• Tutorial di illustrazione: come ripensare lo skyline di una città
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    Tutorial di illustrazione: come ripensare lo skyline di una città

    Potenzia le tue abilità di disegno architettonico con questo tutorial esclusivo e scopri nuove soluzioni da integrare nei tuoi progetti Ti capita mai di osservare il profilo di una città e di trovarlo, come dire... bruttino? E se avessi l'occasione di riprogettarlo? È proprio quello che ha fatto JJ Zanetta, nientemeno che con la città di New York. In questo tutorial ti svela la sua proposta. Di base a Pittsburgh, JJ Zanetta (@jj_zanetta) è un esperto illustratore architettonico che negli ultimi dieci anni ha messo le proprie competenze al servizio di architetti, urbanisti, paesaggisti, sviluppatori ed enti locali. Costantemente ispirato dai grandi maestri di questa branca dell'illustrazione ma anche dalle innovazioni tecnologiche, ha maturato un'esperienza vastissima in progetti di ogni tipo e dimensione. Che ne dici di ripensare quella skyline che ti fa storcere il naso? In questo tutorial offerto in esclusiva alla community Domestika PRO, JJ Zanetta ti mostra come creare un'illustrazione architettonica originale che non passerà inosservata.

  • Come scaricare oltre 270.000 illustrazioni naturalistiche gratuite
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    Come scaricare oltre 270.000 illustrazioni naturalistiche gratuite

    Scopri il catalogo gratuito di illustrazioni naturalistiche della Biodiversity Heritage Library e dai impulso alla tua creatività La Biodiversity Heritage Library è stata definita la più grande biblioteca digitale sulla storia naturale e la biodiversità ad accesso libero del mondo. La crisi climatica e il rischio di estinzione per molte specie animali rendono questo tipo di raccolte una risorsa importante per studiare, apprezzare e celebrare il mondo naturale. L’unione fa la forza: la Biodiversity Heritage Library è stata lanciata per riunire le risorse delle biblioteche di tutto il mondo, spingendo per far progredire la ricerca globale attraverso la digitalizzazione delle loro collezioni e fornendo accesso gratuito a livello mondiale al suo catalogo.

  • 5 corsi online per imparare a disegnare personaggi manga
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    5 corsi online per imparare a disegnare personaggi manga

    Scopri i migliori corsi di Domestika per passare da principiante ad esperto nel disegno di personaggi manga Il disegno di personaggi manga è una disciplina creativa ispirata alle caratteristiche estetiche e anatomiche dei fumetti tradizionali giapponesi. I seguenti corsi ti insegnano a illustrare le espressioni facciali in stile manga e anime e a creare personaggi kawaii. Potrai anche imparare le tecniche di colorazione e come animare le tue creazioni. Gli insegnanti di questi corsi online ti aiuteranno a perfezionare la tecnica, qualunque sia il tuo livello di esperienza. Lasciati ispirare dal loro lavoro e approfitta dei consigli che condividono durante le lezioni per cominciare a creare i tuoi personaggi. Creazione di personaggi manga, di Andrea Jen Andrea ti insegnerà a creare personaggi partendo da una prima idea, per passare poi alla scheda del personaggio ed arrivare poi al momento vero e proprio della creazione. Imparerai a disegnare figure maschili e femminili in diverse pose, trasmettendo emozioni di varia intensità. Scopri il corso online Creazione di personaggi manga.

  • 3 consigli per ideare ed illustrare un personaggio
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    3 consigli per ideare ed illustrare un personaggio

    Scopri i consigli di Ed Vill per creare un personaggio pieno di carisma e personalità Nella storia dell'illustrazione e della pubblicità esistono innumerevoli esempi di personaggi e mascotte inizialmente progettati per essere utilizzati nel branding, ma che sono poi diventati piuttosto famosi, sia come parte integrante del brand, che come simboli della cultura popolare. A volte accade invece il contrario: i personaggi cadono nel dimenticatoio per la loro mancanza di carisma e personalità. È il caso di Speedee, il poco conosciuto predecessore di Ronald McDonald, che con la sua grande testa a forma di hamburger, ha fallito nella sua missione di diventare la mascotte ufficiale della catena di fast food. Questo è solo uno dei tanti esempi che sottolineano l'importanza di creare personaggi con personalità. Ed Vill (@edvill), illustratore ed insegnante Domestika, ha alcuni consigli da darti per creare dei personaggi che catturino l’attenzione del pubblico e restino impressi nella memoria.

  • 10 corsi online in italiano per imparare ad illustrare e disegnare
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    10 corsi online in italiano per imparare ad illustrare e disegnare

    Scopri come usare l’acquerello, crea caricature ed esplora l’illustrazione digitale grazie a questa selezione di corsi interamente in lingua italiana. Il disegno è un’arte che si può imparare a qualsiasi età. Usando matite, pennarelli, acquerelli, inchiostro o altri materiali puoi ritrarre il mondo intorno a te oppure imparare a dare forma alle tue idee più fantasiose. Anche per quanto riguarda il supporto sul quale andrai a creare la tua arte non ci sono limiti: puoi usare un quaderno per gli schizzi, una tela bianca o il tuo iPad. In questi corsi online i migliori creativi italiani ti insegneranno nuove tecniche di illustrazione e condivideranno con te consigli, pratiche artistiche ed ispirazioni. Affidati a questi professionisti dell’arte ed impara a disegnare un ritratto, scopri come usare Procreate o dai vita al tuo primo fumetto.

  • Guida gratuita al disegno in stile kawaii con esempi
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    Guida gratuita al disegno in stile kawaii con esempi

    Scarica questo PDF pieno di consigli per disegnare persone, animali e oggetti in questo simpatico stile illustrativo giapponese. Il Kawaii è sia un'estetica che un movimento culturale in Giappone, lo puoi trovare ovunque nel design e nell'illustrazione: dalle mascotte dei marchi ai protagonisti di enormi franchise mediatici, ogni personaggio è pieno di personalità. L'illustratrice Ilaria Ranauro (@ilariapops) vende adesivi kawaii, stampe, washi tape e molto altro, oltre a creare illustrazioni per clienti come Penguin Random House Mexico, dimostrando il fascino globale di questo stile. In questo articolo condivide una utile guida sulle proporzioni del corpo, le espressioni facciali e altre caratteristiche per creare personaggi adorabili (umani, animali o inanimati!).

  • Gratis: esercizio di prospettiva aerea da scaricare
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    Gratis: esercizio di prospettiva aerea da scaricare

    Approfondisci le tue conoscenze sulla rappresentazione spaziale attraverso lo svolgimento di alcuni facili esercizi riguardanti la prospettiva aerea Con prospettiva generalmente si intende quel tipo di disegno che ci porta a disegnare fedelmente il mondo che ci circonda. A questo proposito Thomas Cian (@cianthms), disegnatore ed insegnante di Domestika, condivide in questo articolo un semplice esercizio che ti permetterà di familiarizzare con il concetto di prospettiva aerea , soprattutto se sei alla prime armi. Nel suo corso online su Domestika Thomas insegna ad osservare la realtà che ci circonda ed a rappresentarla in disegni che rispettano le proporzioni e la prospettiva.

  • 6 cose che forse non sapevi sui colori
    Arte

    6 cose che forse non sapevi sui colori

    Pensi di conoscere davvero bene i colori? Ecco sei fatti sorprendenti che forse non conoscevi Siamo circondati dai colori. Sono una delle prime cose che impariamo a identificare e nominare. Tutti noi ne abbiamo uno preferito e li usiamo come strumenti per rappresentare le nostre identità culturali e artistiche. Ma cosa sappiamo veramente di loro? Sai perché esiste il sistema di classificazione dei colori Pantone, come il colore rosa ci influenza o perché l'arancione non esisteva prima del XV secolo? Scopri questi ed altri fatti interessanti sui colori in questo articolo. 1. Colori che valgono il loro peso in oro Il blu oltremare è stato realizzato con i lapislazzuli, una pietra semipreziosa che si poteva trovare solo nelle montagne dell'Afghanistan. A causa della sua rarità, il suo prezzo competeva con quello dell'oro ed è per questo che veniva riservato solo ai soggetti più importanti di un dipinto.

  • Cos'è la ruota dei colori?
    Illustrazione

    Cos'è la ruota dei colori?

    Probabilmente hai sentito parlare molto di questo strumento, ma cos'è esattamente la ruota dei colori e come funziona? La ruota dei colori è uno strumento importante con cui fare i conti quando ci si approccia alle arti visive. Per dirla semplicemente: se i colori fossero parole, la ruota dei colori sarebbe l'alfabeto, cioè quello di cui hai bisogno per parlare bene questa lingua.

  • 12 corsi online di illustrazione per diventare esperti in 12 mesi
    Illustrazione

    12 corsi online di illustrazione per diventare esperti in 12 mesi

    Accedi a corsi di illustrazione manuale e digitale, acquerello o manga per iniziare il tuo percorso di sviluppo creativo, sia per principianti che per livelli più avanzati. Il cammino di un illustratore o illustratrice professionista si contraddistingue per un percorso di crescita creativa che combina passioni, riferimenti e apprendimento costante. Se vuoi imparare tecniche per iniziare una carriera nel mondo dell'illustrazione, per avere successo è fondamentale definire con chiarezza i tuoi passi. Che tu sia a un livello principiante o più avanzato, per sviluppare le tue capacità creative basta solo la volontà di apprendere. In soli 12 mesi riuscirai a padroneggiare l'arte dell'illustrazione, grazie alla competenza e ai consigli di 12 esperti insegnanti di Domestika. Il tuo percorso creativo inizia da qui, dalle prime pennellate alle composizioni con strumenti digitali, per finire con concetti utili per approcciarti al mercato e vendere le tue opere. Nei seguenti corsi di illustrazione, scoprirai le conoscenze necessarie per sviluppare un processo creativo efficace e stimolante, basato sul disegno manuale e la pittura ad acquerello, per estendersi poi all'illustrazione digitale con Photoshop, Procreate o Adobe Illustrator. Il nuovo abbonamento Domestika Plus ti dà ulteriori vantaggi e l'accesso esclusivo a un nuovo corso ogni mese. Riceverai un credito al mese, che potrai riscattare in cambio di qualsiasi corso Domestika a tua scelta, in modo da personalizzare il tuo piano di apprendimento continuo ed esplorazione creativa. Questi corsi resteranno tuoi per sempre, indipendentemente se rinnovi l'abbonamento o meno. Imparare nuove abilità o espandere le tue competenze e il tuo talento durante i prossimi 12 mesi non è mai stato così facile!

  • 5 account dedicati al bullet journal che ti ispireranno
    Calligrafia e Tipografia

    5 account dedicati al bullet journal che ti ispireranno

    Scopri come alcuni artisti approcciano il bullet journaling e lasciati ispirare da questa pratica che aiuta a vivere in modo più organizzato e creativo Il bullet journaling è un modo semplice e creativo per aiutarti a organizzare la tua vita, nonchè un potente strumento di consapevolezza che ti aiuta ad incanalare la tua creatività, a mantenere la concentrazione e a raggiungere i tuoi obbiettivi. Annie Weir (@_a_journal_by_annie) è un'artista scozzese specializzata nel bullet journaling, una pratica che ha scoperto per caso su Instagram. Grazie alla sua esperienza nell’ambito del graphic design, ha imparato che si possono combinare parole, lettere e immagini su una pagina per creare qualcosa di sorprendente e significativo. Il bullet journaling si è rivelato essere la valvola di sfogo perfetta per il suo amore verso lettering, illustrazione e arte, tanto che, a partire dal 2017, ha deciso di iniziare a condividere online i suoi progetti. Ha creato così il suo primo account Instagram, @ajournalbyannie, ed è diventata rapidamente una delle voci principali nella comunità online del bullet-journaling.

  • 15 siti web dai quali scaricare risorse gratuite, dai cartamodelli alle foto dello spazio
    Domestika

    15 siti web dai quali scaricare risorse gratuite, dai cartamodelli alle foto dello spazio

    Trova ispirazione, raccogli idee e scopri nuovi mondi grazie a queste piattaforme gratuite Sia che il tuo campo di interesse sia l’illustrazione, oppure il cucito, avere a disposizione delle risorse gratuite dalle quali trarre ispirazione è sempre utile. Proprio per questa ragione abbiamo deciso di creare questa lista, che comprende quindici siti web che condividono gratuitamente immagini, video, modelli e molto altro. Potrai usare fotografie ed immagini per esercitarti con la pittura ad acquerello, oppure scaricare libri d’arte ed architettura per cercare ispirazione tra le opere del passato. Avrai accesso alle collezione di grandi e famosi musei, e persino a migliaia di foto scattate nello spazio. Per accedere ad ogni sito fai click sul titolo in rosso. Accesso gratuito a oltre 16.000 sculture stampabili in 3D Scan the World è un archivio digitale, che continua ad espandersi ogni giorno, condividendo sculture e monumenti gratuiti stampabili in 3D. Se sei appassionato d'arte e hai accesso a questo tipo di tecnologia, non lasciarti scappare questo progetto!

  • Secondo gli esperti questi 7 colori faranno tendenza nel 2022
    Design

    Secondo gli esperti questi 7 colori faranno tendenza nel 2022

    Sette grandi marchi di vernici annunciano le loro previsioni di tendenza dei colori per il prossimo anno A poche settimane dalla fine del 2021, i più grandi marchi di design hanno rilasciato le loro previsioni sulle tendenze dei colori per il 2022. Sette dei principali marchi di vernice del mondo, tutti leader nel settore dell'interior design, hanno già annunciato i loro colori top per il 2022 e, curiosamente, le loro scelte convergono. Benjamin Moore, PPG, Sherwin Williams, Glidden Paint e Behr, hanno tutti scelto i verdi, mentre Graham and Brown e Dulux prevedono un anno in blu. Pantone ha annunciato invece che il colore dell’anno sarà una tonalità unica di blu con un sottotono viola, chiamato Very Peri.

  • 10 lezioni online gratis per salutare il 2021
    Domestika

    10 lezioni online gratis per salutare il 2021

    Impara a tingere tessuti, creare un bozzetto, abbinare fiori in un bouquet, trovare il tuo stile di arredamento e molto altro grazie a queste lezioni gratuite Quali sono i tuoi propositi per il nuovo anno? Decidere di imparare qualcosa di nuovo o di dedicarsi con più passione ai tuoi hobby è sicuramente un buon modo per cominciare il 2022. Il primo passo verso un nuovo anno fatto di creatività può essere fatto da subito, seguendo queste lezioni gratuite!

  • I 10 migliori progetti di settembre 2021
    Domestika

    I 10 migliori progetti di settembre 2021

    Dai un'occhiata ai progetti creativi che sono piaciuti di più alla community Domestika nello scorso mese Condividere i propri processi creativi con colleghi ed esperti può intimidire, ma è sicuramente uno dei modi più efficaci per fare progressi e diventare parte di un circolo creativo in cui imparare e crescere. Domestika fornisce lo spazio perfetto dove condividere i tuoi progetti per aiutarti ad alimentare la creatività ed analizzare i processi creativi di tutti i tipi di discipline. Nel mese di settembre, molti creativi (insegnanti e studenti) hanno mostrato il loro lavoro come parte del loro impegno a migliorare o condividere creazioni nelle discipline che li appassionano. Da un progetto commerciale su larga scala a una potente esplorazione della salute mentale, omaggi ad artisti ed amici e persino una casa dei sogni: di seguito ti presentiamo i progetti più affascinanti. Per scoprirli nel dettaglio non dovrai far altro che cliccare sul titolo in rosso. 1. La travesía de Elena, di Ana Santos (@anasantos) L'illustratrice spagnola Ana Santos condivide le sue illustrazioni per un sito web interattivo, creato con il sostegno della Società Spagnola di Psichiatria e l’associazione La Barandilla. Lo scopo è quello di dare voce ai sentimenti di chi soffre di depressione. Con l'hashtag #deladepresiónsesale ("dalla depressione si può uscire"), il sito ha raccolto più di 500 testimonianze di pazienti anonimi che sono servite all'artista come fonte di ispirazione per costruire la sua storia audiovisiva. Il suo lavoro racconta la storia di Elena, che usa il mare come metafora per spiegare come si sente.

  • Tutorial di disegno: Uniposca per principianti
    Illustrazione

    Tutorial di disegno: Uniposca per principianti

    Scopri la tecnica di James Chapman per creare illustrazioni luminose e colorate usando i pennarelli indelebili I pennarelli del marchio Posca sono un classico del settore. Spesso vengono associate al mondo dei graffiti, ma le possibilità creative che offrono queste penne sono davvero tante. James Chapman (@jameschapman) è un artista digitale che ha iniziato ad utilizzare i pennarelli per prendersi una pausa dallo schermo, nel frattempo le illustrazioni create con questo mezzo gli hanno fatto guadagnare tantissimi follower sui social media. In questo tutorial condivide alcune tecniche di base che ha sviluppato per utilizzare al meglio i famosi pennarelli del brand giapponese.

  • 5 siti web gratuiti per disegnare pose
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    5 siti web gratuiti per disegnare pose

    Scopri risorse originali per fare pratica con il disegno anatomico Abbiamo chiesto ai membri della community di Domestika di condividere alcune delle loro risorse preferite per praticare il disegno di pose. Di seguito troverai una raccolta di siti che sono stati suggeriti e che ti aiuteranno a praticare il disegno anatomico, sviluppare personaggi e scoprire nuovi modi per approcciare la pratica del disegno. Pose Space Questo sito ti permette di cercare tutti i tipi di pose di modelli artistici professionisti. Il suo motore di ricerca filtra le foto per posizione, genere, illuminazione, foto di nudo e altro. Le immagini possono essere visualizzate, scaricate ed anche acquistate. Per salvare le pose è necessario creare un account.

  • 5 corsi online per imparare ad illustrare con l'inchiostro di china
    Illustrazione

    5 corsi online per imparare ad illustrare con l'inchiostro di china

    Scopri come disegnare e dipingere con questa tecnica secolare con cinque esperti Domestika L'inchiostro di china, chiamato anche inchiostro cinese, è un materiale essenziale usato nella calligrafia e nell'arte in Cina, Giappone e Corea per secoli. Secondo gli esperti, i resti più antichi che sono stati scoperti sono ossa di oracolo usate nei rituali di divinazione. Migliaia di anni fa, gli indovini dipingevano domande su ossa di animali prima di gettarle nel fuoco, interpretando i modelli delle crepe e scrivendo poi dei pronostici. Anche allora, l'inchiostro di china consisteva più o meno nella stessa miscela di oggi: acqua e fuliggine.

  • Semplici esercizi per disegnare la prospettiva
    Illustrazione

    Semplici esercizi per disegnare la prospettiva

    Puño, illustratore ed insegnante Domestika, condivide tre utili esercizi che aiuteranno i principianti a migliorare nel disegno della prospettiva Quando si tratta di disegnare, ci sono alcune regole universali basate su come gli esseri umani percepiscono le cose e sulle loro norme culturali. Che si scelga di rispettare queste regole, infrangerle o metterle in discussione, non c'è dubbio che siano essenziali per ogni illustratore. Uno di questi dogmi è la prospettiva, una tecnica usata nell'arte figurativa per mostrare il volume, la posizione di un oggetto o di una persona raffigurata in un disegno in relazione allo spazio. Permette allo spettatore di vedere il soggetto in tre dimensioni e capire la sua forma.

  • L'affascinante storia delle donne che hanno creato i grandi classici Disney
    Illustrazione

    L'affascinante storia delle donne che hanno creato i grandi classici Disney

    L'Età dell'Oro del cinema d'animazione non sarebbe stata possibile senza queste illustratrici, animatrici e art director Cenerentola (1950), Dumbo (1941), Biancaneve e i sette nani (1937) e Bambi (1942) sono classici Disney che hanno segnato l'infanzia di milioni di bambini nel mondo ed hanno tutti una cosa in comune: il ruolo giocato dalle donne nella loro realizzazione è stato inestimabile. Anche se sono stati i leggendari animatori dei primi giorni della Disney Production (noti come Disney's Nine Old Men) a passare alla storia dell'animazione, la fabbrica dei sogni creata da Walt Disney ha aperto la strada a centinaia di donne. Tuttavia, le loro storie potrebbero non essere così note come quelle delle loro controparti maschili.

  • Che cos'è lo Zentangle?
    Scrittura

    Che cos'è lo Zentangle?

    Impara lo stile di disegno astratto che ti aiuterà a rilassarti e ad affinare il tuo tratto Il termine Zentangle deriva dalle parole 'zen', la filosofia meditativa buddista per equilibrare la mente, e 'tangle', ovvero groviglio. L'obiettivo di questa pratica artistica è quello di calmare lo spirito e la mente. È stato sviluppato come concetto nel 2004 negli Stati Uniti, da Maria Thomas e Rick Roberts. Zentangle è uno stile di disegno, principalmente astratto, che utilizza modelli ripetitivi e rappresenta per molti un metodo artistico di rilassamento.

  • 10 idee facili per cominciare a disegnare
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    10 idee facili per cominciare a disegnare

    Abbiamo selezionato 10 progetti che ti aiuteranno a riempire il tuo album da disegno, qualunque sia il tuo livello di esperienza Disegnare è uno dei più grandi piaceri creativi della vita. Tuttavia, molte persone sono frenate dal dubbio, dall'impressione che la qualità dei loro schizzi non sia abbastanza buona o dalla sensazione di aver esaurito le idee per un nuovo progetto. Di seguito, 10 insegnanti Domestika condividono idee facili e divertenti per realizzare degli schizzi. Noi ti consigliamo di usare un vero e proprio quaderno di schizzi, ma per cominciare puoi usare semplicemente un pezzo di carta ed una matita. Vedrai che non c'è bisogno di essere un esperto per far muovere la mano e liberare la tua creatività. Innamorarsi delle silhouette Parti da un paio di immagini di riferimento. Puoi cercarle su internet, o meglio ancora, trovarle in libri, riviste, cartoline o qualsiasi cosa tu abbia in casa. Possono essere opere d'arte o fotografie_ l'importante è che tu senta una connessione con l'immagine. Ora guarda l'immagine. Quali forme vedi? Come sono distribuite all'interno della composizione? Una volta che hai una comprensione di base della forma dell'immagine, disegna la sua silhouette. In altre parole, disegna prima il contorno dell'immagine, poi colora lo spazio all'interno della forma. Impara altre tecniche creative con l'illustratore e designer Manuel Vargas nel suo corso Sketchbook per progetti di illustrazione.