Cattura la bellezza tranquilla e radicale dell'amore attraverso il colore, la tenerezza e l'autenticità.
Per l'artista bulgara [url=https://www.domestika.org/en/evstatieva_monika
Id_user: 6474802]Monika Evstatieva, la sua opera vincitrice del terzo premio al concorso Design with Pride è stata più di una dichiarazione visiva: è stato un sentito omaggio al valore quotidiano del vivere autenticamente. La sua opera, Pride Month, ritrae due persone semplicemente innamorate, senza esibizioni o pretese, immerse nell'ottimismo di uno sfondo giallo brillante.
"Volevo catturare la tenerezza dell'amore come qualcosa di meravigliosamente ordinario ma profondamente potente", dice Monika. L'opera è profondamente ispirata alla sua migliore amica, la cui apertura e vulnerabilità ha trasformato la sua comprensione dell'amore e della libertà. "Quest'opera d'arte è diventata un tributo silenzioso a lui e a tutti coloro che hanno lottato per il semplice diritto di amare ed essere amati".
Combinando materiali tradizionali, come le matite acquerellabili, con la flessibilità degli strumenti digitali di Procreate, il processo di Monika è intuitivo e giocoso, guidato da moodboard, schizzi e persino frasi poetiche. Il suo obiettivo non è mai la perfezione, ma la presenza, un linguaggio visivo che parla onestamente all'anima.
Leggete qui l'intervista completa a Monika Evstatieva per scoprire come riesce a mantenere l'autenticità del suo lavoro, a superare i dubbi creativi e a trovare ispirazione nella creatività senza filtri dei bambini.
1. Può dirci cosa l'ha ispirata a creare il progetto vincitore? Quale storia o emozione voleva trasmettere?
La mia ispirazione è nata dal profondo desiderio di celebrare l'amore come qualcosa di meravigliosamente ordinario ma profondamente potente. Nel Mese dell'Orgoglio non ci sono solo dichiarazioni audaci, ma anche verità silenziose, c'è il bisogno di essere visti senza pretese. Volevo catturare la tenerezza di due persone che vivono semplicemente insieme nell'amore, liberi dalla recita, liberi di seguire la loro beatitudine. Per me, questa tranquilla autenticità è di per sé un atto radicale. Lo sfondo giallo riflette l'ottimismo e la gioia di vivere con sincerità, ricordando che l'amore, nella sua forma più tenera, è una fonte di forza e resilienza e che tutti hanno il diritto di essere felici e liberi di esserlo. Mentre creavo questo pezzo, ho pensato spesso a una delle persone a me più care: il mio migliore amico, che è gay. La sua apertura, la sua vulnerabilità e il modo in cui sceglie di vivere in modo autentico mi hanno toccato profondamente. Mi ha mostrato un nuovo modo di guardare all'amore e alla libertà, attraverso occhi che desideravano l'accettazione e l'hanno trovata dentro di sé. Quest'opera d'arte è diventata un tributo silenzioso a lui e a tutti coloro che hanno lottato per il semplice diritto di amare ed essere amati.
[Qual è il suo processo di sviluppo di idee originali da zero?
Il mio processo inizia con l'intenzione di giocare e divertirmi, può sembrare infantile, ma è quello che funziona per me, mi libera e accende il mio flusso di energia. Sono più una persona spontanea e intuitiva e lascio che ciò che deve passare attraverso di me arrivi senza pensare realmente a ciò che sto facendo.
3. Inizia con uno schizzo, una tavola d'ispirazione o altro?
Ho il problema che la mia mente si accende come un albero di Natale con ogni tipo di idea quasi contemporaneamente. Associazioni, colori, forme, texture, parole, testi musicali... il mio cervello si trasforma in un parco divertimenti folle e vibrante. Può essere piuttosto opprimente, quindi per calmarmi mi verso una tazza di tè (o qualcosa di dolce) e metto tutto su una lavagna delle ispirazioni, insieme a schizzi rapidi e liberi. La lavagna mi aiuta a creare uno stato d'animo - colori, forme, metafore visive - mentre gli schizzi mi fanno fluire le idee senza giudizio. A volte scrivo anche brevi righe o frasi poetiche che definiscono il tono dell'opera prima di toccare la tela.
[Come definirebbe il suo stile e come si è evoluto?
Il mio stile è ruvido, intuitivo, giocoso e spontaneo. Combina morbidezza e audacia, forme semplici con strati di significato. Nel tempo, ho smesso di cercare di "impressionare" con la complessità e mi sono concentrato sulla creazione di immagini sincere che parlano all'anima. Il mio stile è meno incentrato sulla perfezione e più sulla presenza e sul sentimento.
