•  Descarga gratis tres ilustraciones de Catalina Estrada para colorear como quieras
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    Descarga gratis tres ilustraciones de Catalina Estrada para colorear como quieras

    Descarga tres ilustraciones para colorear de Catalina Estrada, ilustradora y diseñadora de patrones Catalina Estrada (@catalinaestrada) es una afamada ilustradora que ha trabajado para clientes como Coca-Cola, Microsoft, Camper, Nike, Levis, Mercedes Benz o Unicef. Sus diseños inspirados por la naturaleza, llenos de color y personalidad la han convertido en un auténtico icono de la ilustración. Para su Domestika Live, Catalina comparte con nosotros tres ilustraciones en blanco y negro. Ella coloreará en directo una de ellas utilizando una paleta de colores elegida por la audiencia en Instagram.

  • Tutorial Dibujo: técnicas de rotulador Posca para principiantes
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    Tutorial Dibujo: técnicas de rotulador Posca para principiantes

    Descubre con James Chapman una técnica ideal para dibujar con rotuladores y crear ilustraciones brillantes y coloridas Los rotuladores o marcadores Posca son materiales imprescindibles para la industria creativa. A pesar de que a menudo se les asocia con el grafiti, puedes hacer muchas más cosas con estos poderosos implementos. James Chapman (@jameschampan) es un artista digital que comenzó a utilizar los marcadores Posca como un descanso de su trabajo frente a la pantalla. En el proceso acabó por crear encantadoras ilustraciones que le han hecho ganar muchos seguidores. En este tutorial te comparte técnicas básicas para dibujar con rotuladores Posca que él mismo ha desarrollado.

  • Diarios Domestika: Francinne de Miranda
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    Diarios Domestika: Francinne de Miranda

    La ilustradora y acuarelista Franncine de Miranda comparte en este Diarios Domestika su rutina y sus procesos creativos Francinne, fundadora de Estúdio Luares, donde centra su experimentación artística en la acuarela, se dedica sobre todo a crear y vender ilustraciones de autor en su página web. Como artista independiente y emprendedora, actúa en varias fases de la cadena de producción: gestiona la empresa, se ocupa del servicio al cliente, de la comunicación y de la promoción de su obra, produce impresiones, empaqueta y envía los pedidos.... y, como es lógico, ¡trabaja duro en la creación! No te lo pierdas:

  • 5 cursos online de dibujo de personajes manga para principiantes

    5 cursos online de dibujo de personajes manga para principiantes

    Aprende con expertos las mejores técnicas para crear tus personajes de manga y anime El dibujo de personajes manga es una disciplina creativa con rasgos estéticos y anatómicos inspirados en los cómics tradicionales japoneses. Descubre en los siguientes cursos cómo ilustrar expresiones faciales del manga y el anime y cómo crear personajes kawaii. También podrás practicar las técnicas de coloreado y divertirte dando acción y movimiento a tus creaciones. Si quieres perfeccionar tu técnica, independientemente de tu nivel de experiencia, comprueba cómo progresas con la ayuda de estos ilustradores, que además de inspirarte con sus trabajos y referencias, te comparten sus métodos de trabajo para que dibujes tus propios personajes de estética manga.

  • Celebra los 10 años de Procreate con 10 increíbles timelapses

    Celebra los 10 años de Procreate con 10 increíbles timelapses

    El software de dibujo cumple 10 años siendo uno de los favoritos de creativos de todo el mundo Explican los creadores de Procreate que su sueño era crear la mejor aplicación de dibujo para el primer iPad. Ahora que se ha celebrado el décimo aniversario de esta herramienta, siguen con las mismas ganas de convertir la acción creativa de dibujar en una experiencia única. Artistas de todo el mundo destacan de Procreate su potencialidad, versatilidad y simplicidad. En estos increíbles 10 timelapses verás a expertos usando Procreate, mostrándote cómo ilustrar desde cero a clásicos personajes de manga como Sailor Moon, retratos increíbles o coloreando un extraterreste. Obsérvalos usar técnicas digitales y analógicas para capturar la esencia de sus proyectos e inspírate en su forma de dibujar y componer personajes.

  • Descarga gratis una ilustración de Vania Bachur para colorear el Día de la Mujer
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    Descarga gratis una ilustración de Vania Bachur para colorear el Día de la Mujer

    Descarga una ilustración de Vania Bachur, conocida como Suupeergirl, para colorear en el 8M Vania Bachur (@suupeergirl) es dueña de su propia marca en la que diseña merchandising protagonizado por sus personajes adorables y llenos de color. Ha trabajado para grandes marcas internacionales como Disney Pixar, Cartoon Network, Nickelodeon, Apple, Wacom y muchas más gracias a su estilo a medio camino entre el Kawaii y el Cartoon. Para su Domestika Live, Vania comparte con nosotros una ilustración con mensajes de ánimo y empoderamiento para celebrar el Día Internacional de la Mujer. Ella le dará color en directo utilizando Procreate y la paleta de colores elegida por la audiencia en Instagram.

  • Puño recomienda: las ilustraciones abstractas de Óscar Raña
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    Puño recomienda: las ilustraciones abstractas de Óscar Raña

    Conoce la obra de este ilustrador español y autor del cómic ANGY MUTT Una de las muchas ventajas de plataformas como Instagram o Tumblr es que brindan la posibilidad de recorrer la línea temporal de mis artistas o diseñadores gráficos favoritos, examinando la evolución de su estilo y técnica. Hoy os quiero recomendar al ilustrador Óscar Raña (@oscaranha) nacido en Vigo (Galicia, España) en 1990. Si hay algo que destaca en su obra, compuesta de cómics, ilustraciones y animaciones, es el carácter experimental. El universo que crea es sobre todo abstracto, pero lo figurativo aparece de vez en cuando para ubicar a quien lo contemple. Lo mismo ocurre con la secuencia, la cual utiliza como una herramienta para dar contexto.

  • 10 artistas y diseñadoras en las que inspirarte para tus acuarelas botánicas

    10 artistas y diseñadoras en las que inspirarte para tus acuarelas botánicas

    La artista e ilustradora Luli Reis comparte las artistas que la inspiran para ilustrar acuarelas botánicas Explorar las texturas, los contrastes, los colores y las formas presentes en la naturaleza puede ser una fuente inagotable de inspiración. Es en este universo infinito en el que Luli Reis (@lulireis), artista visual e ilustradora, busca referencias para sus expresivas composiciones de acuarela, llenas de colores y de movimientos que solo pueden encontrarse en la vida salvaje.

  • Draw Yourself: la artista del papel y narradora Karishma Chugani nos habla de sus inspiraciones multiculturales

    Draw Yourself: la artista del papel y narradora Karishma Chugani nos habla de sus inspiraciones multiculturales

    Karishma Chugani responde e ilustra algunas interrogantes sobre su vida creativa Karishma Chugani (@karishma_chugani) es una ilustradora y artista del papel quien también ha escrito e ilustrado múltiples libros. Fascinada por las historias, su trabajo a menudo recurre a antiguos formatos de narración inmersiva, como los libros de teatro y las story boxes. En esta entrega de Draw Yourelf, Chugani nos ilustra su carrera empleando pluma, papel y un par de tijeras, al mismo tiempo que responde algunas preguntas sobre su vida y sus pasiones. Desde las cosas que la inspiran y los lugares de donde proviene, hasta su representación personal como una diosa de múltiples brazos, Chugani demuestra su talento para contar historias a través de la ilustración narrativa.

  • Tutorial Procreate: cómo hacer un gif con imágenes estáticas
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    Tutorial Procreate: cómo hacer un gif con imágenes estáticas

    Aprende paso a paso esta sencilla técnica a crear un gif animado mezclando imágenes estáticas, con Natalia Rojas Natalia Rojas es diseñadora colombiana y fundadora del colectivo gráfico Los Naked. Experta en crear contenidos en línea con el lenguaje de las redes, nos enseña a crear GIFs animados que simulan la animación tradicional utilizando Procreate. Descubre más en el vídeo:

  • 7 cursos online para aprender a ilustrar con Photoshop

    7 cursos online para aprender a ilustrar con Photoshop

    Explora todo el potencial de Adobe Photoshop para ilustrar tus ideas La ilustración digital cobró fuerza como herramienta creativa a partir de la aparición de Adobe y su software, a principios de la década de 1980. Desde entonces, ha reunido a miles de adeptos y ha crecido exponencialmente, convirtiéndose en una de las principales y más populares técnicas de expresión artística de nuestra era. Si no quieres quedarte atrás, los cursos que te presentamos a continuación, impartidos por los mejores profesionales, te ayudarán a aprender a crear ilustraciones digitales increíbles. Adobe Photoshop para ilustración, un curso de Gemma Román En este pack de Domestika Basics de 6 cursos aprenderás a utilizar las herramientas para ilustración que ofrece Photoshop de la mano de la ilustradora mexicana Gemma Román (@gemmaroman). Además, podrás familiarizarte con los términos artísticos, editar ilustraciones sencillas y crear algunos elementos propios.

  • Cómo fabricarte una paleta húmeda portátil para gouache y acrílico
    Profesor Ilustración

    Cómo fabricarte una paleta húmeda portátil para gouache y acrílico

    Crea una paleta para que no se sequen tus pinturas con materiales fáciles que tienes en casa Uno de los motivos de gran derroche de pintura, sobretodo al aire libre, es que la pintura se nos seca muy rápido en la paleta. Aunque existen paletas húmedas en el mercado, éstas suelen ser bastante grandes y costosas.

  • Descarga gratis 20 elementos para añadir a tus retratos en Procreate

    Descarga gratis 20 elementos para añadir a tus retratos en Procreate

    Combina lettering y elementos abstractos en tus ilustraciones digitales con Samuel Rodríguez Procreate ha cambiado las reglas del juego para los artistas contemporáneos y los amantes de la ilustración digital. Atrás quedaron las horas (o incluso días) de espera hasta que se secara la pintura y pudieras continuar pintando una obra. ¿Te acuerdas? Quien sí lo recuerda y decidió pasarse al retrato digital es Samuel Rodríguez (@samrodriguezart), un artista e ilustrador de renombre en la comunidad artística californiana. Después de entender el impacto y el poder de Procreate, ha aprovechado la aplicación al máximo, creando impresionantes retratos en los que refleja la mezcla de culturas que lo rodea con estilo, equilibrio y creatividad.

  • 7 libros de dibujo anatómico y realista para comenzar a crear

    7 libros de dibujo anatómico y realista para comenzar a crear

    Perfecciona tus conocimientos sobre el cuerpo humano con estos libros imprescindibles para tu biblioteca Para todos aquellos que aman el dibujo o desean aprender a dibujar, el cuerpo humano resulta uno de los temas más apasionantes. La figura humana nos resulta naturalmente atractiva, y si decidimos estudiar los rostros, tendremos material prácticamente infinito para inspirarnos y practicar. El artista y pedagogo Xavier Denia Valls (@xavi_denia) piensa que al dibujar también descubrimos nuevas formas de solucionar problemas y aprender a comunicar, lo que hace a este arte algo genuinamente intrigante.

  • Tips para pintar con pinceles alternativos
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    Tips para pintar con pinceles alternativos

    Aprende con Laura McKendry a emplear ramas secas, un cepillo de dientes, una pluma y papel de cocina para ilustrar Si las cerdas del pincel –y su obvia versatilidad– le dan clara ventaja a la hora de pintar (con acuarela, tinta gouache o acrílica), lo cierto es que muchos otros objetos pueden generar efectos curiosos en tus pinturas. La ilustradora y pintora Laura McKendry, especialista en el universo natural, nos enseña cómo cosas sencillas encontradas en casa o en un paseo por el jardín se transforman en potentes herramientas para tus creaciones. Descubre más en el vídeo:

  • 7 clases en vivo para crear nuevos proyectos de ilustración
    Profesor Ilustración

    7 clases en vivo para crear nuevos proyectos de ilustración

    Aprende con las charlas en directo de los profesores de ilustración de Domestika Como parte de las charlas en directo de Domestika Live, ilustradores de diversos estilos y expertos en técnicas tanto digitales como analógicas han compartido con la comunidad diferentes ideas para ilustrar. Además de crear proyectos en directo, responden a preguntas frecuentes y revelan algunos de sus secretos y consejos más útiles. A continuación te presentamos 7 de los mejores directos de ilustración para que te inspires a ilustrar con una técnica o estilo nuevo.

  • 10 sitios gratis con fotografías para dibujar retratos

    10 sitios gratis con fotografías para dibujar retratos

    Descubre el listado de recursos gratis de fotografía de rostros y lleva tus retratos al siguiente nivel Para practicar nuestras habilidades en el dibujo, no hay nada mejor que estudiar con detalle las formas, la iluminación, las proporciones y los detalles de modelos reales. También podemos basarnos en fotografías, lo que a menudo resulta más conveniente para practicar con sujetos diferentes. En el dibujo de retrato esto es especialmente conveniente. Si encuentras buenas referencias, podrás practicar con rostros de personas con las características más dispares y encontrar una fuente de inspiración continua. Por eso compilamos esta lista de webs en las que tendrás acceso a un universo de rostros gratuitos para ganar una útil herramienta de trabajo en tu proceso de formación.

  • 12 tutoriales gratis para ilustradores que quieren promocionar su trabajo (y no saben cómo)
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    12 tutoriales gratis para ilustradores que quieren promocionar su trabajo (y no saben cómo)

    Descubre consejos profesionales y prácticos para que tus diseños e ilustraciones atrapen la atención de tu audiencia Una vez que comienzas una carrera como ilustrador, diseñador o en otras disciplinas creativas, es cuestión de tiempo antes de que descubras que la etapa de promoción es casi tan importante como la de producción. Es crucial llegar a los clientes potenciales y establecerse dentro de la comunidad creativa, pero no siempre sabemos cómo posicionar nuestro trabajo. En los siguientes tutoriales, expertos te dan los mejores consejos para que tu perfil profesional y tu trabajo sea atractivo y te genere más trabajo. Si además de ver los videos deseas leer las instrucciones completas, haz click en el título rojo de cada tutorial.

  • Ilustrar como forma de vida: el delicioso mundo de Melanie Chadwick

    Ilustrar como forma de vida: el delicioso mundo de Melanie Chadwick

    Conoce a Melanie Chadwick, ilustradora de viajes y comida, y aprende por qué dibujar es una forma de vida Melanie Chadwick (@melanie_chadwick) es una ilustradora y diseñadora independiente que vive en Cornwall, Reino Unido. Ella cree que el diseño debe ser divertido, animado y enriquecer la vida de quienes lo rodean. Le encanta dibujar, e incorpora el dibujo a su práctica diaria. Se especializa en la ilustración de mapas y alimentos, y disfruta mezclando técnicas analógicas y digitales en su trabajo, trabajando en una variedad de medios, desde acuarelas tradicionales, pluma y tinta, y collage hasta pinceles digitales y vectoriales.

  • ¿Qué hace un ilustrador editorial y qué habilidades necesito para convertirme en uno?

    ¿Qué hace un ilustrador editorial y qué habilidades necesito para convertirme en uno?

    ¿Cómo es en realidad ser un ilustrador editorial? Los expertos nos hablan de su experiencia Dentro de las muchas ramas del diseño, la ilustración editorial es una de las más interesantes, tanto por los retos intelectuales que presenta, como por la naturaleza del trabajo. Los ilustradores editoriales tienen contacto cercano con otras disciplinas como el diseño editorial y la tipografía, y deben adaptarse a un ritmo acelerado con cambios frecuentes. Si quieres saber un poco más del trabajo de estos creativos, lee a continuación qué habilidades requieren y cómo es su vida día a día. Un trabajo que nunca es igual Lo primero que descubrimos, es que la vida de un ilustrador editorial no es sencilla. Los plazos de entrega suelen ser cortos y los presupuestos limitados. El ilustrador Javier Jaén (@javier_jaen) quien imparte el curso [url=https://www.domestika.org/es/courses/63-ilustracion-editorial ]lustración Editorial, agrega que tu trabajo tendrá un tiempo de vida muy limitado, “pero aún así puede estar lleno de sentido, de opinión, de crítica, de humor, y ayudar al lector a circular por la información”.

  • 5 ideas para crear nuevos proyectos de acuarela
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    5 ideas para crear nuevos proyectos de acuarela

    Mira estas charlas en vivo con expertos en acuarela para iniciarte en esta disciplina o perfeccionar tu técnica Como parte de las charlas en vivo de Domestika Live, ilustradores, pintores y artistas comparten un tesoro de conocimiento sobre acuarela, una técnica favorita de los creativos debido a la libertad creativa que ofrece. A continuación te presentamos 5 de las mejores emisiones de acuarela para que te inspires a pintar ahora mismo.

  • Materiales básicos para ilustración con acrílico

    Materiales básicos para ilustración con acrílico

    El ilustrador Jon Berkeley nos muestra las herramientas que usa para concebir, pintar y publicar sus ilustraciones con pintura acrílica Sin importar si son digitales o analógicos, la variedad de materiales con que cuenta un ilustrador es muy vasta. Cada quien tiene sus preferencias, pero ver qué es lo que los profesionales usan puede ser de gran ayuda a la hora de invertir en tu propio material. Jon Berkeley tiene más de 30 años de experiencia en ilustración editorial, y ha recibido premios por parte de Creative Quarterly, Society of News Design y la British Society of Magazine Editors por su trabajo ilustrando para las revistas más importantes del mundo. Su medio de expresión favorito es la pintura acrílica pues, en su opinión, combina las mejores características de la acuarela y el óleo. En este video, Jon nos muestra qué herramientas emplea y nos comparte por qué le son tan útiles para la ilustración con acrílico.