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PET Lamp: cómo transformar una botella de plástico en una lámpara de diseño
Descubre en qué consiste PET Lamp, un proyecto que combina ecología, técnica textil y diseño
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Septiembre 2021
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Profesor IlustraciónAdéntrate en el mundo mágico de Gary Baseman
Hablamos con el artista Gary Baseman, creador sin límites y padre de un mundo que lleva su firma. Podríamos definirlo como ilustrador, hasta que aquello que dibuja cobra vida y se puede tocar, abrazar y vivir. Es por ello que Gary Baseman no solo ilustra o diseña, también crea todo un universo que le envuelve a él y a quien le sigue. No te pierdas la entrevista en la que nos cuenta más de él, de sus proyectos y de su forma de vida, siempre unida a un cuaderno de dibujo:
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Tras la polémica, así es el nuevo logo del aeropuerto mexicano AIFA
La Secretaría de la Defensa Nacional mexicana ha decidido cambiar el diseño del logo tras las numerosas críticas
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Profesor DiseñoDescarga gratis tres mockups editables estilo Kawaii
Crea piezas de merchandising con tus ilustraciones con estos mockups en formato Photoshop de Vania Bachur
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10 frases que celebran la sabiduría popular del fileteado porteño
En el Día del Fileteado repasamos 10 ejemplos de este estilo decorativo de lettering nacido en Buenos Aires
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La artista multidisciplinar Brunna Mancuso, en Diarios Domestika
Brunna muestra su estudio, su proceso creativo y su rutina ¿Qué significa ser una artista multidisciplinar? Para Brunna Mancuso (@bmancuso) significa aplicar sus creaciones a diferentes soportes a través de diversas técnicas, principalmente la ilustración y la cerámica. La mezcla de técnicas es una de las principales características de la obra de la artista, que pinta en acuarela, témpera o gouache y acrílico, pero también transita entre el bordado y el tatuaje. En estos Diarios Domestika, Brunna muestra su taller, su proceso creativo y su rutina.
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Profesor Tipografía, caligrafía y letteringTutorial Caligrafía: cómo aplicar hoja de oro sobre papel
Aprende a incorporar técnicas de dorado liso y en relieve a tus proyectos de caligrafía con Maaida Noor Aunque existe desde hace miles de años, la caligrafía nunca deja de cautivarnos. Y aunque no hay un límite para las formas que puedes emplear para embellecerla, una de las más impactantes es la del dorado, la cual puedes aplicar con una técnica alisada o incluso en relieve para crear efectos tridimensionales en tus letras, símbolos o figuras. La artista y calígrafa Maaida Noor (@maaidanoor) se inspira en la historia, la espiritualidad y los patrones geométricos del arte islámico para crear asombrosas piezas caligráficas. Usando una combinación entre tradición y expresión artística, ha producido piezas para marcas de lujo como Estée Lauder, Jo Malone y Christian Dior. Además, suele trabajar con regularidad con algunas de las galerías británicas más prestigiosas. Únete a Maaida Noor en este tutorial, en el cual te enseñará a transformar tu trabajo con dos técnicas de dorado. Cómo aplicar hoja de oro sobre papel Los materiales que vas a necesitar: - Una hoja de papel - Un pincel fino en tamaños 000, 0 ó 1 - Un frasco de mixtión de aceite - Un frasco de mixtión al agua - Hojas de oro de 24 quilates para transferir (también se le conoce como pan de oro) - Un bruñidor - Un pincel redondo
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#ColorOurCollections: 500 libros gratis para colorear
Miles de instituciones y museos culturales te invitan a colorear libros e imágenes de sus colecciones Los libros para colorear dirigidos al público adulto han crecido en popularidad en los últimos años. Colorear es una actividad que facilita la consciencia plena, ayuda a suprimir los pensamientos negativos y reduce la ansiedad porque enfocarse en pintar tiene un efecto calmante y meditativo. #ColorOurCollections es un festival anual llevado a cabo por la Academia de Medicina de Nueva York. Lanzado en 2016, este evento de redes sociales ocurre cada febrero y ha logrado que bibliotecas, museos, archivos y otras instituciones culturales de todo el mundo compartan libros para colorear con imágenes de sus colecciones, los cuales puedes descargar gratis.
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Profesor 3D y AnimaciónHerramientas esenciales para impresión 3D
Conoce las herramientas básicas que debes tener en tu espacio de impresión 3D para fabricar sin parar La impresión 3D es una tecnología que suele enamorar. Ofrece tantas posibilidades que es normal que al tener acceso a una impresora 3D nos olvidemos de todo lo demás. Sin embargo, es fundamental tener una serie de herramientas y accesorios a mano para que el proceso de impresión 3D vaya lo mejor posible.
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Profesor Tipografía, caligrafía y letteringTutorial Bullet Journal: tips para organizar tu lista de tareas
Aprende a organizar listas de tareas en tu bullet journal, añadiéndoles ilustraciones y otros toques artísticos, con Little Hannah Una buena gestión del tiempo es uno de los retos más grandes de nuestro día a día. La periodista y diseñadora Little Hannah utiliza bullet journals llenos de estilo y arte para organizar sus tareas –y este, dice, es el secreto de su planificación. En este vídeo, Hannah nos da tips para crear una lista de tareas de manera sencilla y bonita.
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Profesor IlustraciónCatalina Bu: trazos simples para ideas complejas, en Diarios Domestika
La ilustradora chilena nos enseña su proceso creativo, su estudio y algunas de las cosas que la inspiran La chilena Catalina Bustos Mendoza, conocida en las redes sociales como Catalina Bu, es una amante del dibujo y utiliza trazos sencillos para expresar grandes ideas y contar historias complejas. Actualmente, trabaja como ilustradora para varias editoriales, marcas y empresas, además de haber publicado varios libros de ilustración. En esta edición de Diarios Domestika, nos enseña su rutina creativa, su estudio y algunas de las cosas –y de los paisajes y colores de su país– que la inspiran. ¡Descúbrelo en el vídeo!
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7 cursos online para aprender a dibujar personajes femeninos
Iníciate con expertas en ilustración de personajes femeninos con estilo a lápiz, pincel, Photoshop y Procreate Dibujar el rostro y el cuerpo femenino ha sido fuente de inspiración para miles de creadores y en todas las culturas del planeta. Desde las figuras del Paleolítico —como la famosa Venus de Willendorf— hasta las representaciones del arte actual, los valores que asociamos con la anatomía femenina han cambiado a medida que las sociedades evolucionan, llegando a simbolizar la belleza, la fortaleza, la sororidad y la sabiduría. Si quieres aprender a dibujar personajes femeninos en múltiples estilos has llegado al lugar correcto, pues en este post te vamos a recomendar 7 cursos online enfocados a brindarte herramientas para dibujar rostros y cuerpos de mujeres a lápiz o en programas como Photoshop o Procreate. Recuerda que para acceder a cada curso solo tienes que hacer clic en el título en rojo. Que los disfrutes.
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Profesor EscrituraTutorial Escritura: trucos infalibles para crear el currículum perfecto
Aprende las claves necesarias para que tu currículum destaque entre los demás, con Lalolagráfica
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10 ideas de crochet que desearás para redecorar tu casa
Inspírate con estos objetos realizados con la técnica del ganchillo para darle un nuevo aspecto a tu hogar
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Profesor IlustraciónLa ilustradora Sarah Van Dongen ilustra sus experiencias en este Draw Yourself
Sarah Van Dongen contesta algunas interrogantes sobre su vida recurriendo a la ilustración Sarah Van Dongen (@sarahvandongenillustrations) es una ilustradora holandesa con base en Ámsterdam que siempre ha adorado las historias de amor. De hecho, después de estudiar literatura cursó un posgrado en ilustración de libros infantiles en Cambridge, Reino Unido. Desde entonces, ha aplicado estas habilidades y su pasión por contar historias al crear libros para niños y artículos para revistas y clientes como Villa Augustus, Adobe y Possible. En este Draw Yourself, Sarah dibuja algunos momentos de su vida para ayudarnos a conocerla mejor. También nos revela qué ilustraciones de libros recuerda de su infancia y cómo la inspiraron, nos dice por qué amaba dibujar en 3D entonces y por qué le gustaría que sus profesores la vieran ahora.
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Profesor CraftDescarga gratis el boceto de una silla de madera con Blender y AutoCAD
Descubre cómo crear una silla con tus propias manos con la ayuda de una experto en carpintería ¿Te gustaría construir desde cero una silla a medida? La carpintería de autor te permite decir adiós a los muebles genéricos y darle un toque de estilo a tu hogar. A esto se dedica el diseñador de muebles Danillo Faria (@danillo_faria), fundador del estudio Ofício Lenho y ganador del Salão Design. Danillo parte de tres pilares (calidad, durabilidad y belleza) para transformar la creatividad en piezas de autor, transmitiendo a los usuarios una sensación de confort, nostalgia y admiración. Este brasileño se encarga de crear y producir a mano muebles y productos de autor usando diversos materiales. Se centra en la madera con el uso de técnicas tradicionales de carpintería.
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Profesor EscrituraTutorial Narrativa: cómo crear el perfil de un personaje
Descubre las técnicas empleadas por los expertos para crear personajes de no ficción atrapantes con Eileen Truax Capturar la esencia de una persona real a través de la escritura no es tarea fácil, sin importar si se trata de alguien famoso o no. Piensa en un amigo o en un familiar al que conozcas de toda la vida: ¿alguna vez te ha sorprendido su comportamiento? Sin duda, la respuesta es “sí”. Entonces, ¿cómo puedes usar la narrativa como herramienta para darle a un personaje las múltiples dimensiones que se merece? La galardonada periodista y autora mexicana Eileen Traux (@eileentruax) es experta en abordar los hechos con técnicas narrativas para escribir relatos de no ficción cautivantes. Sus artículos han sido publicados en algunos de los medios de comunicación más grandes del mundo, como The New York Times, Vice y The Washington Post. Para Eileen, es muy importante estudiar otros perfiles de personajes sólidos antes de comenzar a escribir el tuyo. Acompáñala en este post, en el que nos llevará a conocer algunos de los perfiles de personajes más famosos jamás escritos. También nos dirá cuáles fueron los recursos narrativos empleados para crear un retrato convincente de Frank Sinatra.
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Paula Scher: consejos expertos de una diseñadora pionera
La estrella de la identidad visual nos ofrece su perspectiva única del mundo del branding y el diseño Paula Scher no es ajena al éxito. Esta diseñadora, artista y profesora es el genio creativo detrás de las identidades visuales de algunas de las marcas más famosas del mundo. Su lista de clientes es envidiable, pues incluye a Coca-Cola, Tiffany & Co, Microsoft, el Ballet de la Ciudad de Nueva York y el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA). En este episodio de Domestika Maestros, descubriremos los desafíos a los que se ha enfrentado en la industria, conoceremos los momentos decisivos de su carrera y aprenderemos algunos tips de experto para creativos en formación.
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¿Qué es un diario de vida ilustrado y cómo empezar uno?
Aprende todo acerca del maravilloso arte del diario de vida ilustrado y descubre algunos consejos para crear el tuyo La vida contemporánea es muy frenética. Diariamente nos precipitamos de un lugar a otro sin siquiera hacer una pausa para apreciar el momento presente. Sin embargo, a pesar de llevar rutinas cada vez más estresantes, hemos comenzado a darnos cuenta de la necesidad de priorizar la salud mental y el bienestar emocional para contrarrestar la acelerada vida moderna. Las agendas y los diarios cumplen, precisamente, esa función. Son una manera terapéutica para documentar tus pensamientos y sentimientos diarios, al igual que para ubicarte en el presente. Tradicionalmente se ha recurrido a la escritura para realizarlos, aunque ha surgido una nueva tendencia en años recientes: los diarios ilustrados.
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40 shortcuts esenciales de Adobe Fresco para ilustradores
Descubre los atajos de Adobe Fresco para agilizar tu trabajo y utilizar mejor la posibilidades del software
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Profesor CraftHistoria del macramé: desde los tejedores árabes hasta la moda Coachella
Descubre el vínculo creativo que une a los marineros de antaño con las reinas británicas Desde monjas a damas de compañía, pasando por marineros y hippies, el macramé ha servido como medio creativo para mucha gente y a lo largo de los siglos. ¿Cómo fue que algo tan simple como un nudo decorativo fue capaz de conectar con tantas audiencias y ser reinterpretado de formas tan radicalmente diferentes? Acompañamos a desentramar la fascinante historia del macramé, explorando cómo fue que cada generación le aportó su propio toque a un humilde atado de cuerdas y lo convirtió en un lienzo para la creatividad.
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Profesor CraftCómo hacer una composición modular con sellos caseros
Aprende esta técnica con Fábrica de Texturas para que tus patrones de sellos no se vean repetitivos
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4 ejercicios de dibujo para aprender a soltar la mano
Practica con estos sencillos consejos del ilustrador Raúl Urias y mejora la técnica de tus dibujos e ilustraciones
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Profesor 3D y AnimaciónTutorial Adobe After Effects: Cómo animar tipografías
Descubre consejos prácticos para crear tipografías animadas profesionales en Adobe After Effects, con Érico Santana Adobe After Effects es uno de los programas de animación 3D, gráficos en movimiento y postproducción más utilizados del mercado para darle el toque final a vídeos, piezas de diseño gráfico y animaciones tipográficas. Las posibilidades son variadas y puedes crear contenidos profesionales para películas, redes sociales, programas de televisión y cualquier otro medio audiovisual. En el mundo de la animación tipográfica se pueden crear textos que cobran vida y saltan al público, palabras llenas de personalidad y estilo o composiciones digitales que reflejan el espíritu de una marca. Y este es precisamente el trabajo que ha realizado el motion designer Érico Santana (@erico_santana) en proyectos audiovisuales para grandes marcas como Heineken, Itaú o Comic-Con Experience (CCXP).
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10 inspiradores bloggers de diseño de interiores y estilo de vida
Explora estos blogs sobre interiorismo y estilo de vida para inspirarte a iniciar tus propios proyectos Emma Jane Palin (@emmajanepalin) es una multipremiada blogger, especialista en marketing digital y diseñadora de interiores afincada en la ciudad portuaria de Margate, en Kent, Reino Unido. Ha trabajado en campañas de diseño de interiores y estilo de vida con grandes marcas como John Lewis, Aperol Spritz y Apple. Después de graduarse en Diseño gráfico e ilustración por la Universidad de East London, Emma comenzó a realizar prácticas profesionales en una agencia de relaciones públicas. Sin embargo, pronto decidió lanzar su propio blog para mantenerse en contacto con todo lo relacionado con el diseño y la ilustración.
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Profesor Fotografía5 cuentas de fotografía de viajes para inspirarte en 2025
La fotógrafa Sandra Holmes comparte las cuentas de Instagram que la inspiran a la hora de planificar sus viajes Poco a poco llega el momento de volver a viajar. Yo soy de las que empieza a hacerlo las semanas previas al viaje y así saboreo las vacaciones antes de empezar a hacer las maletas. Caliento motores con libros, guías y folletos y utilizo Pinterest para recopilar información interesante. También leo libros y veo películas que me sumergen en la atmósfera de mi destino. Todo esto forma parte de una rutina creativa que me ayuda a organizar mi viaje tanto a nivel logístico como fotográfico.
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Profesor CraftTutorial Tie Dye: técnica crumple para principiantes
Descubre una fácil manera DIY para aplicar esta técnica de tie dye desde casa con Peter Wasp En lo referente a las manualidades DIY, el tie dye se ha vuelto tremendamente popular y no es difícil averiguar por qué. Gracias a sus brillantes y bellos resultados, a sus materiales simples y a sus técnicas idóneas para principiantes, este proceso de teñido es una forma muy efectiva para darle personalidad a la ropa y las telas. El diseñador de modas Peter Wasp (@peterwasp) siempre se ha sentido fascinado por cómo las técnicas de teñido pueden transformar una prenda. También le sorprende cómo algo tan simple como el tie dye puede ser empleado para crear degradados únicos, manchas y patrones geométricos. En este tutorial, te enseña a usar la técnica crumple o técnica de manchas para crear piezas tie dye desde casa.
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La premiada ilustradora y artista del hand-lettering Lisa Perrin estelariza este Diarios Domestika
Esta ilustradora y docente nos lleva detrás de escenas en su hogar y estudio para revelarnos su proceso creativo Lisa Perrin (@perrin) es una premiada ilustradora con un estilo único que combina humor con oscuridad y belleza con rareza. Su trabajo ha sido reconocido por The Society of Illustrators, American Illustration, y las revistas 3x3 y Print Magazine. Sus clientes incluyen a Macy’s, Anthropologie, Penguin Random House y Harper Collins. Actualmente trabaja como profesora a tiempo completo en el departamento de Ilustración del Colegio de Arte del Maryland Institute (MICA). Acompáñala en este Diarios Domestika, en el cual nos lleva a conocer su proceso creativo al tiempo que comparte algunos tips para artistas en ciernes.
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Profesor IlustraciónTutorial Photoshop: Aprende a hacer texturas y brillos en personajes
Descubre paso a paso cómo dar vida a tus personajes a través del brillo y la textura, con la artista digital Joana Neves ¿Cómo dar vida y textura a una ilustración plana y unidimensional? Con el uso de algunas herramientas de Photoshop es posible aportar volumen y movimiento a las ilustraciones mediante detalles que marcan una gran diferencia en la construcción narrativa de imágenes aparentemente estáticas. Uno de los principales intereses de la artista Joana Neves (@joananeves) es la construcción de narrativas a través de sus ilustraciones. Actualmente trabaja como ilustradora y artista conceptual en Media Monks, donde atiende a clientes como Netflix, Disney, Google y Amazon, entre otros. En este tutorial, Joana enseña paso a paso cómo dar vida a tu ilustración con el uso de herramientas de Photoshop que aportan brillo y textura a la piel y al pelo de tus personajes.
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El ganador del "Juried Emmy" habla sobre su trabajo en 'Love, Death + Robots'
El maestro de Domestika y artista background de la serie de Netflix, Patricio Betteo, comparte su proceso creativo
