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  • Materiales esenciales para la fotografía flat lay
    Fotografía

    Materiales esenciales para la fotografía flat lay

    Descubre cómo preparar sesiones fotográficas para crear contenidos visuales impactantes para las redes sociales Las redes sociales no dejan de crecer y traen consigo nuevas tendencias fotográficas y de contenidos. Es en este panorama donde la fotografía flat lay se impone como el estilo del momento, ideal para presentar productos, estilo de vida, proyectos en desarrollo, preparativos de un viaje, etc. Darren Rowlands (@darrenrowlands), fotógrafo lifestyle y creador de contenidos de vídeo, utiliza este estilo fotográfico para compartir sus aventuras creativas y su trayectoria profesional en Instagram.

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  • Todo lo que debes saber sobre el Doodle de Google
    Profesor Ilustración

    Todo lo que debes saber sobre el Doodle de Google

    Descubre quién inventó y cómo se hacen las ilustraciones digitales que aparecen en tu página de inicio de Google Es muy fácil distraerse antes de comenzar una búsqueda en Google. Por ello, para captar nuestra atención, es frecuente encontrar ilustraciones digitales o juegos interactivos en su página de inicio. Estos Doodles sirven para recordar una serie de eventos, celebraciones o aniversarios, y generalmente entrelazan sus imágenes con la palabra “Google”. Pero, ¿quiénes están detrás de los Doodles de Google?, ¿cómo fue que cobraron importancia?, ¿quién decide qué eventos celebrar? y ¿acaso todos vemos los mismos Doodles? Para descubrirlo, no necesitas iniciar una búsqueda exhaustiva en Google: aquí te ofrecemos todas las respuestas.

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  • 145 shortcuts esenciales de Mac para diseñadores
    Diseño Web y App

    145 shortcuts esenciales de Mac para diseñadores

    Aprende estos atajos básicos para acelerar tu trabajo en Mac y ahorrar tiempo en Illustrator, Photoshop e InDesign El MacOS es un sistema completo y muy fluido utilizado por la mayoría de los creativos y diseñadores para desarrollar proyectos, desde los más sencillos hasta los más complejos. En este contexto, dominar los principales atajos de teclado de los programas Illustrator, Photoshop e InDesign es esencial si quieres agilizar tu rutina. Pensando en ti, que utilizas este sistema operativo a diario, hemos recopilado una lista con los shortcuts más utilizados para ahorrarte tiempo, esfuerzo y convertirte en un experto. ¡Echa un vistazo!

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  • La tatuadora Ella Rose te invita a conocer su estudio en este Diarios Domestika
    Ilustración

    La tatuadora Ella Rose te invita a conocer su estudio en este Diarios Domestika

    Descubre cómo es un día normal en la vida de una tatuadora de línea fina con la ilustradora y artista británica Ella Rose La primera elección universitaria de Ella Rose (@elrose) fue la carrera de Diseño de modas, para después mudarse hacia el marketing y el diseño gráfico antes de encontrar su verdadera vocación como tatuadora. Poco tiempo después de terminar su periodo como aprendiz en NR Studios, abrió su propio estudio, un acogedor establecimiento en el frondoso distrito sudoeste de Londres. Hoy, clientes de todas partes vienen al estudio de Ella para tatuarse los diseños a medida que realiza inspirándose en la naturaleza. Acompaña a Ella Rose en este Diarios Domestika mientras comparte su proceso creativo, que abarca desde la inspiración floral hasta el arte corporal.

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  • 10 cursos online de animación profesional para principiantes
    3D y Animación

    10 cursos online de animación profesional para principiantes

    Aprende técnicas de animación 2D y 3D, diseño de personajes y tipografía de la mano de los mejores especialistas En 1995, en la época en que Pixar estrenaba la película de animación Toy Story, la ilustración 3D no era mainstream, sino que se asemejaba más a dar palos de ciego, a una apuesta. El largometraje recaudó más de 300 millones de dólares y abrió la puerta a un mercado que sigue creciendo en la actualidad. Una apuesta segura. Si pensamos en las animaciones que han surgido desde entonces, el lenguaje 3D se ha convertido en el estándar de innumerables narrativas, desde la televisión hasta los videojuegos, evolucionando a pasos agigantados junto con la tecnología.

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  • Tutorial Pintura: cómo crear rápidamente un retrato al óleo
    Profesor Arte

    Tutorial Pintura: cómo crear rápidamente un retrato al óleo

    Aprende a acelerar tu proceso de pintura usando óleos y pintura en aerosol con Nikolas Antoniou La pintura al óleo tiene la reputación de ser una técnica con procesos lentos, en parte gracias al prolongado tiempo que implica el secado. Sin embargo, en contra de lo que muchos creen, es posible crear un retrato rápidamente utilizando pinturas al óleo. El pintor Nikolas Antoniou (@antoniounikolas1), originario de Chipre, crea retratos experimentales con medios mixtos. El resultado es una poderosa mezcla entre atmósfera y emociones que logra a través de pinceladas gruesas y veloces y un toque de pintura en aerosol. Su trabajo ha sido exhibido en galerías de todo el mundo, como Morren Galleries, en Países Bajos, y Alpha C. K Art Gallery, en Chipre. También ha colaborado con el gigante de los destilados Absolut Vodka. En este tutorial, Nikolas Antoniou destroza cualquier prejuicio que puedas tener acerca de la pintura al óleo, demostrándote que puedes crear un retrato súper rápido y con estilo al fusionar el óleo con la pintura en aerosol.

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  • Challenge: Experimento de impresión en papel
    Craft

    Challenge: Experimento de impresión en papel

    Desafiamos a la artista textil Marta Afonso a hacer experimentos inusuales de impresión sobre papel. ¿Cuál será el resultado? Marta Afonso (@martajmafonso) es la artista textil e ilustradora que está detrás de Atelier Karaka, un estudio creativo especializado en la impresión manual de tejidos, el diseño de patrones y la ilustración. Heredó de su abuela la habilidad y el amor por el trabajo con telas. Estudió diseño textil e hizo cursos de patronaje y costura de prendas. Tras asistir a un taller de grabado, se enamoró de las técnicas de linograbado y xilografía. De ahí surgió el deseo de no solo crear prendas únicas, sino también de desarrollar su estampado. Domestika sacó a la artista de su zona de confort y le propuso un reto que implicaba experimentos con la impresión en papel y mucha creatividad. Marta tenía que elegir entre algunos objetos de una caja, con los ojos cerrados, y a partir de ellos desarrollar experimentos en papel y crear algo útil. ¿Quieres saber qué tal le fue? ¡No te lo pierdas!

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  • 85 shortcuts esenciales de Adobe Lightroom en 2025
    Fotografía

    85 shortcuts esenciales de Adobe Lightroom en 2025

    Simplifica tu trabajo de edición fotográfica en Adobe Lightroom con estos atajos de teclado esenciales Adobe Lightroom llegó, hace ya más de diez años, para facilitar el flujo de trabajo de cualquier fotógrafo digital. Desde la descarga de las imágenes hasta los procesos de edición o "revelado", Lightroom es un programa intuitivo capaz de ofrecer resultados estupendos en poco tiempo. En muchas ocasiones, los usuarios del programa necesitarán trabajar con enormes cantidades de fotos, por lo que agilizar los procesos es básico para estar a la altura de las fechas de entrega. Aquí es donde entran los atajos de teclado, que nos facilitarán mucho el trabajo.

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  • Descarga gratis 4 pinceles de Photoshop para crear metáforas visuales
    Profesor Fotografía

    Descarga gratis 4 pinceles de Photoshop para crear metáforas visuales

    Descubre los brushes exclusivos de un experto en fotomontaje y crea fotografías y proyectos increíbles El fotomontaje es una técnica híbrida y versátil que permite crear y combinar imágenes en un formato único, a veces surrealista e idealista. Esta idealización de realidades alternativas surgió con los dadaístas en 1915, que protestaban contra los horrores de la Primera Guerra Mundial. Años más tarde, los surrealistas utilizaron la técnica para reunir imágenes contrastadas sin forma para dialogar con el inconsciente que existe en cada uno de nosotros. Retratar ideas fantásticas en obras realistas es la pasión de la artista digital Natacha Einat (@skipandwork), que en su obra trabaja metáforas visuales que dialogan con conceptos de crecimiento, transformación y positividad.

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  • ¿Quién creó la icónica cara feliz amarilla?
    Diseño

    ¿Quién creó la icónica cara feliz amarilla?

    Descubre la historia detrás de la smiley face, ícono de la cultura pop, diseñado por Harvey Ball El ejemplo más antiguo de una smiley face o “carita feliz” data del 1700 a.C. Se trata de una vasija de cerámica de casi 4000 años encontrada cerca de la frontera entre Turquía y Siria, en cuya superficie se alcanzan a ver dos puntos y una línea curvada débilmente trazados. Sin embargo, la omnipresente smiley face amarilla, considerada un ícono pop en todo el mundo y parte del lenguaje digital del nuevo milenio, fue creada en 1963 en Worcester, Massachusetts, por el artista Harvey Ball.

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  • Adéntrate en el mundo mágico de Gary Baseman
    Profesor Ilustración

    Adéntrate en el mundo mágico de Gary Baseman

    Hablamos con el artista Gary Baseman, creador sin límites y padre de un mundo que lleva su firma. Podríamos definirlo como ilustrador, hasta que aquello que dibuja cobra vida y se puede tocar, abrazar y vivir. Es por ello que Gary Baseman no solo ilustra o diseña, también crea todo un universo que le envuelve a él y a quien le sigue. No te pierdas la entrevista en la que nos cuenta más de él, de sus proyectos y de su forma de vida, siempre unida a un cuaderno de dibujo:

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  • La artista multidisciplinar Brunna Mancuso, en Diarios Domestika
    Ilustración

    La artista multidisciplinar Brunna Mancuso, en Diarios Domestika

    Brunna muestra su estudio, su proceso creativo y su rutina ¿Qué significa ser una artista multidisciplinar? Para Brunna Mancuso (@bmancuso) significa aplicar sus creaciones a diferentes soportes a través de diversas técnicas, principalmente la ilustración y la cerámica. La mezcla de técnicas es una de las principales características de la obra de la artista, que pinta en acuarela, témpera o gouache y acrílico, pero también transita entre el bordado y el tatuaje. En estos Diarios Domestika, Brunna muestra su taller, su proceso creativo y su rutina.

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  • Tutorial Caligrafía: cómo aplicar hoja de oro sobre papel
    Profesor Tipografía, caligrafía y lettering

    Tutorial Caligrafía: cómo aplicar hoja de oro sobre papel

    Aprende a incorporar técnicas de dorado liso y en relieve a tus proyectos de caligrafía con Maaida Noor Aunque existe desde hace miles de años, la caligrafía nunca deja de cautivarnos. Y aunque no hay un límite para las formas que puedes emplear para embellecerla, una de las más impactantes es la del dorado, la cual puedes aplicar con una técnica alisada o incluso en relieve para crear efectos tridimensionales en tus letras, símbolos o figuras. La artista y calígrafa Maaida Noor (@maaidanoor) se inspira en la historia, la espiritualidad y los patrones geométricos del arte islámico para crear asombrosas piezas caligráficas. Usando una combinación entre tradición y expresión artística, ha producido piezas para marcas de lujo como Estée Lauder, Jo Malone y Christian Dior. Además, suele trabajar con regularidad con algunas de las galerías británicas más prestigiosas. Únete a Maaida Noor en este tutorial, en el cual te enseñará a transformar tu trabajo con dos técnicas de dorado. Cómo aplicar hoja de oro sobre papel Los materiales que vas a necesitar: - Una hoja de papel - Un pincel fino en tamaños 000, 0 ó 1 - Un frasco de mixtión de aceite - Un frasco de mixtión al agua - Hojas de oro de 24 quilates para transferir (también se le conoce como pan de oro) - Un bruñidor - Un pincel redondo

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  • #ColorOurCollections: 500 libros gratis para colorear
    Ilustración

    #ColorOurCollections: 500 libros gratis para colorear

    Miles de instituciones y museos culturales te invitan a colorear libros e imágenes de sus colecciones Los libros para colorear dirigidos al público adulto han crecido en popularidad en los últimos años. Colorear es una actividad que facilita la consciencia plena, ayuda a suprimir los pensamientos negativos y reduce la ansiedad porque enfocarse en pintar tiene un efecto calmante y meditativo. #ColorOurCollections es un festival anual llevado a cabo por la Academia de Medicina de Nueva York. Lanzado en 2016, este evento de redes sociales ocurre cada febrero y ha logrado que bibliotecas, museos, archivos y otras instituciones culturales de todo el mundo compartan libros para colorear con imágenes de sus colecciones, los cuales puedes descargar gratis.

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  • Herramientas esenciales para impresión 3D
    Profesor 3D y Animación

    Herramientas esenciales para impresión 3D

    Conoce las herramientas básicas que debes tener en tu espacio de impresión 3D para fabricar sin parar La impresión 3D es una tecnología que suele enamorar. Ofrece tantas posibilidades que es normal que al tener acceso a una impresora 3D nos olvidemos de todo lo demás. Sin embargo, es fundamental tener una serie de herramientas y accesorios a mano para que el proceso de impresión 3D vaya lo mejor posible.

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  • Tutorial Bullet Journal: tips para organizar tu lista de tareas
    Profesor Tipografía, caligrafía y lettering

    Tutorial Bullet Journal: tips para organizar tu lista de tareas

    Aprende a organizar listas de tareas en tu bullet journal, añadiéndoles ilustraciones y otros toques artísticos, con Little Hannah Una buena gestión del tiempo es uno de los retos más grandes de nuestro día a día. La periodista y diseñadora Little Hannah utiliza bullet journals llenos de estilo y arte para organizar sus tareas –y este, dice, es el secreto de su planificación. En este vídeo, Hannah nos da tips para crear una lista de tareas de manera sencilla y bonita.

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