• Até sempre, Willian Santiago, ilustrador de cores vibrantes e talento infinito
    Ilustração

    Até sempre, Willian Santiago, ilustrador de cores vibrantes e talento infinito

    Celebramos a vida e a obra do artista brasileiro Willian Santiago, falecido aos 30 anos A Domestika lamenta profundamente o falecimento de Willian Santiago, ilustrador, professor e membro desta comunidade criativa. O agente do artista confirmou a sua morte na noite de terça-feira, 4, em Londrina, no norte do Paraná. Dono de um olhar sensível, expressado em obras marcadas pela combinação de cores vibrantes, puramente brasileiras, e formas simples, Willian era um artista majoritariamente digital, mas que imprimia ao próprio trabalho um toque artesanal ao digitalizar papéis antigos ou criar marcas com giz e respingos de tinta.

  • Conheça o legado criativo da artista inuit Kenojuak Ashevak
    Arte

    Conheça o legado criativo da artista inuit Kenojuak Ashevak

    Celebramos a arte encantada e a vida desta notável artista visual esquimó Kenojuak Ashevak nasceu em um iglu, num acampamento inuit em 1927. Tornou-se uma das artistas visuais mais celebradas do Canadá, acumulando honrarias e conquistas até seu falecimento, em 2013. Filha de um caçador e comerciante de peles inuit, cresceu viajando de acampamento em acampamento na região Ártica. Aos 19 anos, casou-se com Johnniebo Ashevak, um caçador inuit e artista completamente autodidata com quem colaborou em alguns projetos. No fim da década de 50, tanto Kenojuak quanto Johnniebo realizaram experiências com entalhes e desenhos.

  • Quem é a diretora ganhadora do Oscar, Chloé Zhao?
    Cinema e vídeo

    Quem é a diretora ganhadora do Oscar, Chloé Zhao?

    Conheça a vida e obra da premiada diretora, roteirista e editora de Nomadland que fez história em 2021 Chloé Zhao é o nome do momento depois de se tornar a primeira mulher não caucasiana a ganhar o Oscar de Melhor Diretora. Após receber vários prêmios com Nomadland, incluindo melhor filme nos festivais de Toronto e Veneza e melhor diretora no BAFTA e no Globo de Ouro, o mundo estava ansioso para ver se seu drama poético, estrelado por Frances McDormand, faria história no Oscar 2021. E, após a norte-americana Kathryn Bigelow, de Guerra ao Terror, ter sido a primeira mulher a levar para casa o prêmio de Melhor Diretora, na madrugada de 25 de Abril, na edição 93 dos prêmios da Academia de Hollywood, em Los Angeles, Zhao conseguiu alcançar o feito e ganhar também o Oscar para Melhor Filme. Além do Oscar para Melhor Diretor e Melhor Filme, Nomadland ganhou ainda o Oscar para Melhor Atriz, entregue a Frances McDormand. Apesar de agora Zhao ser um nome de destaque, até há pouco tempo, ela era relativamente desconhecida fora da cena alternativa. O que sabemos sobre a cineasta chinesa radicada nos Estados Unidos e qual caminho percorreu até agora?

  • Fotomontagens em Photoshop: o mundo futurista de Diogo Sampaio
    Fotografia

    Fotomontagens em Photoshop: o mundo futurista de Diogo Sampaio

    O artista conceitual e matte painter compartilha suas criações surrealistas. Preparado para viajar ao futuro? Diogo Sampaio (@diogosampaio) demonstra em todos os seus projetos que criatividade não tem limites. Graças à fotomontagem com Adobe Photoshop e ao domínio da técnica de matte painting, o artista conceitual português consegue estimular os sentidos, dando vida a mundos futuristas em que você se pode sentir protagonista de cenas próprias da ficção científica. Para ele, as fotomontagens são como “um grande quebra-cabeça digital, feito de fotos e recursos 3D”. Ao contrário da fotografia tradicional, Diogo não capta momentos mas sim ideias com a ajuda da sua câmera fotográfica e da imaginação. Seu objetivo é tornar a imagem final o mais realista possível.

  • Inspire-se com as incríveis fotografias de viagem de Julia Nimke
    Fotografia

    Inspire-se com as incríveis fotografias de viagem de Julia Nimke

    Explore o trabalho desta fotógrafa alemã que se inspira na natureza enquanto viaja pelo mundo com sua câmera Todos nós habitamos o mesmo mundo, mas, quando se trata de fotografar ou filmar, nem todos conseguimos honrar sua beleza. Fotógrafos especializados em viagens sabem como se conectar com as maravilhas que nos rodeiam por meio de suas lentes. Muitas vezes, os autênticos postais que capturam permitem-nos sentir a magia dos locais, mesmo que nunca os tenhamos visitado. Julia Nimke (@julia_nimke) é uma fotógrafa alemã especializada em lifestyle e viagens e já trabalhou com marcas como Adobe, Mercedes-benz, Lufthansa e Sony. Ela é uma dessas profissionais da fotografia que sabe exatamente como compartilhar a emoção e a beleza do nosso planeta Na sequência, contamos tudo sobre sua interessante jornada profissional.

  • Domestika Criativos: Loo Nascimento
    Artes manuais

    Domestika Criativos: Loo Nascimento

    Garimpeira de tecidos e memórias, a empreendedora une ancestralidade e afeto na criação de suas peças Desde pequenas, Loo e sua irmã foram estimuladas por sua mãe a criar com o que tinham disponível em casa... Pedaços de pano, recortes de revista, tudo que poderia ser transformado. A presença feminina sempre esteve muito forte na vida de Loo. A principal fonte de inspiração do seu trabalho sempre foi as mulheres de sua cidade, Salvador - Bahia. É nesta cidade repleta de história e cultura africana que fica seu ateliê. Lá, a artista cria para suas marcas Dresscoração, de roupas, e Iloostre, de jóias. Neste vídeo da série Criativos, Loo fala de sua rotina criativa, mostra seu ateliê, sua cidade, referências e tudo que a inspira. Confira!

  • Inspire-se a criar com os amigurumis do ‘Príncipe do Crochê’
    Artes manuais

    Inspire-se a criar com os amigurumis do ‘Príncipe do Crochê’

    Este designer de personagens e especialista em crochê mostra seus projetos de amigurumis O crochê é uma técnica de tricô manual que está ganhando popularidade entre os criadores contemporâneos. Além disso, é muito fácil começar a tricotar, pois permite muitas possibilidades. Entre todos os projetos que você pode fazer em crochê, um dos mais atraentes é a criação de amigurumis, em que você tricota personagens tridimensionais fofos, quase como se estivesse esculpindo com linha.

  • Domestika Criativos: Birgit Palma
    Design

    Domestika Criativos: Birgit Palma

    Conversamos com a artista de lettering e ilustradora Birgit Palma sobre como ela captura a essência de uma ideia com sua tipografia Birgit Palma cria trabalhos de lettering e design gráfico para clientes como Adobe, Samsung e Coca-Cola. Contudo, sua trajetória nesse mundo foi tudo, menos convencional, e começou com o videogame Counter-Strike. Ela nos recebeu em sua casa e estúdio em Barcelona, na Espanha, e nos mostrou como elabora os projetos de lettering que a tornaram uma das jovens designers mais destacadas e brilhantes da sua cidade.

  • L'Abu Studio: a beleza do bordado em madeira
    Artes manuais

    L'Abu Studio: a beleza do bordado em madeira

    O L'Abu Studio produz uma gama única de peças de madeira feitas à mão, personalizadas com bordados detalhados Estela Botello cresceu em Madrid, rodeada por uma talentosa família de artesãos. Relembrando sua infância, ela conta que pegou sua primeira agulha por volta dos seis anos de idade e aprendeu a bordar e tricotar com sua avó (especialista em confeccionar toalhas de mesa complexas). Desde que segurou a primeira agulha nas mãos, Estela raramente trabalha sem uma. Estela é a fundadora do L'Abu Studio (@labustudio), que produz uma gama única de objetos decorativos sob medida que combinam marcenaria e outras artes manuais, como bordados e macramê, desde tapeçarias únicas até móveis bordados.

  • A ilustração de Jon Berkeley conta histórias sem palavras
    Ilustração

    A ilustração de Jon Berkeley conta histórias sem palavras

    A ilustração editorial, da maneira como Jon Berkeley a enxerga, é um complemento ao texto para contar histórias sem palavras O ilustrador irlandês Jon Berkeley (@jon_24) encontrou sua vocação na ilustração editorial. Além de gostar de desenhar para o público infantil, descobriu no trabalho para jornais e revistas um modo ideal para educar, informar e entreter o leitor, um trabalho que considera desafiador e gratificante ao mesmo tempo. Berkeley nasceu em Dublin, cidade onde se formou e cresceu como ilustrador profissional. Seus primeiros passos nesse universo ocorreram quando a internet ainda não era esse grande mar de oportunidade criativas que é agora e ele montou sua carreira batendo em todas as portas possíveis; assim, acabou colaborando com publicações como Time, Newsweek e The Economist.

  • Conheça o trabalho de Lapin e seu universo fantástico
    Ilustração

    Conheça o trabalho de Lapin e seu universo fantástico

    Confira o trabalho deste ilustrador e urban sketcher francês apaixonado pelos dinossauros, os aviões e as viagens Lapin (@lapinbarcelona) é um ilustrador francês radicado em Barcelona que se define como "carnettiste" ou ilustrador viajante, pois sempre carrega consigo um bloco de notas e materiais de desenho. Até o momento, preencheu com seus sketches 200 cadernetas, onde representa as aventuras que vive ao redor do mundo, e já publicou 30 livros, incluindo vários guias de viagem.

  • Conheça o trabalho do desenvolvedor visual Samuel Smith
    Ilustração

    Conheça o trabalho do desenvolvedor visual Samuel Smith

    O artista trabalhou como color key artist em Klaus, o longa de animação que conta uma versão diferente da lenda do Papai Noel O francês Samuel Smith (@samuelsmith) é um ilustrador independente e artista de desenvolvimento visual para animação. Seu trabalho na segunda função consiste em traduzir as ideias do diretor em imagens, dando atenção especial à luz e à cor. Também inclui pintar imagens com diferentes paletas de cores mostrando seu impacto em alguns detalhes dos quadros de um filme, como a iluminação e os materiais, o que serve de guia para o departamento de iluminação trabalhar a luz de determinadas cenas. Artistas de color key têm um papel semelhante ao dos cenógrafos, com a diferença de que estes se concentram em detalhes específicos. Após estudar em uma escola de arte 3D, o grande salto na carreira de Samuel veio quando foi contratado pela SPA Studios, na Espanha, para trabalhar em seu primeiro filme, Klaus, como color artist. Trabalhou neste projeto por um ano e meio, pintando mais de 450 color keys, e teve a oportunidade de aprender muito sobre luz, cinema e como são feitos os filmes.

  • Essência flamenca nas joias cerâmicas de Julieta Álvarez
    Artes manuais

    Essência flamenca nas joias cerâmicas de Julieta Álvarez

    Julieta Álvarez nos fala de um de seus últimos projetos: a criação de uma coleção de joalheria cerâmica para a Lladró Seu amor pela argila vem da infância, embora sua verdadeira paixão por este material tenha sido despertada ao descobrir que, com cerâmica, é possível criar joias verdadeiramente únicas. Há quase uma década, Julieta Álvarez (@julieta_alvarez) usa suas mãos para criar peças delicadas, com espaço na caixa de joias de clientes privilegiados. Esta trajetória profissional deu a ela a oportunidade de colaborar com empresas de renome internacional, criando coleções para marcas como a espanhola Lladró, da qual fala nesta entrevista.

  • José Rosero e as infinitas possibilidades de um ilustrador
    Ilustração

    José Rosero e as infinitas possibilidades de um ilustrador

    O editorial é apenas um dos meios em que José Rosero se sente confortável como ilustrador O colombiano José Rosero (@rosero) é artista visual e, se falarmos sobre o que ele realmente faz, é praticamente impossível listar todas as suas habilidades dentro do mundo gráfico: trabalhou na área do desenho, pintura, ilustração, teatro, ensino, gestão e pesquisa. Embora, é verdade, o seu trabalho como ilustrador seja o que mais desenvolveu e também aquele no qual foi mais bem-sucedido. Isso, no entanto, não serve para estreitar as possibilidades de seu trabalho, muito pelo contrário. Na verdade, ele mesmo considera um ilustrador como um ornitorrinco — no sentido de que se compõe de partes de outros animais —, pois domina várias linguagens ao mesmo tempo. É assim que Rosero tem usado a ilustração em diferentes mídias:

  • Fito Espinosa: três aproximações criativas
    Ilustração

    Fito Espinosa: três aproximações criativas

    Inspire-se na obra deste artista plástico e ilustrador peruano Fito Espinosa (@fitoespinosa), há 25 anos, cultivou uma obra prolífica em pintura, ilustração, desenho e artes plásticas. Nos últimos anos, além disso, desenvolveu imagens para campanhas publicitárias. Participou de exposições coletivas e individuais, assim como concursos de pintura, e em vários deles foi vencedor. Publicou cinco livros e colaborou com diversas publicações. Apresentamos a seguir um olhar pela variedade de sua produção gráfica e plástica.

  • Como e porque integrar o Instagram ao seu portfólio digital
    Design

    Como e porque integrar o Instagram ao seu portfólio digital

    O Instagram se tornou uma grande vitrine na internet, oferecendo a oportunidade única de mostrar o seu trabalho de maneira elegante e simples Não é segredo que o Instagram é a rede social do momento: os números falam por si. A plataforma soma mais de um bilhão de usuários ativos por mês, por isso espera-se que ilustradores, designers e artistas visuais do mundo todo estejam aproveitando seu potencial para exibir seu trabalho, aproximar-se de possíveis clientes e mostrar sua maneira de trabalhar de maneira muito mais próxima. De fato, são muitos os que começam a utilizar o Instragram como uma seção dinâmica de seus portfólios, integrando seu perfil na rede social na seção de novidades do seu portfólio digital. "Alguns ilustradores não tem mais seção de notícias ou novidades na página, substituindo-as por uma seção 'instanews'. É o que faz, por exemplo, o ilustrador italiano Gianluca Folì", afirma Sandra López, diretora da agência Pencil·Ilustradores (@pencil). E está claro que "já não pedem mais um cartão de visita, e sim o seu Instagram", como bem aponta a própria Sandra, destacando a importância de publicar conteúdo de maneira periódica e com sentido nas redes sociais para ficar conhecido no universo criativo.

  • A arte de rua de Elliot Tupac
    Tipografia, caligrafia e lettering

    A arte de rua de Elliot Tupac

    Conheça a trajetória deste artista gráfico e serigrafista peruano e inspire-se em seu trabalho Elliot Tupac (@elliottupac) é um artista gráfico e serigrafista peruano que encontrou a forma de transformar seu amor pela serigrafia, caligrafia e lettering em ferramentas de promoção e criação de arte popular. Seu estilo, caracterizado pela espontaneidade e pela cor, é hoje a marca desse artista tão fácil de identificar e que, além disso, conseguiu redignificar e ressignificar o ofício de quem desenha letras no seu país de origem.

  • Descobrindo as fotos de Tuca Reinés nos livros
    Fotografia

    Descobrindo as fotos de Tuca Reinés nos livros

    O fotógrafo paulistano Tuca Reinés se destacou mundialmente pelos seus retratos de interiores. Descubra alguns dos livros que trazem suas imagens! Desde os onze anos de idade, quando visitou o zoológico e um professor acabou botando a mão em frente à sua câmera, sabotando um clique que registraria um rinoceronte, Tuca Reinés (@tucareines) decidiu que seria fotógrafo. Mas foi só quando o artista paulistano entrou na universidade de arquitetura, onde recebeu mentoria de Cristiano Mascaro, que conseguiu direcionar seu novo talento para o retrato de construções e interiores.

  • Ayo Vega: um mesmo estilo com muitas faces
    Ilustração

    Ayo Vega: um mesmo estilo com muitas faces

    Inspire-se com a versatilidade deste artista espanhol que soube fazer da criatividade uma estratégia de sucesso Ayo Vega (@ayo_vega) é um jovem artista multidisciplinar especializado na criação e gestão de conteúdo digital que circula pela ilustração, fotografia, design gráfico e efeitos visuais em diferentes plataformas, conseguindo sempre uma ótima recepção por diferentes públicos, especialmente o jovem, onde conseguiu posicionar suas criações na categoria "viral". Veja este breve passeio por alguns dos rostos desse criativo que conseguiu fazer de sua sensibilidade, paixões pessoais e presença nas redes sociais uma arma estratégica para diferentes mercados ávidos por conteúdo original e de qualidade.

  • Criando personagens urbanos com Felixantos
    Ilustração

    Criando personagens urbanos com Felixantos

    Os habitantes das ruas da grande metrópole podem servir de inspiração para desenhistas e ilustradores! O ilustrador peruano Felixantos (@felixantos) construiu sua carreira elaborando personagens de todos os tipos - de pessoas realistas em entornos fantásticos a criaturas fantásticas em entornos realistas. No seu curso na Domestika, ele ensina técnicas de concept art para guiar o ilustrador no desenvolvimento das suas figuras imaginárias. Mas, antes de mais nada, podemos perguntar: o que é um personagem urbano?

  • A emoção e a natureza na obra de Ricardo Luévanos
    Ilustração

    A emoção e a natureza na obra de Ricardo Luévanos

    Inspire-se com a obra e o estilo deste artista mexicano Ricardo Luévanos (@ricardoluevanos) é um artista gráfico mexicano cujas principais fontes de inspiração, assim como temas, são a flora e a fauna. Seus estudos de aves e flores lhe deram uma sólida base de seguidores nas suas redes sociais, assim como aparições em revistas internacionais, coleções de moda, capas de disco e galerias de arte.

  • Ralph McQuarrie e a arte conceitual de Star Wars
    Design

    Ralph McQuarrie e a arte conceitual de Star Wars

    Celebramos a obra de Ralph McQuarrie, pai do universo visual da saga Star Wars O universo de Star Wars cativa o público ao longo de mais de quatro décadas. Tanto os personagens da saga como os atores que os interpretam já formam parte da cultura popular e o nome da mente criadora desse universo, George Lucas, já é história. Como parte do mundialmente reconhecido Star Wars Day (4 de maio, pelo trocadilho em inglês “May the 4th” com "May the force"), celebramos a contribuição de um artista que, embora menos conhecido que o criador da saga, compartilha grande parte do mérito na criação da imagem e da alma que caracteriza Star Wars. Trata-se de Ralph Angus McQuarrie, ilustrador e designer da arte conceitual da trilogia original da saga.