• ¿Qué es un diario de vida ilustrado y cómo empezar uno?

    ¿Qué es un diario de vida ilustrado y cómo empezar uno?

    Aprende todo acerca del maravilloso arte del diario de vida ilustrado y descubre algunos consejos para crear el tuyo La vida contemporánea es muy frenética. Diariamente nos precipitamos de un lugar a otro sin siquiera hacer una pausa para apreciar el momento presente. Sin embargo, a pesar de llevar rutinas cada vez más estresantes, hemos comenzado a darnos cuenta de la necesidad de priorizar la salud mental y el bienestar emocional para contrarrestar la acelerada vida moderna. Las agendas y los diarios cumplen, precisamente, esa función. Son una manera terapéutica para documentar tus pensamientos y sentimientos diarios, al igual que para ubicarte en el presente. Tradicionalmente se ha recurrido a la escritura para realizarlos, aunque ha surgido una nueva tendencia en años recientes: los diarios ilustrados.

  • Historia del macramé: desde los tejedores árabes hasta la moda Coachella
    Profesor Craft

    Historia del macramé: desde los tejedores árabes hasta la moda Coachella

    Descubre el vínculo creativo que une a los marineros de antaño con las reinas británicas Desde monjas a damas de compañía, pasando por marineros y hippies, el macramé ha servido como medio creativo para mucha gente y a lo largo de los siglos. ¿Cómo fue que algo tan simple como un nudo decorativo fue capaz de conectar con tantas audiencias y ser reinterpretado de formas tan radicalmente diferentes? Acompañamos a desentramar la fascinante historia del macramé, explorando cómo fue que cada generación le aportó su propio toque a un humilde atado de cuerdas y lo convirtió en un lienzo para la creatividad.

  • Tutorial Adobe After Effects: Cómo animar tipografías
    Profesor 3D y Animación

    Tutorial Adobe After Effects: Cómo animar tipografías

    Descubre consejos prácticos para crear tipografías animadas profesionales en Adobe After Effects, con Érico Santana Adobe After Effects es uno de los programas de animación 3D, gráficos en movimiento y postproducción más utilizados del mercado para darle el toque final a vídeos, piezas de diseño gráfico y animaciones tipográficas. Las posibilidades son variadas y puedes crear contenidos profesionales para películas, redes sociales, programas de televisión y cualquier otro medio audiovisual. En el mundo de la animación tipográfica se pueden crear textos que cobran vida y saltan al público, palabras llenas de personalidad y estilo o composiciones digitales que reflejan el espíritu de una marca. Y este es precisamente el trabajo que ha realizado el motion designer Érico Santana (@erico_santana) en proyectos audiovisuales para grandes marcas como Heineken, Itaú o Comic-Con Experience (CCXP).

  • 10 inspiradores bloggers de diseño de interiores y estilo de vida

    10 inspiradores bloggers de diseño de interiores y estilo de vida

    Explora estos blogs sobre interiorismo y estilo de vida para inspirarte a iniciar tus propios proyectos Emma Jane Palin (@emmajanepalin) es una multipremiada blogger, especialista en marketing digital y diseñadora de interiores afincada en la ciudad portuaria de Margate, en Kent, Reino Unido. Ha trabajado en campañas de diseño de interiores y estilo de vida con grandes marcas como John Lewis, Aperol Spritz y Apple. Después de graduarse en Diseño gráfico e ilustración por la Universidad de East London, Emma comenzó a realizar prácticas profesionales en una agencia de relaciones públicas. Sin embargo, pronto decidió lanzar su propio blog para mantenerse en contacto con todo lo relacionado con el diseño y la ilustración.

  • 5 cuentas de fotografía de viajes para inspirarte en 2025
    Profesor Fotografía

    5 cuentas de fotografía de viajes para inspirarte en 2025

    La fotógrafa Sandra Holmes comparte las cuentas de Instagram que la inspiran a la hora de planificar sus viajes Poco a poco llega el momento de volver a viajar. Yo soy de las que empieza a hacerlo las semanas previas al viaje y así saboreo las vacaciones antes de empezar a hacer las maletas. Caliento motores con libros, guías y folletos y utilizo Pinterest para recopilar información interesante. También leo libros y veo películas que me sumergen en la atmósfera de mi destino. Todo esto forma parte de una rutina creativa que me ayuda a organizar mi viaje tanto a nivel logístico como fotográfico.

  • Tutorial Tie Dye: técnica crumple para principiantes
    Profesor Craft

    Tutorial Tie Dye: técnica crumple para principiantes

    Descubre una fácil manera DIY para aplicar esta técnica de tie dye desde casa con Peter Wasp En lo referente a las manualidades DIY, el tie dye se ha vuelto tremendamente popular y no es difícil averiguar por qué. Gracias a sus brillantes y bellos resultados, a sus materiales simples y a sus técnicas idóneas para principiantes, este proceso de teñido es una forma muy efectiva para darle personalidad a la ropa y las telas. El diseñador de modas Peter Wasp (@peterwasp) siempre se ha sentido fascinado por cómo las técnicas de teñido pueden transformar una prenda. También le sorprende cómo algo tan simple como el tie dye puede ser empleado para crear degradados únicos, manchas y patrones geométricos. En este tutorial, te enseña a usar la técnica crumple o técnica de manchas para crear piezas tie dye desde casa.

  • La premiada ilustradora y artista del hand-lettering Lisa Perrin estelariza este Diarios Domestika

    La premiada ilustradora y artista del hand-lettering Lisa Perrin estelariza este Diarios Domestika

    Esta ilustradora y docente nos lleva detrás de escenas en su hogar y estudio para revelarnos su proceso creativo Lisa Perrin (@perrin) es una premiada ilustradora con un estilo único que combina humor con oscuridad y belleza con rareza. Su trabajo ha sido reconocido por The Society of Illustrators, American Illustration, y las revistas 3x3 y Print Magazine. Sus clientes incluyen a Macy’s, Anthropologie, Penguin Random House y Harper Collins. Actualmente trabaja como profesora a tiempo completo en el departamento de Ilustración del Colegio de Arte del Maryland Institute (MICA). Acompáñala en este Diarios Domestika, en el cual nos lleva a conocer su proceso creativo al tiempo que comparte algunos tips para artistas en ciernes.

  • Tutorial Photoshop: Aprende a hacer texturas y brillos en personajes
    Profesor Ilustración

    Tutorial Photoshop: Aprende a hacer texturas y brillos en personajes

    Descubre paso a paso cómo dar vida a tus personajes a través del brillo y la textura, con la artista digital Joana Neves ¿Cómo dar vida y textura a una ilustración plana y unidimensional? Con el uso de algunas herramientas de Photoshop es posible aportar volumen y movimiento a las ilustraciones mediante detalles que marcan una gran diferencia en la construcción narrativa de imágenes aparentemente estáticas. Uno de los principales intereses de la artista Joana Neves (@joananeves) es la construcción de narrativas a través de sus ilustraciones. Actualmente trabaja como ilustradora y artista conceptual en Media Monks, donde atiende a clientes como Netflix, Disney, Google y Amazon, entre otros. En este tutorial, Joana enseña paso a paso cómo dar vida a tu ilustración con el uso de herramientas de Photoshop que aportan brillo y textura a la piel y al pelo de tus personajes.

  • Aprende a hacer el origami del Profesor de "La casa de papel”

    Aprende a hacer el origami del Profesor de "La casa de papel”

    Descubre cómo hacer un pájaro de origami paso a paso y aprovecha el proceso para mejorar tu concentración La técnica del origami (también conocida como papiroflexia) es tan antigua como la aparición del papel en torno al año 105 d. C. Cobró fuerza en Japón, primero como parte de ceremonias religiosas y luego como una forma de mejorar la concentración y desarrollar la creatividad. No es casualidad que parte del entrenamiento de los samuráis incluyera crear figuras de origami. La técnica les ayudaba a alcanzar un estado de concentración ideal y a estar relajados, y solían regalarse entre compañeros garzas, símbolos de honor y lealtad.

  • Descarga gratis 3 pinceles para ilustrar en Procreate
    Profesor Ilustración

    Descarga gratis 3 pinceles para ilustrar en Procreate

    Descubre los pinceles favoritos de un experto en ilustración animada y utilízalos en tus proyectos creativos La ilustración puede ser un lenguaje poderoso a la hora de contar historias, empezando por el trazo elegido y pasando por los colores, los estilos y, por supuesto, la construcción narrativa. Cada pequeño elemento contribuye al mensaje final que se quiere transmitir. A lo largo de los años, el ilustrador Martín Tognola (@martin_tognola), que ha trabajado para clientes como The Washington Post y The New York Times, ha encontrado la manera de explicar ideas a través de ilustraciones animadas en bucle. Con sede en Barcelona, Martín cuenta con más de 25 años de experiencia en el mundo de la ilustración y la prensa. Desde 2015, publica semanalmente un GIF animado en la edición digital del diario La Vanguardia, además de ilustrar la columna de opinión que escribe el periodista Jordi Évole.

  • ¿Qué es la escritura cúfica?

    ¿Qué es la escritura cúfica?

    Descubre los orígenes y características de este antiguo estilo de caligrafía árabe que surgió en el siglo IX La caligrafía es un método artístico para representar un texto empleando formas bellas y misteriosas. La palabra “caligrafía” proviene del griego kallos, que significa “belleza”, y graphein, cuyo significado es “escritura”. Es una práctica tradicional de muchas culturas alrededor del mundo y siempre ha sido un elemento fundamental del arte islámico. En este artículo, la profesora de Domestika Joumana Medlej te enseña cómo hacer formas básicas para construir letras y palabras. También aprenderás acerca de los orígenes y características de este antiguo estilo de caligrafía árabe, el cual fue desarrollado para asegurar la consistencia de las letras a la hora de reproducir el Corán. En la actualidad, también es empleado para crear obras de arte contemporáneo.

  • Descarga gratis una plantilla para construir un robot de madera
    Profesor Craft

    Descarga gratis una plantilla para construir un robot de madera

    Descubre cómo crear un art toy de madera único con esta pareja experta en carpintería y escultura La creación de art toys permite descubrir nuevos universos creativos, explorar galaxias y civilizaciones antiguas y sumergirse en el imaginario de cohetes, robots, monstruos y seres espaciales. Eduardo Castanheira y Natália Rocha fundaron el estudio de carpintería Popoke Brasil (@popoke_brasil) con el objetivo de desarrollar todas estas ideas y llevarlas al mundo tridimensional, combinando el amor por el arte con el trabajo manual.

  • Tutorial Diseño: una forma sencilla de visualizar tus datos

    Tutorial Diseño: una forma sencilla de visualizar tus datos

    Aprende con Federica Fragapane a representar tus datos gráficamente en una hoja de cálculo usando la herramienta en línea gratuita RAW Graphs Crear gráficas y tablas usando datos complejos puede ser engañoso. Primero deberás elegir la gráfica que mejor represente tus datos, para después ajustar las dimensiones y variables en una manera lógica. Finalmente, deberás lograr un resultado que sea fácil de leer y visualmente atractivo. Federica Fragapane (@federica_fragapane) es una experta en visualización de datos con varios trucos bajo la manga. Entre sus clientes se encuentran Google, las Naciones Unidas y la revista Science Focus de la BBC. También es coautora de dos libros: Planet Earth y Geopolitical Atlas of Water, ambos repletos de infografías llamativas y educativas. Acompaña a Federica en este tutorial, en el que utiliza la herramienta en línea gratuita RAW Graphs para demostrarte lo fácil que puede ser transformar datos complejos en visualizaciones sencillas.

  • 8 tutoriales gratis para aprender animación en una hora

    8 tutoriales gratis para aprender animación en una hora

    Dale movimiento a tus ideas fácilmente con la ayuda de los profesores de Domestika Desde las primeras linternas mágicas hasta las súper producciones audiovisuales en 3D, la animación es un arte que no deja de fascinarnos. Esta técnica se ha convertido en la preferida por muchos creadores y marcas para transmitir ideas, contar una historia e informar de forma clara y entretenida, llegando a abarcar cada vez más terreno en las redes sociales. Si quieres aprender animación para ampliar tu portfolio, pero no te atreves a dar el primer paso, no te preocupes: animar no tiene por qué ser complicado, como vas a comprobar con estos tutoriales diseñados para que aprendas en 60 minutos o menos. Para acceder al contenido solo haz clic en el título en rojo.

  • Los mejores consejos para dominar la fotografía nocturna
    Profesor Fotografía

    Los mejores consejos para dominar la fotografía nocturna

    ¿Te gustaría contar con la mejor guía para tomar fotos nocturnas? Echa un vistazo a estos tips Si alguna vez has intentado practicar la fotografía nocturna, seguramente habrás notado que es un proceso diferente al de tomar fotos de día. La razón es que no puedes confiar en la medición de luz que hace el exposímetro de tu cámara. Mi curso de Domestika, Introducción a la fotografía digital en modo manual, trata sobre cómo usar el modo manual de tu cámara para realizar tomas de exposición prolongadas, ideales para la fotografía nocturna o para hacer que el agua luzca suave y sedosa.

  • Diseño de espacios únicos: cómo trabaja un estudio pequeño

    Diseño de espacios únicos: cómo trabaja un estudio pequeño

    Los fundadores de Ciszak Dalmas Ferrari Studio comparten los hitos que han dado forma a su carrera Ciszak Dalmas Ferrari (@ciszak_dalmas_ferrari) es un estudio de arquitectura y diseño fundado en Madrid por Alberto Gobbino Ciszak, Andrea Caruso Dalmas y Matteo Ferrari. Este despacho abarca un amplio espectro de disciplinas, incluyendo la arquitectura, el diseño de interiores, el diseño de producto y la dirección de arte. Entre sus clientes más recientes se encuentran Bosa, Bitossi, Camper, Loewe, Max&Co. y Zara. Además, este estudio también es responsable de la creación de la marca de muebles e interiorismo La Clinica Design. Su trabajo se ha presentado en la Biennale di Architettura de Venecia, el Salone del Mobile de Milán, Experimenta Design de Lisboa y Design Ambassador de Hong Kong. Matteo y Andrea estudiaron arquitectura y diseño industrial en Italia, respectivamente, pero fue en España donde empezaron su propio estudio con otro diseñador, Alberto, logrando el éxito a pesar de contar con pocos clientes y recursos durante la crisis económica. “No fue fácil, pero trabajamos muy duro y… experimentamos diariamente”. Echemos un vistazo a cómo lo lograron.

  • No te pierdas estos 4 cortos animados hechos por cineastas belgas

    No te pierdas estos 4 cortos animados hechos por cineastas belgas

    Adéntrate en el mágico mundo del storytelling animado con estos cortos de stop-motion gratuitos Uno de los recursos de donde el ilustrador irlandés Kevin Waldron (@kev_wally) obtiene inspiración es una larga lista con cortometrajes animados de todo el mundo. Los proyectos que ha reunido en ella presentan una gran variedad de estilos y aproximaciones, al mismo tiempo que cuentan historias entretenidas, conmovedoras e inspiradoras. Sin importar en qué formato o medio trabajes, seguramente estimularán tu imaginación. Para este post del blog de Domestika, Kevin ha elegido cuatro cortometrajes de stop-motion de su lista, todos ellos realizados en Bélgica por la directora Guionne Leroy y por el dúo formado por los directores y escritores Emma de Swaef y Marc James Roels. ¡Que los disfrutes!

  • ¿Qué es la xilografía y cuáles son sus aplicaciones?

    ¿Qué es la xilografía y cuáles son sus aplicaciones?

    Descubre los orígenes de esta técnica de impresión, cómo se aplica y los materiales básicos para grabar en madera La xilografía o el grabado en relieve es una técnica de impresión creada por los chinos en el siglo VI que pasó por Japón, Europa y finalmente por Brasil, donde tiene especial relevancia, para desde allí extenderse al mundo entero. En esta técnica manual, la madera sirve de base para la creación de una matriz que se reproducirá con tinta sobre papel u otros materiales, como un sello. La palabra xilografía tiene su origen en el griego, y está compuesta por los términos xilon y grafó, que significan respectivamente madera y acto de grabar o escribir. En pocas palabras, una xilografía es un grabado realizado con una matriz de madera.

  • Tutorial Kintsugi: cómo pegar una vasija rota
    Profesor Craft

    Tutorial Kintsugi: cómo pegar una vasija rota

    Aprende los pasos básicos para preparar tu pegamento y pegar piezas de cerámica rota usando el antiguo arte japonés de la imperfección El Kintsugi es el antiguo arte japonés de reparar cerámica rota con oro, dejando visibles líneas doradas a lo largo de las uniones que alguna vez fueron fracturas. Esta técnica celebra las imperfecciones de los objetos en lugar de esconderlas, haciendo suya la filosofía de la transitoriedad y la sencillez. El Kintsugi es perfecto para quien quiera darle una segunda oportunidad a sus piezas de cerámica favoritas, todo a través de una manera única y creativa. Puedes usar objetos que ya estén rotos o puedes romper tu cerámica a propósito para pegarla de nuevo y lograr un resultado bello y original. El Kinstugi también tiene la ventaja de apaciguar y calmar la mente mientras te concentras en el delicado proceso de rearmar la cerámica.

  • ¿Por qué Final Fantasy VII es tan importante para la historia de los videojuegos?

    ¿Por qué Final Fantasy VII es tan importante para la historia de los videojuegos?

    Conoce la historia del juego creado en los años 80 que transformó el género de los RPG y las narrativas de los videojuegos Si te gustan los videojuegos, seguro que ya has oído hablar de la franquicia Final Fantasy y de sus personajes. Si aún no la conoces, he aquí una breve introducción: Final Fantasy es una saga antológica de juegos de rol en la que controlas a un grupo de personajes y, a través de batallas, consigues que sus habilidades evolucionen Creado en los años 80 por Hironobu Sakaguchi, el primer juego de la franquicia salió a la venta en 1987 y, desde entonces, ha dado lugar a otros 14 títulos principales y varios derivados, sumando más de 159 millones de unidades vendidas. Esto convierte a Final Fantasy en una de las franquicias de videojuegos más exitosas de todos los tiempos, construida a lo largo de los últimos 34 años con historias fantásticas, personajes icónicos y grandes avances tecnológicos.

  • 10 cursos online de edición de vídeo para principiantes

    10 cursos online de edición de vídeo para principiantes

    Aprende a editar videos con Adobe Premiere Pro o DaVinci Resolve con estos expertos en edición audiovisual Una buena edición de vídeo puede transformar la experiencia que vivimos con una obra audiovisual, puesto que a través de ella se marca el ritmo, el estilo y el tono de las películas, series y vídeos que vemos cada día.

  •  Del bigote de Mario al primer easter egg: 5 curiosidades sobre los videojuegos

    Del bigote de Mario al primer easter egg: 5 curiosidades sobre los videojuegos

    De acción y aventura, de plataformas, deportivos, de simulación o estrategia. El mundo de los videojuegos lleva más de 50 años haciendo feliz y entreteniendo a millones de personas en todo el mundo. D ¿Pero sabías cuál es la razón del bigote de Mario? o ¿por qué el mando de la PlayStation tiene estos símbolos? Descubre en este vídeo cinco curiosidades sobre los videojuegos.

  • Tutorial Ilustración: cómo hacer un diario ilustrado
    Profesor Ilustración

    Tutorial Ilustración: cómo hacer un diario ilustrado

    Explora tu creatividad y accede a tu mundo interior con estos cinco consejos de journaling de Kate Sutton Escribir un diario ilustrado es un pasatiempo sorprendemente meditativo, el cual te permite practicar diferentes técnicas artísticas sin el miedo a ser juzgado. Kate Sutton (@suttonkate) es una ilustradora freelance radicada en el Distrito de los Lagos, Reino Unido, la misma región de la campiña inglesa donde ocurren las aventuras de Peter Rabbit. Inspirada por la belleza natural que la rodea, las ilustraciones de Kate Sutton irradian una sensación de paz y tranquilidad, y por eso han atraído a marcas como Penguin y The Wall Street Journal. En este tutorial, Kate te comparte cinco útiles consejos sobre cómo recurrir a la consciencia plena, la creatividad y la autodisciplina para crear un diario ilustrado. ¡Conoce más en el video!