• 5 tutoriais gratuitos para ser um especialista em Photoshop
    Professor Ilustração

    5 tutoriais gratuitos para ser um especialista em Photoshop

    Com esses 5 tutoriais, você otimizará seus processos e melhorará a qualidade de seus projetos no Adobe Photoshop Melhore sua experiência com este software de edição de imagens, aprendendo a aproveitar ao máximo cada uma de suas ferramentas e funções. Para isso, compartilhamos cinco tutoriais práticos que ajudarão você a dominar o Adobe Photoshop com muito mais eficiência e rapidez. Tutorial: 6 pincéis (brushes) geniais para ilustração digital Utilizar o Adobe Photoshop para a ilustração digital é um dos recursos mais comuns do software, que permite que artistas e designers de qualquer nível construam personagens, cenários e objetos saídos de sua imaginação. O uso de pincéis personalizados, além disso, pode dar mais personalidade aos nossos desenhos e ilustrações. No próximo tutorial em vídeo, o designer de personagens Joel Santana (@themaddhattr) mostra seus pincéis favoritos para ilustração digital no programa. Santana os utiliza para tarefas criativas que vão do esboço à aplicação de cor, e são um ótimo exemplo da ampla variedade de texturas que os pincéis personalizados do Photoshop oferecem. Descubra-os a seguir:

  • 5 tutoriais gratuitos para despertar sua criatividade
    Professor Ilustração

    5 tutoriais gratuitos para despertar sua criatividade

    Aprenda técnicas de diferentes disciplinas para aumentar seu potencial criativo A criatividade é o resultado de muitas variáveis que não só têm a ver com ferramentas ou técnicas específicas, mas também com sensibilidade, preparação física e olhos atentos, capazes de transformar sua inspiração em projetos reais. Não importa a sua idade, treinamento ou se você é profissional ou amador. Se você deseja se aproximar do seu lado mais sensível, superar um bloqueio criativo ou desenvolver habilidades que você sabe que vivem dentro de você, esses tutoriais são perfeitos. Tutorial de ilustração: como enfrentar a folha em branco O ilustrador Adolfo Serra (@adolfoserra) ensina 3 formas de encontrar a criatividade se você estiver preso num bloqueio criativo. Como ele mesmo reconhece, não dá para ficar obcecado com o resultado final sem testar e testar até conseguir algo diferente do que tínhamos na cabeça: deixar a mão e a mente livre para que elas criem por conta própria.

  • Como saber se a sua ideia é boa?

    Como saber se a sua ideia é boa?

    Descubra três fórmulas infalíveis para saber se você deve continuar ou descartar uma ideia com Foncho Ramírez-Corzo Todos nós já passamos por isso: concebemos uma ideia que faz todo sentido do mundo em nossas mentes, mas, assim que começamos a transformá-la em um projeto, sua execução começa a desmoronar na mesma velocidade com que a frustração se apodera de nós. Para ajudá-lo a definir se sua ideia de negócio é boa ou ruim, Foncho Ramírez-Corzo (@cholutions) — especialista em marketing digital e Google Adwords Professional com mais de 18 anos de experiência — explica três metodologias simples e completas que irão ajudá-lo a avaliar objetivamente um projeto, assim como sua viabilidade como negócio.

  • Tutorial After Effects: tipos de camadas
    Professor 3D & Animação

    Tutorial After Effects: tipos de camadas

    Descubra todos os tipos de camadas que se podem gerar automaticamente no After Effects, além das suas propriedades, com Zenzuke Uma das principais características da organização do trabalho no Adobe After Effects – software de referência para efeitos visuais e gráficos em movimento – é a divisão em camadas. Através delas, é possível editar diferentes partes de um projeto (texto, imagens, um sem-número de gráficos) sem interferir nas demais. Neste tutorial, Carlos "Zenzuke" Albarrán (@zenzuke), especialista com mais de uma década de experiência em motion graphics e animação 2D e 3D e sócio-fundador do estúdio Maaambo, mostra todos os tipos de camadas e suas funções principais. Uma boa oportunidade para conhecer o básico do After Effects antes de se aventurar num projeto. Descubra mais no vídeo:

  • Diários Domestika: Álex de Marcos

    Diários Domestika: Álex de Marcos

    O ilustrador Álex de Marcos abre as portas de sua casa/estúdio para nos contar como tem vivido os últimos meses O que acontece quando sua casa se transforma em seu estúdio de pintura? Isso é exatamente o que aconteceu com o ilustrador Álex de Marcos (@alex_de_marcos), que, em formato analógico ou digital, já trabalhou para clientes de todo o mundo cultivando seu estilo particular de pintura a óleo. Durante os últimos meses, Álex teve que combinar trabalho e moradia, mas, graças à sua rotina motivadora e à constante busca de seus objetivos artísticos, ele conseguiu impedir que sua produtividade se alterasse. No Diários Domestika a seguir, o ilustrador abre as portas de sua casa para nos contar sobre sua rotina, sua carreira — e nos apresentar seu pet.

  • Tutorial Macramê: como tingir uma tapeçaria têxtil
    Professor Artes manuais

    Tutorial Macramê: como tingir uma tapeçaria têxtil

    Descubra os passos básicos para tingir cordões de fibras naturais e os procedimentos para trabalhar com corantes Água, fogo, corante e as fibras que receberão a tinta. Pode não parecer complicado, mas o processo de tingimento tem seus segredos, principalmente se a ideia for alcançar diferentes tons e texturas, bem como cores misturadas, acobreadas ou opacas, além de outros efeitos que diferenciem o seu trabalho. Neste tutorial, a artista têxtil mexicana Ixchel Yué (@pluumbago), fundadora da marca Pluumbago, dá dicas básicas sobre a hidratação das fibras, a temperatura e o tempo ao fogo, bem como os materiais necessários para um tingimento perfeito de fibras de algodão. Assista!

  • Tutorial Design Botânico: como fazer quadros com suculentas
    Professor Artes manuais

    Tutorial Design Botânico: como fazer quadros com suculentas

    Descubra ideias para desenhar e compor uma composição com suculentas de diferentes formas, cores e degradês O design botânico utiliza a natureza como ferramenta artística: as suculentas e suas formas se transformam em desenhos e tintas cuja variedade inspira a versatilidade em nossas obras. Neste tutorial, Ceci, da Compañía Botánica (@ciabotanica), nos dá algumas ideias de desenho e composição para aproveitar as suculentas em nossos projetos de design botânico. Você pode ver o vídeo na sequência!

  • Programas para criar pixel art

    Programas para criar pixel art

    Daniel Benítez compartilha uma lista de software para criar pixel art Daniel Benítez (@dabntz) é diretor de arte da Fourattic, um estúdio de videogames independente. Especializa-se em pixel art, uma técnica que usou no jogo Crossing Souls. Aprecia o pixel como a expressão digital mínima para obter uma estética similar a de jogos clássicos.

  • As ilustrações híbridas de Mauro Martins

    As ilustrações híbridas de Mauro Martins

    Conheça os segredos e o estilo original deste ilustrador brasileiro Mauro Martins (@mauromartins) sempre gostou de desenhar. Na escola, conta, era aquele que perdia a concentração nas aulas de ciências porque estava muito entretido com os próprios desenhos. Anos depois, usou a paixão pelo desenho para escolher a graduação: Design Gráfico, na Universidade de Brasília (UnB). Hoje, após 13 anos trabalhando como diretor de arte em várias agências de publicidade, incluindo a premiada Crispin Porter + Bogusky, dos Estados Unidos, atua como ilustrador independente. Seu universo divertido, híbrido de ilustração, design e arte, já estampou projetos de marcas como Absolut, Amarula, Domino's Pizza e muito outros.

  • Download grátis: um pacote de mais de 70 pincéis para Photoshop

    Download grátis: um pacote de mais de 70 pincéis para Photoshop

    Felixantos compartilha mais de 70 pincéis (brushes) para ilustração e concept art Víctor Félix Díaz (@felixantos) é um concept artist e ilustrador peruano. Especializou-se na criação de personagens e cenários, assim como retratos e caricaturas. Trabalhou em projetos de publicidade, animação e games. Seu estilo de concept art consiste em transformar personagens cotidianos em protagonistas de histórias com narrativas cativantes.

  • Tutorial Photoshop: 6 pincéis geniais para ilustração digital
    Professor Ilustração

    Tutorial Photoshop: 6 pincéis geniais para ilustração digital

    Descubra os pincéis de Photoshop favoritos do ilustrador Joel Santana, especialista em design de personagens Utilizar o Adobe Photoshop para a ilustração digital é um dos recursos mais comuns do software, que permite que artistas e designers de qualquer nível construam personagens, cenários e objetos saídos de sua imaginação. O uso de pincéis personalizados, além disso, pode dar mais personalidade aos nossos desenhos e ilustrações. Neste tutorial em vídeo, o designer de personagens Joel Santana (@themaddhattr) mostra seus pincéis favoritos para ilustração digital no programa. Santana os utiliza para tarefas criativas que vão do esboço à aplicação de cor, e são um ótimo exemplo da ampla variedade de texturas que os pincéis personalizados do Photoshop oferecem. Assista!

  • O que é Challenging Branding?

    O que é Challenging Branding?

    Descubra os segredos dessa nova tendência de mercado Como o nome já diz, o Challenging Branding é uma modalidade de gestão de marcas baseada em desafios. Trata-se, em suma, da criação de marcas inovadoras, que solucionem problemas, criem novos espaços e saibam evoluir e gerar uma conexão com seu público. Atualmente, a missão e a mensagem são tão importantes quanto o produto ou serviço que uma marca oferece. Por isso, é essencial geri-la de acordo com o nosso tempo: um case de sucesso se posiciona, dialoga e modifica o seu entorno.

  • Tutorial After Effects: como criar um counter
    Professor 3D & Animação

    Tutorial After Effects: como criar um counter

    Aprenda a usar códigos simples para criar um counter fácil de editar e animar Quando criamos gráficos no Adobe After Effects, uma das necessidades mais recorrentes é a aparição de contadores ou counters, ou seja, de um valor numérico que aumenta ou diminui. Não é a mesma coisa, por exemplo, mostrar uma porcentagem e animar essa porcentagem para que evolua a partir do zero, tornando-se um elemento gráfico muito mais atraente e dinâmico. Yimbo, animador e motion grapher, é um especialista na hora de trabalhar com After Effects e, especialmente, com o uso de códigos, fórmulas matemáticas que o programa interpreta e podem agilizar muito nossa tarefa. A seguir, Yimbo dá detalhes dos passos para criar um counter através de códigos do After Effects. Ah, se quiser usar o mesmo que ele usa, está abaixo. Basta copiá-lo: n=effect(“Slider Control”)(“Slider”); Math.floor(n) + “%”

  • O que é escrita criativa?

    O que é escrita criativa?

    Conheça as funções e características desses exercícios para despertar a criatividade De acordo com o autor David Myers, quando ofereceu ao grande escritor Vladimir Nabokov um cargo para ensinar literatura na Universidade de Harvard, um linguista protestou: “E depois, o que vem a seguir? Um elefante ensinando zoologia?”. Esta crítica costuma estar presente quando se fala de escrita criativa: alguns pensam que a arte da escrita não pode ser aprendida, enquanto outros consideram que, assim como as outras artes, os exercícios e práticas podem aperfeiçoar as habilidades de qualquer um. Uma opinião intermediária parece correta: qualquer pessoa pode praticar a escrita, e é muito provável que isso a ajude a se tornar uma escritora melhor e, de modo geral, alguém mais criativo.

  • 5 tutoriais gratuitos essenciais para começar em aquarela
    Professor Ilustração

    5 tutoriais gratuitos essenciais para começar em aquarela

    Aprenda, através de tutoriais simples, a começar a trabalhar com aquarela e digitalizar suas criações Não importa se você está iniciando ou já pratica a pintura em aquarela: aprender novos truques com profissionais é sempre bom. Estes 5 tutoriais para iniciar, desenvolver e aprimorar seu talento em aquarela são essenciais para quem aprecia a imprevisibilidade da aquarela:

  • O que é e como funciona a Realidade Aumentada?

    O que é e como funciona a Realidade Aumentada?

    Solimán López, artista multimídia, explica as bases da tecnologia que permite fundir o mundo real com o virtual De suas origens no projeto Sensorama até sua popularização graças ao fenômeno global Pokémon Go, a realidade aumentada faz parte de nossas vidas há um bom tempo. Mas o que ela é exatamente? Como podemos defini-la? Solimán López (@solimanlopez), artista multimídia e fundador do Harddiskmuseum, nos explica no vídeo a seguir o que é e como funciona a realidade aumentada. Assista!

  • Evolução, revolução ou criação de marca?

    Evolução, revolução ou criação de marca?

    Aprenda a determinar o que é necessário e como enfrentar cada um desses três desafios do design Juan Carlos Otoya de Narváez é fundador e CEO da SmartBrands (@smartbrands), uma consultoria independente de branding e líder do mercado em Bogotá, Colômbia, que começou como um projeto que ajudava empreendedores a definir e expressar suas ideias de negócios. Com o tempo, adquiriu tamanha experiência e reputação que a empresa conseguiu se vincular a grandes marcas como Wingo, Carulla, Ding, Cemento Alion, Oleoducto de Colombia, Viajala, Financiera Progressa, entre outras.

  • Dos and Don'ts do project management

    Dos and Don'ts do project management

    Descubra as chaves do sucesso e do fracasso na gestão de projetos Profissionais encarregados da gestão de projetos combinam uma série de habilidades e conhecimentos que permitem a concretização de objetivos. Seu trabalho é essencial em projetos de qualquer tipo, pois são responsáveis por manter em movimento cada uma das engrenagens necessárias para que as metas sejam atingidas. Trabalham com clientes, criativos, estrategistas, representantes de marcas e qualquer outro personagem relacionado ao projeto. Suas atividades vão desde estabelecer fluxos e prazos até resolver falhas e inspirar equipes inteiras. Por isso, o perfil de um project manager se move como um pêndulo: vai do labor exato e preciso ao improviso, buscando adaptar-se a qualquer mudança ou situação. A seguir, deixamos uma lista de Dos and Don'ts que ajudarão você a conhecer as chaves do sucesso e do fracasso nessa posição:

  • Como fazer um nó da sorte
    Professor Artes manuais

    Como fazer um nó da sorte

    Aprenda com Belén Senra a criar um nó decorativo para uso em macramê de forma simples Uma maneira fácil de começar no mundo divertido e terapêutico do macramê é aprender um dos nós decorativos mais básicos: o nó da sorte, de origem chinesa. Tudo o que você precisa é de uma corda e vontade de expressar sua criatividade. No vídeo abaixo, a artista têxtil fundadora da marca RanRan Design, Belén Senra (@belensenra), mostra passo a passo como criar esse simples e bonito nó.

  • Tutorial Lettering: dicas básicas do uso de pincéis

    Tutorial Lettering: dicas básicas do uso de pincéis

    Aprenda os conceitos básicos de como começar com o 'hand lettering' com James Lewis O hand lettering não para de se popularizar, e não só como um passatempo. Além de a técnica se multiplicar em timelapses pelas redes sociais, cada vez mais marcas estão usando desenhos com letras e tipografia feitas à mão em suas logos e campanhas de marketing. Embora a aparente simplicidade do método seja precisamente o que o torna tão atrativo visualmente, o hand lettering pode intimidar quem está começando. Neste tutorial, o artista de tipografia e hand lettering James Lewis (@jamesllewis) nos mostra conceitos básicos de como começar com um pincel, desde a preparação dos materiais à correção de erros, passando pela colocação certa das mãos. Ao praticar essas técnicas e pinceladas, você poderá aprender as formas básicas de que precisa para realizar qualquer projeto de tipografia à mão.

  • Dê sabor à imagem com dicas de fotografia gastronômica

    Dê sabor à imagem com dicas de fotografia gastronômica

    Fotógrafos dão dicas para que as comidas pareçam ainda mais deliciosas Há fotos que são capazes de despertar nossas papilas gustativas e que nos deixam salivando! Qual o segredo por trás delas? Na Domestika, oferecemos diversos cursos online de fotografia gastronômica e compartilhamos aqui algumas dicas dos especialistas! Antes de mais nada, é preciso pensar no food styling: escolher muito bem os ingredientes e preparar o cenário para a foto. Espacio Crudo (@espaciocrudo) sugere que você busque ingredientes frescos na feira, que mostrem-se completos: a cenoura ainda com sua parte verde, por exemplo. Guarde-os em recipientes hermeticamente selados para preservar o frescor. E que fundo combina com o estilo gastronômico que você está lidando? Quais texturas são predominantes no seu moodboard? É possível transformá-los em superfícies? Pense em tecidos e louças que dialogam com o alimento.

  • Diários Domestika: Nathan Jurevicius

    Diários Domestika: Nathan Jurevicius

    O artista multimídia compartilha seu processo para trabalhar em casa e encontrar inspiração no cotidiano Trabalhar em casa pode, às vezes, parecer limitar suas possibilidades criativas, especialmente se você está acostumado a buscar inspiração no mundo exterior. Mas só porque você não pode sair, não significa que você tenha que passar por um bloqueio criativo. Nathan Jurevicius (@nathanjurevicius) é, entre outras coisas, ilustrador, designer de brinquedos, autor, diretor de criação e artista conceitual. Seus personagens coloridos, mundos luxuriantes e imaginativos e projetos diversos (que incluem colaborações de escultura em vidro com a IKEA, um filme, brinquedos, HQs e muito mais) são um verdadeiro atestado de sua energia criativa sem limites. Nessa edição de Diários Domestika, ele compartilha como está lidando com os desafios de trabalhar em casa e como consegue encontrar inspiração sem fim, não importa onde esteja.

  • O que é design industrial?

    O que é design industrial?

    Um especialista nos explica sua origem e futuro. "Para entender o design industrial é preciso pensar em dimensões." O design industrial é, em essência, uma disciplina que se encarrega de dar soluções a distintos problemas, desde a funcionalidade dos objetos até a criação de formas inovadoras. Juan Pablo Fuentes (@juanpablofuentes), designer industrial e fundador da loja de design Cómodo, explica o que é e quais são os elementos que devem acompanhar o bom design industrial.

  • Tutorial Ilustração: 5 segredos para desenhar poses

    Tutorial Ilustração: 5 segredos para desenhar poses

    Aprenda a desenhar pessoas naturalmente com os conselhos básicos do ilustrador José Luis Ágreda Desenhar a partir do natural é uma das habilidades essenciais de qualquer ilustrador, não importa o estilo que tenha: saber interpretar a realidade sempre será útil para construirmos nossos personagens ou cenários. O problema é que, quando você começa, é fácil se perder nos detalhes de uma figura em vez de prestar atenção à sua estrutura geral.

  • Domestika Criativos: Petra Eriksson

    Domestika Criativos: Petra Eriksson

    Conversamos com a artista digital Petra Eriksson e exploramos o universo colorido de suas ilustrações Petra Eriksson nasceu em Estocolmo, Suécia, mas sua carreira a levou a buscar inspiração em diferentes partes do mundo, como Malta, Dublin e, finalmente, Barcelona. Embora tenha formação em Belas Artes, suas inquietações e seu desejo de usar a arte como um veículo prático para "resolver problemas" a levaram a se aventurar no mundo do design gráfico e da ilustração editorial, onde teve uma ascensão meteórica graças ao seu estilo particular. A estética distinta que desenvolveu ao longo da carreira levou Petra a trabalhar para marcas e publicações de destaque como VICE, Buzzfeed e The New Yorker e a realizar projetos tão relevantes como o design e a ilustração de capa do livro Bygone Badass Broads de Mackenzie Lee, uma antologia que reúne histórias e biografias de mulheres célebres. Petra Eriksson nos recebe em seu estúdio em Barcelona para uma conversa sobre sua carreira, trajetória e como ela aborda a arte. Confira a seguir: