Fotografia analógica e digital, truques, conselhos, ferramentas, tendências, novos talentos e profissionais reconhecidos do mundo da fotografia
A animação em stop motion é uma forma de arte cativante. Descubra os princípios fundamentais para criar animações atraentes, desde o domínio dos conceitos básicos de animação até a criação de movimentos com plasticina.
Descubra como funciona o aplicativo de edição de imagem do momento e o que você precisa para ter seus próprios avatares fantásticos
Aprenda habilidades básicas para fotografia digital e analógica, desde entender sua câmera até dominar cores e composição, com aulas ministradas por especialistas
Aprenda dicas de composição para tirar fotos expressivas com seu telefone, descobrir estilos em alta e aumentar seu engajamento Quando falamos em compartilhar projetos visuais, o Instagram é uma rede social que oferece um potencial enorme. Tornou-se uma das ferramentas online mais importantes para os fotógrafos promoverem seu trabalho, permitindo um alcance global e a conexão com uma comunidade de criativos. Mas, com tanto conteúdo sendo compartilhado diariamente, como se destacar e aproveitar ao máximo a plataforma? Seja você um fotógrafo amador ou profissional, descubra as principais dicas para tirar fotos melhores, exibir seu trabalho e aumentar o engajamento com nossa lista de tutoriais de fotografia no Instagram para iniciantes.
Tenha acesso a um século de história visual da diáspora negra e africana nos EUA e no Reino Unido, com a mais nova coleção da Getty Images Embora a fotografia venha sendo uma forma de expressão popular no Ocidente desde o século XIX, por conta da desigualdade estrutural e da exclusão na indústria da arte, histórias negras muitas vezes foram escondidas, deturpadas ou ignoradas. Agora, no entanto, essas histórias são disponibilizadas de forma acessível para futuros criadores e contadores de histórias. A Getty Images assumiu o compromisso de desenvolver novas ferramentas educacionais que abram as portas da indústria e destaquem histórias não contadas. A última coleção, Black History and Culture (História Negra e Cultura), foi lançada em julho de 2022. A seguir, descubra como ela funciona e como baixar as imagens gratuitamente.
Descubra as principais dicas para fotografia profissional de interiores, desde como usar luz natural até mesclar múltiplas exposições no Photoshop Fotografar interiores com luz natural pode ser desafiador. As imagens geralmente requerem múltiplas exposições e alguns ajustes no Photoshop. Com um par de truques úteis, no entanto, você pode criar fotografias de aparência profissional rapidamente. James Rajotte (@rajotte_james) é um premiado fotógrafo e educador dos EUA que atualmente vive e trabalha na Espanha. Especializado em fotografia de viagens, retratos e interiores, suas habilidades lhe renderam trinta capas de revistas na última década. Neste tutorial exclusivo para a comunidade Pro da Domestika, James mostra duas situações de iluminação típicas na fotografia de interiores e como aproveitá-las ao máximo. Assista ao vídeo na sequência!
Tenha acesso a elementos e planos de fundo para usar no Photoshop e outros softwares de edição e crie fotos fantásticas A fotocomposição é uma forma de conseguir que tudo o que imagina em sua cabeça ganhe vida em uma imagem. Dispondo dos recursos adequados, é possível construir paisagens, criar personagens e adicionar atmosferas oníricas que expressem ideias ou estados de espírito. A especialista em fotografia de retrato e fine art Krishna VR (@bykrishnavr) oferece neste download dezenas de elementos (texturas, fundos e recursos) para dar um toque pictórico às suas fotografias. Trata-se do tipo de recurso que ela emprega na própria obra, exibida em espaços de arte prestigiados e premiada diversas vezes. A seguir, explicamos no que consistem, como usá-los e como baixá-los.
Aprenda a dominar a técnica divertida de fotografia e crie os próprios desenhos artísticos com luz usando este guia passo a passo Procurando novas formas de experimentar suas habilidades de fotografia noturna? Neste artigo, a fotógrafa e educadora britânica Debbie Castro (@debbiecastrow) compartilha dicas passo a passo para criar sua própria fotografia com light painting.
12 jovens fotógrafas retratam corpos reais com suas lentes em uma nova forma de ver e entender a beleza feminina Falar de representação é reconhecer que, por muito tempo, a mídia ignorou deliberadamente a variedade de topografias e paisagens corporais, impondo uma forma rígida de ver e entender nossos corpos. É também falar do abundante trabalho de jovens fotógrafos, que se caracteriza por um forte interesse em tornar visíveis corpos reais e diversos, ignorados por muito tempo, ao celebrar a diversidade e ser parte de uma nova forma de nos observar através de uma lente muito mais honesta. Na lista a seguir você encontra o trabalho de 12 fotógrafas maravilhosas que abordam o corpo em todas as suas expressões. Seus trabalhos, quase todos em forma de retratos, caracterizam-se por sessões fotográficas nas quais se busca um momento honesto e íntimo com o corpo do outro, celebrando o que, há décadas e de forma equivocada, tem recebido o nome de imperfeições. Todas são fotógrafas que estão mudando o olhar do mundo.
Lalo de Almeida é um dos vencedores regionais, na categoria "Projetos de Longo Prazo", com a série Distopia Amazônica
Aprenda como tirar fotos atrativas, gerar mais engajamento e se destacar no Instagram através desses tutoriais essenciais
Baixe este arquivo e aprenda conceitos essenciais para criar composições em fotografia como um profissional
Descubra e inspire-se com fotógrafos brasileiros e internacionais que são referência na fotografia arquitetônica
Conheça o processo criativo do fotógrafo brasileiro e inspire-se para criar seu próprio estilo autoral na fotografia
Aprenda técnicas profissionais de imagem e aproveite o potencial do Instagram para levar seu perfil ao próximo nível Aprender as melhores técnicas profissionais de fotografia e vídeo com celular é muito importante para quem quer se destacar no mercado criativo. E, claro, o Instagram é uma dessas grandes montras virtuais em que qualquer marca e empresa quer e precisa se destacar. A rede social permite não apenas criar uma janela para seus projetos ou produtos, mas também construir uma narrativa não verbal que projeta externamente quem você é. Ter seguidores ativos e engajados no Instagram é muito mais valioso do que ter muitos e inativos, por isso saber como maximizar o engajamento é o segredo para qualquer conta de sucesso.
Aprenda como tratar a cor de fotografias de projetos de arquitetura e interiores, passo a passo, de maneira profissional
Aprenda tudo que precisa saber sobre como organizar e apresentar imagens de alimentos e dê vida aos seus pratos Desde o surgimento do Instagram, um dos posts mais populares em nossos feeds é a famigerada foto de comida. O que alguém comeu no almoço, um bolo de aniversário ou aquele bolo de banana aprendido durante o confinamento. Dentre todas as tendências que vêm e vão na plataforma, a fotografia de alimentos é uma que veio para ficar. Por quê? Talvez pelo fato da comida ser uma parte tão essencial da vida. Quem sabe por desempenhar um grande papel em nossas interações sociais, como encontrar os amigos para uma refeição. Seja qual for o motivo, uma coisa é certa: amamos compartilhar com o mundo as fotos que tiramos de nossos pratos.
Conheça aplicativos que ajudam a dar uma nova vida às lembranças fotográficas, inclusive adicionando movimento Todos temos fotos antigas que gostaríamos de conservar em melhor estado: de familiares que não conhecemos, de pessoas que não vemos mais ou, simplesmente, imagens de lugares onde vivemos ou visitamos, cuja qualidade original gostaríamos de recuperar. A boa notícia é que o mundo analógico e o digital nunca estiveram tão próximos. Com o celular em mãos e a ajuda da inteligência artificial, hoje podemos reconstruir fotos de rostos, objetos e paisagens com precisão e clareza. Com esta lista de aplicativos gratuitos com resultados impressionantes, você pode melhorar imagens borradas e sem brilho, dar uma nova aparência e, em alguns casos, inclusive adicionar movimento à foto para lembrar os gestos e expressões de uma pessoa ou paisagem.
Aprenda composição, técnica e edição para melhorar suas habilidades fotográficas, seja iniciante ou avançado Uma carreira ou hobby na fotografia é um longo caminho. Há muito a ser dominado, desde composição, teoria das cores, especializações e habilidades de edição para levar suas imagens ao próximo nível. Mas, se você estiver pronto para explorar a arte de capturar o mundo e contar suas histórias, sua jornada para o desenvolvimento criativo começa aqui. Reunimos o conhecimento e os conselhos compartilhados por professores da Domestika nesta lista abrangente de 12 cursos para dominar a fotografia em 12 meses. Se você está apenas começando ou já tem experiência, um compromisso com o aprendizado contínuo é garantia de crescimento criativo permanente. Sua caminhada na fotografia será uma maneira de se expressar, explorar o mundo e contar histórias com impacto visual. Como o fotógrafo francês Henri Cartier-Bresson disse uma vez: “É uma ilusão que as fotos sejam feitas com a câmera… elas são feitas com o olho, coração e cabeça”. Então, o que você está esperando?
Aprenda com especialistas a tirar fotos originais, artísticas e divertidas com recursos que você já tem em casa A fotografia artística é capaz de criar grandes momentos, gerar memórias e revelar detalhes que estavam ocultos ao olhar. Da mesma forma, é capaz de imortalizar a história e possui uma capacidade de comunicar e gerar interpretações das mais variadas. O Carnaval, mesmo que celebrado em casa, é o momento ideal para soltar a criatividade através de fantasias coloridas e maquiagens exuberantes. Registrar suas criações com qualidade é importante para compartilhar com amigos e familiares e relembrar esses momentos no futuro.
Descubra estes perfis criativos de fotografia no Instagram e inspire-se na hora de planejar suas próximas viagens Aos poucos, começamos a viajar novamente. Sou daquelas que começa a se organizar nas semanas que antecedem a viagem e por isso saboreio as férias antes de começar a fazer as malas. Esquento os motores com livros, guias e folhetos e uso o Pinterest para reunir informações interessantes. Também leio livros e assisto a filmes para mergulhar na atmosfera do meu destino. Tudo isso integra uma rotina criativa que me ajuda a organizar a viagem em termos logísticos e fotográficos.
Quer aprender a fotografar do zero como um profissional? Descubra as melhores dicas e conselhos de especialistas Hoje, dominar as melhores técnicas de fotografia está ao alcance de todos e não exige equipamentos caros ou um set profissional. Você pode encontrar muita inspiração mesmo sem sair de casa. Nos cursos abaixo, com as dicas e conselhos de grandes fotógrafos profissionais, você aprenderá a utilizar materiais e objetos acessíveis para criar fotografias surpreendentes, seja o seu objetivo a produção de projetos mais artísticos, mais comerciais ou simplesmente pessoais.
Baixe este guia visual e descubra como conhecer a iluminação pode ajudar você a fotografar melhor
Aproveite ao máximo as ferramentas do software de edição de imagem e leve seus projetos ao próximo nível O Adobe Photoshop começou como um programa básico de edição de imagens, mas, 30 anos depois, tornou-se a ferramenta obrigatória para milhões de profissionais que usam o software para transmitir sua visão criativa. Suas múltiplas possibilidades incluem filtros, efeitos, plug-ins e inúmeros recursos criativos que garantem que cada criativo possa editar suas fotos ou ilustrações sem a necessidade de recorrer a repetições ou estéticas predefinidas.
Descubra uma metodologia simples e profissional para organizar as imagens digitais captadas em suas viagens
Aprenda, passo a passo, a fotografar duplas exposições e brinque com sua câmera analógica para criar fotos incríveis Olá! Sou Albert Roig, cofundador do Carmencita Film Lab (@carmencita_film_lab) e um grande defensor de que as imagens analógicas nos afastam da precisão e perfeição do digital e nos aproximam do artístico, do imperfeito e do subjetivo. Por esse motivo, decidi dedicar este texto à ciência da dupla exposição e (surpresa!) para isso vamos ver exemplos e detalhar os principais elementos para tirar incríveis fotografias analógicas com dupla exposição. Talvez, se ainda não tentou criar sua própria dupla exposição, se sinta inspirado a tentar por conta própria. Podemos começar?
Da iluminação à composição, descubra como melhorar suas fotografias no celular e na câmera O autorretrato e seu familiar contemporâneo, a selfie, são dois gêneros fotográficos que, atualmente, têm grande destaque devido à familiaridade que agora temos com a câmera e a fotografia. Com o celular sempre em mãos, todo momento é uma oportunidade perfeita para posar e retratar cenas particulares de nossas vidas para a posteridade. Apesar de estarmos cercados de conteúdo principalmente fotográfico, nunca é demais aprender aspectos como a iluminação do espaço, enquadramento e composição para melhorar nossas habilidades. Mas, antes confira o que é o autorretrato e quais suas origens.
Descubra truques fáceis de um profissional para levar as fotos feitas com seu celular para o próximo nível “Atualmente, você não precisa de um equipamento de câmera completo para começar na fotografia", afirma o fotógrafo britânico Mike Kus. E acrescenta: “Qualquer pessoa com interesse em fotografia pode tirar belas fotos usando um telefone”. De forma profissional - colaborando com grandes nomes como Land Rover - e como passatempo, Kus passou a última década trabalhando no mundo da fotografia móvel. Possui mais de 750 mil seguidores no Instagram e acaba de publicar seu primeiro livro, voltado para o público em geral: The Pocket Photographer: How to Take Beautiful Photos With Your Phone.
Aprenda a dominar técnicas e conceitos básicos de fotografia com a ajuda de professores da Domestika A fotografia é uma arte de possibilidades infinitas que, apesar dos quase 200 anos de existência, tem se tornado cada vez mais popular graças à tecnologia digital e às redes sociais. De acordo com a Rise Above Research, empresa que presta serviços de marketing para profissionais de imagem digital, em 2021 foram tiradas cerca de 1,4 bilhão de fotos no mundo todo. Número que demonstra como a fotografia adquiriu um papel fundamental em nossas vidas. Embora nesse ano haja mais registros fotográficos do que em qualquer outro da história, a distância entre uma selfie com filtro fazendo duckface e uma grande foto que emocione milhões por sua estética e mensagem ainda é considerável.
Siga a lista de dos e don'ts de uma especialista em portfólios e aprenda a levar seu trabalho para o Instagram Como fotógrafo e criativo em geral, ter um portfólio é o primeiro passo essencial quando se busca exposição e visibilidade para nosso trabalho. Embora um site ou um portfólio digital como o Behance possa ser usado para exibir a qualidade do que fazemos, outra das ferramentas indispensáveis são as redes sociais. Para isso, o Instagram se posicionou como a rede social preferida de muitos fotógrafos por privilegiar o conteúdo visual e ser uma forma muito simples de atualizar nosso público com os trabalhos mais recentes que realizamos. Após estudar arquitetura, a fotógrafa Pati Gagarin (@patigagarin) descobriu que sua verdadeira paixão era a fotografia. Seu talento, estilo e constância a levaram a ser uma fotógrafa profissional que colabora com marcas como Adidas, Reebok, Vogue Espanha, Google, Fjord, 7up e Aperol.
