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Mayo 2021

  • ¿Qué es el fotomontaje?
    Fotografía

    ¿Qué es el fotomontaje?

    Descubre las nociones básicas del fotomontaje y para qué sirve, con Diogo Sampaio El fotomontaje es una técnica que permite crear varios mundos o, por qué no, universos, a partir de la fusión de una o varias fotografías con recursos 3D. Aquí todo es posible, ¡deja fluir tu imaginación! La obra del artista conceptual Diogo Sampaio (@diogosampaio) es, literalmente, surrealista, puesto que crea, a partir de la combinación de varias fotografías, escenas surrealistas. Aunque sus imágenes aportan elementos de lo imposible, sus obras son hiperrealistas. En este vídeo, el artista comparte los fundamentos del fotomontaje y sus usos. ¡No te lo pierdas!

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  • Willian Santiago: en nuestra memoria, para siempre, con una sonrisa
    Ilustración

    Willian Santiago: en nuestra memoria, para siempre, con una sonrisa

    Homenaje al ilustrador y profesor Willian Santiago, por parte del equipo de Domestika que grabó su curso Siempre sonreímos cuando recordamos las imágenes del curso de Willian Santiago en Domestika. Es un recuerdo recurrente. Para grabar el curso, Willian salió del interior de Paraná, Londrina, en Brasil, tomó un avión por primera vez, cruzó el Atlántico y llegó a Madrid con la ilusión de un niño pequeño. Quería compartir todo lo que sabía sobre ilustración con generosidad y dulzura.

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  • Curious Minds Podcast: ¿Por qué tantos artistas hacen autorretratos?
    Fotografía

    Curious Minds Podcast: ¿Por qué tantos artistas hacen autorretratos?

    Descubre qué hace de los autorretratos un formato único y una parte del proceso creativo con Curious Minds, un podcast original de Domestika Curious Minds es un podcast original de Domestika en inglés que explora las historias más fascinantes del mundo creativo. Cada semana te traeremos un nuevo episodio con entrevistas a expertos y creativos. También nos sumergiremos en los orígenes de las imágenes, patrones y diseños que damos por sentado en nuestro día a día. Suscríbete gratis en Apple Podcasts, Spotify o en tu aplicación de podcasts favorita y no te pierdas ningún episodio.

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  • ¿Qué es la fotografía documental de familia?
    Fotografía

    ¿Qué es la fotografía documental de familia?

    Descubre el estilo fotográfico que captura la intimidad, la rutina y el fluir de las relaciones familiares Si tienes más de 30 años, seguro que recuerdas los álbumes de fotos familiares que tus padres y abuelos solían mostrar a los amigos o a las visitas familiares. En estos álbumes, encontramos muchas fotos con posados, pero la mayoría eran momentos espontáneos e inesperados. En la época de la fotografía analógica no era posible ver el resultado de las imágenes antes del revelado, lo que provocaba una espontaneidad única. De hecho, esta espontaneidad es una de las características fundamentales de la fotografía documental de familia, un ámbito en el que la premiada fotógrafa brasileña Grazi Ventura (@graziventura) es especialista.

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  • Descarga gratis una guía de técnicas de diseño para crear imágenes
    Profesor Diseño

    Descarga gratis una guía de técnicas de diseño para crear imágenes

    Descubre técnicas de diseño y materiales para convertir tus ideas en imágenes de carteles impactantes En el diseño de carteles, las imágenes son un elemento fundamental. Por eso, además de comunicar un concepto impactante, las soluciones gráficas tienen que combinar estética y emoción. El estudio creativo 12caracteres (@12caracteres) comparte en esta descarga 8 técnicas de diseño para generar las imágenes de un cartel. Miguel Frago, uno de los fundadores y director creativo del estudio, te muestra distintos procesos en los que se trabaja con papel, escáner, tipografía, objetos, grabados antiguos, collage digital, ilustración digital y fotografía. Una oportunidad para aprender a crear imágenes que dejan huella en la retina del espectador.

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  • 5 libros imprescindibles para amantes del lettering
    Tipografía, caligrafía y lettering

    5 libros imprescindibles para amantes del lettering

    Mantente al día de las tendencias de lettering y amplía tu biblioteca de referencias en diseño de letras El diseñador gráfico especializado en lettering y branding Eduardo Mejía (@eduardograph) ha conseguido vivir de su sueño, las letras aplicadas al diseño. Especializado en lettering y en el desarrollo de marcas y logotipos, busca ser siempre un apoyo y guía para sus clientes a la hora de construir su negocio o marca. Para buscar inspiración a lo largo de su trayectoria ha usado referencias como estos cinco títulos de tipografía y lettering que pueden ayudarte en tus proyectos creativos. En este listado encontrarás guías, ejemplos y técnicas muy útiles para tu inspiración. Tanto si te dedicas al lettering como a otra disciplina o simplemente aprecias el arte de la escritura a mano, te gustará consultar estos libros sobre tipografía y lettering. Cada vez más marcas apuestan por la fuerza de las letras para comunicar sus mensajes. Por eso, si te dedicas a este mundo, deberías mantenerte al día de las tendencias y ampliar tus referencias. Marca la diferencia animando tus letras con estos cinco libros que ayudarán a inspirar tus piezas:

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  • 10 increíbles proyectos de #36DaysofType 2021
    Tipografía, caligrafía y lettering

    10 increíbles proyectos de #36DaysofType 2021

    36 Days of Type llena Instagram de inspiración con letras y números diseñados por artistas de todo el mundo Un año más, los creativos que han participado en el reto 36 Days of Type 2021 han demostrado su talento diseñando letras y números durante 36 días. Vivir esta experiencia ayuda a mejorar técnicas y procesos creativos, siendo fiel a un estilo o reinventándolo. Ahora que la 8ª edición ha llegado a su fin, recopilamos algunas de las mejores letras y números del 36 Days of Type 2021. Diseñadores, animadores, ilustradores y artistas de todo el mundo han vuelto a demostrar su amor hacia la tipografía y el diseño. Para ver el abecedario completo e inspirarte con estos 10 increíbles proyectos, puedes hacer clic en el título en rojo.

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  • Tutorial Crochet: cómo calcular los puntos fácilmente
    Profesor Craft

    Tutorial Crochet: cómo calcular los puntos fácilmente

    Descubre esta guía básica para tejer con la fórmula de proporciones y calcular puntos, con Santa Pazienzia Una de las mayores dificultades a las que nos podemos enfrentar cuando comenzamos un proyecto de crochet es el cómo calcular los puntos que necesitamos para nuestro proyecto. Al final, el cálculo correcto de los puntos va a ser lo que determine que la prenda de ropa quede simétrica o que el tamaño sea el exacto. Estefa González, más conocida como @santapazienzia , es diseñadora, profesora de crochet y creadora de la web Santa Pazienzia. Esta maestra del crochet comparte en este tutorial su técnica para calcular puntos basada en la fórmula de proporciones. ¡No te pierdas el vídeo a continuación!

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  • 5 increíbles animadores 3D que crean nuevos mundos
    3D y Animación

    5 increíbles animadores 3D que crean nuevos mundos

    Desde sus perfiles de Instagram, estos animadores 3D llevan la creatividad a cualquier parte Estos animadores 3D demuestran en Instagram que los espacios cotidianos son perfectos para experimentar. Combinando diferentes técnicas y fieles a su estilo, consiguen que hasta lo más inverosímil pueda parecer verdad en los mundos que recrean. Observando sus trabajos, queda claro que el modelado 3D y la animación no tienen límites y que gracias a su talento, las calles, plazas, parques o incluso playas se llenan de vida y dinamismo. Si te gustan estas disciplinas con tanto futuro por delante, deberías seguir la pista a estos 5 animadores 3D que han impactado en el Instagram de Domestika.

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  • Tutorial Dibujo: cómo dibujar un mapa ilustrado en 10 pasos
    Profesor Ilustración

    Tutorial Dibujo: cómo dibujar un mapa ilustrado en 10 pasos

    Aprende a dibujar un mapa en pocos pasos y de forma sencilla con Stef Maden Crear un mapa ilustrado puede ser una gran forma de darle vida a una ciudad así como de recordar tu lugar favorito. La ilustradora Stef Maden (@stefmaden) ha trabajado con clientes como Sainsbury’s, Hallmark y Tesco. Adora viajar y crear mapas ilustrados de los lugares que ha visitado para capturar la esencia de cada lugar. En esta guía paso a paso, Stef te enseña a crear tu propio mapa ilustrado utilizando Photoshop.

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  • ¿Qué es el fileteado porteño y cuáles son sus rasgos?
    Tipografía, caligrafía y lettering

    ¿Qué es el fileteado porteño y cuáles son sus rasgos?

    Descubre qué hay detrás del estilo decorativo de lettering típico de la ciudad argentina de Buenos Aires A finales del siglo XIX, mucho antes de que en Buenos Aires alguien utilizara la palabra lettering, artistas inmigrantes experimentaban con los pinceles de pelo largo y los textos en busca de una identidad para una ciudad aún muy joven. Entre frases pícaras, imitaciones y chistes, finalmente la encontraron. Si el tango es la música de Buenos Aires, el fileteado es su trazo, su letra escrita a mano, su firma. Enroscado, recargado y dramático, como el espíritu porteño, el fileteado y sus mensajes son un llamado de atención a quienes habitan la ciudad, para que no olviden sus orígenes, su historia, e incluso, su filosofía de vida. Te contamos por qué la Unesco lo ha declarado Patrimonio Inmaterial de la Humanidad.

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  • ¡Estos son los ganadores de las Domestika Scholarships 2021!
    Profesor Domestika

    ¡Estos son los ganadores de las Domestika Scholarships 2021!

    Miles de creativos de todo el mundo han participado en la III edición de las becas que organiza Domestika El 9 de marzo se puso en marcha la III convocatoria de Domestika Scholarships, una iniciativa que busca premiar el talento y el potencial de creativos de todo el mundo. Miles de participantes - el 65% de los inscritos han sido mujeres- de diversos puntos del planeta han presentado sus porfolios en esta tercera convocatoria. Por categorías, diseño e ilustración han sido las más elegidas por los participantes para presentar sus proyectos. Un jurado compuesto por algunos de los mejores profesionales en activo, todos ellos profesores de cursos en Domestika ha sido el encargado de seleccionar a los mejores candidatos que disfrutarán de esta beca. Los miembros del jurado son Paloma Rincón (@paloma_rincon), Sagi Haviv (@sagi), Catalina Estrada (@catalinaestrada), Pepe Gimeno (@pepegimeno), Ana Victoria Calderón (@anavictoriana), Antoni Arola (@toniarola), Trini Guzmán (@holaleon), Alexis Moyano (@alexismoyano), Mattias Adolfsson (@mattiasadolfsson), Isadora Zeferino (@imzeferino), Ji Lee (@jilee),Fito Espinosa (@fitoespinosa), James Lewis (@jamesllewis), Marcelo Tas (@marcelo_tas), y Alex Trochut (@trochut). Los diez ganadores podrán formarse gracias a 50 cursos a elegir entre todo el catálogo de Domestika para impulsar su creatividad y potenciar su aprendizaje en diversas disciplinas. ¡Estos son los 10 ganadores de la III convocatoria de Domestika Scholarships!

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  • Javier Mariscal: mítico ilustrador y diseñador español, en Domestika Maestros
    Diseño

    Javier Mariscal: mítico ilustrador y diseñador español, en Domestika Maestros

    Hablamos con uno de los ilustradores españoles más importantes del siglo XX, un Premio Nacional de Diseño capaz de hacernos sentir de nuevo como niños Javier Mariscal (València, 1950) tiene, literalmente, mil cosas en la cabeza al mismo tiempo. Enfrascado en decenas de proyectos a sus casi setenta años, el ilustrador y diseñador es capaz de pasar de un tema a otro con una habilidad pasmosa, desde su enamoramiento con la ciudad de Barcelona hasta su fascinación por la tecnología digital. Popular internacionalmente por ser el "padre" de Cobi, mascota de los Juegos Olímpicos de Barcelona '92, el estilo único de Mariscal va mucho más allá de su creación más conocida, trufando desde taburetes hasta hoteles, pasando por portadas de revistas, cómics o decoración.

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  • Descarga gratis una guía de composición para ilustradores
    Profesor Ilustración

    Descarga gratis una guía de composición para ilustradores

    Aprende las claves de la composición y mejora el resultado de tus ilustraciones creativas gracias a los tips de una experta La composición de tu ilustración ayuda a salir de dudas si no sabes cómo ordenar los elementos. Pero, si no tienes experiencia, puede resultar un desafío. ¿Qué conocimientos necesitas tener como ilustrador? ¿Qué es lo más importante para conseguir armonía? La ilustradora Vero Navarro (@veronavarro) comparte contigo una guía de composición muy práctica de 23 páginas para que la teoría te resulte más amena. Con esta descarga, aprenderás qué son los conceptos de equilibrio, tensión visual o líneas de fuerza. También repasarás algunos de los esquemas compositivos más frecuentes y podrás tomar nota de los errores principales. Gracias a estos tips de composición, llevarás tus ilustraciones a nuevos niveles.

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  • Tom Geismar, referente del diseño gráfico del siglo XX, en Domestika Maestros
    Diseño

    Tom Geismar, referente del diseño gráfico del siglo XX, en Domestika Maestros

    Repasamos la carrera de Tom Geismar, uno de los diseñadores gráficos más influyentes del mundo Fundador de la influyente agencia Chermayeff & Geismar & Haviv, y autor de identidades visuales para algunas de las marcas más conocidas del mundo, como Mobil, Xerox o PBS, la historia del diseño probablemente luciría radicalmente distinta sin la intervención de Tom Geismar. Más de cincuenta años de extraordinaria trayectoria avalan a uno de los arquitectos detrás de la concepción moderna del diseño de logotipos y las identidades visuales. Siempre al día de las últimas tendencias, Geismar nos recibe para repasar logros como el programa visual para National Geographic y dejarnos claro, una vez más, que el buen diseño no depende de épocas o estilos: sus presupuestos nunca caducan. Descúbrelo en el vídeo a continuación.

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  • Challenge: pintando sobre cerámica con los ojos vendados
    Profesor Craft

    Challenge: pintando sobre cerámica con los ojos vendados

    Desafiamos a la artista Sandra Apperloo a pintar con los ojos vendados las expresivas caras de cerámica que crea Sandra Apperloo es una ceramista que, además de ser una apasionada de este arte, lo ha convertido en su profesión a tiempo completo. Su marca, conocida como The Pottery Parade, está llena de caras extravagantes y tonos pastel, tiene más de 100.000 seguidores en Instagram y ha aparecido en revistas como This is Colossal, ArtPeople y más. En este Domestika Challenge, la hemos desafiado a pintar las piezas con los ojos vendados. ¿Lo conseguirá? Descúbrelo en este vídeo.

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  • 5 consejos para lidiar con los comentarios en redes sociales
    Marketing

    5 consejos para lidiar con los comentarios en redes sociales

    La experta Hana Klokner comparte sus mejores consejos para responder a la retroalimentación, tanto positiva como negativa Hana Klokner (@hanajayklokner) es una experta en marketing de redes sociales y autora de libros infantiles originaria de Eslovaquia. Incursionó en el marketing digital en 2007, a la edad de 17 años, mientras trabajaba para MacBlog.sk, una revista digital de Apple editada en Eslovaquia. Durante el periodo que trabajó para esta compañía, Hana escribió alrededor 200 artículos acerca de productos Apple y descubrió su pasión por los blogs. Esto la impulsó a lanzar su propio “fashion blogazine”, a través del cual aprendió sobre planeación, producción, edición y promoción de contenido.

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  • 10 tutoriales gratis de narrativa creativa para todos los niveles
    Profesor Escritura

    10 tutoriales gratis de narrativa creativa para todos los niveles

    Aprende con expertos técnicas y consejos de narrativa para escribir historias con gancho y encuentra inspiración En la narrativa creativa, tener un proceso de trabajo es fundamental. Todos somos capaces de contar historias pero nadie nace sabiendo cómo escribirlas. Además, como en cualquier otro oficio, la escritura puede ser trabajada, practicada y perfeccionada. Por eso, conocer las técnicas de tus referentes es muy enriquecedor. Estos 6 tutoriales gratis de narrativa creativa son una oportunidad para definir tu voz como escritor. Con los expertos, descubrirás las claves para escribir un libro infantil o un pie de foto con gancho. También aprenderás a ganar habilidad y a superar el bloqueo, construir un relato memorable o encontrar inspiración.

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  • Descarga gratis ejercicios de caligrafía para principiantes
    Profesor Tipografía, caligrafía y lettering

    Descarga gratis ejercicios de caligrafía para principiantes

    Practica el brush pen y la punta de cincel desde cero para soltar tu trazo de caligrafía en tus proyectos de lettering La caligrafía es sumamente importante a la hora de abordar un proyecto de lettering. Uno de los motivos es porque te ayuda a entender cómo se comportan algunas herramientas con las letras. Además, el agarre, la presión o el ritmo de la escritura cambian en función del instrumento con el que trabajas. Por eso, los ejercicios de caligrafía que te comparte Eduardo Morgan (@eduardo_morgan) resultan tan útiles. El diseñador gráfico especializado en lettering te propone practicar las dinámicas del brush pen y la punta de cincel. El objetivo es prepararte para que consigas imitar esas dinámicas con lápiz y papel, sintiéndote cómodo y seguro.

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  • Tutorial Wordpress: cómo crear un post paso a paso
    Profesor Diseño Web y App

    Tutorial Wordpress: cómo crear un post paso a paso

    Guía básica para principiantes que quieran crear su primera entrada de blog, con Anyssa Ferreira La diseñadora y desarrolladora web Anyssa Ferreira (@anyssa) es cofundadora del estudio Haste, donde desarrolla páginas web, sistemas y plugins relacionados con la plataforma Wordpress. También es la organizadora de la comunidad WordPress São Paulo y la primera ganadora de la beca Kim Parsell en 2015 por la Fundación WordPress por su contribución a la causa de la inclusión de las mujeres en la comunidad WordPress. En este tutorial, Anyssa te enseña a crear una entrada en WordPress. ¡No te lo pierdas!

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  • Hasta siempre Willian Santiago, ilustrador de colores vibrantes y talento infinito
    Ilustración

    Hasta siempre Willian Santiago, ilustrador de colores vibrantes y talento infinito

    Recordamos la vida y obra del ilustrador y profesor brasileño, fallecido a los 30 años Domestika lamenta profundamente el fallecimiento de Willian Santiago, ilustrador brasileño, profesor y miembro de esta comunidad creativa. El agente del artista ha anunciado su muerte. Dueño de una mirada sensible, que plasmaba en obras marcadas por la combinación de colores vibrantes, puramente brasileños y formas simples, Willian fue un artista mayoritariamente digital, pero que le dio a su obra un toque artesanal al digitalizar papeles viejos o al crear marcas con tiza y salpicaduras de tinta.

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  • 5 software de Pixel Art esenciales para principiantes o Pro
    Diseño Web y App

    5 software de Pixel Art esenciales para principiantes o Pro

    Descubre cinco software de Pixel Art para crear escenarios de videojuegos 2D y aprende desde cero Dominar un software de Pixel Art es fundamental para crear videojuegos de este estilo. Pac Man, Donkey Kong, Zelda o Super Mario Bros, que fueron los primeros, siguen siendo referentes en la industria e influencias de muchos profesionales. Algo que les caracteriza es que, incluso quitándoles personajes o interfaz, se reconocen al instante. Uno de los motivos, tal y como explica el director de arte Daniel Benítez (@dabntz), es la estética tan especial de sus escenarios. Si quieres aplicar ese estilo en tus videojuegos, necesitarás elegir un software de Pixel Art pero, ¿qué opciones tienes? ¿Cuáles te ofrecen más herramientas? Daniel, que ha formado parte de Cartoon Network o Google, conoce al detalle este mundo. Descubre sus softwares de Pixel Art favoritos para crear escenarios de videojuegos 2D.

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