El blog de Domestika, la mayor comunidad creativa | Domestika

Escritura
7 consejos para encontrar inspiración a la hora de escribir

Alberto Chimal te cuenta cuáles son sus mejores tips para encontrar inspiración para contar grandes historias Por mucho que algunos puedan pensar que la inspiración llega de manera espontánea y provoca que seamos capaces de escribir una historia increíble sin interrupciones ni titubeos, eso no es así. Para escribir bien hay que entrenarse y para encontrar la inspiración hay que saber cómo buscarla. El escritor Alberto Chimal (@albertochimal) nos confía algunos de sus mejores consejos para encontrar inspiración a la hora de escribir y exprimir al máximo tu potencial narrativo:
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Diseño Web y App
Gratis más de 30 millones de imágenes de la Biblioteca Nacional de España

Conoce este impresionante catálogo digital de dominio público con imágenes para todo tipo de uso A partir de noviembre la Biblioteca Nacional de España ha liberado más de 30 millones de imágenes procedentes de sus catálogos digitales y hemerográficos. Las imágenes están disponibles para consultar, descargar, compartir y modificar, y entre el material disponible se encuentran manuscritos, libros antiguos e incunables, fotografías, partituras, mapas, revistas históricas, periódicos y mucho más, procedentes de libros y creadores de todo el mundo.
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Craft
Descarga gratis: patrón botánico para bordar con punch needle de Caro Bello

Caro Bello, diseñadora gráfica y artista, nos enseñará a bordar un diseño floral con punch needle La diseñadora gráfica y artista especializada en el punch needle Caro Bello (@carobello), cuyo trabajo ha sido reconocido en publicaciones y exposiciones como la revista OHLALÁ y la edición 2019 de Casa FOA, nos enseñará en directo a bordar con punch needle un precioso diseño botánico. Aquí puedes descargarte gratuitamente el patrón que va a utilizar.
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Domestika
Top 10: los mejores proyectos de octubre

Recopilamos los 10 mejores proyectos de la comunidad de Domestika del mes de octubre Como hacemos siempre cada mes, hemos puesto en una lista cuáles han sido los proyectos de Domestika que más likes han recibido, los que mas os han gustado y más os han llamado la atención. Entre ellos encontrarás proyectos de ilustración y dibujo, pero también cerámica y diseño. Un panorama de lo más variado para representar la heterogeneidad de la comunidad creativa que demuestra siempre calidad. Cuéntanos en los comentarios cuál es tu proyecto favorito, y para ver los detalles de cada uno, haz clic en su título en rojo.
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Ilustración
Descarga gratis un estudio anatómico con ejemplos gestuales de la cabeza humana

Aprende a dibujar las facciones y los gestos de la cabeza humana a través de este estudio de dibujos El conocimiento de la anatomía humana es la puerta de entrada para hacer ilustraciones y dibujos increíbles. No importa cuál sea tu estilo, pues las proporciones básicas y las formas son, esencialmente, siempre las mismas. Incluso si quieres saltarte todas las reglas, para ello primero debes conocerlas. Así, recursos como este estudio anatómico para dibujar la cabeza humana y sus gestos que el artista Miguel Bustos Gómez, más conocido como Zursoif (@zursoif) comparte con Domestika es extremadamente valioso y útil para todo aquel que esté interesado en aprender a representar la anatomía humana.
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Fotografía
¿Qué es light painting en fotografía?

El artista visual y fotógrafo Cristias Rosas te introduce a esta técnica para “pintar” con luz En la fotografía artística existen distintos métodos para conseguir efectos interesantes, de modo que la imagen vaya más allá de lo que captura la cámara. Estos métodos, además de resultar en fotografías atractivas, permiten que los creadores expresen sus emociones y comuniquen mensajes con distintos niveles de lectura a su audiencia. Uno de esos métodos es el light painting. A continuación el artista visual y fotógrafo Cristias Rosas (@cristias_rosas), quien ha explorado la expresión de metáforas por medio de sus imágenes en la fotografía artística, te explica en qué consiste.
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Craft
Inspírate con los adorables art toys de droolwool

Descubre el trabajo de esta artista del needle felting y conoce sus divertidos personajes La portuguesa María Filipe Castro, que firma su obra como droolwool (@droolwool), es una artista del juguete especializada en la técnica del afieltrado con aguja, también conocido en el mundo del craft como needle felting. Para crear tus adorables y coloridos personajes, con un estilo cute, busca inspiración en las dos cosas que más te gustan: la comida y la naturaleza.
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Tipografía, caligrafía y lettering
¿Cómo transformar tu inspiración en tipografía?

Aprende a transformar imágenes de referencia en gráficos para tus proyectos de ilustración tipográfica con estos tips La ilustración tipográfica existe desde hace siglos; las iniciales xilográficas que se pueden encontrar en libros medievales y en biblias son algunos de los ejemplos más antiguos. Algunas se han creado con tanto detalle que son pequeñas obras de arte por sí mismas. Combinar tipografía e ilustración es una técnica que puede ser utilizada para captar la atención y enviar un mensaje de manera poderosa. Puede transformar el significado de una palabra porque, de este modo, no solo estás leyéndola, también estás visualizándola. "Cuando empiezas a ilustrar palabras les pones más sentimiento" afirma Birgit Palma (@birgitpalma), una artista especializada en ilustración y lettering austríaca afincada en Barcelona. "Puedes hacer que una palabra cobre fuerza, pero también puedes destrozarla, dependiendo del tipo de ilustración que uses". La tipografía ilustrada envía un mensaje subliminal con mucho impacto.
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Arquitectura y Espacios
Tutorial Interiorismo: tips para usar el color en tu casa

Aprende a definir una paleta de colores y aplicar la regla del 60-30-10 en la decoración low cost de tu casa con Sofía Savarí O'Keefe Los colores pueden ayudarnos a crear ambientes armoniosos y elegantes, pero su combinación, así como su proporción, tiene que seguir una serie de pautas para conseguir los mejores resultados. En el siguiente tutorial, Sofía Saraví O'Keefe (@decolookbook), decoradora, nos enseña a definir una paleta de colores y aplicar la regla 60-30-10 para diseñar interiores. Descúbrelo a continuación:
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Diseño Web y App
Todos los shortcuts de V-Ray que necesitas conocer

Mejora tu flujo de trabajo utilizando estos atajos de teclado mientras utilizas el motor de renderizado V-Ray Usado en grandes producciones cinematográficas —como Avatar, Robocop, Iron Man o Tron Legacy, por ejemplo—, en la industria del videojuego y para el renderizado de visualizaciones arquitectónicas, V-Ray se está proclamando como uno de los motores de render favoritos de los profesionales. Descubre todos los shortcuts que necesitas para empezar a trabajar de manera eficiente con V-Ray y mejora tus proyectos a pasos agigantados.
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3D y Animación
¿Qué es el voxel art?

Aprende qué es el voxel art, una técnica que se fusiona con el pixel art —pero es completamente diferente— y sus posibilidades creativas Para comprender qué es voxel art, primero debemos comprender qué es un píxel. En el mundo de los gráficos 2D, un píxel es la parte visible más pequeña de una imagen. Si haces zoom al máximo de una imagen, por ejemplo, notará pequeños cuadrados que forman una cuadrícula con miles de otros pequeños cuadrados. Cada uno de estos cuadriláteros, que puede tener un solo color, es lo que llamamos píxel. El voxel, utilizado en voxel art, es ese píxel en forma volumétrica o 3D. Piensa en el píxel como un simple cuadrado y en el voxel como un cubo. Es así de sencillo y, por tanto, la razón por la que varios artistas inician su carrera en el campo del modelado y la animación 3D trabajando con voxeles: al fin y al cabo también es una técnica divertida para experimentar y crear.
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Fotografía
Diarios Domestika: Verónica Cerna

La fotógrafa conceptual Verónica Cerna comparte su rutina creativa y cómo su profesión se ha adaptado al confinamiento Los retratos necesitan, por definición, la presencia de dos personas: el fotógrafo y su sujeto. Por eso, una situación como el confinamiento, que nos obliga a mantener distancias entre nosotros y a evitar la movilidad, puede dificultar e incluso impedir el trabajo de un fotógrafo. Verónica Cerna, fotógrafa cofundadora del estudio audiovisual BAF y cuyo trabajo ha sido reconocido en el International Photography Awards y The Photo Phore, nos explica en este Diarios Domestika cómo ha cambiado su proceso creativo como fotógrafa conceptual durante la situación actual. Puedes ver el vídeo a continuación:
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Craft
Mascarillas de Halloween de la comunidad de Domestika

Conoce proyectos de la comunidad hechos a mano para este reto creativo de La Casita de Wendy La diseñadora de moda Inés Aguilar es directora creativa de la marca La Casita de Wendy (@casitadewendy), que vende sus productos en tiendas de prestigio internacionales. Para celebrar este Halloween, ella retó a la comunidad de Domestika a intervenir y personalizar sus mascarillas con una temática de la temporada. A continuación te mostramos una pequeña selección de los proyectos que se compartieron en este hilo del foro de Domestika:
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Ilustración
5 cursos para aprender a dibujar a lápiz desde cero

Desata tu creatividad e imaginación con ayuda de cinco expertos en dibujo Quizá una de las primeras actividades creativas que todos tenemos en común es el dibujo: es prácticamente un instinto natural en nosotros el expresarnos con él desde que somos niños. Sin embargo con el paso de los años es posible que nos alejemos de esta actividad. Si quieres volver a descubrir la satisfacción del dibujo a lápiz, con estos 5 cursos podrás aprender desde cero todo lo necesario:
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Ilustración
¿Cuál es tu peor pesadilla creativa?

5 ilustraciones sobre las situaciones más aterradoras que enfrentan los creativos En esta temporada de Halloween, algunos disfrutan de películas, libros o historias de terror que quizá tengan que ver con seres sobrenaturales o monstruos de otros mundos. Pero en el mundo de la creatividad, existen situaciones cotidianas que resultan mucho más terroríficas que un clásico de terror de la cultura pop: enfrentarse a la hoja en blanco, no tener un respaldo de la información… Simplemente escalofriante. A continuación, cinco ilustradores comparten su visión de algunos de estos temores de la comunidad creativa de Domestika que te helarán la sangre:
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Craft
5 lecciones gratis de bordado para ilustrar con hilo y aguja

Lleva tu técnica de bordado al siguiente nivel para crear ilustraciones textiles Entre todas las posibilidades que existen en el mundo del bordado, una de las que ofrece mayores satisfacciones es la ilustración textil. Practica con tus propios bocetos o usa los que encuentres entre tus referencias para crear proyectos únicos con materiales poco convencionales, además de los clásicos hilo, aguja y tela. Estas 5 expertas en bordado te mostrarán algunas de la opciones creativas disponibles para ti al bordar en las siguientes lecciones abiertas, que podrás disfrutar por tiempo limitado. Para ver cada lección, solo haz clic en su título en rojo.
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Diseño
Por qué deberías usar mockups en tus diseños de papelería

Descubre la importancia de utilizar mockups a la hora de presentar tus diseños de papelería y branding Una vez que has diseñado todos los elementos de branding que tu cliente ha encargado, llega el momento de presentárselos. Este es uno de los grandes momentos del proyecto, pues es cuando el cliente conocerá por primera vez la imagen que has creado para que le represente frente a sus potenciales clientes y el gran público. Laura Méndez, Directora Creativa y fundadora del estudio de diseño Menta Branding (@mentabranding), considera que los mockups son un elemento esencial en tus presentaciones de branding y diseños de papelería y te explica por qué deberías usarlos siempre.
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Ilustración
Cómo ilustrar un personaje con carisma

Descubre los consejos de Ed Vill para crear una mascota ilustrada llena de personalidad y carácter En la historia de la ilustración y (concretamente, de la publicidad) existen innumerables ejemplos de personajes o mascotas diseñados específicamente para marcas que se han convertido en un rotundo éxito, pasando a formar parte indisoluble de la imagen de estas empresas y, en algunas ocasiones, incluso de la cultura popular. Pero en otras ocasiones no ha sido así y estos personajes han caído en el olvido por su falta de carisma y personalidad. Tal es el caso de Speedee, el poco conocido predecesor de Ronald McDonald que con su cabeza de hamburguesa no logró persistir al paso de los años y pronto dejó de trabajar como mascota oficial de la cadena de comida rápida. Este es solo uno de los numerosos ejemplos que denotan la importancia de crear personajes o mascotas ilustradas con personalidad. Para que tus personajes no caigan en el cajón del olvido Ed Vill (@edvill) te da algunos consejos que deberías tener en cuenta a la hora de crear un personaje ilustrado.
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Cine y vídeo
Top 10: películas dedicadas a grandes artistas

Estas son las películas favoritas del ilustrador Alex de Marcos García sobre la vida y obra de grandes artistas de la historia De Van Gogh a Basquiat, hay nombres —y obras de arte— que todo el mundo conoce; sin embargo, no todos se han parado a pensar en las personas que han creado esas obras maestras. Estudiamos las técnicas que utilizaron y los movimientos artísticos que comenzaron, pero a veces los detalles de sus vida son igualmente interesantes para aquellos que quieren aprender de estos maestros. El ilustrador Alex de Marcos García imparte en Domestika el curso Retratos pictóricos con técnicas digitales en el que, incluso enseñando técnicas de ilustración modernas, anima a sus alumnos a descubrir más acerca de los artistas que les gustan. Estos son sus 7 biopics artísticos favoritos, en los que se demuestra que una buena película sobre la vida de un genio creativo puede ayudarnos a comprender y disfrutar su obra.
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Craft
Cómo hacer una manzana podrida con gusano con needle felting

Maria Filipe Castro, más conocida como Droolwool, te enseña cómo crear una manzana podrida y un gusano para Halloween Esta manzana podrida con gusano es un art toy que forma parte de la serie Apple & Worm de Wool drool (@droolwool). Esta vez decidió inspirarse en Halloween y crear una nueva versión más terrorífica. Para recrear esta pieza necesitarás guata, vellón de lana de cuatro colores diferentes y agujas de fieltro de distintos tamaños, una gruesa y otra más fina. María deja los colores a tu elección para que elijas los que más te gusten, pero también para que puedas personalizar la pieza. Estos son los pasos a seguir para hacer una manzana podrida y un gusano con la técnica de needle felting:
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Arte
¿Por qué nadie sonríe en las obras de arte y fotografías clásicas?

Descubre las razones por las que la sonrisa era tan poco común en el arte y la fotografía antigua “¡Sonríe!” Lo escuchamos prácticamente cada vez que posamos para una fotografía. Hoy en día, la sonrisa es casi un requisito para sacarnos fotos y selfies, un reflejo automático: al ver una cámara apuntándonos o al oír “Te hago una foto”, nuestro primer instinto es sonreír. Pero eso no ha sido siempre así. Durante la mayor parte de la historia registrada, la sonrisa no ha sido muy popular. De hecho, no se ha reproducido mucho ni en el arte ni en la antigua fotografía. ¿Cuáles son los motivos?
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3D y Animación
Los pioneros de la Animación: Antes de Mickey Mouse

Cuando piensas en los primeros dibujos animados, ¿piensas en un barco de vapor con un ratón al timón, o en siete enanitos cantando mientras marchan hacia la mina? No eres el único que lo hace, ni eres el único que se equivoca. Ni Blancanieves y los siete enanitos fue la primera película de animación de la historia, ni Mickey Mouse fue la primera superestrella animada. Aunque puede resultar difícil imaginarse la animación más allá de Walt Disney y su compañía, esta disciplina empezó mucho antes del nacimiento de su famoso ratón y, de hecho, mucho antes de la aparición del propio cine. Descúbrelo en este vídeo:
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3D y Animación
Shortcuts básicos para dominar 7 softwares de animación

Sé más eficiente en tu producción de trabajos animados con estos prácticos shortcuts Si te dedicas a la animación, seguramente tienes el don de la paciencia. Pero eso no significa que debas dedicar más tiempo del necesario mientras trabajas en tus proyectos. Por eso compilamos para ti una lista con los shortcuts más usados en 7 de los software más populares de animación. Para ver cada listado de shortcuts, solo haz clic en el título del software en rojo.
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3D y Animación
7 tutoriales de animación gratis para perfeccionar tus habilidades

Aprende consejos prácticos de distintos tipos de software para aprender nuevos trucos y mejorar tu estilo de animación Con el refinamiento y avances de la tecnología para animar, cada vez tienes a tus disposición más opciones de software para crear tu propio estilo de animación, sin importar si quieres hacer un proyecto modesto pero de alto impacto para redes sociales, o si quieres incursionar en algo más complejo. A continuación te presentamos 7 tutoriales gratis de animación para llevar tus habilidades al siguiente nivel. Solo haz clic en cada video y si quieres leer las instrucciones completas, haz clic en el título rojo de cada tutorial. ¡Que los disfrutes!
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3D y Animación
Tutorial Cinema 4D: Cómo animar letras de manera sencilla

Aprende una técnica para animar letras a partir de una captura de movimiento de la librería Mixamo con Holke Animar tipografía es un recurso muy útil para tus obras de animación experimentales. Las posibilidades son infinitas pueden crear resultados de lo más interesantes y divertidos En este tutorial, Holke 79 (@holke79), motion designer, nos enseña de manera sencilla y rápida de animar unas palabras o frases en Cinema 4D utilizando la galería de recursos de mixamo.com. Puedes verlo aquí:
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Cine y vídeo
8 de los mejores episodios de Halloween en series de televisión

Recopilamos momentos llenos de humor y terror relacionados con la Noche de Brujas en producciones icónicas de la TV Fantasmas, monstruos, brujas, demonios, zombis, asesinos en serie, seres malignos en general: pocas fechas conmemorativas occidentales tienen un conjunto tan amplio de referencias estéticas como Halloween, manjar para los escritores de series de televisión que buscan historias visualmente atractivas y no se cortan a la hora de poner a sus personajes en situaciones inesperadas. En comedias, animaciones y producciones audiovisuales de prácticamente todos los géneros, es común ver episodios especiales cercanos a esta fecha, cuyo formato contemporáneo es una fusión entre la festividad celta de Sahmain –la celebración del encuentro entre el mundo de los vivos y el de los muertos al final tiempo de cosecha, plagada de cráneos, calabazas encantadas y cosas por el estilo– y el Día de Todos los Santos cristiano. En el mundo anglosajón, Halloween se ha convertido en una especie de carnaval, un momento para dar rienda suelta a la fantasía y disfrazarse de lo que sea. Por eso hemos reunido aquí ocho episodios míticos de Halloween que van mucho más allá del terror.
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Diseño
Blue Note: el encuentro del jazz y el diseño

Conoce la historia del sello discográfico de jazz que ha definido la estética y el sonido del jazz desde 1939 Imagina una portada clásica de un álbum de jazz. Lo más probable es que estés imaginando una foto recortada de un hombre negro elegantemente vestido, con instrumento en mano. La fotografía desprende un sentido de acción; tal vez haya más de una imagen del mismo momento, dando una sensación de ilusión. La portada no es una foto en blanco y negro, sino en dos tonos, las partes más oscuras de la imagen contrastan probablemente con un azul, verde o naranja. Una tipografía compacta y colocada de forma creativa te dice quiénes son los artistas. El toque final: el sencillo y elegante logo de Blue Note Records, "el mejor sello de jazz desde 1939". Blue Note fue fundado por dos inmigrantes judíos alemanes que emigraron a los Estados Unidos, vieron este nuevo movimiento en el que los afroamericanos eran pioneros y se dieron cuenta de que necesitaban documentarlo. Esos dos hombres eran Francis Wolff y Alfred Lion. El sello discográfico marcaría la pauta para el jazz, específicamente el hard bop, su estética y su desarrollo para lo que ahora se acerca a las ocho décadas. La disquera formaba parte de una serie de otras, incluidas HRS y Commodore. Los que estaban detrás de las compañías eran inicialmente aficionados, pero los sellos discográficos que se mantuvieron firmes fueron obra de personas que rápidamente se dieron cuenta de los desafíos de la industria discográfica.
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Domestika
10 proyectos creativos para celebrar Halloween

Descubre estos diez proyectos creativos que ensalzan el día más terrorífico del año desde diferentes puntos de vista Desde el más realista a la interpretación más cándida y adorable, Halloween está en el punto de mira de creativos de todos los estilos, disciplinas y lugares de origen. Porque este día dedicado a nuestras peores pesadillas puede ser homenajeado tanto con fotografías como con ilustraciones o proyectos de craft. Para muestra, estos diez proyectos creativos que se inspiran en Halloween y los monstruos que lo protagonizan.
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Diseño Profesor
Descarga gratis una guía de técnicas para generar imágenes

Explora diferentes técnicas y materiales para crear carteles con una fuerza comunicativa fuera de lo común Cuando el cartel transciende su función informativa y se convierte en una forma de expresión artística, es cuando el diseño se despliega en su máximo esplendor. El estudio de diseño gráfico 12caracteres (@12caracteres), fundado por Samuel Aznar y Miguel Frago, se ha especializado en crear soluciones gráficas de gran impacto visual que desarrollan, principalmente, en forma de cartel. Esta guía que comparten con Domestika recopila algunos de sus medios favoritos para generar imágenes y dar forma a conceptos sorprendentes.
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Craft
Descarga gratis un patrón de bordado para el Día de Muertos

Gimena Romero comparte este patrón de bordado que celebra una de las tradiciones del Día de Muertos Una de las características principales de la tradición del Día de Muertos es su relación con la gastronomía mexicana. En estas fechas se recuerda a los seres queridos con aquellos alimentos que disfrutaron en vida, así como con los alimentos propios de la temporada. Si disfrutas de la comida y además quieres practicar tu bordado, el siguiente patrón es justo para ti:
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