
Tutorial Caligrafía: reglas básicas para dibujar letras
Aprende estos consejos básicos de caligrafía, con Paola Vecco
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Aprende estos consejos básicos de caligrafía, con Paola Vecco

Aprende a dibujar distintas texturas como madera, cristal y espinas con técnicas de acuarela, tinta china y gouache

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Descubre la historia detrás de una práctica que fue considerada más importante que la pintura Sin importar si era considerado un arte o una tarea pesada cuando se popularizó, hace 2000 años, la caligrafía no solo ha logrado sobrevivir, sino que también ha conseguido prosperar en la era digital. En la antigua China, cada caracter se consideraba una expresión del intelecto y los valores morales del calígrafo. Mientras tanto, en Europa, los monjes estaban tan hartos de copiar manuscritos religiosos que garabateaban sus quejas en los márgenes del texto. A pesar de que ahora podemos escribir bellas letras con la ayuda de la tecnología, la caligrafía sigue siendo una expresión creativa popular y por razones que podrían sorprenderte… Mira este video y descúbrelo:

Aprende a realizar un lettering paso a paso con esta guía de tres modelos de tipografías: fighter, maniac y tango

Obtén el mayor provecho de tus reuniones con estos ejercicios de la inversionista global y CEO Hanoi Morillo No hay nada peor que acudir a una junta que se sale del tema, que no tiene un objetivo claro o que parece no tener fin. Afortunadamente, puedes evitar cometer estos errores si te apegas a ciertas técnicas comprobadas. Hanoi Morillo (@hanoimorillo) es inversionista y CEO de la compañía de tecnología financiera Fivvy. Su currículum es impresionante, pues se desempeñó en importantes puestos gerenciales durante sus doce años de trabajo en Google, para luego convertirse en vicepresidenta de banca digital en Scotiabank. Tampoco es ajena al mundo de los medios de comunicación, pues es una de los “tiburones” que juzgan a los participantes en el famoso programa de televisión Shark Tank. Si quieres aprender a realizar una reunión de trabajo productiva y concisa, nada como acudir a los consejos de Hanoi Morillo. ¡Compruébalo en este video!

El ilustrador español habla del poder del dibujo y da 5 consejos para mantener la inspiración en el Blue Monday

Combate el desanimo, el bloqueo creativo y cuida tu salud mental en Blue Monday con estas motivadoras lecturas El Blue Monday se considera el día más triste del año. La elección no es arbitraria. Según cierta fórmula matemática, ese día (¡hoy!) se dan las peores condiciones en el hemisferio norte del planeta: se terminó el frenesí de los regalos navideños y las reuniones de fin de año, se fueron las luces que alegraban la ciudad y nuestro bolsillos quedaron vacíos. Ahora que nos descubrimos con un largo invierno por delante, a muchos nos cuenta encontrar la motivación para crear. Independientemente de si tal fecha es significativa, lo cierto es que esta temporada del año suele acarrear ciertos desafíos para nuestra salud mental. Tras el final de las fiestas, y ante la obligación de cumplir con los propósitos del año nuevo, resulta natural sentirse abrumado. Como artista, sabes que a esto se le suma la necesidad de iniciar nuevos proyectos, o incluso el agotamiento producido por los trabajos en los que estás involucrado. Sin embargo, el inicio del año no tiene por qué lucir sombrío y estos ocho libros te ayudarán en el camino del rescate de tu creatividad y sus bloqueos creativos, el desanimo y la salud mental que afecta a cualquier creativo.

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El arquitecto barcelonés ha fallecido a los 82 años y deja un legado de obras mundialmente admiradas

No te pierdas las enseñanzas más valiosas de algunos de los mejores creativos del siglo XX Con el comienzo del año también llegan los buenos propósitos. Puede que tengas ganas de encontrar una nueva afición o quizás abrir un horizonte profesional diferente. Y para ello tienes que tener en cuenta que el proceso creativo se asemeja más a una carrera de fondo que a un sprint. Costará arrancar, puede que por el camino te den ganas de abandonar pero una vez que consigas los primeros objetivos, la satisfacción será plena. Pero mientras mientras eso ocurre, puede que necesites los consejos de aquellos que que no han parado de aprender durante toda su vida. En Domestika llevamos más de tres años entrevistando a los grandes iconos de la creatividad del siglo XX y XXI en la serie Domestika Maestros. Hemos tenido la oportunidad de hablar con diseñadores icónicos, fotógrafas míticas o dibujantes increíbles. Y todos ellos nos han aportado su sabiduría y lecciones creativas. En este vídeo resumimos 10 de sus consejos magistrales. ¡No te lo pierdas!

El fotógrafo móvil Mike Kus nos comparte sencillos trucos para llevar tus fotografías con el móvil al siguiente nivel “Hoy no necesitas tener una cámara para introducirte en la fotografía”, asegura el fotógrafo británico Mike Kus. “Cualquier persona con un interés en la fotografía puede tomar bellas fotos usando un teléfono”. Kus ha trabajado en el mundo de la fotografía móvil a lo largo de la última década tanto como fotógrafo profesional -ha colaborado con grandes marcas como Land Rover- como aficionado. Su cuenta de Instagram tiene más de 750 mil seguidores, además de que recientemente publicó su primer libro dirigido a cualquier interesado en la fotografía: The Pocket Photographer: How to Take Beautiful Photos With Your Phone.

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Descubre algunos de los mangakas más talentosos, impresionantes y reconocidos de la historia Manga es la palabra con la que se nombran las historietas en general en Japón. El término es una combinación de los kanji correspondientes a informal (漫 man) y dibujo (画 ga). En occidente, la palabra se utiliza habitualmente para referirse tanto a los cómics como al estilo de dibujo japonés. En 1814, el artista Katsushika Hokusai comenzó a dibujar historias cortas protagonizadas por samuráis, representando las guerras y sucesos por los cuales había atravesado Japón durante aquel período; fue precisamente él quien acuñó el término manga. A partir de entonces, la unión del arte gráfico japonés y la historieta occidental se esparció por todo Japón, pero no fue hasta 1945, de la mano de Osamu Tezuka, mangaka (profesional que escribe o dibuja manga) y animador japonés considerado como el dios del manga, que este arte se estableció como una industria de entretenimiento moderno, con el título La nueva isla del tesoro, al que le siguió Astroboy. Si bien el manga es un universo de géneros, talento e historias, también es una constante competencia técnica y de estilo artístico. Algunas series y autores se destacan más que otros visualmente, incluso hay títulos que son más detallados que su contraparte anime. Por eso, realizamos una lista de los artistas y mangas más impresionantes, no sin antes mencionar a algunos genios que sentaron las bases de esta industria artística oriental.

Descubre datos sorprendentes sobre estos objetos cotidianos, desde por qué tienen la forma de quien los escribió hasta el libro más caro Los libros están por todas partes, ¿pero alguna vez te habías detenido a preguntarte por qué son rectangulares o a qué se debe ese particular olor a libro? Desde los primeros papiros egipcios hasta los eBooks, los libros han sufrido dramáticas transformaciones a lo largo de miles de años. Sin embargo, al oír la palabra “libro” probablemente pienses en esos objetos rectangulares que contienen mundos de información, historias e imágenes. ¿Por qué perdieron popularidad los papiros y pergaminos? ¿Quién es el autor del libro más caro del mundo? y ¿Cuál es el problema matemático que provocó la forma rectangular que conocemos hoy en día? ¡Sacia tu apetito de datos curiosos con este video!

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De la alta costura a lo hecho a mano, echamos un vistazo a las tendencias más emocionantes para este año El desarrollo de las tendencias del mundo de la moda es un proceso evolutivo. Cada vez es más frecuente ver cómo los estilismos de las pasarelas “se cuelan” en las grandes marcas o en las tiendas online. También se ha vuelto habitual ver cómo una marca independiente o de algún influencer se vuelve viral. Sin embargo, al final del día, toda tendencia se trata simplemente de una guía o idea tomada y apropiada por la gente. Miuccia Prada dijo alguna vez: “Lo que vistes determina cómo te presentas ante el mundo, especialmente en la actualidad, cuando el contacto humano es tan breve. La moda es un lenguaje instantáneo”.

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Obtén inspiración y experimenta con los diseños que se adapten a tu estilo con estos bellos patrones de crochet El crochet es una técnica craft en la que lo más importante es expresarte. Con ella puedes crear piezas originales que muestren tu personalidad al tiempo que tomas inspiración del mundo que te rodea y la transformas en un diseño único. Esto es precisamente lo que la reconocida artista crochet y escritora finlandesa Molla Mills (@molla_mills) hace para crear su colorida colección de diseños. Si estás en busca de nuevas maneras para experimentar con tu estilo, Molla te comparte algunos de sus bellos patrones geométricos de tapestry para que te inicies en el crochet.