• Download gratuito: Pennelli di Photoshop per la creazione di illustrazioni con texture risografiche

    Download gratuito: Pennelli di Photoshop per la creazione di illustrazioni con texture risografiche

    Riproducete il fascino della risografia nelle vostre illustrazioni digitali con questa raccolta gratuita di pennelli per Photoshop. Pennelli gratuiti per Photoshop con texture risograph. La risografia è una tecnica di stampa artistica che ha conquistato illustratori e designer di tutto il mondo per la sua estetica unica: texture granulose, colori vibranti e leggere imperfezioni che evocano l'analogico nell'ambiente digitale. Ricreare questo effetto in programmi come Photoshop richiede strumenti specifici in grado di simulare l'inchiostro, la grana e le sovrapposizioni caratteristiche della risografia tradizionale. Per aiutarvi a realizzarlo, Domestika offre un'esclusiva risorsa gratuita: una cartella con una selezione di pennelli per Photoshop ispirati a questa tecnica, creati e utilizzati nel corso "Risografia per illustratori: dal design digitale all'arte della stampa". Con questi pennelli potrete dare ai vostri lavori digitali una texture tattile e autentica, perfetta per progetti con personalità artigianale. Perché usare i pennelli con texture risografica? La magia della risografia sta nella sua imperfezione intenzionale. Ogni disallineamento, sbavatura o variazione di colore genera una sensazione calda e umana che contrasta con la precisione del design digitale. L'uso di pennelli che imitano questa tecnica consente di: - ricreare l'aspetto analogico in un flusso di lavoro digitale. - Dare carattere e profondità visiva alle vostre illustrazioni. - Giocare con livelli, trasparenze e tratteggi per ottenere risultati ricchi ed espressivi. Questo tipo di pennelli è ideale per artisti e illustratori che vogliono mantenere un'essenza artigianale nelle loro creazioni, senza rinunciare alla flessibilità degli strumenti digitali. Cosa è incluso in questa risorsa gratuita Il file scaricabile comprende una raccolta curata di pennelli per Photoshop (.abr) progettati appositamente per emulare la finitura risografica. All'interno troverete: - Texture di inchiostro e grana, perfette per simulare la porosità della carta stampata. - Pennelli di rumore e sfumatura, che forniscono sfumature tonali e profondità. - Strumenti per ombreggiature, riempimenti e tratti espressivi, che riproducono le irregolarità della stampa manuale. - Pennelli per sovrapposizioni di colore, ideali per imitare gli strati della risografia reale. Tutti i file sono pronti per essere installati e utilizzati direttamente nei vostri progetti digitali, senza bisogno di regolazioni precedenti.

  • Download gratuito: PDF Esercizi di acquerello in Sketchbook

    Download gratuito: PDF Esercizi di acquerello in Sketchbook

    Scoprite un PDF gratuito con esercizi di acquerello in sketchbook per esplorare la vostra creatività, migliorare la tecnica e sviluppare il vostro stile. Uno sketchbook è molto più di un quaderno di schizzi: è uno spazio creativo dove prende forma l'evoluzione di qualsiasi artista. Lì si prova, si fallisce e si sperimenta senza paura. Disegnare o dipingere in un quaderno di schizzi non cerca risultati perfetti, ma processi ispirati. In questa risorsa gratuita di Domestika troverete una selezione di esercizi di acquerello pensati per stimolare la creatività, migliorare la tecnica e scoprire nuove forme di espressione. Questi esercizi sono pensati per farvi sciogliere, fluire con il colore e iniziare a costruire il vostro stile personale. Il PDF accompagna il corso Sketchbook Exercises for Artistic Growth, tenuto da una rinomata illustratrice che condivide i suoi metodi per ottenere il massimo dalla pratica quotidiana.

  • Create la vostra elegante cartella stampa: scaricate un esempio reale da Atto studio

    Create la vostra elegante cartella stampa: scaricate un esempio reale da Atto studio

    Una risorsa esclusiva: La vera cartella stampa di Atto per ispirare il vostro progetto editoriale. Imparate il Risograph e il design editoriale con Atto Questa risorsa fa parte del corso "Tecnica del Risograph: progettare un progetto editoriale autopubblicato", disponibile su Domestika. I docenti del corso sono Sara Bianchi e Andrea Zambardi, fondatori dello studio milanese Atto, che dal 2013 unisce graphic design, comunicazione visiva ed esplorazione tecnica attraverso processi come la stampa Risograph.

  • Punto con Maglie Allungate: effetto wow con minima fatica (+ download gratuito del modello)
    Insegnante Craft

    Punto con Maglie Allungate: effetto wow con minima fatica (+ download gratuito del modello)

    Impara in pochi minuti questo punto sorprendente e trasforma i tuoi progetti a maglia con texture, rilievi e colore. Scarica gratis il PDF con istruzioni e schema grafico, e lasciati ispirare dalle nostre idee creative. Ci sono punti a maglia che sanno incantare al primo sguardo. Il Punto con maglie allungate è uno di quei punti “effetto wow” che sembrano usciti da un corso di maglia avanzato… ma in realtà si imparano in pochi minuti! Le maglie allungate creano texture e movimento, sporgono dal tessuto e creano un motivo davvero originale. Questo punto a maglia farà sembrare speciale anche il più semplice dei progetti. Insomma: minimo sforzo, massimo risultato. Lo abbiamo provato in tre varianti — monocolore, bicolore e effetto degradé — con tre filati diversi, e ogni volta ci ha sorpreso per la sua versatilità. Che tu stia cercando ispirazione per il tuo prossimo progetto, o voglia semplicemente scoprire una nuova tecnica, questo post fa per te. Prepara i ferri e lasciati ispirare!

  • Download gratuito: Passo dopo passo per realizzare coloratissime sfere di cioccolato bianco

    Download gratuito: Passo dopo passo per realizzare coloratissime sfere di cioccolato bianco

    Imparate a creare splendide sfere di cioccolato con questo passo-passo scaricabile dal corso di Julian Angel. Scarica un tutorial gratuito passo-passo per creare sfere di cioccolato bianco colorate e moderne per decorare le torte. Questo contenuto scaricabile fa parte del corso Cake Design: Tecniche decorative moderne di Domestika, tenuto dal rinomato artista pasticcere Julián Ángel, creatore di Historias del Ciervo.

  • Download gratuito: 19 pennelli per Procreate e Photoshop condivisi dalla comunità di Domestika

    Download gratuito: 19 pennelli per Procreate e Photoshop condivisi dalla comunità di Domestika

    L'utente Rod Lovell ha raccolto 19 pennelli gratuiti per Procreate e Photoshop condivisi dagli insegnanti di Domestika. A Domestika, la creatività prospera grazie alla conoscenza condivisa. L'utente Rod Lovell, membro attivo della comunità, ha creato un progetto che raccoglie 19 pennelli gratuiti per Procreate e Photoshop, tutti scaricabili dai corsi di rinomati insegnanti della piattaforma. Queste risorse sono chiuse alla registrazione, il che significa che è possibile scaricarle se ci si è iscritti ai corsi corrispondenti. Un'ottima opportunità per ottenere di più dai contenuti che già si possiedono. Quali pennelli sono inclusi nell'elenco? Pennelli a guazzo per Procreate e Photoshop - di Julia Körner nel corso Tecniche di illustrazione digitale con guazzo e inchiostro. Set di pennelli in stile tradizionale per Photoshop - dal corso Illustrazione di ritratti con tecniche tradizionali in digitale con Adolfo Serra. Pennelli per il lettering dinamico in Procreate - dal corso Lettering 3D: tipografia illustrata da zero di Rylsee. Texture teatrali per Photoshop - dal corso Scenografia e creazione di mondi immaginari di *Estudio Pablo. Pennelli digitali ad acquerello per Procreate - di Ana Santos nel corso Ritratto artistico ad acquerello.

  • Pennelli gratuiti per Procreate per migliorare le tue illustrazioni digitali

    Pennelli gratuiti per Procreate per migliorare le tue illustrazioni digitali

    Se usi Procreate per disegnare, questo regalo è per te. Scarica gratuitamente un set esclusivo di pennelli e porta le tue creazioni a un livello superiore. Crea illustrazioni straordinarie con nuovi strumenti Questo set di pennelli è stato pensato per stimolare la tua creatività. Che tu sia un principiante o un professionista, troverai strumenti utili per aggiungere texture, profondità e un tocco professionale alle tue opere.

  • I 23 download più popolari della nostra community nel 2025

    I 23 download più popolari della nostra community nel 2025

    Scopri i 23 download preferiti di Domestika del 2025! Dagli esercizi di acquerello ai pennelli di Procreate e ai PDF gratuiti sul design thinking, questi download di artisti ed esperti rinomati sono la chiave per liberare la creatività. Ehi, anime creative! 🎉 Pronti a dare una spinta al vostro percorso artistico? Abbiamo raccolto i migliori omaggi del 2025: una miniera di risorse per accendere la vostra creatività. Creati da professionisti leader nel design, nell'illustrazione, nel ricamo e altro ancora, ogni risorsa è la chiave per liberare il tuo potenziale creativo. Che tu sia un artista esperto o un neofita del mondo della creatività, queste offerte sono qui per ispirare e valorizzare la tua arte. Unisciti a noi nell'esplorazione di queste gemme pensate per accendere il tuo spirito creativo.

  • Download gratuito: esercizio sulle espressioni kawaii
    Insegnante Illustrazione

    Download gratuito: esercizio sulle espressioni kawaii

    Lasciatevi ispirare e migliorate le vostre abilità con questo download gratuito di un popolare corso di illustrazione Kawaii. Becky Cas è un'illustratrice freelance specializzata nella creazione di adorabili personaggi in stile Kawaii per articoli di cancelleria e accessori che vende nel suo negozio online. Ha lavorato con marchi come Snapchat e condivide il suo lavoro con oltre 140.000 follower su Instagram.

  • Download gratuito: Vendi la tua arte e fissa i tuoi prezzi
    Insegnante Marketing

    Download gratuito: Vendi la tua arte e fissa i tuoi prezzi

    Scopri questo download gratuito su come prezzare le tue opere d'arte e diventare un venditore di successo! Hannah Stelter si definisce "animatrice artistica multidisciplinare". È specializzata in acquerello e acrilico, ma sperimenta anche la scultura in filo metallico, la danza e altro ancora! Oltre a creare opere straordinarie, è un'imprenditrice che ha iniziato a condividere il suo lavoro online nel 2020 ed è riuscita a guadagnare 100.000 dollari in un anno - ora è qui per mostrarvi come potete fare lo stesso!

  • 5 consigli per gli illustratori urbani di Urban Anna
    Insegnante Illustrazione

    5 consigli per gli illustratori urbani di Urban Anna

    Catturare l'energia dinamica e il carattere unico delle strade cittadine attraverso le tecniche dell'acquerello è un'attività artistica gratificante. Che siate attratti dalla bellezza architettonica degli edifici storici o dal caos vibrante delle vivaci scene urbane, padroneggiare l'arte dell'acquerello urbano apre un mondo di possibilità creative. Ecco cinque consigli essenziali che vi aiuteranno a ritrarre la vostra città con disinvoltura ed estro: 1. Trovare la foto di riferimento ideale: Una foto di riferimento ben scelta è il fondamento di qualsiasi acquerello urbano di successo. Cercate immagini che catturino l'essenza del vostro paesaggio urbano, con composizioni convincenti, dettagli architettonici interessanti e un'illuminazione suggestiva. Sperimentate con diverse angolazioni e punti di vista fino a trovare la foto di riferimento perfetta che stimoli la vostra creatività e ispiri la vostra espressione artistica. 2. La qualità della carta è importante: Migliorate i vostri acquerelli urbani investendo in una carta di qualità superiore. Cercate una carta pesante, priva di acidi e specificamente progettata per l'acquerello. La carta di qualità assorbe l'acqua in modo uniforme, consentendo ai colori di fondersi perfettamente e fornendo la stabilità necessaria per i dettagli più complessi e le lavature. 3. Fineliner impermeabili per la precisione: Dettagli precisi e linee nitide possono elevare i vostri acquerelli urbani da buoni a ottimi. Quando aggiungete elementi intricati come finestre, porte o elementi architettonici, optate per i fineliner impermeabili. Queste penne impediscono le sbavature e il sanguinamento, preservando l'integrità del lavoro di linea anche quando viene stratificato con lavaggi ad acquerello. 4. Perfezionare la collocazione dei cartelli: Per raggiungere l'equilibrio e l'armonia nelle illustrazioni di paesaggi urbani è necessario considerare attentamente la collocazione dei cartelli. Prima di prendere in mano il pennello, prendete il tempo necessario per centrare le insegne e le vetrine all'interno della composizione. Questo passo semplice ma cruciale assicura che i vostri dipinti siano coesi e visivamente piacevoli. 5. Padroneggiare la prospettiva con facilità: Per trasmettere profondità e dimensione nei paesaggi urbani è necessaria una solida padronanza della prospettiva. Per semplificare il processo, ho creato il Raster della prospettiva a un punto, uno strumento scaricabile gratuitamente progettato per aiutare gli artisti a disegnare in prospettiva senza sforzo. Con questa griglia pratica, la padronanza della complessità della prospettiva diventa più accessibile, consentendo di creare paesaggi urbani realistici e coinvolgenti con fiducia.

  • Padroneggiare la tecnica jacquard: 5 consigli essenziali per creare maglie memorabili
    Insegnante Craft

    Padroneggiare la tecnica jacquard: 5 consigli essenziali per creare maglie memorabili

    Salve, maglieriste di tutto il mondo! Sono Jennifer Berg, una designer di maglieria nativa. Sono profondamente radicata nella mia eredità Navajo e incorporo ciò che sono in ogni pezzo che disegno, con un background improntato all'autenticità e alla rappresentazione culturale, ho avuto l'onore di esplorare e condividere la mia passione per la maglia, soprattutto attraverso la tecnica Jacquard. In questo articolo condividerò con voi i 5 consigli più importanti che ho imparato nel corso della mia carriera lavorando con questa tecnica unica.

  • 5 download gratuiti per creare i vostri vestiti
    Insegnante Moda

    5 download gratuiti per creare i vostri vestiti

    Volete aggiungere un tocco personale al vostro stile? Scaricate queste 5 risorse gratuite che vi aiuteranno a creare i vostri abiti senza sforzo. Non vi piace l'odore che i vestiti di seconda mano hanno del loro precedente proprietario? Non vi piacciono i cartellini dei premi attaccati all'abbigliamento di alta moda? Conservate i vestiti della nonna in un cassetto polveroso (e siete pronti a farli a pezzi)? Allora avete tutti i requisiti necessari per diventare stilisti! Modello di cucito PDF gratuito per realizzare il tuo giubbotto bomber

  • Righelli specifici per il cartamodello, cosa sono e come si usano (download gratuito)
    Insegnante Moda

    Righelli specifici per il cartamodello, cosa sono e come si usano (download gratuito)

    Sono Flor Tregnaghi e oggi sono entusiasta di condividere con voi la mia esperienza con uno degli strumenti più importanti nella modellistica: i righelli! Partiamo dall'inizio: cos'è la modellistica? Beh, è la magia che sta dietro alla sartoria, la capacità di trasformare idee creative in stampi tangibili che diventeranno capi unici. E per intraprendere questo emozionante viaggio, abbiamo bisogno dei nostri strumenti di fiducia: i righelli!

  • Svelando il Potere delle Lettere: Come Creare Loghi e Tipografie che Raccontano Storie

    Svelando il Potere delle Lettere: Come Creare Loghi e Tipografie che Raccontano Storie

    Come designer appassionati dell'universo delle lettere, noi di Plau Studio, Rodrigo Saiani e Carlos Mignot, viviamo quotidianamente la sfida e la bellezza di creare tipografie che non solo comunicano, ma anche incantano. Creare un carattere tipografico o un logo va molto oltre il semplice disegnare lettere; è trasferire l'essenza di un marchio, la sua personalità e i suoi valori in forme visive che parlano direttamente al cuore dei suoi consumatori. Vogliamo fare della tipografia pop!

  • Taglio Artistico della Lana per Arazzi: Padronanza del Punto Russo
    Insegnante Craft

    Taglio Artistico della Lana per Arazzi: Padronanza del Punto Russo

    Ciao, sono Mauro Frazão, un artista tessile appassionato di arazzi contemporanei. Il mio viaggio è iniziato in modo informale, come hobby per rilassarmi. Tuttavia, questa passione è rapidamente sbocciata in una carriera artistica, portandomi a ricevere riconoscimenti internazionali. Oggi sono qui per condividere con voi la tecnica che considero il cuore dell'arazzo artistico: il punto russo e le sue variazioni.