• Adobe Lightroom o correctores de color: ¿cuál opción es mejor para retocar imágenes?

    Adobe Lightroom o correctores de color: ¿cuál opción es mejor para retocar imágenes?

    El experto en VFX Ro Bot te muestra las capacidades de retoque de Lightroom En el mercado existen muchas opciones para la corrección de color de imágenes, fotografías y renders. Para que conozcas cuáles son las ventajas de usar Adobe Lightroom y distintos presets para el retoque y postproducción de tus imágenes, Ro Bot, productor y experto en VFX te hace un recorrido por sus funciones. Posteriormente te muestra el alcance del software Fusion en la corrección de color:

  • Historia del Bordado: de Tutankamón al siglo XXI

    Historia del Bordado: de Tutankamón al siglo XXI

    Antes de que las máquinas lo relegaran al hogar, el bordado fue un lenguaje que nos ayudó a entender el mundo ¿Cuándo empezó el bordado? ¿Y dónde? Aunque parecen simples, estas preguntas son muy difíciles de contestar. Ejemplos de bordados se han encontrado en todo el mundo, en culturas muy diferentes, y sus técnicas y puntadas se han mantenido constantes a lo largo de los siglos. Es un arte intrínsecamente humano y cultural que ha perdurado en el tiempo para resurgir con fuerza en los últimos años. Tradicionalmente, se ha asociado el bordado con el mundo “femenino”. Esta consideración lo relegó al papel de pasatiempo a los ojos de la sociedad, pero a la vez lo convirtió en algo íntimo: una técnica a través de la cual la historia se ha transmitido en secreto. ¿Quieres conocer su historia? Descúbrela en el siguiente vídeo.

  • ¿Qué es la ilustración doodle?

    ¿Qué es la ilustración doodle?

    ¡Los garabatos que hacemos con la cabeza en otro mundo pueden ser la puerta de entrada al arte! Aprende de un maestro: Mauro Martins El ilustrador Mauro Martins (@mauromartins) se destacó como director de arte en el medio publicitario, y luego estableció su carrera como autor utilizando una versión refinada y personal del estilo doodle. Sus trabajos, llenos de personalidad, ya han contado con proyectos de marcas como Absolut, Amarula, Domino's Pizza y muchas otras. Él cree que es posible contar muchas pequeñas narrativas a partir de un dibujo que surge de lo que a menudo llamamos garabatos, y que van ganando complejidad a medida que mejoramos en este arte. A continuación te explica con mayor detalle en qué consiste este estilo de ilustración tan lúdico y atractivo.

  • Descarga gratis una plantilla para planificar acciones de Instagram
    Profesor Marketing

    Descarga gratis una plantilla para planificar acciones de Instagram

    Núria Mañé comparte esta plantilla para aplicar a cualquier tipo de acción o campaña en redes sociales El primer paso para crear una acción de Instagram exitosa es planificarla. Una vez que conoces todos los datos relativos a tu público objetivo, tus competidores y del perfil desde el que vas a lanzar la acción, resulta mucho más fácil predecir la tasa de éxito. La consultora en comunicación y Social Media Strategist Núria Mañé (@nuriacomunica) lleva más de una década trabajando y estudiando la comunicación digital y ha elaborado una plantilla para planificar acciones de Instagram que ahora comparte con Domestika.

  • Shortcuts esenciales para trabajar con ZBrush

    Shortcuts esenciales para trabajar con ZBrush

    Agiliza tu flujo de trabajo al modelar con ZBrush y descarga una guía con los shortcuts más útiles y necesarios Es uno de los software de modelado 3D, escultura y pintura digital más utilizados del mundo, por eso no es de extrañar que ZBrush esté instalado en los ordenadores de los mejores artistas 3D del momento. Gracias a su potencial es posible crear objetos increíbles que, aunque jamás podremos tocar, parecen querer saltar de la pantalla para demostrarnos que su tridimensionalidad es real. Con estos shortcuts podrás hacer mucho más eficiente tu proceso de trabajo con ZBrush. Al final de la lista podrás descargar todos estos atajos en formato PDF.

  • Reto fotográfico: 19 días de fotografía, ¡conoce a los ganadores!
    Profesor Domestika

    Reto fotográfico: 19 días de fotografía, ¡conoce a los ganadores!

    Conoce a los ganadores de este reto de creatividad y fotografía de la comunidad de Domestika Para conmemorar el Día Internacional de la Fotografía, Domestika convocó a la comunidad a participar en un reto fotográfico, en el que durante 19 días, compartieron sus fotografías de acuerdo con una lista de temas. Los participantes publicaron sus creaciones en este hilo del foro, en el que podrás ver las más de 300 fotografías que participaron. Conoce a continuación a los ganadores del reto, tanto a los que completaron el desafío y compartieron una fotografía por día, como a los autores de las imágenes ganadoras.

  • Tutorial Ilustración: técnica de entintado para sombras
    Profesor Ilustración

    Tutorial Ilustración: técnica de entintado para sombras

    Aprende con Fito Espinosa los consejos básicos para entintar tus ilustraciones y darles un acabado profesional Al entintar tus dibujos, uno de los aspectos más complicados de dominar es el de las sombras. Con acrílico, acuarela, u otros tipos de herramientas de dibujo y pintura, sabemos que tenemos que utilizar medios tonos para capturar las sombras que provoca la luz. No obstante, en el caso de la tinta solo contamos con un color y no podemos aclararlo ni oscurecerlo. Por eso, Fito Espinosa (@fitoespinosa), pintor, ilustrador y artista plástico, nos enseña diferentes técnicas para conseguir añadir sombreado a tus dibujos utilizando tinta negra o pigmentada. Puedes ver el tutorial aquí:

  • 5 bordadoras que te inspirarán a crear con tus manos

    5 bordadoras que te inspirarán a crear con tus manos

    Encuentra inspiración con la obra de estas artistas textiles que pronto estrenarán cursos en Domestika Como disciplina creativa, el bordado contemporáneo ofrece posibilidades prácticamente ilimitadas. A lo largo y ancho del mundo encontramos representantes del diseño textil que incorporan sus estilos expresivos únicos para componer piezas sin igual. A continuación te presentamos a cinco maravillosas bordadoras que pronto compartirán sus conocimientos contigo en cursos de Domestika. ¡Conócelas a todas!

  • 9 libros esenciales para aprender más sobre cómics

    9 libros esenciales para aprender más sobre cómics

    El dibujante mexicano Charles Glaubitz González nos comparte los títulos esenciales de sus guías básicas de cómic No existe mayor inspiración para un ilustrador que observar el trabajo de sus colegas de profesión; y cuando hablamos de autores de cómic, tener una buena biblioteca con tus números preferidos es prácticamente obligatorio. Pero las estanterías de un aspirante a ilustrador de novelas gráficas no deben albergar únicamente cómics, sino que deben estar también nutridas con una buena ración de libros de otras disciplinas y, sobre todo, manuales dedicados a enseñarte lo mejor del mundo desde dentro, que pueden servirte para estudiar más acerca de la creación de cómics. A continuación encontrarás la selección de libros para crear cómics indispensable Charles Glaubitz González (@mrglaubitz):

  • Esencia flamenca en las joyas cerámicas de Julieta Álvarez

    Esencia flamenca en las joyas cerámicas de Julieta Álvarez

    Julieta Álvarez nos habla de uno de sus últimos proyectos: la creación de una colección de joyería cerámica para Lladró Su amor por el barro se remonta a su infancia, aunque su verdadero flechazo con este material fue cuando descubrió que con cerámica se pueden crear joyas verdaderamente únicas. Hace casi una década que Julieta Álvarez (@julieta_alvarez) utiliza sus manos para crear piezas delicadas que tienen un espacio en el joyero de clientes privilegiados. Este periplo profesional le ha dado la oportunidad de colaborar con firmas de relevancia internacional, creando colecciones para marcas como la española Lladró, de la que nos habla en esta entrevista.

  • Descarga gratis una lámina A1 de proyecto para Autodesk Revit
    Profesor Diseño

    Descarga gratis una lámina A1 de proyecto para Autodesk Revit

    Descarga una lámina A1 para utilizar en tus proyectos arquitectónicos de Autodesk Revit La arquitectura, con toda sus complejidad y sus cálculos precisos, necesita que trabajemos con programas que nos permitan visualizar todos los datos de manera clara con un solo vistazo. El programa Autodesk Revit es uno de los software de Modelado de información de construcción por excelencia y destaca porque permite un diseño basado en objetos inteligentes y en tres dimensiones utilizando la metodología BIM (Building Information Modelling). El arquitecto chileno Arturo Bustíos Casanova (@arturo_bustiosc) utiliza esta app de manera habitual y conoce todos los beneficios del programa, por eso comparte con Domestika una lámina en formato A1 que puedes usar en tus proyectos de arquitectura en Autodesk Revit.

  • Historia del cartel: siglos de comunicación visual
    Profesor Diseño

    Historia del cartel: siglos de comunicación visual

    Descubre cuáles fueron los primeros carteles de la historia y cómo este formato ha ido evolucionando hasta lo que conocemos hoy La necesidad de expresar mensajes de manera gráfica ha estado siempre presente. A lo largo de la historia podemos encontrar todo tipo de representaciones que buscan comunicar a partir de las imágenes; empezando por el cartel de propaganda electoral encontrado en los vestigios de Pompeya y conservado en muy buen estado por el efecto de la erupción del Vesubio y considerado uno de los primeros carteles de la historia. La historia del cartel ha estado siempre muy ligada al movimiento y la realidad de las ciudades, como un fiel reflejo de la realidad social, política y cultural en la que estaban sumergidos sus habitantes. Además, su evolución va de la mano, inequívocamente, de las necesidades de comunicación de cada momento y se ha ido desarrollando al mismo ritmo que los movimientos artísticos y los sistemas de impresión.

  • Materiales para personalización y decoración de sneakers

    Materiales para personalización y decoración de sneakers

    Descubre las herramientas para darle a tus sneakers un look nuevo y exclusivo Jugando con el armario, ¿encontraste un par de zapatos viejos en casa que crees que se pueden restaurar o incluso reinventar? Elige los materiales adecuados y sumérgete en la aventura de dar un nuevo aspecto, personalizado y único, a tus sneakers.

  • ¿Qué es animación stop motion?

    ¿Qué es animación stop motion?

    Descubre qué es y cómo se descubrió la técnica de stop motion, considerada animación en estado puro También conocida como animación fotograma por fotograma, el stop motion consiste en crear una simulación de movimiento continuado con objetos estáticos por medio de la consecución de una serie de imágenes fijas sucesivas. Esto quiere decir, que cada uno de los fotogramas de una producción de stop motion es una imagen estática en la que los objetos se mueven o cambian de posición ligeramente —guardando siempre la continuidad lógica del movimiento—y que, en conjunto con otras, reproduciendo los fotogramas a la velocidad apropiada, produce la sensación que estamos ante una película de animación como cualquier otra y que los objetos se mueven por sí mismos. Para muchos, el stop motion es animación estado puro, pues para lograr esa idea de movimiento es necesario manipular los objetos a mano, fotograma por fotograma, de manera progresiva y sin posibilidad de retroceso.

  • Aprende a utilizar líquido de enmascarar para tus acuarelas

    Aprende a utilizar líquido de enmascarar para tus acuarelas

    Aprende con el pintor Ale Casanova a utilizar el líquido para enmascarar en tus acuarelas para conseguir efectos particulares Es muy complicado dejar espacios en blanco cuando pintamos con acuarela, ya que una pincelada con un poco de agua de más puede esparcir pigmento por todo nuestro dibujo. Por eso, el líquido de enmascarar es ideal para conseguir que algunas partes de nuestra pintura permanezcan limpias y secas. El pintor y docente Ale Casanova (@alecasanova) nos enseña a utilizar esta herramienta en nuestras acuarelas para conseguir efectos originales, texturas y un estilo particular para enriquecer nuestros retratos. Descúbrelo a continuación:

  • 7 recursos gratis para YouTubers

    7 recursos gratis para YouTubers

    Conoce estos sitios y herramientas que te ayudarán a perfeccionar y promover tu canal Actualmente es bien sabido que una excelente forma de conectar con tu audiencia es por medio de los videos. Los usuarios prefieren el contenido en video, y los canales sobre creatividad son cada vez más populares. Ya sea que ya tengas un canal de YouTube, o que estés considerando iniciar uno pronto, las siguientes herramientas ayudarán a que tu canal alcance todo su potencial.

  • Tutorial Keynote: Cómo crear efectos y transiciones básicas
    Profesor Marketing

    Tutorial Keynote: Cómo crear efectos y transiciones básicas

    Aprende a aplicar efectos y transiciones a una presentación de Keynote con Katya Kovalenko En todas las industrias, las presentaciones son un formato necesario (pero potencialmente problemático) para compartir información. Ofreciendo una oportunidad importante para informar e influir en una audiencia, si una presentación está mal preparada, puede ser aburrida y resultar en la pérdida de participación de la audiencia. Afortunadamente, con sólo unos sencillos pasos, es fácil crear presentaciones profesionales que te ayudarán a compartir tu mensaje y hacer que la gente se interese. Una táctica popular es usar efectos para crear movimiento y generar más interés en las diapositivas, pero no todos los efectos (pensemos por ejemplo en una transición vertiginosa) son iguales. En este tutorial, la data designer Katya Kovalenko (@katyakovalenko) demuestra cómo crear efectos básicos y transiciones dentro de tus presentaciones de Keynote.

  • 5 increíbles ilustradores de manga

    5 increíbles ilustradores de manga

    La comunidad de Domestika en Instagram votó por sus mangakas favoritos Un mangaka es un artista del manga, que puede dedicarse tanto a la ilustración de un cómic, como al desarrollo de las historias y tramas, así como otros procesos de producción, como el entintado, el color, el diseño de personajes y de escenarios. Le preguntamos en Instagram a la comunidad de Domestika por sus ilustradores de manga favoritos, y aquí compilamos a los más votados:

  • Diarios Domestika: Caroline Kjellberg

    Diarios Domestika: Caroline Kjellberg

    La animadora 2D y motion designer Caroline Kjellberg nos explica su rutina creativa y las claves de su trabajo como freelance desde su casa en Bali Vivir una situación como una pandemia global lejos de casa puede ser una situación muy complicada. A Caroline Kjellberg, animadora y motion designer danesa, el confinamiento la obligó a alargar su estancia en Bali, desde donde ha seguido trabajando desde entonces. Esta polifacética artista nos abre las puertas de su casa en Bali y nos explica cómo vive el día a día como freelance en la situación actual. Además, comparte con nosotros las ventajas y desventajas del trabajo creativo freelance, y nos da claves y consejos para luchar contra el agotamiento profesional que puede afectarnos si no aprendemos a organizar una rutina adecuada. Descúbrelo a continuación:

  • 5 cursos esenciales de retoque fotográfico para perfeccionistas

    5 cursos esenciales de retoque fotográfico para perfeccionistas

    Aprende con expertos en retoque y edición a mejorar la calidad de todas tus fotografías Todo buen fotógrafo sabe que para lograr resultados efectivos, el retoque fotográfico es un proceso indispensable en la postproducción. Si quieres que todas tus fotos luzcan impecables y profesionales, conoce estos cursos en los que 5 expertos comparten contigo su conocimiento para que lleves tus habilidades a su máximo potencial. Para conocer más de cada curso, solo haz clic en su título en rojo.

  • Tutorial Ilustración de moda: cómo crear un mockup paso a paso
    Profesor Ilustración

    Tutorial Ilustración de moda: cómo crear un mockup paso a paso

    Aprende qué es y cómo hacer un mockup en Adobe Photoshop para presentar tus proyectos con Robert Tirado A la hora de adentrarnos en el mundo del diseño editorial, es importante saber cómo lucirán las ilustraciones o fotografías en el producto final. ¿Conviven bien estas dos imágenes que quiero poner en la misma página? ¿Funciona esta portada? Para facilitarnos el trabajo antes de imprimir nada, existen los mockups de diseño. En el siguiente tutorial en vídeo, el ilustrador, director de arte y diseñador gráfico Robert Tirado (@roberttirado) nos enseña a utilizar los mockups de diseño editorial para poder comprobar cómo funcionan nuestras ilustraciones acompañadas de otros elementos. Descúbrelo a continuación:

  • Concursos y sorteos de Instagram: cómo usar los hashtags correctamente

    Concursos y sorteos de Instagram: cómo usar los hashtags correctamente

    Aprende a utilizar los hashtags en Instagram para etiquetar tu contenido y monitorizar los resultados de tus acciones Lo primero que debes tener en cuenta antes de aprender cómo usar correctamente los hashtags es qué son. Un hashtag es, básicamente, una etiqueta que nos permite encontrar y monitorizar contenido. Prácticamente todo el mundo utiliza hashtags en sus publicaciones de Instagram, pero resulta una herramienta especialmente útil cuando hablamos de acciones, concursos y sorteos organizados por marcas, por ejemplo. Núria Mañé (@nuriacomunica) —consultora en comunicación y Social Media Strategist— nos explica todo lo necesario para aprender a usar los hashtags correctamente:

  • Giacomo Prestinari: "se puede contar una historia potente en 30 segundos"

    Giacomo Prestinari: "se puede contar una historia potente en 30 segundos"

    Hablamos con Giacomo Prestinari, montador de algunos de los anuncios más famosos de la televisión actualmente Suyos son algunos de los anuncios que nos han hecho reír y llorar frente la pantalla del televisor —o del ordenador— y lo cierto es que muchos de ellos han sido montados en lugares remotos e inesperados. Esto, sin embargo, no solo no ha mermado un ápice la calidad del resultado, sino que parece despertar todavía más la creatividad de Giacomo Prestinari (@giacomo_prestinari). Hemos hablado con él para conocer más a fondo el trabajo de un montador audiovisual de publicidad y descubrir algunos de los secretos detrás de sus mejores anuncios.

  • ¿Qué es la aguja mágica y cómo se distingue de otros instrumentos de bordado?

    ¿Qué es la aguja mágica y cómo se distingue de otros instrumentos de bordado?

    La bordadora Laura Ameba te cuenta el origen y características del punch needle Laura Ameba (@lauraameba) es una bordadora que se formó en bordado tradicional y de alta costura en Barcelona, París y Japón. Su amor por la aguja mágica y el bordado la ha llevado a exponer su obra en distintos países. Hoy comparte contigo en qué consiste el punch needle o bordado con aguja mágica, una técnica que te permite crear hermosos efectos tridimensionales y con ricas texturas.