El blog de Domestika, la mayor comunidad creativa | Domestika

Profesor Tipografía, caligrafía y lettering

36 Days of Type: la exposición

Una pequeña muestra de los miles de letras que cada año se diseñan en 36 Days of Type llega a Barcelona. Una vez al año, durante más de un mes, las redes sociales se inundan con letras gracias a 36 Days of Type, un proyecto que nació en Barcelona de la mano de Nina Sans y Rafa Goicoechea, dos diseñadores gráficos en busca de nuevos retos y estímulos que se propusieron crear una letra diferente cada día durante 36 días hasta completar el alfabeto completo con sus numerales. Hoy, cuatro años después, la convocatoria tiene alcance internacional y participan en ella creativos de todo el mundo y disciplinas.
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Profesor Ilustración

La vida y obra de Cortázar en formato cómic

Julio Cortázar se une al grupo de artistas y autores que ven su vida y obra resumida a modo de novela gráfica. Lo hizo en vida, rompió los moldes de la literatura del momento, removiendo las bases de la narración clásica inventando su propia linealidad temporal; y lo repite ahora con su biografía, en forma de cómic, con más de mil ilustraciones que muestran las etapas más importantes de su vida. Hablamos de Julio Cortázar, el protagonista del último título del periodista y escritor Jesús Marchamalo y el dibujante Marc Torices.
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Profesor Diseño

'Graphic Means': la historia del diseño en un documental

Diseñar no siempre estuvo ligado a procesos digitales, en los albores del diseño todo se hacía de manera manual. Algo tan natural como encender el ordenador y tener a nuestro alcance una fuente infinita de herramientas para diseñar es algo con lo que los profesionales del diseño de hace más de 30 años no podían ni soñar. Por aquel entonces todos los procesos se hacían a mano, con ayuda de máquinas analógicas que y gran agudeza visual. De esto trata Graphic Means, una película documental que mira al pasado, a la época que Mad Men inmortalizó a lo largo de sus siete temporadas, y retrata los inicios del diseño gráfico.
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Profesor Tipografía, caligrafía y lettering

Aprende a elegir tipografías con Enric Jardí

Un maestro de la tipografía te enseña sus técnicas y secretos para elegir y combinar tipografías como un experto. Si alguna vez te has propuesto intentar entender una señal o un cartel de un idioma que desconoces, probablemente te habrás dado cuenta de una cosa. Las letras hablan y cuentan mucho más allá de lo que dicen las palabras que se escriben con ellas. Las tipografías son capaces de mostrarnos cierta información sobre el tipo de texto que están queriendo mostrar y por eso es esencial saber utilizarlas adecuadamente. Enric Jardí (@enricjardi) es especialista en comprender la idiosincrasia de la tipografía y nos enseña cómo mejorar nuestros diseños gracias a ella en su curso Cómo elegir tipografías.
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Profesor 3D y Animación

64 animes antiguos gratis para celebrar su centenario

El MOMAT conmemora el centenario del anime compartiendo una colección de cortos animados de principios del siglo XX. Estrenado en el año 1917, The Dull Sword, de Jun'ichi Kōuchi, está considerado el cortometraje de animación japonés más antiguo del que se tiene constancia; eso quiere decir que este 2017 se conmemora el centenario del anime japonés. Para celebrarlo, el Museo de Arte Contemporáneo de Tokyo, ha digitalizado y publicado 64 cortos de animación que vieron la luz entre los años 1917 y 1941, que pueden verse completamente gratis en la web Japanese Animated Film Classics.
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Profesor Arte

El arte más representativo de Europa en un mapa

Este mapa de Europa reproduce la obra artística de cada país y la enmarca dentro de sus propias fronteras geográficas. La popularidad es un tema subjetivo, dependiendo de a quien preguntemos y en qué círculo nos movamos las respuestas podrían variar increíblemente; sin embargo, en lo que se refiere al arte, con siglos de reconocimiento a sus espaldas, suelen aparecer claros vencedores en lo que a fama se refiere. Paul Nguyen, un estudiante vietnamita de 25 años, enamorado del arte europeo, ha creado un mapa en el que deja constancia de las obras pictóricas más importantes y célebres de cada país.
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Profesor Diseño

'ORIGINAL', el libro gratuito de diseño sobre la obra de Cruz Novillo

ORIGINAL, el libro con licencia Creative Commons que repasa la carrera de Cruz Novillo y sienta las bases del diseño. Con más de medio siglo de experiencia en el campo del diseño y un catálogo de trabajos imprescindible puede aseverarse sin miedo que José María Cruz Novillo (@cruz-mas-cruz) es uno de los pioneros en el diseño gráfico español. Su firma aparece junto a logotipos tan emblemáticos como el de el diario El Mundo, la Cadena COPE, Endesa, Repsol, Fundación ONCE, El Economista o Renfe y ha recibido multitud de premios y reconocimientos. Junto a su hijo, Pepe Cruz, imparte el curso de Identidad corporativa bi y tridimensional en Domestika. En el año 2014 Vicent Almiñana e Irene Serrano, de Estudio Conjunto, editaron un libro, ORIGINAL, que pretende dar a conocer la obra de Cruz Novillo en el ámbito del diseño de identidad visual y que se distribuye libre y gratuitamente mediante un sistema de copia para poder facilitar el acceso a los conocimientos de un experto del diseño y promover la realización de otras iniciativas que apuesten por la investigación, la cultura y el diseño.
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Profesor Ilustración

LaPendeja y sus innumerables personajes de cuento

Los personajes de ojos grandes y profundos, de apariencia simpática y afable se han convertido en su seña de identidad. Si algo caracteriza el trabajo de Núria Aparicio es que sólo con ver una de sus ilustraciones nos damos cuenta de que disfruta con lo que hace. Independientemente de si se trata de un cuento para niños o una animación enfocada a un público más maduro, los proyectos de LaPendeja (@lapendeja) –que es como se hace llamar esta ilustradora y animadora audiovisual barcelonesa– destilan delicadeza y buen humor.
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Profesor Arte

Kniterate, la impresora que teje tus diseños

No falta demasiado para que el sueño de poder tejer ropa diseñada por nosotros mismos al instante se haga realidad. El negocio de la moda es cada vez más global. Cada día toneladas de materiales y prendas terminadas son transportadas de un lado al otro del planeta con el consiguiente gasto de combustible. ¿Qué pasaría si los diseños pudiesen enviarse por internet e "imprimirse" al instante al otro lado del mundo? Eso es precisamente lo que propone Kniterate, una máquina capaz de tejer un diseño según las coordenadas generadas por un ordenador.
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Profesor Diseño

10 cuentas de Instagram para apasionados de los patterns

Si eres un loco de los patterns deberías empezar a seguir estas cuentas de Instagram y dejar que la inspiración te alcance. Amigos de los patterns, enamorados de la repetición, yonquis de los rapports, este top de las diez cuentas de instagram que debes seguir es para vosotros. Hemos hecho una pequeña selección de los artistas del patterns que mejor representan nuestro amor por los motivos y la repetición y queremos compartirlo con vosotros para que os sirva de inspiración. Disfrutadlo:
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Profesor Tipografía, caligrafía y lettering

El Deletrista: el lettering mira al pasado

Sus letterings visten escaparates y rótulos de todo tipo de tiendas y locales. Un homenaje a las letras con toque vintage. Existen un buen puñado de profesiones que, a pesar de su belleza y precisamente por ser necesaria gran destreza para llevarlas a cabo, están abocadas a desaparecer. Sin embargo, de vez en cuando y por fortuna, aparecen nuevas generaciones dispuestas a recoger su testigo y no dejarlas morir. Es el caso de El Deletrista, un joven barcelonés que está recuperando el noble arte de la rotulación tradicional.
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Profesor Arte

Los órganos vitales tallados en papel de Ali Harrison

Esta artista transforma materiales inertes en todo tipo de órganos del cuerpo humano capaces de dar vida. Con sumo cuidado y con la confianza de no equivocarse, Ali Harrison perfora el papel para convertir un simple folio en un órgano que da vida. El único momento en el que echa mano del lápiz o cualquier otra herramienta de dibujo es a la hora de marcarse los límites exteriores, el intrincado interior, lleno de cavidades y recovecos se diseñan sobre la marcha, directamente con el filo sobre el papel.
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Profesor Ilustración

La cultura nipona se moderniza a manos de Jordi Ros

La cultura más tradicional se funde con las generaciones más jóvenes en las ilustraciones de este artista mexicano. Influenciado por la cultura nipona, el ilustrador Jordi Ros (@jor_ros), nacido en México pero radicado actualmente en Barcelona, muestra una generación en la que los elementos tradicionales, el deporte y el manga se fusionan. La globalización de las tendencias y la universalización del uso de las redes sociales e internet desdibujan cada vez más las fronteras de los regionalismos, sin embargo la influencia de la cultura asiática es inequívoca en sus dibujos.
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Profesor Fotografía

Crea mundos imposibles gracias al matte painting

Desmelena tu imaginación creando paisajes imposibles gracias a la técnica de matter painting con Carles Marsal. ¿Quién ha dicho que en el mundo de la fotografía todo debe ser siempre fiel a la realidad? La técnica de matte painting permite crear entornos fotorrealistas combinando diferentes elementos gráficos en las que el único límite que separa la ficción de lo posible es nuestra propia imaginación. El diseñador gráfico y artista visual barcelonés Carles Marsal (@carlesmarsal) es un enamorado de los paisajes imposibles y se ha propuesto difundir sus conocimientos de fotomontaje en su curso Matte Painting: creando mundos fotorrealistas.
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Profesor Ilustración

Christoph Niemann ilustra su viaje al Ártico Noruego

Christoph Niemann nos regala su diario de viajes en uno de los destinos más septentrionales y alucinantes del planeta. No es la primera vez que vemos a Christoph Niemann hacer saltar sus ilustraciones del papel; sus trabajos son bien conocidos en el panorama creativo y han aparecido en las portadas de publicaciones de renombre como The New Yorker o The New York Times. Pero en esta ocasión el artista alemán se ha aliado con National Geographic para mostrarnos su cuaderno de viajes explorando el Ártico Noruego.
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Profesor Diseño Web y App

ART.GIF, la galería de arte online de los gifs animados

Los gifs animados han dejado de ser un mero divertimento para abrazar la condición de obras de arte. Si nos decidiésemos a preguntar a todos nuestros amigos y conocidos si consideran que el formato GIF podría ser considerado una obra de arte, probablemente el debate sería interminable; pero desde la plataforma ART.GIF han querido desmontar esa incógnita y han organizado una exposición de gifs animados que recoge piezas de minivídeos en bucle de artistas de todo el mundo.
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Profesor Diseño

Cuando la música se puede ver

Las vibraciones de la música y la tinta interactúan traduciendo el sonido en espectaculares efectos visuales. La sinestesia es la capacidad de algunos individuos de asimilar varias sensaciones en un único acto perceptivo; o lo que es lo mismo, oír colores, percibir sabores a través de las texturas o ver sonidos. El diseñador y director de arte español Martí Serra (@dsorder) ha conseguido acercar esta última sensación a los no sinestésicos en la colección de portadas de los discos del sello HE·ART.
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Profesor Diseño

Hamaika: una silla DIY para todos los públicos

Esta silla de madera está compuesta de once tablones iguales y concebida para que la construyamos nosotros mismos. Aunque la sonoridad del nombre indique lo contrario, la silla Hamaika no ha sido diseñada a orillas del mar Caribe, sino cerca de una costa mucho más brava y accidentada, la de San Sebastián (España). De hecho, esta pieza, creada por el diseñador de producto e ingeniero Unai Rollán, debe su nombre al número de piezas que la conforman: 'hamaika' que es la palabra en euskera para el número once.
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Profesor Ilustración

Kiwi, una revista que acerca la ilustración a los niños

Esta publicación independiente, creada por ilustradores, acerca la cultura a los niños hablándoles en su propio idioma. Una de las primeras cosas que se aprenden a la hora de emprender una profesión creativa es la de volver a pensar como un niño. Su mente es mucho más flexible y creativa que la de un adulto, lo que le permite imaginar y pensar soluciones mucho más imaginativas que las de cualquier adulto. La revista Kiwi, creada por los ilustradores españoles Jorge García Valcárcel, Raquel Navarro Nora, Martha Rivas (@martha_rivas) y Marina Hdez Ávila (@mariniflas) pretende hacer conscientes a los niños del poder de su imaginación a la hora de aprender y crear.
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Profesor 3D y Animación

'Life, animated' muestra el poder de la animación

Este documental muestra cómo la animación ayudó a un niño autista y a su familia a volver a comunicarse. Owen Suskind era como todos los otros niños hasta que, a los tres años, de repente, dejó de articular palabra. Su comunicación con el mundo exterior dejó de existir en aquel momento y los médicos le diagnosticaron autismo. Las dificultades en la comunicación son una característica muy común en personas con este tipo de trastorno psicológico y muchos no vuelven a comunicarse verbalmente nunca más; pero en el caso de Owen Suskind las películas de animación clásicas de Disney jugaron un papel esencial para que eso no suceda y el documental Life, Animated nos ayuda a comprender mejor su historia.
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Profesor Tipografía, caligrafía y lettering

Un kit de caligrafía inspirado en los jardines coreanos

Las formas, las texturas y los materiales de los jardines coreanos inspiran una técnica tan antigua como la caligrafía. La práctica del seoye, lo que nosotros entendemos como caligrafía coreana, como tantas otras técnicas tradicionales de Asia, está rodeada de una ceremonia. Esta actividad, aunque en tiempos como los que vivimos resulte casi impensable, hay que realizarla con tiempo y suma delicadeza, dedicando a cada trazo el mimo necesario; por eso no es de extrañar que el diseñador coreano Jaemin Choi haya creado un kit especialmente dedicado a disfrutar de la caligrafía.
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Profesor Fotografía

Félix Hernández y el arte en miniatura para Audi Middle East

El fotógrafo mexicano destripa el proceso creativo detrás de uno de sus últimos trabajos para Audi en Dubái. Que Félix Hernández es el mago de la fotografía en miniatura es algo que no se le escapa a nadie. A partir de objetos diminutos y figuras de juguete es capaz de recrear auténticas escenas de acción dignas de película o, como en este caso, de anuncio. La sección de Oriente Medio de la marca de automóviles Audi ha querido contar con su ingenio para una de sus últimas campañas y el resultado es, como siempre, espectacular.
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Profesor Arte

La pintura de Picasso diseñada en 3D

La obra pictórica de Picasso conoce el diseño actual y se transforma en diseños en tres dimensiones. Es indiscutible que la figura de Pablo Picasso ha sido crucial en el desarrollo del arte y el diseño y que su trabajo se estudia y ensalza en todos los rincones del planeta. A pesar de que su trayectoria estilística es inmensamente amplia, sus etapas cubistas y surrealistas parecen ser las más aclamadas por sus seguidores, que no dudan en homenajearle de todos las maneras posibles. El diseñador pakistaní Omar Aqil lo ha hecho compartiendo sus pinturas en totems en tres dimensiones.
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Profesor Diseño

10 diseños de packaging con muchos huevos

Te traemos 10 diseños de packaging de huevos que nos han llamado la atención por su diseño y su practicidad. La verdadera capacidad del diseño puede medirse cuando, además de atractivo, consigue hacer un producto más funcional. Enfrentarse al packaging de un producto fresco y frágil como son los huevos podría ser uno de los retos más difíciles ante el que podría encontrarse un diseñador. La selección que encontrarás a continuación es un buen ejemplo de ingenio y creatividad aplicada al mundo del packaging.
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Profesor Fotografía

Martí Sans te enseña a dominar la fotografía de producto

Aprende a fotografiar bodegones e identidades corporativas con un maestro de la fotografía de producto. Hay personas que han nacido con ojo fotográfico, que son capaces de medir y estudiar la luz con sólo un vistazo y que tienen el don de convertir una simple mesa de aperitivos en un maravilloso bodegón digno de anuncio. Martí Sans (@marti_sans) pertenece a ese pequeño reducto de seres humanos que han nacido para estar detrás de una cámara y ahora comparte alguno de sus secretos más preciados en su curso de Fotografía de Producto.
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Profesor Diseño

Topography: mobiliario inspirado en la orografía peruana

La colección de mobiliario de este estudio peruano está inspirada en la orografía y la tradicional artesanal local. El nombre del estudio, UNOENUNO, hace referencia a la escala 1:1, o lo que es lo mismo, a tamaño real. Esto da una idea de la manera en que Silvana Cossio (arquitecta) y Laura Lecaros (diseñadora de interiores) entienden el negocio del mobiliario. Para ellas, los muebles deben ser objetos cercanos, no sólo para quienes los utilizan, sino también para quienes los diseñan y los confeccionan.
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Profesor Diseño

Un póster cinematográfico para cada día del año

Una película para cada día del año con su diseño alternativo correspondiente fue el reto que se autoimpuso este diseñador. Mientras algunos a duras penas son capaces de aguantar despiertos durante todo el metraje de una película, hace exactamente un año que el diseñador australiano Peter Majarich decidió embarcarse en la aventura de crear, nada más y nada menos, que un poster cinematográfico para cada día del año durante 365 días. De Akira a Gravity pasando por Pulp Fiction, Star Wars o Tron; la selección de Majarich a la hora de rediseñar los pósteres es completamente subjetiva, pero no por ello exenta de calidad, tanto en lo tocante al diseño como en el plano cinéfilo.
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Profesor Arte

La guerra de los colores superlativos

El monopolio del material artístico por parte de Kapoor ha desatado las iras y el ingenio de artistas como Stuart Semple. Todo comenzó en 2016, cuando el escultor indio Anish Kapoor adquirió los derechos exclusivos de Vantablack, el pigmento más oscuro fabricado hasta la fecha, capaz de absorber el 99,96% de luz, haciendo que los objetos en tres dimensiones casi parezcan una superficie plana y súper oscura.. El movimiento de Kapoor significó que, desde aquel momento, ningún otro artista podría utilizarlo en sus obras, lo que levantó ampollas entre sus colegas de profesión.
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Profesor Ilustración

Adelaida & Coco, un cómic para amantes de los gatos

Una chica y su gato son los protagonistas de una novela gráfica que aspira a convertirse en la Biblia de los gatófilos. Aunque Irlanda Tambascio (más conocida como Eire, como suele firmar sus trabajos) y a pesar de soñar con ser veterinaria y vendedora de peluches cuando era una cría, inició su andadura profesional en el campo audiovisual, pronto sintió la necesidad de expresarse a través de la novela gráfica. Su primera publicación, Aves Metropolitanas, equipara la fauna del metro de Madrid con todo tipo de especies aviares y surgió de manera casi experimental. Para Adelaida & Coco, Eire decidió aprender de un profesional como Paco Roca, aplicando todo lo aprendido en el curso El cómic es otra historia. Hemos hablado con Eire sobre su último proyecto:
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Profesor Diseño

Yarza Twins: cuando la creatividad no suma, multiplica

La complicidad de toda una vida juntas se suma a sus capacidades creativas creando proyectos explosivos. Si es verdad que la creatividad viene de la cuna, en el caso de Eva y Marta Yarza (más conocidas como Yarza Twins) el ingenio llegó a los brazos de sus padres por partida doble. Mientras Marta, dos minutos mayor que su hermana gemela, se inclina más por la vertiente 'nerd' de los proyectos; Eva concentra todos sus esfuerzos en el aspecto visual y puramente creativo. El resultado es un trabajo explosivamente creativo y original que rompe moldes y cosecha premios y reconocimientos allá por donde pasa.
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