• 36 Days of Type 2018: 10 de nuestros favoritos

    36 Days of Type 2018: 10 de nuestros favoritos

    El reto 36 Days of Type, que inspira a artistas de todo el mundo, toca un año más a su fin, llenando internet de letras. Con la resaca que produce el haber vivido entre una marea de letras y números durante los últimos 36 días hacemos el recuento de algunos de nuestras participaciones favoritas en la edición de este año del reto 36 Days of Type que, cada año, hace que las redes sociales se inunden con proyectos visuales relacionados con las letras. Este 2018 el evento, que comenzó como algo personal entre los diseñadores Nina Sans y Rafa Goicoechea, ha cumplido cinco años y lo han celebrado invitando a artistas de todo el mundo a crear sus propias letras que han ido compartiendo en su perfil de Instagram (@36daysoftype). Estas son algunas de las que nos han llamado la atención:

  • La delicada escultura con papel de Lisa Lloyd
    Profesor Craft

    La delicada escultura con papel de Lisa Lloyd

    Con extremo atención al detalle, buen ojo y toneladas de paciencia, esta artista británica imita la naturaleza con papel. La carrera profesional de Lisa Lloyd comenzó en el mundo de la animación y siempre se fue desarrollando en el campo audiovisual y del diseño hasta que descubrió que lo que realmente quería hacer era trabajar con las manos. Y se lanzó a crear con papel. Desde entonces ha estado creando todo tipo de esculturas con material de papelería, dando forma a las cartulinas de colores para transformar esas superficies planas en auténticas maravillas tridimensionales.

  • Descarga gratis los carteles de San Isidro 2018 de Mercedes deBellard
    Profesor Ilustración

    Descarga gratis los carteles de San Isidro 2018 de Mercedes deBellard

    El Ayuntamiento ha compartido los archivos imprimibles del cartel de las Fiestas de San Isidro que ha enamorado a Madrid. Mayo es (en el hemisferio norte) el mes de la primavera, el momento en el que las flores explotan en millones de colores y también la fecha en que Madrid celebra las fiestas de su patrón: San Isidro. "San Isidro es la gran fiesta que inaugura la primavera en Madrid. A partir de los conciertos, verbenas y bailes vermú de las fiestas, ya nada deja de suceder en la calle". Y es precisamente la calle el lugar que ha en el que se han presentado los carteles que anuncian una de las fiestas más esperadas por los habitantes de la capital española, que este año ha corrido a cargo de la ilustradora Mercedes deBellard (@mercedes_debellard) y que ha dejado a todo el mundo con la boca abierta, deseando llevar a cabo actos vandálicos para poder llevárselo a casa. Si te lo has planteado, o si no has podido hacerlo porque las calles de Madrid no están en tu zona de paso habitual, estás de enhorabuena, porque el ayuntamiento, a petición de los ciudadanos, ha compartido los archivos para que cualquiera pueda descargárselos e imprimirlos.

  • Cuadernos de viaje ilustrados
    Profesor Ilustración

    Cuadernos de viaje ilustrados

    Jose Naranja recorre el mundo con una libreta bajo el brazo, ilustrando y escribiendo sus vivencias con un estilo increíble. Ingeniero aeronáutico de profesión, un buen día el español Jose Naranja decidió dejar su trabajo para dedicarse a su verdadera pasión: viajar. Como complemento a esta actividad a la que decidió ceder todo su tiempo, se hizo con una libreta moleskine en la que comenzó a anotar algunos detalles de los lugares que visitaba y de los trayectos que le llevaban a nuevos destinos. Entre las hojas de estos cuadernos, que con los años se han vuelto más numerosos y abultados, se esconden todo tipo de postales y curiosidades que ayudan a Naranja a revivir sus travesías alrededor del mundo.

  • La residencia de contenedores diseñada por James Whitaker
    Profesor Diseño

    La residencia de contenedores diseñada por James Whitaker

    Como una flor de loto sobre el rocoso y árido terreno de California, James Whitaker nos enseña que la arquitectura de contenedores puede ir más allá de columnas y filas. Desde hace algunos años, los centros comerciales o pequeñas plazas construidas con contenedores de envío se han ido convirtiendo en una tendencia que empezó a explorarse y explotarse de mejor manera, siempre manteniendo su línea arquitectónica comercial, pero desde hace algún tiempo, la posibilidad de convertirlos en viviendas también comenzó a ser desarrollada y trabajada. Uno de los mejores ejemplos de ello es el del arquitecto James Whitaker, quien demostró que dichos contenedores son más que entornos para tiendas, realizando un proyecto que, desafortunadamente, aún no ha sido construido, aunque sí estará en el Parque Nacional Joshua Tree de California.

  • Animación motion graphics: del render a la televisión
    Profesor 3D y Animación

    Animación motion graphics: del render a la televisión

    En este curso, Fabio Medrano te enseñará a desarrollar todo tipo de cortinillas para televisión con motion graphics. Crear una pieza de motion graphics es casi como realizar una pequeña producción de animación cinematográfica en la que el animador es el encargado de casi todos los procesos. Independientemente del destino final que se vaya a dar a esa pieza, Fabio Medrano (@fabio_m) pone especial cariño en todos los detalles, desde la idea y el storyboard, hasta el render final. Aunque siempre que puede busca tiempo para desarrollar proyectos personales, que le permiten trabajar con total libertad creativa y técnica, buena parte de su trabajo está enfocado a la pequeña pantalla y es precisamente en eso en lo que se enfoca en el curso Animación de cortinillas de televisión con Motion Graphics que imparte en Domestika.

  • Artphabet: el abecedario diseñado para el arte

    Artphabet: el abecedario diseñado para el arte

    Este estudio ha diseñado un alfabeto en el que cada letra representa a un artista moderno o contemporáneo y su estilo. Que la cita anual de 36 Days of Type es ineludible para cualquier amante de las letras es algo que, a estas alturas del partido, no se le escapa a nadie. Son miles los diseñadores y artistas que llenan las redes sociales de letras y sin embargo, después de cinco ediciones, todavía consiguen sorprendernos con sus creaciones, mostrando lo que puede llegar a dar de sí un alfabeto. En el reto de 2018 ha llamado la atención el trabajo del estudio español CESS (@cess_tm), que han dedicado sus 26 letras al arte, creando un "Artphabet".

  • Duotone: imágenes duotono al instante
    Profesor Diseño

    Duotone: imágenes duotono al instante

    Esta herramienta permite personalizar las imágenes en duotono con solo seleccionar algunos parámetros, al instante. Las imágenes fotográficas creadas a partir de dos colores son tendencia. Las hemos visto en todo tipo de soportes y aunque crearlas no es excesivamente complicado, existe una herramienta online y completamente gratuita que se encarga de todo el proceso solicitándonos, únicamente, que le indicamos qué dos colores queremos utilizar. Se trata de Duotone.

  • Los locos mashups fotográficos de Jose Navarro
    Profesor Fotografía

    Los locos mashups fotográficos de Jose Navarro

    Cualquier objeto y elemento cotidiano podría convertirse en la próxima combinación fotográfica de Jose Navarro. El arma más poderosa de Jose Navarro es su imaginación y no tiene reparos en utilizarla de la manera que mejor sabe: creando mashups fotográficos imposibles. A través de estos collages nos deja ver un poco más el mundo de fantasía que guarda en el interior de su cabeza, en el que los elementos cotidianos juegan un papel protagonista y se transforman para servir a utilidades jamás imaginadas y muy distantes de aquellas para los que estos objetos fueron diseñados en un primer momento.

  • La caligrafía de Einstein, Freud y Martín Lutero hecha tipografía

    La caligrafía de Einstein, Freud y Martín Lutero hecha tipografía

    Un tipógrafo está desarrollando las tipografías basadas en la caligrafía de personalidades históricas como Einstein o Freud. Fueron muchos litros de tinta los que personalidades históricas como Einstein, Freud o Martín Lutero utilizaron a lo largo de su vida para escribir los incontables documentos que se han convertido en su legado para la humanidad. Movido por la curiosidad de estudiar a fondo la escritura de estos tres hitos humanos de la historia, el tipógrafo alemán Harald Geisler está desarrollando las tipografías basadas en la caligrafía de Freud, Einstein y Lutero.

  • Animales plastificados para concienciar del peligro de los residuos
    Profesor 3D y Animación

    Animales plastificados para concienciar del peligro de los residuos

    Animación y diseño 3D sirven en esta ocasión para concienciar sobre el peligro del plástico en el mar. Cada año perecen en el mar millones de especies animales por culpa de los desperdicios que los humanos arrojamos constantemente a los océanos y entre los que los plásticos se cuentan como los más mortíferos. Ese es el mensaje que la asociación ecologista Sea Shepherd quiere mostrarnos con su última campaña que muestra delfines, tiburones y tortugas marinas atrapadas en una marea plastificada en la que se han quedado encerrados y de la que jamás podrán escapar.

  • Las pinturas bordadas de Cayce Zavaglia
    Profesor Arte

    Las pinturas bordadas de Cayce Zavaglia

    Aunque perecen pinturas, estos retratos hiperrealistas han sido bordados con hilo, aguja y mucha paciencia. Es probable que te cueste creerlo, pero todas y cada una de las imágenes que acompañan este artículo han sido creadas con hilo y aguja. Parece pinturas, pero no lo son, aunque la artista que las ha creado, Cayce Zavaglia, sí se ha inspirado en su propia formación como artista plástica para tejer estos bordados hiperrealistas que tienen como protagonistas a personas de carne y hueso: familiares, amigos y otros artistas.

  • Los Simpson deconstruidos en 3D
    Profesor Diseño

    Los Simpson deconstruidos en 3D

    Este diseñador ha jugado con el color y la geometría para retratar a la familia más conocida de la televisión. Existen iconos populares que no necesitan presentación y que tampoco tienen que estar representados al detalle para que seamos capaces de reconocerlos y el de los Simpson es uno de esos casos indiscutibles. El diseñador Marc Urtasun (@marcurtasun) ha puesto a prueba la solidez de la imagen de esta familia amarilla en el imaginario colectivo a través de una serie de retratos deconstruidos que, a pesar de ser extremadamente simples, no dejan lugar a dudas de quienes se esconden detrás de esas formas volumétricas.

  • Top 10: los mejores proyectos de abril
    Profesor Domestika

    Top 10: los mejores proyectos de abril

    Los mejores proyectos del mes de abril en Domestika son variados en disciplina, pero todos tienen en común su calidad. Profesionales que imparten cursos en Domestika, pero también diseñadores y creativos que han compartido con la comunidad algunos de sus mejores proyectos son quienes se han convertido en los más valorados por los usuarios durante este mes de abril. Las disciplinas y estilos son, como siempre, variadas; lo que nunca falla es la calidad de los proyectos que, si no lo has hecho ya, deberías guardarte en la carpeta de favoritos. Estos han sido los mejores proyectos de abril en Domestika.

  • Aprender a revelar tus archivos RAW con Adobe Photoshop Lightroom
    Profesor Fotografía

    Aprender a revelar tus archivos RAW con Adobe Photoshop Lightroom

    El fotógrafo Edu Gómez te enseña a sacar todo el partido a tus fotografías revelando tus archivos raw con Adobe Lightroom. Del mismo modo que el carrete de fotografías analógicas debe pasar por el laboratorio para el revelado, la fotografía digital con archivos raw también debe pasar por un proceso de revelado, aunque este último puede hacerse sin necesidad de tanta parafernalia, únicamente con un ordenador. El fotógrafo Edu Gómez (@edugomez) lleva muchos años trabajando con este tipo de archivos y en el curso Revelado de archivos RAW con Lightroom que imparte en Domestika explica todo lo necesario para aprender este proceso tan importante dentro de la fotografía profesional.

  • Consejos fundamentales para diseñar personajes, por Jesús Benítez (Dhear)

    Consejos fundamentales para diseñar personajes, por Jesús Benítez (Dhear)

    El ilustrador y artista mexicano, Jesús Benítez (Dhear), cuenta algunos de sus consejos más valiosos para crear personajes. Su condición de autodidacta convirtió a Jesús Benítez (@jesus_benitez) –más conocido como Dhear en el contexto de su obra urbana– en un gran observador y analista de las características de los personajes de otros artistas. A los 13 años comenzó a pintar y durante sus primeros años su soporte favorito fueron los muros; posteriormente cambió de medio para utilizar técnicas tradicionales de pintura, sin dejar de lado, eso sí, la creación de personajes de terror cósmico y la ciencia ficción. En este vídeo comparte con Domestika algunos de sus tips más valiosos a la hora de crear personajes.

  • Día Mundial del Diseño 2018: 'Kids can too!'
    Profesor Diseño

    Día Mundial del Diseño 2018: 'Kids can too!'

    Los más pequeños vuelven a protagonizar el Día Internacional del Diseño que se celebra bajo el lema 'Kids can too!'. En 2017 el lema del Día Mundial del Diseño fue 'Start Young', animando a las nuevas generaciones a involucrarse en el mundo del diseño. Exactamente un año después ese impulso continúa bajo el lema 'Kids can too!', elegido por el ico-D, el (Consejo Internacional de Asociaciones de Diseño Gráfico) para conmemorar un día que reune en una celebración a todas las disciplinas relacionadas con el diseño y que este año sirve también para celebrar el 55 aniversario de la fundación de este Consejo.

  • La BBC comparte miles de efectos de sonido gratis
    Profesor 3D y Animación

    La BBC comparte miles de efectos de sonido gratis

    Concretamente 16.016 son los archivos de sonido que la BBC permite descargar gratis a través de su página web. El servicio público de radio y televisión del Reino Unido, la BBC, lleva operando casi un siglo y por eso no es de extrañar que su catálogo sonoro sea extenso –de hecho, el de la cadena es uno de los archivos más interesantes en lo que a grabaciones de este tipo se refiere–. Y sin embargo, recientemente, la institución ha dado un paso poco común para este tipo de medio, compartiendo una colección de más de 16.000 efectos de sonido de manera completamente gratuita. Estos efectos se pueden reproducir y descargar libremente, aunque su uso está restringido a los términos de la licencia RemArc.

  • 'Soda para llevar': fotografía y set design nostálgicos
    Profesor Fotografía

    'Soda para llevar': fotografía y set design nostálgicos

    Este fotógrafo mexicano apela a la nostalgia más profunda de cualquiera que haya vivido y tenga memoria de los 80 y 90. Soda para llevar es el colorido homenaje que el fotógrafo mexicano Salvador Cueva (@shcueva) hace a su propia infancia. Durante los años 90 era común que los refrescos se vendiesen en bolsas de plástico para ahorrar el coste económico y medioambiental de las botellas de vidrio o de plástico utilizadas actualmente, dejando las burbujas y los colores de fantasía a la vista de todos. Este proyecto en el que su autor ha sido el artífice de todos y cada uno de los elementos que vemos en las composiciones, es la manera en que recuerda la manera de consumir refrescos del pasado.

  • The Feminist Letters, una tipografía feminista

    The Feminist Letters, una tipografía feminista

    Cada glifo de esta tipografía ha sido diseñado para llamar la atención sobre problemas que cada día sufren las mujeres. Aunque son incontables los ríos de tinta que el feminismo ha hecho correr todavía queda un largo camino camino por recorrer y mucho que decir. Para ayudar a dar mayor contundencia a un mensaje tan importante, la agencia Young & Rubicam ha diseñado The Feminist Letters, en colaboración con Women of Sex Tech. Se trata de una tipografía en la que cada letra representa problemas a los que las mujeres se enfrentan cada día o motivos por los que deben continuar luchando unidas.

  • Arte a partir de objetos encontrados
    Profesor Arte

    Arte a partir de objetos encontrados

    Para Meyer cualquier material es susceptible de convertirse en arte con la dosis exacta de orden y equilibrio visual. Como diseñadora de atrezo, la artista norteamericana Kristen Meyer está acostumbrada a trabajar con todo tipo de materiales, alterando su estado y su lugar natural para transformarlos en cosas que no son lo que parecen. Inspirada por la posibilidad metamórfica de los materiales y su belleza como materia prima para crear objetos inesperados, se ha lanzado a crear una serie en la que juega con elementos naturales como piedras, hojas, troncos, musgo o plumas (aunque en ocasiones también se atreve con ingredientes comestibles), ordenándolos hasta crear perfectas figuras geométricas o estudiadas composiciones.

  • 'Refugiados', un cómic solidario
    Profesor Ilustración

    'Refugiados', un cómic solidario

    Más de 60 autores de cómic se han reunido para recaudar fondos, con sus historias, para ayudar a los refugiados sirios. Después de años de presenciar cada día a través de la pantalla el conflicto en Siria, el dibujante de cómics Jorge Fornés escribió desde su cuenta de Facebook la frase que muchos tenían en la boca desde hace tiempo "los autores de cómics deberíamos hacer algo". Y así fue; esa frase fue el detonante para que 'Refugiados, viñetas solidarias' viese la luz. El proyecto ha conseguido reunir a 62 autores españoles que, con sus historietas, están recaudando fondos para donar a Save the children, una ONG que trabaja por mejorar el día a día de los refugiados de guerra.

  • Just a Line, la app de Google para grafitear con realidad aumentada
    Profesor Diseño

    Just a Line, la app de Google para grafitear con realidad aumentada

    Para crear arte urbano ya no necesitas pintura y una pared. Con un smartphone puedes intervenir cualquier espacio. Los productos y experimentos detrás de Google Creative Lab son siempre ingeniosos y el caso de Just a Line no es una excepción. Se trata de una app que permite dibujar en una imagen real, con ayuda de un smartphone y tu propio dedo, gracias a la realidad aumentada. Y si es cierto que no es Google el primero en poner en funcionamiento esta tecnología, sí son pioneros en presentarlo como un proyecto open source, permitiendo que cualquier desarrollador pueda beneficiarse de esta tecnología e iniciar sus propios proyectos tecnológicos.

  • Diseña una tipografía digital de la A a la Z

    Diseña una tipografía digital de la A a la Z

    Juanjo te explica cómo diseñar ydesarrollar tipografía digital desde el boceto inicial hasta su uso en cualquier proyecto. La vida de Juanjo López (@juanjez) gira en torno a las letras; es diseñador de tipografías y tipógrafo y además, también pasa buena parte de su tiempo haciendo lettering. Aunque sus trabajos suelen tener un estilo que recuerda mucho a las tipografías antiguas, con un marcado sello artesanal, Juanjez abraza la tecnología, que le permite crear una tipografía en mucho menos tiempo y con medios más asequibles que si prescindiera de ella. Y es precisamente eso lo que enseña en el curso que imparte en Domestika, Diseño de una Tipografía digital de la A a la Z, a crear tu propia tipografía para utilizar en cualquier tipo de proyecto digital.

  • Paletas de color para diseño web en un clic
    Profesor Diseño

    Paletas de color para diseño web en un clic

    Esta extensión pone al alcance de nuestro dedo la obtención de cualquier paleta de color utilizada en un sitio web. Por lo general, una interfaz bien diseñada recibe escasa atención por los usuarios no entendidos en materia de diseño web, ya que en ella todos los elementos fluyen y su navegación es placentera. Uno de los elementos de estas interfaces a las que un usuario inexperto presta menos atención, quizás, son las paletas de color que, sin embargo, juegan un papel fundamental en el diseño web. Con el objetivo de facilitar la tarea a quienes se encargan de confeccionarlas, existe Site palette, una extensión de Google Chrome que permite obtener las gamas cromáticas utilizadas en cualquier sitio web.

  • ¿"Y si..." unas cartas impulsasen tu creatividad?
    Profesor Arte

    ¿"Y si..." unas cartas impulsasen tu creatividad?

    Una sencilla pregunta que te obliga a replantear algo que dabas por sentado podría ser el acelerador para tu creatividad. Una de las primeras temporadas de la serie animada Futurama, creada por Matt Groening y ambientada en un hipotético futuro en el que todo tipo de situaciones inverosímiles parecen posibles, el profesor Hubert J. Farnsworth inventa la máquina "¿Y si?", que les permite imaginar y descubrir que ocurriría si alguna de sus circunstancias actuales fueran de otra manera. Lo que propone Triggers es desarrollar esta imaginación del mismo modo que lo haría la máquina del profesor Hubert, aunque de una manera más rudimentaria y creativa: usando nuestro cerebro, intuición y una baraja de cartas exquisitamente diseñada.

  • JPEG XS, el gran hermano pequeño del JPEG
    Profesor Diseño

    JPEG XS, el gran hermano pequeño del JPEG

    El Joint Photographic Experts Group acaba de anunciar el nacimiento de un formato de imagen comprimido sin pérdida. Es probable que, aunque llevas años utilizándolo y por tu disco duro han pasado miles de archivos en formato JPEG, no sepas todavía a qué corresponden las siglas de este achiconocido formato de imagen. JPEG responde a Joint Photographic Experts Group ('Grupo Conjunto de Expertos en Fotografía' en español) y es el nombre con el que se conoce al comité encargado de crear el estándar de compresión y codificación de archivos e imágenes fijas más utilizado en la actualidad. La particularidad de este algoritmo de compresión es que reduce el tamaño de los archivos de imágenes, pero lo hace a costa de la pérdida de calidad de la imagen. Recientemente, el Joint Photographic Experts Group ha anunciado la creación de un nuevo formato, el JPEG XS, que permite comprimir archivos y vídeos sin perdida y que, además, consume menos energía, por lo que permite una carga más rápida para la visualización de esos archivos a través de internet.

  • Simetría, listos, ¡click!
    Profesor Fotografía

    Simetría, listos, ¡click!

    La obsesión del fotógrafo húngaro Zsolt Hlinka es la simetría, que busca en los rincones más inesperados de la ciudad. Hay algo de mágico en descubrir lugares maravillosos en nuestra propia ciudad, o en una ajena, llena de rincones llenos de belleza, posando perennemente esperando a ser retratados. Y lo interesante de la fotografía es que un mismo lugar, en un mismo instante puede ser capturado de maneras completamente diferentes por distintos objetivos y en esto tiene mucho que ver el ojo del fotógrafo. En el caso de Zsolt Hlinka, su fijación está en la simetría. Probablemente no te habrás parado a mirar la cantidad de paisajes geométricamente perfectos por los que pasas cada día, pero están ahí, esperando a ser descubiertos, en tu ciudad, en las ciudades que visitas.

  • Instagram estrena una cuenta dedicada al diseño
    Profesor Diseño

    Instagram estrena una cuenta dedicada al diseño

    Aunque hace tiempo que seguimos las tendencias del diseño (también) desde las redes sociales, Instagram inaugura @design. Aunque comenzó dándose a conocer como la red social en la que la fotografía llevaría la voz cantante, Instagram se ha convertido en un escaparate global en el que las tendencias de cualquier disciplina se pueden surfear cabalgando las olas de los hashtags. Son millones las publicaciones que se pueden encontrar con la etiqueta #design y también son numerosos los perfiles dedicados exclusivamente al diseño. Conocedores de ello, Instagram acaba de inaugurar @design, un perfil curado por el equipo de la red social que busca "explorar la cultura del diseño en Instagram y más allá".

  • Premio World Press Photo of the Year 2018
    Profesor Fotografía

    Premio World Press Photo of the Year 2018

    Ronaldo Schemidt ha ganado el premio World Press Photo of the Year con una instantánea de las protestas venezolanas. Desde que se fundó, en la década de los 50, World Press Photo se ha proclamado como el mayor y más prestigioso concurso anual de fotoperiodismo. Un jurado internacional, designado por la organización sin ánimo de lucro con sede en Ámsterdam, elige la imagen más relevante del año en diferentes categorías. El premio más importante, no obstante, recae en la fotografía que obtiene el galardón World Press Photo of the Year, que este año ha sido para el fotógrafo venezolano Ronaldo Schemidt, por la instantánea tomada en mayo de 2017, durante las protestas contra el presidente Nicolás Maduro en Caracas, que muestra a un joven envuelto en llamas.