• ¿Qué es el círculo cromático y cómo combinar los colores?
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    ¿Qué es el círculo cromático y cómo combinar los colores?

    Es una herramienta de color pero ¿para qué sirve realmente el círculo cromático y cuántos y cuáles son los colores? Sí, el círculo cromático es uno de esos conceptos que necesitas conocer cuando comienzas a incursionar en cualquier forma de arte visual. Para decirlo de un modo fácil: si los colores fueran palabras, el círculo cromático sería el abecedario, exactamente lo que necesitas para hablar bien cierto lenguaje.

  • Cómo dibujar el cuerpo humano: 10 tutoriales gratis para principiantes
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    Cómo dibujar el cuerpo humano: 10 tutoriales gratis para principiantes

    Aprende a dibujar rostros, manos y cuerpos humanos o anime proporcionales con boli y lápiz, acuarela o Procreate Todos somos expertos en identificar el cuerpo y la figura humana. Desde que el ojo de los bebés adquiere la capacidad para enfocar formas, lo primero que aprende a distinguir es el rostro y la silueta de sus padres. Eso también significa que cuando se trata de dibujar, realmente necesitamos trabajar en la técnica para evitar dibujar un cuerpo fuera de proporción o con una pose poco realista, que podría notar hasta el ojo más inexperto. Ya sea que desees aprender cómo capturar de manera realista la forma humana o aprender a crear tus personajes humanos llenos de personalidad, estos 10 tutoriales de ilustración gratuitos para principiantes te enseñan a dibujar el cuerpo humano para que mejores tus habilidades para dibujar rostros, ojos, brazos y cuerpos.

  • 15 cursos de creatividad para probar algo nuevo en 2022
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    15 cursos de creatividad para probar algo nuevo en 2022

    Despierta tu creatividad y aprende a desarrollar nuevas habilidades en acuarela, escritura o decoración Uno de los grandes beneficios de vivir conectado a Internet es poder acceder a multitud de conocimientos, desde algo que te interese hasta nuevos temas que te saquen de la rutina. Si buscas un nuevo desafío creativo pero no sabes por dónde empezar, esta lista es para ti. Desarrolla nuevas habilidades y adquiere novedosas herramientas para tu desarrollo personal y profesional con estos 15 cursos de creatividad para aprender algo nuevo en 2022.

  • Descubre el universo surrealista de la ilustradora Cristina Daura
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    Descubre el universo surrealista de la ilustradora Cristina Daura

    Nos adentramos en su mundo y descubrimos el porqué detrás de sus ilustraciones Cristina Daura no llegó a ser plenamente consciente de que la ilustración podía ser una profesión hasta que fue a un museo y pensó “ah, que aquí hay cosas colgadas y la gente paga por ir a verlas”. Y desde entonces no ha dejado de hacerlo, con ilustraciones, carteles, cubiertas de libros o carteles musicales para medios como The New York Times, El País y editoriales como Penguin, Blackie Books, Anagrama o Alpha Decay, entre otros muchos clientes. En esta entrevista, buceamos en su universo surrealista y descubrimos el porqué detrás de su uso del color, cómo empezó a ilustrar, sus influencias y lo que pensaría su yo de 16 años de ella. No te pierdas el vídeo a continuación.

  • Cómo pintar con acuarela: 15 FAQs respondidas
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    Cómo pintar con acuarela: 15 FAQs respondidas

    Aprende técnicas de acuarela o tips para pintar animales, con los mejores consejos para principiantes y avanzados Sarah Stokes (@sarah_stokes) es una acuarelista autodidacta originaria del Reino Unido cuyas encantadoras obras se inspiran en la vida salvaje y el mundo natural. Para ella, la acuarela ofrece la oportunidad de capturar escenas expresivas y coloridas que cuentan una historia. Sarah considera que todo proceso creativo es meditativo, pero ello no quiere decir que a lo largo del camino no haya dudas, retos y oportunidades para adquirir nuevos conocimientos. En este post, Sarah contesta las preguntas más frecuentes (FAQs en inglés) que le hacen los acuarelistas, tanto los principiantes como los avanzados. En ellas aborda temas como la inspiración y el proceso para vender tu obra.

  • 12 cursos online de ilustración para dominar la técnica en 12 meses
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    12 cursos online de ilustración para dominar la técnica en 12 meses

    Descubre la ilustración manual y digital, acuarela o manga e inicia tu camino creativo, ya seas principiante o avanzado La jornada de un ilustrador profesional está marcada por una trayectoria de desarrollo creativo que combina pasiones con referencias y aprendizaje constantes. Si quieres aprender técnicas para empezar una carrera en ilustración, nada mejor que definir los próximos pasos con claridad para garantizar el éxito. Seas principiante o avanzado, la voluntad de aprender es suficiente para crecer creativamente. En solo 12 meses, serás capaz de dominar el arte de la ilustración gracias al conocimiento y los consejos compartidos por 12 profesores especialistas de Domestika. Partiendo de los primeros trazos a mano, pasando por composiciones con herramientas digitales y terminando con los conocimientos necesarios para entrar en el mercado laboral y vender tu trabajo, tu desarrollo creativo empieza aquí.

  • Las 5 obras de acuarela más caras del mundo
    Arte

    Las 5 obras de acuarela más caras del mundo

    Descubre el precio y la historia de tres obras de acuarela de arte chino y dos europeas, con Cézanne y Van Gogh En el universo de las grandes ligas de la venta de arte, las obras realizadas con acuarela suelen ubicarse por debajo de las pintadas con óleo o acrílico. La razón ha sido, desde siempre, lo difícil de mantener una obra de acuarela a través del tiempo, los riesgoso del uso del papel y la necesidad de marcos y vidrios para asegurar su longevidad. Aún así, existen algunas acuarelas que se han colado en la lista de las obras de arte más caras vendidas a lo largo del tiempo. Con motivo del Día Mundial de la Acuarela, que se celebra el 23 de noviembre, en este artículo te contamos cuáles son las 5 más caras según el blog especializado Watercolor Planet y por qué representan tanto en el mercado y en la historia del arte.

  • Gratis 50 mandalas para colorear
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    Gratis 50 mandalas para colorear

    Pinta o imprime modelos gratuitos en 'Color Mandala' y dibuja, diseña o colorea tu propio mandala Los mandalas inspiran a todos tipo de artistas: arquitectos, ilustradores, pintores, bordadores e, incluso, a diseñadores 3D. Su armonía crea un misterioso lenguaje que parece trascender la mera belleza estética y, por esta razón, también se les da una aplicación terapéutica y hasta espiritual. Si te interesa explorar su efecto en el arte, aprender a hacer tus propios diseños puede ser la mejor forma de comenzar. Te contamos cómo acceder a decenas de modelos para copiar, colorear o estudiar.

  • 4 ejercicios básicos de pintura con acuarela para principiantes
    Ilustración

    4 ejercicios básicos de pintura con acuarela para principiantes

    Aprende a dar tus primeros pasos en la acuarela de la mano de la experta en ilustración botánica Isabela Quintes La acuarela es una técnica sencilla y fácil de dominar, pero requiere aprender pequeños detalles que pueden marcar la diferencia en el resultado de tu creación. Entender qué número de pincel utilizar, la dirección de la pincelada, el tipo de pintura y el papel te hará tener más éxito en tus procesos creativos. Eso es exactamente lo que piensa la artista brasileña Isabela Quintes (@isabelaquintes), quién de forma autodidacta, consiguió convertir su afición por la ilustración en una profesión. Hoy en día, vende con éxito sus obras en una tienda online, además de colaborar con diferentes marcas.

  • Tutorial Photoshop: Aprende a hacer texturas y brillos en personajes
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    Tutorial Photoshop: Aprende a hacer texturas y brillos en personajes

    Descubre paso a paso cómo dar vida a tus personajes a través del brillo y la textura, con la artista digital Joana Neves ¿Cómo dar vida y textura a una ilustración plana y unidimensional? Con el uso de algunas herramientas de Photoshop es posible aportar volumen y movimiento a las ilustraciones mediante detalles que marcan una gran diferencia en la construcción narrativa de imágenes aparentemente estáticas. Uno de los principales intereses de la artista Joana Neves (@joananeves) es la construcción de narrativas a través de sus ilustraciones. Actualmente trabaja como ilustradora y artista conceptual en Media Monks, donde atiende a clientes como Netflix, Disney, Google y Amazon, entre otros. En este tutorial, Joana enseña paso a paso cómo dar vida a tu ilustración con el uso de herramientas de Photoshop que aportan brillo y textura a la piel y al pelo de tus personajes.

  • 9 libros de arte botánico para inspirar tus ilustraciones
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    9 libros de arte botánico para inspirar tus ilustraciones

    Aprende con estas obras de referencia todo sobre ilustración botánica y encuentra inspiración para tus proyectos Ya desde el Paleolítico hemos sentido la necesidad de retratar la flora. En el Templo de las Fiestas del faraón Tutmosis III, construido 15 siglos antes de Cristo, las paredes están adornadas con especies de plantas —y también de animales—. Otro ejemplo de nuestra fascinación por el mundo vegetal es el libro del autor griego Dioscórides, De Materia Medica, del año 50 d. C., en el que el autor, en uno de los primeros ejemplos de ilustración botánica, clasifica las plantas según su uso: medicina, veneno o alimentación.

  • Tutorial Acuarela: consejos básicos para pintar al aire libre
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    Tutorial Acuarela: consejos básicos para pintar al aire libre

    Descubre cómo transformar tu realidad con la técnica de la acuarela al aire libre, con Ari de Goes El mayor placer de Ari de Goes Jr. es encontrarse frente a un papel en blanco listo para empezar a pintar. La pintura forma parte de la rutina del acuarelista, que transforma con maestría paisajes naturales y urbanos en obras de arte, muchas veces en cuestión de minutos. El artista comenzó su vida profesional a los 14 años, pero fue a partir de 2008 cuando Ari se hizo profesor de esta técnica y comenzó a desarrollar su obra Paisagem Contemporânea con acuarela, tema principal de sus talleres y cursos. En este tutorial, Ari ofrece consejos básicos para los que quieren pintar acuarela Plein Air, que es un término francés que significa "al aire libre". Estos son los principales materiales que necesitarás: - Soporte o caballete - Cuaderno de bocetos o sketchbook - Grafito/lápiz - Papel 100% algodón (300g) - Cinta de carpintero - Pintura - Tres pinceles: grande, mediano y fino - Spray para hidratar el pigmento - Recipiente con agua Con estos materiales ya estás listo para crear tu cuadro de acuarela al aire libre. No te pierdas el vídeo:

  • Tutorial Diseño: Ejercicios de composición para crear estampados
    Moda

    Tutorial Diseño: Ejercicios de composición para crear estampados

    Aprende las bases de la composición para crear sencillos estampados con papel y cartulinas, con Lola San Román Una manera muy divertida de combinar la ilustración con el diseño de moda es practicando con ejercicios de composición de estampados con acuarela. Esa es justamente la pasión de Lola San Román (@srlola), una acuarelista y diseñadora textil que combina la acuarela con diseño de estampados para crear hermosas composiciones sobre textiles, y en el camino ha trabajado para clientes como Inditex, Mango, Desigual y El Corté Inglés. ¡No te pierdas este tutorial para aprender los ejercicios de composición que Lola te enseña!