombiana que funde a la perfección la ilustración digital con la analógica Susan García Piedrahíta (@susangar18), colombiana afincada en Madrid, encuentra en las escenas del día a día la inspiración que le lleva a llenar las infinitas hojas del cuaderno digital que le proporciona su iPad. Porque, aunque sus ilustraciones hacen pensar inmediatamente en materiales de dibujo como los lápices de colores o los bolígrafos, su trabajo es principalmente digital; aunque confiesa que elige y se toma su tiempo en que los trazos simulen las técnicas analógicas. Hablamos con la ilustradora acerca de su proceso creativo, sus herramientas favoritas y cuál cree que es el secreto para triunfar en la escena artística y creativa.

  • El mundo de Ale Rambar está hecho de papel
    Craft

    El mundo de Ale Rambar está hecho de papel

    Este arquitecto y artista visual costarricense crea esculturas en capas de retratos y cuerpos humanos Ale Rambar (@alerambar) es un artista costarricense cuyo trabajo se basa en el análisis topográfico del cuerpo humano. Si alguna vez has visto un mapa topográfico en 3D, del tipo que usan los arquitectos al crear el modelo de un edificio, encontrarás sus composiciones tridimensionales hechas con capas de papel que resultan tan familiares como fascinantes. Cada pieza se corta y ensambla capa por capa, creando escenas increíblemente detalladas y retratos llenos de significado. Topografías (2016) Topografías fue la primera colección de esculturas en capas de papel de Rambar. Esta innovadora técnica se inspiró en sus estudios de arquitectura. “Después de analizar kilómetros de topografía, comencé a recordar cómo, de niño, imaginaba cómo las montañas del Parque Nacional Braulio Carrillo tenían la forma de figuras humanas. Entonces comencé a generar estudios topográficos utilizando seres humanos en lugar de terrenos ”, explica Rambar.

  • Junk Journal July: un reto de creatividad
    Ilustración

    Junk Journal July: un reto de creatividad

    Meg Journals te invita a participar en este reto con tus cuadernos Sin duda, los sketchbooks o cuadernos de bocetos son una de las herramientas más útiles y gratificantes que cualquier creativo puede tener. Estar a solas con tus páginas te permite compartir tus ideas, experiencias, planes para proyectos futuros y muchas cosas más. Meg Journals es una ilustradora con sede en el Reino Unido cuyo amor por los diarios va más allá del papel. Hablamos con ella sobre su pasión por el journaling y Junk Journal July, un reto creativo en el que puedes participar durante todo el mes de julio.

  • ¿Cómo ponerle precio a tu trabajo creativo?
    Diseño

    ¿Cómo ponerle precio a tu trabajo creativo?

    Descubre consejos prácticos sobre cómo y cuánto cobrar por tu trabajo Cuando estamos dando los primeros pasos en nuestra carrera, es común no saber cómo valorar nuestro propio trabajo creativo, que, erróneamente, se percibe como algo subjetivo o abstracto. Además del resultado del trabajo, es necesario tener en cuenta variables como las horas trabajadas, las herramientas utilizadas, los cursos, la experiencia y otros factores que forman parte del proceso de creación y realización. Para saber más sobre cómo definir el valor del trabajo, entrevistamos a dos creativos para recopilar valiosos consejos que te ayudarán a definir un criterio para fijar precios para tu servicio o producto.

  • Fernando Aldama: reinterpretación de la arquitectura con el diseño de cerámica
    Craft

    Fernando Aldama: reinterpretación de la arquitectura con el diseño de cerámica

    Conversamos con este diseñador mexicano sobre su proceso creativo e influencias para desarrollar un estilo único de cerámica Fernando Aldama (@aldama) es un joven músico, diseñador e ilustrador mexicano, que ha descubierto en la cerámica un nuevo modo de expresión artística. Sus piezas, que publica bajo el nombre Promesas de Tierra, proyectan ideas que remiten a las culturas prehispánicas, el utilitararismo, la industrialización y vanguardias artísticas del siglo XX, y principalmente se inspiran en la arquitectura. En 2019 obtuvo el primer lugar en la categoría de Craft de Portfolio Domestika México, y entre sus influencias cita fuentes tan diversas como Klimt y Batman. Conversamos con él sobre sus procesos, su proyecto actual e influencias.

  • Caru Alves de Souza, cineasta premiada en la Berlinale: 'Nadie espera algo así'
    Cine y vídeo

    Caru Alves de Souza, cineasta premiada en la Berlinale: 'Nadie espera algo así'

    La creativa brasileña cosecha los elogios y el reconocimiento de la crítica mundial por su segundo largometraje, 'Meu nome é Bagdá' (Mi nombre es Bagdad), un potente manifiesto sobre el poder femenino A sus 40 años, Caru Alves de Souza (@caruperu) es más que una veterana en el cine. Hija de dos importantes cineastas brasileños, Tatá Amaral y Francisco César Filho, esta guionista, directora y productora tiene un relación verdaderamente histórica con el séptimo arte. "Mis padres son cinéfilos, he crecido entre salas de cine. Recuerdo estar allí, muy pequeña, corriendo, jugando entre las butacas, mientras ellos veían películas. Y los espectadores eran muy pacientes, ¡es increíble que no nos echaran!", se ríe. Más tarde, los juegos pasaron a los sets de rodaje donde Tatá y Francisco producían películas juntos a lo largo de los años 1980. Fue entonces muy natural que, aunque graduada en Historia, Caru diera el salto al cine. Desde 2007, ha escrito y dirigido nueve proyectos, entre cortometrajes, largometrajes y producciones para televisión. Su trabajo más reciente, el largo "Meu nome é Bagdá" (Mi nombre es Bagdad) – un potente y conmovedor alegato sobre la fuerza de una chica skater en un entorno hostil y machista en la periferia de São Paulo – le ha traído buenas críticas y un premio de gran visibilidad: mejor película en la muestra Generation 14Plus del Festival de Berlín 2020.

  • Cómo desarrollar un estilo único según Marcelo Vignali
    3D y Animación

    Cómo desarrollar un estilo único según Marcelo Vignali

    Entrevistamos a este maravilloso artista conceptual del cine de animación Marcelo Vignali es un referente definitivo en el concept art de películas animadas. Por ponerte algunos ejemplos de su trayectoria, ha trabajado en filmes como Hotel Transilvania, Los Pitufos y Lilo & Stitch. Su particular forma de pensar en el arte nos puede intuir mucho en nuestra formación como artistas. Recientemente lo entrevisté para saber su opinión sobre cómo cultivar el estilo y cómo hallar nuestra propia voz. También hablamos sobre algunas prácticas que podemos usar para posicionarnos en el mercado.

  • Aprende con las charlas en directo Domestika Live y #QuédateEnCasa
    Domestika

    Aprende con las charlas en directo Domestika Live y #QuédateEnCasa

    Conoce a todos los creativos que compartirán contigo su experiencia esta semana en Domestika Live Te invitamos a las charlas en vivo de Domestika Live, en las que creativos de distintas disciplinas compartirán contigo sus secretos y responderán a tus preguntas. No dejes de aprender y conoce más de los profesores de Domestika, así como a otros miembros de la comunidad creativa. Las charlas se transmitirán en directo en este enlace. Además, podrás acceder a todas las emisiones anteriores aquí. ¡Te esperamos!

  • ¿Por qué usar Creative Commons?
    Marketing

    ¿Por qué usar Creative Commons?

    Charlamos con Franco Giandana, experto en derechos de autor y propiedad intelectual Quizá alguna vez te hayas encontrado con alguna obra protegida con ciertas normas de derechos de autor, y eso te ha hecho reflexionar sobre las tuyas. Creative Commons es una de las iniciativas que se propone hacer más fácil para los artistas y creadores compartir su obra en internet, especificando qué se puede hacer con ella. Para resolver algunas preguntas sobre el derecho de autor, licencias de uso y propiedad intelectual, hablamos con Franco Giandana, abogado y Miembro del Comité Ejecutivo de la Global Network de Creative Commons. Él nos habló sobre especificaciones para creativos disponibles en la plataforma, así como de la visión sobre el futuro de esta organización sin fines de lucro. También podrás conocerlo en su charla en directo Domestika Live el 29 de abril, junto con Elian Chali.