• In a heartbeat, una historia de amor animada
    Profesor 3D y Animación

    In a heartbeat, una historia de amor animada

    Este corto de animación, que narra la historia de amor entre dos chicos de instituto, está dando la vuelta al mundo. Apenas una semana después de haberse publicado, este corto de animación ha llegado a todos los rincones del planeta, colándose en las pantallas de millones de personas. El mexicano Esteban Bravo y la norteamericana Beth David comenzaron a dar forma a esta historia mientras estudiaban animación digital en la Ringling College of Art and Design; In a heartbeat es, de hecho, su proyecto de graduación y algunos aspectos han sido financiados gracias a una campaña de Kickstarter.

  • Fotografías que condensan el verano en una imagen
    Profesor Fotografía

    Fotografías que condensan el verano en una imagen

    Una infinita hilera de polígonos concéntricos sobre un fondo arenoso es suficiente para hacernos soñar con la playa. Las fotografías de Gray Malin tienen un superpoder, y no es otro que el de transportarnos directamente, sin escalas, al verano. Mirar sus series sobre la playa nos hace evocar inmediatamente el olor a sal, la brisa marina meciendo nuestro pelo y el calor que convierte la arena en una alfombra ardiente. Independientemente de la época del año que te esté tocando vivir, estas fotografías te darán ganas irrefrenables de disfrutar bajo la sombrilla.

  • Los locos mundos ilustrados de Zeptiror
    Profesor Ilustración

    Los locos mundos ilustrados de Zeptiror

    Sus ilustraciones están cargadas de monstruos y criaturas imaginarias que se amontonan en cada rincón. Las criaturas de Raúl Castellanos, más conocido como Zeptiror (@zeptiror), se mueven contentas en el plano de las dos dimensiones. Sin embargo, eso no supone un impedimento a su autor para atiborrar sus diseños con todo tipo de criaturas, sobreponiendo unas delante de las otras, para crear una serie de intrincados universos imaginarios en los que tienen lugar toda clase de sucesos singulares.

  • Los comienzos de Green Day en formato animado
    Profesor 3D y Animación

    Los comienzos de Green Day en formato animado

    Spotify echa la mirada atrás para mostrar los inicios de Green Day en la música y las animaciones son maravillosas. La sombra que ejerce Spotify sobre el campo de la música en formato digital es alargada y se extiende mucho más allá de lo que la música en sentido estricto puede abarcar. Uno de sus últimos lanzamientos es el de sus Landmark series una colección de miniseries que narran los orígenes de bandas míticas a modo de documental y Numecaniq (@numecaniq) ha sido el encargado de animar la introducción de los cuatro capítulos de la historia de Green Day.

  • Masquespacio: branding 360º sensorial
    Profesor Diseño

    Masquespacio: branding 360º sensorial

    Ni diseño de interiores, ni diseño de producto, ni branding. Lo que hace Masquespacio es todo eso y mucho más. Su trabajo, como su propio nombre indica, va mucho más allá de transformar un espacio. El estudio valenciano Masquespacio (@masquespacio), fundado en el año 2010 por Ana Milena Hernández Palacios y Christophe Penasse, combina el diseño de interiores con el marketing llevando a cabo proyectos que conectan con el espectador a trevés de los sentidos.

  • El arte urbano textil con aire mexicano de Victoria Villasana
    Profesor Arte

    El arte urbano textil con aire mexicano de Victoria Villasana

    Casi por casualidad, esta mexicana comenzó a intervenir fotografías con hilos de colores y a colocarlos en las calles. Por más que el destino le haya llevado lejos de su país natal, México, Victoria Villasana ha sabido meter en su maleta una parte importante de la cultura de su tierra. Durante los más de diez años que vivió en Londres tuvo tiempo de estudiar diseño, arte y sumergirse de lleno en el mundo de la moda. Su pasión por el mundo textil y la ferviente escena de arte urbano que bulle en la capital inglesa fueron las claves para que Victoria Villasana se embarcase en este proyecto tan llamativo y peculiar.

  • Ready, una tipografía inclusiva y funcional

    Ready, una tipografía inclusiva y funcional

    La tipografía Ready ha sido creada basándose en los principios del diseño universal, que proclaman un diseño accesible. El diseño, en todas sus vertientes, se caracteriza por buscar soluciones eficaces y visualmente atractivas para los problemas que se nos plantean; aunque en la actualidad la estética pesa, en muchas ocasiones, más que la funcionalidad. O eso ha percibido Mar Pérez, diseñadora de Ready, una tipografía inclusiva especialmente creada para lectores con retinopatía.

  • Top 10: los mejores proyectos de julio
    Profesor Domestika

    Top 10: los mejores proyectos de julio

    Como cada mes, llega a Domestika la recopilación de los proyectos más valorados por los miembros de la comunidad. El mes de julio ha traído variedad y como siempre, calidad, a los proyectos más valorados. La mayoría de ellos se enmarcan en la categoría de la ilustración aunque, algunos, llevan su aplicación a soportes menos convencionales de los habituales y nos muestran sus trabajos de manera original y dinámica.

  • Inmersión en la fotografía de arquitectura con Jesús Granada
    Profesor Fotografía

    Inmersión en la fotografía de arquitectura con Jesús Granada

    Aprende a fotografiar espacios arquitectónicos y a construir una estructura narrativa a partir de esas imágenes. Igual que sucede con las personas y los paisajes, los edificios y la arquitectura son fuente de inspiración para muchos amantes de la fotografía. A través de su objetivo, profesionales como Jesús Granada (@jesusgranada) son capaces de capturar la esencia de un lugar y retratar su belleza para la posteridad.

  • Le Timbre: mecenazgo exclusivo por suscripción
    Profesor Diseño

    Le Timbre: mecenazgo exclusivo por suscripción

    Imagina formar parte de un club que te permite recibir cada mes una obra inédita creada para ti por grandes artistas. Si existe algo similar a un Netflix o un Spotify del mecenazgo artístico, eso debe ser Le Timbre. Su equipo lleva a cabo un exhaustivo trabajo de curadoría para que sus suscriptores reciban en sus casas una obra inédita y de edición limitada cada mes. A cambio solo les piden un pago mensual y confianza en que recibirán un trabajo de calidad de mano de ilustradores, diseñadores y artistas brillantes.

  • 10 libros que compraríamos por su portada
    Profesor Diseño

    10 libros que compraríamos por su portada

    El olor a papel y la portada perfecta son dos de las razones que nos hacen agotar todos nuestros ahorros en libros bonitos. Cualquier amante del buen diseño ha pecado alguna vez de haber juzgado un libro por su portada, para bien o para mal. Muy probablemente hayas descartado una mala edición de una buena novela y por descontado tendrás en tu estantería algún libro que te encandiló por su belleza exterior. Ponte cómodo y coge las gafas de leer, porque traemos 10 portadas de libro dignas de enmarcar.

  • Premios Nacionales de Diseño 2017
    Profesor Diseño

    Premios Nacionales de Diseño 2017

    Manuel Estrada y Actiu Berbegal y Formas se han alzado con los Premios Nacionales del Diseño 2017. Como cada año, se han dado a conocer los Premios Nacionales de Diseño, otorgados por el Ministerio de Economía, Industria y Competitividad de España, a través de la Secretaría de Estado de I+D+i, que reconocen a empresas y profesionales con una trayectoria ejemplar en el mundo del diseño. En la convocatoria de 2017, Manuel Estrada se ha alzado con el premio en la categoría de profesionales y Actiu Berbegal y Formas en la categoría de empresas.

  • Pilar Rawinad, fotografiando los sueños
    Profesor Fotografía

    Pilar Rawinad, fotografiando los sueños

    Las fotografías de Pilar Rawinad están envueltas en un halo de misticismo y magia que lo impregna todo. Posar nuestras pupilas sobre alguna de las fotografías de Pilar Rawinad (@pi_rawinad_photography) es el equivalente visual a leer una poesía visual. En cada uno de los píxeles que conforman sus imágenes podemos adivinar todo tipo de rimas que hacen volar nuestra imaginación y la transportan a mundos en los que reinan la sensibilidad y los escenarios de cuento.

  • Terminaciones de las letras, por Joluvian

    Terminaciones de las letras, por Joluvian

    A menudo, a la hora de diseñar una tipografía, pecamos en no saber cómo finalizar las formas. Joluvian nos lo explica. Joluvian (@joluvian), ilustrador, calígrafo y diseñador de tipografías, que imparte en Domestika el curso de Diseño de logotipos caligráficos, ha compartido, en exclusiva con la comunidad, un vídeo a modo de master class en el que ahonda en un tema fundamental a la hora de dar forma a las letras como son su terminaciones.

  • Talento y humor en las ilustraciones de EFE
    Profesor Ilustración

    Talento y humor en las ilustraciones de EFE

    Su talento como ilustradora y su inagotable sentido del humor hacen de sus trabajos una fuente de buenos ratos. Las ilustraciones de Marta Fernández (@marta_efe) son maravillosas gráficamente hablando, pero si además nos paramos a descubrir el sentido del humor con el que han sido creadas, nos daremos cuenta de que ese es el tipo de ilustraciones ante las que no nos importaría nada pasarnos la tarde.

  • Las mejores tipografías del año según The Type Directors Club

    Las mejores tipografías del año según The Type Directors Club

    Como cada año, desde 1950, The Type Directors Club elige las tipografías mejor diseñadas del mundo. El Type Directors Club (TDC) nació en Estados Unidos en el año 1946 como institución con el fin de velar por los intereses y la protección del diseño tipográfico de calidad. Sus actividades se centran en la educación y la investigación en este campo, pero buena parte de la atención que reciben de todos los rincones del mundo viene también de los premios que otorgan cada año a las fuentes tipográficas mejor diseñadas, ya que se considera uno de los galardones prestigiosos del mundo de la tipografía. De entre las más de 250 participaciones provenientes de 38 países diferentes, estas han sido las seleccionadas por el TDC.

  • Grabient: degradados listos para usar
    Profesor Diseño

    Grabient: degradados listos para usar

    Grabient es un repositorio de degradados editables y listos para usar en todo tipo de proyectos web Cuando Instagram sorprendió al mundo cambiando su emblemático logotipo representado por una antigua cámara de fotos instantánea de aire retro por uno eminentemente lineal en el que el ingrediente principal era un degradado que mezclaba tonos fríos y cálidos, corrieron ríos de tinta y auténticos maremotos de píxeles alabando o criticando la decisión. Pero lo cierto es que hoy en día los degradados siguen siendo tendencia.

  • Explora el cuaderno impreso a color más antiguo del mundo
    Profesor Ilustración

    Explora el cuaderno impreso a color más antiguo del mundo

    Consulta gratis este cuaderno impreso con técnicas chinas de xilografía digitalizado por la Universidad de Cambridge Existen innumerables ejemplos de cómo la tecnología nos acerca el arte, pero jamás nos cansamos de maravillarnos de la manera en que internet nos ayuda a descubrir y disfrutar de obras de arte desde la pantalla de nuestro ordenador o nuestro teléfono móvil. Shi zhu zhai shu hua pu es la obra más antigua del mundo impresa con técnicas chinas de xilografía y ahora todo el mundo puede explorarla gracias a que una universidad lo ha digitalizado y compartido. ¡Descubre cómo hacerlo y su belleza a continuación!

  • Iker J. de los Mozos y el arte de diseñar personajes para rigging
    Profesor 3D y Animación

    Iker J. de los Mozos y el arte de diseñar personajes para rigging

    Así nació Astroman, el personaje de Iker J. de los Mozos para su curso de rigging facial para personajes en 3D. Trabaja como Director Técnico de personajes en Walt Disney Animation Studios, lo que le ha llevado a participar en películas oscarizadas como Frozen, Big Hero 6, Zootopia o Moana. Iker J. de los Mozos (@ikerclon) imparte, además, el curso Rigging: articulación facial de un personaje 3D en Domestika, en el que enseña a sus alumnos a articular las expresiones faciales de un personaje diseñado en 3D. Iker trabaja durante el curso con Astroman, un personaje que él mismo ha ilustrado y al que ha dado forma en 3D. Así ha sido el proceso de creación del personaje:

  • 10 perfiles de Instagram para "logo-lovers"
    Profesor Diseño

    10 perfiles de Instagram para "logo-lovers"

    Las redes sociales se han convertido en uno de nuestros sitios favoritos para bucear en busca de inspiración para logotipos. Los logotipos se han convertido en una parte elemental de la imagen de las marcas. Es su seña de identidad, su carta de presentación y el emblema que les representa y les hace memorables allá donde vayan... o no. Diseñar un buen logotipo requiere creatividad, destreza y una buena dosis de síntesis. Una de las mejores maneras de diseñar un buen logotipo es empaparse de otros diseños y aunque cada día nos exponemos a cientos de logotipos, no todos son dignos de admirar. Por eso hemos recopilado 10 perfiles de Instagram para amantes de los logotipos.

  • Retrato ilustrado digital con Óscar Giménez
    Profesor Ilustración

    Retrato ilustrado digital con Óscar Giménez

    Inmortaliza a tus ídolos y crea un universo visual en torno a ellos utilizando técnicas digitales de ilustración. Óscar Giménez (@oscargimenez) es ilustrador profesional y su portfolio está repleto de retratos de personalidades famosas de diversos campos, aunque la mayoría destacan en el mundo de la música. Su amor por ambas disciplinas le ha llevado a crear crónicas ilustradas de conciertos que ha recopilado en un libro llamado Sold Out. En el curso Retrato ilustrado con Photoshop explica la manera en que inmortaliza a las grandes estrellas y enseña a sus alumnos a imitarle y encontrar su propio estilo para llevar a cabo retratos con estilo.

  • CTRL+X o cómo hacer objetos invisibles con arte urbano
    Profesor Arte

    CTRL+X o cómo hacer objetos invisibles con arte urbano

    Con un poco de pintura y mucha creatividad este grupo de artistas ha hecho desaparecer objetos en plena calle. Aunque teóricamente resulta imposible hacer desaparecer un objeto, un colectivo ruso de arte urbano ha logrado hacer invisibles un coche y un contenedor en plena calle. Estos grafiteros han "cortado" dos objetos de la vida real y los han convertido en lo que Photoshop interpreta como espacio transparente: un damero gris y blanco. Como es lógico, esta obra ha sido bautizada con el nombre de CTRL+X.

  • Las ilustraciones de inspiración asiática de IP Lobato
    Profesor Ilustración

    Las ilustraciones de inspiración asiática de IP Lobato

    La cultura nipona y los mundos apocalípticos son los grandes protagonistas de las ilustraciones de I P LOBATO. Sus ilustraciones parecen recién salidas de un anime de ciencia ficción. Los protagonistas, todos ellos con la tez teñida de un azul brillante, destilan rasgos asiáticos y visten todo tipo de emblemas en sus prendas de ropa. El trabajo de I P LOBATO (@iplobato) recuerda irremediablemente a grandes títulos del cine nipón y nos muestra un reflejo de la cultural millennial.

  • Un tapiz bordado con escenas épicas de Juego de Tronos
    Profesor Arte

    Un tapiz bordado con escenas épicas de Juego de Tronos

    Irlanda ha mandado tejer un tapiz de 77 metros con las escenas más épicas de Juego de Tronos para celebrar la nueva temporada. Los paisajes agrestes y vírgenes de Irlanda del Norte se han convertido en el escenario preferido de los productores de Juego de Tronos. Es en esas tierras donde tienen lugar la mayor parte de los rodajes de esta popular serie y para celebrar el lanzamiento de la última temporada, Turismo de Irlanda ha encargado un tapiz de 77 metros de largo en el que se narran los acontecimientos más importantes de los 60 primeros capítulos, en total 160 escenas a cada cual más épica.

  • ¿De dónde vienen las ideas?
    Profesor 3D y Animación

    ¿De dónde vienen las ideas?

    Las ideas florecen en nuestra cabeza. La inspiración puede encontrarnos en el lugar y el momento más inesperado. Todo el mundo ha experimentado alguna vez el momento en que la inspiración le ilumina y aparece en forma de idea brillante, pero ¿de dónde vienen las ideas? Es probable que, si te detienes a pensarlo, seas capaz de distinguir la manera en que las buenas ideas se materializan en tu mente, pero no todo el mundo las recibe del mismo modo. El cineasta canadiense Andrew Norton ha preguntado a diferentes personas de dónde creen que vienen las ideas.

  • Colorblinding, un plugin para diseñar a prueba de daltónicos
    Profesor Diseño

    Colorblinding, un plugin para diseñar a prueba de daltónicos

    A través de diferentes filtros, este plugin es capaz de mostrar cualquier página web del modo en que la ve un daltónico. El tema de la usabilidad y la accesibilidad ha llenado y sigue llenando infinidad de libros, manuales y publicaciones digitales. Se trata de un tema esencial cuando hablamos de diseño web y que no se debe dejar de lado a la hora de construir una plataforma digital. El daltonismo es un aspecto frecuentemente olvidado a la hora de desarrollar un diseño web, pero este plugin podría cambiarlo.

  • Send Me SFMOMA: arte moderno a cambio de un SMS
    Profesor Arte

    Send Me SFMOMA: arte moderno a cambio de un SMS

    El Museo de Arte Moderno de San Francisco acerca el arte a nuestro smartphone a través de un simple mensaje. Las nuevas tecnologías están cambiando la manera en que nos relacionamos y la manera en que nos acercamos a la cultura. Hace tiempo que los museos de todo el mundo han comenzado a digitalizar sus colecciones y no son pocos los que permiten a usuarios de todos los rincones del planeta acercarse a ellas sin necesidad desplazarse. Pero el Museo de Arte Moderno de San Francisco ha ido un paso más allá llevando el arte a nuestros dispositivos móviles gracias al proyecto Send Me SFMOMA.

  • Los 36 Days of Type de Serafim Mendes

    Los 36 Days of Type de Serafim Mendes

    Jugando con las texturas, los colores y las perspectivas, este diseñador construye letras con carácter gracias al diseño 3D. Serafim Mendes es un joven diseñador portugués cuya pasión por el diseño 3D y el afán por experimentar le han llevado a participar en el reto tipográfico más relevante internacionalmente: 36 Days of Type. Durante las dos últimas ediciones Serafim se ha lanzado a crear una letra diaria, cada una completamente diferente a la anterior.

  • The Gift Hotel: una animación en la que quedarse a vivir
    Profesor 3D y Animación

    The Gift Hotel: una animación en la que quedarse a vivir

    Echando mano de una impecable dirección de arte Six N. Five hace de The Gift Hotel un catálogo en el que quedarse siempre. The Gift Hotel es el ejemplo perfecto de cómo presentar un producto de manera elegante. El equipo formado por Six N. Five, Sebastian Baptista, Diego Diapolo, Dimitri Daniloff y Aimar Molero le ha dado la vuelta al concepto de catálogo tradicional y muestra diferentes accesorios de moda de una manera sutil, refinada y atractiva.

  • 10 diseños para amantes de Juego de Tronos
    Profesor Diseño

    10 diseños para amantes de Juego de Tronos

    Si eres de los que se quedan pegados a la pantalla cada vez que escuchan la melodía de Juego de Tronos, echa un vistazo. El fenómeno de las series televisivas lleva unos años pegando fuerte y es indiscutible que Juego de Tronos es una referencia indiscutible. Cada nuevo capítulo genera expectación en todo el mundo y el final de una temporada deja a millones de espectadores un vacío difícil de llenar, al menos hasta que se reanudan de nuevo los capítulos. La séptima temporada acaba de comenzar y para celebrarlo hemos recopilado el trabajo de 10 ilustradores y diseñadores que han aprovechado sus habilidades para homenajear uno de los programas de televisión más vistos del mundo.