• Domestika Creativos: Vasava

    Domestika Creativos: Vasava

    Bruno Sellés, director creativo del estudio de diseño Vasava, nos recibe para hablarnos de su trabajo constante con la experimentación Convertirse en un estudio de diseño referente en el mundo de la creatividad no es tarea fácil, pero en Vasava saben bastante del tema. Desde su fundación en 1997, se han convertido en uno de los hervideros de creatividad y talento más interesantes del panorama hispanohablante, por su atención al detalle y la obsesión por tratar cada proyecto como si fuese el primero. Y su talento no se lo guardan solo para ellos mismos: desde hace algunos años, en Vasava también organizan charlas y conferencias creativas en las que comparten con el resto del mundo su visión de la creatividad, siempre vinculada a la investigación constante y la multidisciplinariedad. Bruno Sellés, director creativo de Vasava, nos habla de su trabajo con la experimentación y algunos de sus proyectos más importantes, como su colaboración con el F. C. Barcelona o el Atlético de Madrid. Descúbrelo a continuación:

  • Top 10: rediseños de portadas de libros de la comunidad

    Top 10: rediseños de portadas de libros de la comunidad

    Julius Wiedemann convocó a la comunidad a crear nuevas portadas de libros Julius Wiedemann (@julius_wiedemann), es Chief Curator de Domestika y editor de diseño de Taschen. Hace unas semanas convocó a la comunidad de Domestika en el foro a rediseñar la portada de un libro para darle una visión nueva. A continuación te presentamos a la ganadora del concurso y una muestra de otros de los muchos trabajos que se compartieron.

  • Challenge: James Lewis pinta el logo de Champion en 10 minutos

    Challenge: James Lewis pinta el logo de Champion en 10 minutos

    James Lewis, artista del lettering capaz de emular cualquier logotipo que puedas imaginar, se enfrenta al Challenge Domestika James Lewis (@jamesllewis) es popular en redes sociales como Instagram o TikTok por su brillante deconstrucción de algunos de los logos más populares que existen; la enorme difusión de su trabajo le ha llevado a trabajar para marcas como Amazon, Samsung, Montblanc y Rolls-Royce, y a dar conferencias y clases sobre lettering alrededor del mundo. Lewis es un experto creando algunos de los logos más conocidos del mundo mediante la técnica del brush lettering, pero ¿será capaz de emular el logotipo de la marca deportiva Champion en tan solo 10 minutos? Descúbrelo en el vídeo a continuación:

  • 5 ideas para renovar tu espacio

    5 ideas para renovar tu espacio

    Aprende consejos prácticos y sencillos para darle una nueva vida a tus espacios favoritos Si estás pensando en cambiar una habitación, un rincón de tu casa, o en comenzar un proyecto de interiorismo más elaborado, estas cinco ideas te ayudarán a lograrlo. Recurre a las plantas, el feng shui, los colores, la distribución de elementos y la decoración de las paredes para renovar el espacio que prefieras. Tutorial: Feng shui para tu espacio de trabajo Para ayudarte a conseguir un entorno más equilibrado, Gema Casado Olea, fundadora y directora de El Tarro de Ideas (@eltarrodeideas), explica cómo organizar nuestro espacio de trabajo de acuerdo a los principios del feng shui, a través de 5 puntos esenciales.

  • ¿Qué es el diseño de un Packaging y por qué es tan importante hoy en día?

    ¿Qué es el diseño de un Packaging y por qué es tan importante hoy en día?

    Conceptos básicos sobre el diseño de empaque y sus funciones El principio fundamental del packaging o empaque era utilitario: conservar de la mejor forma posible un producto. Sin embargo, muy pronto surgió otra necesidad: hacerlo atractivo para incrementar sus posibilidades de venta. Hasta el día de hoy, estos dos principios siguen siendo los aspectos principales del diseño de packaging. ¿Cómo comenzó el packaging? El packaging comenzó a desarrollarse con los avances de la tecnología y el transporte, lo que permitió que por ejemplo, se almacenaran los alimentos por más tiempo y llegaran a lugares más lejanos. Con la llegada de nuevos productos, llegaron formatos de empaque, tecnologías de impresión y técnicas de marketing que buscaban que los productos llamaran la atención de los clientes. En cuanto al diseño gráfico, ocurrió algo similar. Las tendencias artísticas y culturales se ven reflejadas en el packaging a lo largo de la historia.

  • Herramientas creativas: el HTML

    Herramientas creativas: el HTML

    La historia del lenguaje con el que se construyen los sitios web Todos los sitios web que has visitado tienen una estructura básica similar. Sin importar su complejidad, están construidos con lenguajes de programación que hacen que un sitio tenga tipografías grandes o pequeñas, colores brillantes, menús desplegables o videos. Conoce un poco más de esos lenguajes, de cómo se originaron y de cómo surgió el primero de ellos, el HTML.

  • Top 10: sitios web ayer y hoy

    Top 10: sitios web ayer y hoy

    Descubre cómo han cambiado distintos sitios web desde sus inicios hasta la actualidad Hoy existen alrededor de 1.7 mil millones de sitios web en línea en el mundo. Como parte de nuestra vida cotidiana, muchos de los sitios que visitamos a diario cambian constantemente para ajustarse a las necesidades de usuarios, tendencias en diseño y avances en la tecnología. Descubre cómo se veían populares sitios web en su fundación y su evolución hasta el día de hoy.

  • 5 lecciones gratis para aprender a hacer mockups con tus diseños
    Profesor Diseño

    5 lecciones gratis para aprender a hacer mockups con tus diseños

    Estos expertos te revelan sus secretos de cómo hacer presentaciones en este soporte paso a paso En el diseño de packaging, el diseño industrial y el branding, el mockup sirve para demostrar, evaluar e investigar cómo lucirá un proyecto antes de su producción real. Este prototipo servirá para presentar a un equipo o cliente potencial una idea, así como para probar las funcionalidades y posibles retos. Por tiempo limitado, aprenderás con distintos expertos métodos y técnicas para crear mockups para tus diseños. Para acceder a cada lección, solo haz clic en su título. ¡Que las disfrutes!

  • Recetas creativas: del diseño al plato

    Recetas creativas: del diseño al plato

    Las mejores recetas de diseñadores e ilustradores en un proyecto de Pupila Pupila (@pupila) es un estudio de diseño y consultorio creativo basado en Costa Rica, conocido por su trabajo en branding y sus “estupideces en Instagram”, como ellos mismos las bautizan. Ellos crearon un nuevo proyecto de ilustración para Instagram llamado CHCD, Creatives at Home Cooking Dinner, en el que creativos de todo el mundo comparten sus recetas favoritas. Hablamos con Marcelo y Alfredo de Pupila sobre los detalles y proceso creativo:

  • Cómo presentar un logotipo al cliente

    Cómo presentar un logotipo al cliente

    Conoce los consejos de Quique Ollervides para que todos tus logos causen la mejor impresión Después de finalizar un proyecto de diseño de un logotipo para una marca, llegará el momento crucial: presentárselo al cliente. Como seguramente sabrás, esta no siempre es una tarea fácil. Es posible que a primera vista, tu logo no le convenza. Quizá no se parecía a una idea que ya tenía en mente, o no entienda muy bien el alcance de tu propuesta. Quique Ollervides (@quique_ollervides), diseñador gráfico especializado en diseño tipográfico, branding e identidad, comparte contigo algunos consejos para cada vez que entregues un logo, obtengas la mejor reacción en tu cliente. En este ejemplo, Quique diseñó un logotipo para un restaurante ficticio, que aparece en la película Pulp Fiction.

  • Diarios Domestika: ADVNTR Studio

    Diarios Domestika: ADVNTR Studio

    La pareja creativa de diseñadores y animadores Willie y Jillian Russell nos da consejos para mantenernos activos sin salir de casa Encontrar una pareja creativa que nos complemente profesionalmente puede ser una opción muy interesante conforme desarrollamos nuestra carrera: contar con la opinión de otro siempre es muy útil y compartir el proceso ayuda a valorar mejor nuestras fortalezas y debilidades, pudiendo aceptar trabajos y encargos que tal vez, individualmente, no podríamos asumir. Los diseñadores y animadores (y pareja creativa) Willie y Jillian Russell, fundadores de ADVNTR Studio, hacen un repaso a su trayectoria e inquietudes artísticas en este Diarios Domestika, además de hacernos un tour por su estudio/hogar y compartir consejos para seguir cultivando nuestra creatividad estemos donde estemos. Descúbrelo a continuación:

  • Descarga gratis ejercicios de gestión de estilos para InDesign

    Descarga gratis ejercicios de gestión de estilos para InDesign

    Practica tus habilidades para proyectos de diseño editorial Cuando te enfrentas a un proyecto de diseño que involucra una cantidad considerable de texto, como un libro, una revista, un folleto o un manual, lo ideal es trabajarlo en un software como Adobe Indesign. Esta aplicación se usa para componer páginas, y aunque también podrás usas vectores y funciones similares a las de Illustrator, le sacarás el mayor provecho si exploras sus posibilidades , como la creación páginas maestras y estilos de página. Javier Alcaraz (@javieralcaraz), diseñador gráfico especializado en dirección de arte, diseño tipográfico y editorial, comparte contigo tres útiles ejercicios para practicar los estilos en InDesign.

  • ¿Qué es y para qué sirve el style guide de apps?

    ¿Qué es y para qué sirve el style guide de apps?

    Descubre las funciones y ventajas de usar un style guide en el diseño y desarrollo de aplicaciones Christian Vizcarra (@christvizcarra) es un Senior UI/UX Product Designer y Digital Strategist, que además incorpora a su trabajo elementos de marketing, redes sociales, 3D y vídeo. En su labor diaria, crea productos digitales, diseña sitios web, aplicaciones y todo tipo de interfaces para empresas de distintos países. Él nos explica cuáles son las funciones principales del style guide o guía de estilo visual, que es una herramienta clave para el diseño y desarrollo de aplicaciones móviles.

  • Books & Sleeves: motion graphics en diseños clásicos

    Books & Sleeves: motion graphics en diseños clásicos

    Conoce un proyecto audiovisual que agrega toques de animación a portadas de álbumes y libros Henning M. Lederer es un artista de la comunicación visual y la animación originario de Essen, Alemania. Se formó académicamente en Alemania y el Reino Unido, y en la actualidad trabaja de forma independiente en diseño gráfico y motion graphics para diversos clientes internacionales. Además de su labor comercial, se asegura de dedicar tiempo a sus proyectos personales y colaboraciones. Su proyecto Books & Sleeves nació con una premisa simple pero muy atractiva: ¿cómo se vería el diseño gráfico de grandes libros y álbumes musicales del pasado si tuvieran movimiento? Su trabajo es un ejemplo de cómo el rescate de diseños de otras épocas puede tener una vida fresca y renovada con un toque contemporáneo. Conversamos con él sobre cómo concibió este rescate del diseño de otras épocas.

  • The Expert: Sagi Haviv

    The Expert: Sagi Haviv

    El diseñador gráfico Sagi Haviv comparte con nosotros su opinión sobre algunos de los logos televisivos más conocidos del mundo El diseñador israelí Sagi Haviv (@sagi), socio del estudio de diseño neoyorquino Chermayeff & Geismar & Haviv, se ha especializado a lo largo de su carrera en el diseño de logotipos. Él es el responsable de las identidades visuales de grandes marcas e instituciones, como la del US Open, Harvard University Press, Conservación Internacional, o Hitco Entertainment, y es considerado un prodigio de los logos en el mundo del diseño. En The Expert, Sagi Haviv analiza con su experiencia y visión crítica los logos de los canales televisivos que vemos a todas horas tanto en América Latina como en España. ¿Quieres saber qué fortalezas o debilidades que ve este experto en logos como el de Venevisión de Venezuela, el de Antena 3 de España o el de Rede Globo de Brasil, entre otros? ¡Descúbrelo en el vídeo!

  • 7 herramientas gratuitas de diseño

    7 herramientas gratuitas de diseño

    Conoce sitios web para distintas necesidades de diseño gráfico, editorial, web y de identidad No hay nada más emocionante para un diseñador gráfico que comenzar un proyecto desde cero y crear todos sus elementos visuales. Sin embargo, en ocasiones necesitarás de algunas herramientas para ayudarte a avanzar en tu proceso creativo. Compilamos para ti una lista de recursos gratuitos que te permitirán investigar e inspirarte. También hay algunas herramientas que te ahorrarán tiempo, en especial si estás en el proceso de presentar una idea a un cliente o colaborador, por ejemplo, al descargar vectores e imágenes gratuitas.

  • 5 cursos online de arquitectura

    5 cursos online de arquitectura

    Conoce distintos softwares para empezar tu proyecto arquitectónico Si quieres comenzar un proyecto de arquitectura y estás buscando un enfoque nuevo, o buscas perfeccionar tu dominio de los softwares especializados, te invitamos a conocer los siguientes cursos. Estudios y arquitectos de renombre internacional te llevarán de la mano para que diseñes proyectos con ayuda de AutoCAD, SketchUp, Photoshop y 3D Estudio Max.

  • 5 lecciones gratis de decoración de interiores para renovar tus espacios
    Profesor Diseño

    5 lecciones gratis de decoración de interiores para renovar tus espacios

    Disfruta por tiempo limitado estas lecciones gratis que te transformarán tu hogar Si estás buscando ideas sencillas para darle una nueva vida a tus espacios, debes saber que no necesitas un gran presupuesto ni ser un profesional del diseño de interiores para lograrlo. En estas cinco lecciones aprenderás trucos prácticos y simples para que esos rincones especiales de tu hogar reflejen tu personalidad. Decora con cuadros tus paredes, crea composiciones con plantas, y haz que un lugar reducido parezca más amplio. También aprenderás cómo buscar inspiración para que tu proyecto final sea único e innovador. Para acceder a cada lección, solo haz clic en su título. ¡Que las disfrutes!

  • 5 artistas que te inspirarán a crear

    5 artistas que te inspirarán a crear

    Conoce a los creativos favoritos del estudio de interiorismo Masquespacio Ana Milena es directora creativa de Masquespacio (@masquespacio), una consultoría de diseño de interiores. Bajo esta firma ha creado proyectos en España, Alemania, Noruega, Portugal y los Estados Unidos, ganándose el reconocimiento internacional de la prensa, así como de varios premios por su trayectoria. Suyos son los diseños de L’Atelier Rouge, en Nueva York; el restaurante Vino Veritas, en Noruega; el supermercado Solera, en Colonia; los restaurantes Hikari y Nozomi, en Valencia y el Valencia Lounge Hostel.