• Illustrator Confessions: Como é REALMENTE ser um ilustrador

    Illustrator Confessions: Como é REALMENTE ser um ilustrador

    6 ilustradores compartilham suas experiências e dão conselhos sobre o mercado A melhor maneira de aprender sobre qualquer setor é perguntar às pessoas que o conhecem melhor — então, fizemos isso. Seis ilustradores tiraram um tempo para nos contar como é trabalhar na ilustração, hoje em dia, e dar conselhos aos artistas que estão começando. Da luta para fazer a família entender essa escolha de carreira à reflexão sobre por que a ilustração é tudo menos uma profissão com os dias contados, eis aqui o que eles têm a dizer:

  • 5 artistas brasileiros que se destacaram no World Press Photo

    5 artistas brasileiros que se destacaram no World Press Photo

    World Press Photo, o maior prêmio de fotojornalismo mundial, vem salientando a obra de vários brasileiros. Conheça cinco artistas que criaram imagens impactantes Em um período de fake news e de banalização das imagens, uma grande obra de fotojornalismo ainda é capaz de fazer a diferença, de conscientizar a população a respeito de problemas sociais e de despertar emoções. A World Press Photo é uma referência inescapável na área, e o trabalho de diversos fotógrafos brasileiros vem ganhando espaço na premiação mundial. Separamos cinco artistas cujas imagens provocam reações fortes no espectador e que revelam questões de direitos humanos inescapáveis ao redor do mundo.

  • 5 dicas básicas para melhorar seu perfil no LinkedIn

    5 dicas básicas para melhorar seu perfil no LinkedIn

    Veja cinco dicas básicas para aprimorar seu perfil profissional no Linkedin A digitalização mudou o mercado de trabalho e a forma de buscar emprego e ampliar sua rede profissional. Hoje em dia é fundamental estar presente no LinkedIn, a rede social mais importante do âmbito profissional, e manter uma boa reputação digital. Núria Mañé — consultora de comunicação e social media strategist— conta com mais de 17 anos de experiência desenvolvendo a comunicação de empresas e empreendedores. A seguir, compartilha dicas básicas para revisar o que há de mais essencial no seu perfil de LinkedIn, dando alguns conselhos sobre as imagens, as listas de experiências, atividades, habilidades e recomendações, entre outras coisas que ajudarão a otimizar e melhorar a sua marca pessoal.

  • O que é e como fazer um mood board para design de interiores?

    O que é e como fazer um mood board para design de interiores?

    Conheça as características e funções desta ferramenta criativa do design de interiores Todo criativo precisa de inspiração, disso não há dúvida. Mas há uma diferença entre a que vive em cada criativo de forma latente e aquela que consegue transcender em um projeto materializado. Essa variável é a sistematização e o trabalho de ordenar idéias, preferências e elementos que rondam a imaginação. Por mais complexa que a frase anterior possa parecer, ela não é, e o mood board é a ferramenta criativa que prova isso. Descubra abaixo o que você precisa saber para criar seus próprios murais de inspiração para design de interiores.

  • Tutorial Ilustração: como desenhar o rosto de um personagem de mangá
    Professor Ilustração

    Tutorial Ilustração: como desenhar o rosto de um personagem de mangá

    Aprenda com Andrea Jen as ferramentas para desenhar uma cabeça de estilo mangá de frente, perfil, costas e vista de um ângulo de três quartos Desenhar um personagem é dar vida a um novo universo, com suas características físicas e psicológicas, sua maneira de reagir às situações, os traços que o distinguem dos demais. E tudo isso começa por uma fórmula. Como nos ensina a artista, ilustradora e educadora Andrea Jen (@andrea_jen), a cabeça e o rosto são o ponto de partida neste processo. Um passo a passo infalível nos permite desenhá-los com método e precisão, sem nos esquecermos de que há diferentes aspectos a considerar, a depender de o personagem ser masculino e feminino. É o que veremos neste vídeo:

  • Dicas para começar a usar o Photopea

    Dicas para começar a usar o Photopea

    Confira nossos conselhos para iniciar neste programa gratuito e online de edição de fotos Photopea é um aplicativo gratuito para edição avançada de imagens. Funciona com gráficos, tanto vetoriais quanto rasterizados, por isso se pode trabalhar com arquivos em vários formatos. Este software surgiu da mente do jovem programador tcheco Ivan Kurtskir, que inicialmente o criou como um projeto escolar. Conheça algumas de suas principais funções e como se compara a outras opções do editores de imagens.

  • 5 podcasts para despertar a sua criatividade

    5 podcasts para despertar a sua criatividade

    Preparamos uma seleção de podcasts que podem ajudá-lo a gerar novas ideias A criatividade, segundo o dicionário Michaelis, é a capacidade de criar ou inventar. Não sabemos como uma ideia nasce, mas podemos cultivar um espaço fértil para que, assim que ela apareça, possamos retê-la. Uma boa maneira de alcançar isso é cultivando o aprendizado. Quanto mais acumulamos referências, maior a chance de combiná-las criando algo novo. Pensando nisso, separamos na sequência 5 podcasts para despertar sua criatividade.

  • Guia prático para começar o seu negócio de prints
    Professor Ilustração

    Guia prático para começar o seu negócio de prints

    Compartilho recomendações básicas para que você transforme sua paixão em negócio Vender seus prints é uma excelente forma de conhecer seu público e testar como você se sai em diferentes mercados, assim como uma receita adicional pelo seu trabalho. Atreva-se a começar e preste atenção à resposta do seu público: você obterá muitas boas idéias sobre como continuar trabalhando no futuro. Se você é um ilustrador, aconselho a começar a experimentar diferentes técnicas e fornecedores de impressão, pois dessa forma irá avaliando quais soluções são melhores para você. Se você está hesitando em começar a vender suas ilustrações como prints, compartilho este guia rápido que responderá às suas perguntas frequentes.

  • Tutorial Ilustração: técnica para colorir com aquarela
    Professor Ilustração

    Tutorial Ilustração: técnica para colorir com aquarela

    Aprenda técnicas para aplicar cor às suas histórias, de forma rápida e simples, com Paula Bossio Uma forma muito interessante de dar vida aos seus desenhos é escolher a aquarela como técnica para colori-los. A flexibilidade desta disciplina permite dar às ilustrações um estilo muito original. Se você acha que pode funcionar para o seu estilo de ilustração, vale a pena dar esse passo e experimentar. Para nos ajudar a usar essa técnica em nossas ilustrações, a designer gráfica, ilustradora e autora Paula Bossio (@paulabossio) nos explica neste tutorial como aplicar de forma rápida e simples uma série de passos para colorir nossos trabalhos. Prepare seu rascunho, e vamos lá!

  • Dicas para aprender como envelhecer suas molduras de madeira
    Professor Artes manuais

    Dicas para aprender como envelhecer suas molduras de madeira

    Quer dar uma vida nova às molduras de sempre? É possível tratá-las como peças únicas, repletas de personalidade, não apenas como um suporte para imagens e objetos. Aprenda a aplicar de forma rápida e simples um estilo vintage em suas molduras. No video tip abaixo, a designer e especialista em molduras Coy Aballay, de @elpezenmarcado, dividirá com você a técnica para envelhecer a madeira em apenas 3 passos:

  • O que é sound design?

    O que é sound design?

    Descubra o que é a arte de provocar diferentes sensações e sentimentos É bem provável que ao assistir um filme ou série você tenha ouvido pequenos sons de passos, chuva, chaves ou muitos outros sons focados em detalhes do nosso dia a dia. É bem provável também que ao jogar videogame, você tenha notado um som diferente quando o personagem pula, mergulha ou corre. Todos esses elementos fazem parte do sound design.

  • Ideias para rentabilizar o seu negócio na baixa temporada
    Professor Marketing

    Ideias para rentabilizar o seu negócio na baixa temporada

    Siga conselhos e exercícios práticos que podem significar uma grande melhora para você e seu negócio Quase todas os negócios têm suas temporadas altas e baixas. O segredo é saber como gerenciar ambas. Talvez você se encontre numa diminuição de vendas de seu produto ou serviço e, por isso, faço um convite para aproveitar a tranquilidade das baixas temporadas para fazer alguns movimentos que podem significar uma grande melhora para você e seu negócio. Mais não é sempre melhor. A quarentena é um bom momento para para parar de criar e dedicar-se a atividades estratégicas que o ajudem a seguir em frente na melhor direção. Quero dar algumas ideias para você. Que acha? Começamos?

  • Diários Domestika: ADVNTR Studio

    Diários Domestika: ADVNTR Studio

    O casal de designers e parceiros criativos Willie e Jillian Russell dão conselhos para nos mantermos ativos sem sair de casa Encontrar um parceiro criativo que nos complemente profissionalmente pode ser uma opção muito interessante à medida que desenvolvemos nossa carreira. Contar com a opinião do outro é sempre muito útil e compartilhar o processo ajuda a valorizar melhor nossos pontos fortes e fracos, além de nos permitir aceitar trabalhos e tarefas que, individualmente, talvez não poderíamos assumir. Os designers e animadores (e parceiros criativos) Willie e Jillian Russell, fundadores do ADVNTR Studio, repassam suas carreiras e inquietudes artísticas neste Diários Domestika, além de oferecerem um tour por seu estúdio/moradia e compartilharem dicas para que continuemos cultivando nossa criatividade, onde quer que estejamos. Confira abaixo:

  • Tutorial Bordado: como criar um aplique
    Professor Artes manuais

    Tutorial Bordado: como criar um aplique

    Conheça as dicas mais importantes para transformar seus bordados em aplique, com a designer têxtil Ana María Restrepo Se você gosta de bordar, deveria considerar a possibilidade de transformar suas criações em apliques. Graças a esse processo, suas obras bordadas terão muito mais usos e poderão ser transferidas a todo tipo de superfícies e tecidos. Ana María Restrepo, (@anamaria_10), a mente por trás do selo de design têxtil Amarpo, divide neste tutorial dicas e técnicas necessárias para ampliar as possibilidades de nossas peças bordadas. Assista!

  • 7 dicas de profissionais para despertar sua criatividade

    7 dicas de profissionais para despertar sua criatividade

    Especialistas em design, ilustração, publicidade e inovação dão conselhos para vencer o bloqueio criativo Objetos que chamam a sua atenção, frases que marcam ou pensamentos que aparecem de forma recorrente, são exemplos de ideias criativas às quais é preciso prestar atenção e agarrar. É o que pensa Alejandra Lunik (@alejandralunik), humorista gráfica e ilustradora, professora do curso Da ideia à vinheta passo a passo e especialista em fazer de todos os dias uma fonte de inspiração inesgotável. Ela chama a isso "Pesca de ideias" e recomenda observar tudo ao seu redor e anotar, abrir bem os olhos e registrar tudo o que chama a nossa atenção: algo bom tem que sair dali. Mas, veja bem: é importante aprender a abandonar uma má ideia, e lembrar que o caminho para um erro pode ser tão ou mais longo que o trajeto a um acerto.

  • Dicas para aprender como criar degradês com tinta nanquim

    Dicas para aprender como criar degradês com tinta nanquim

    Hilda Palafox explica, passo a passo, suas técnicas pessoais para criar degradês com tinta nanquim Realizar degradês é um dos exercícios mais básicos e úteis para começar a pintar com tinta nanquim, por isso a reconhecida artista mexicana Hilda Palafox (@poni) explica como criar uma gama monocromática de 10 gradações, do cinza ao preto, para dominar essa delicada técnica de ilustração.

  • Dicas para ressaltar o brilho e os reflexos em uma foto de produto

    Dicas para ressaltar o brilho e os reflexos em uma foto de produto

    Karina Meza oferece dicas para tirar proveito das luzes e sombras de suas fotos com o Photoshop Karina Meza (@karinameza) é uma fotógrafa com 15 anos de experiência em retoque digital e especialista em objetos publicitários. Ela sabe que, neste tipo de produto, você deve prestar atenção especial aos detalhes de retoque de brilho e reflexos, assim como ao controle de contraste. São aspectos que afetam de maneira importante o visual final do produto. A seguir, ela oferece três conselhos básicos para você considerar ao tratar estes elementos no Photoshop.

  • 9 princípios básicos de composição fotográfica que você deve conhecer

    9 princípios básicos de composição fotográfica que você deve conhecer

    Derio Ilari conta como fazer com que as fotos do seu Instagram pareçam profissionais Muitos acreditam que, para conseguir uma grande fotografia, o mais importante seja o equipamento usado ou o processo de edição. No entanto, você pode ser um mestre da pós-produção e não conseguir uma fotografia extraordinária se não der a devida atenção à raiz: a composição. Derio Ilari (@derioi) é um fotógrafo especializado em produtos. Trabalhou com marcas como Adidas, Audi, Volkswagen, Guaraná Antarctica, Stella Artois e criou um catálogo incrível de imagens que mostram sua sensibilidade artística e talento. A fotografia sempre foi o formato no qual Derio melhor soube se expressar e, para ele, a composição é a essência. Por isso, compartilha com você dicas essenciais para que suas fotos do Instagram pareçam totalmente profissionais.

  • Um "unicórnio" brasileiro dos jogos para celular
    Professor 3D & Animação

    Um "unicórnio" brasileiro dos jogos para celular

    A brasileira Wildlife Studios surfa o potencial de crescimento dos videogames e é avaliada em US$ 1,3 bilhões Atari, Dynacom, Sega, Nintendo, Sony, Microsoft. Mais recentemente, EA, Activision Blizzard, Apple, Tencent. Não é difícil fazer uma lista extensa dos produtores mundiais mais emblemáticos de videogames, a grande indústria do audiovisual no século XXI. Mas, nem sempre aparece entre os maiores outro nome, uma empresa brasileira que nasceu há quase 10 anos, cresceu explosivamente e, no fim de 2019, entrou para o time dos unicórnios, as startups que já valem mais de US$ 1 bilhão. Fundada por dois irmãos paulistanos vindos do mundo da engenharia (mecânica e industrial), a Wildlife Studios surfou, na hora certa, a crescente onda dos jogos para celular. Arthur (35 anos, diretor de produção) e Victor Lazarte (33 anos, diretor-executivo) lideram um time de 500 desenvolvedores, roteiristas, designers gráficos, engenheiros e mantenedores nos escritórios da empresa, em São Paulo, Buenos Aires, Dublin e outros endereços. Mas o início, eles costumam contar, foi com um capital de US$ 100, um computador e alguns softwares para desenvolvimento no seu “escritório original”, a cozinha da casa dos pais.

  • Aprenda como criar um envelope de origami
    Professor Artes manuais

    Aprenda como criar um envelope de origami

    Comece na arte do origami com as dicas incríveis de Cartoncita e crie peças de papel fascinantes Olá! Sou Estela Moreno Orteso, também conhecida como Cartoncita (@cartoncita), e dirijo o ateliê-estúdio de mesmo nome, especializado em idealizar, projetar e criar objetos, espaços e decorações únicas em papel e papelão, tendo o origami e o papercut como a especialidade da casa. Sou apaixonada por adaptar as técnicas manuais e tradicionais às necessidades modernas.

  • Draw Yourself: a ilustradora Emma Hanquist desenha sua própria carreira

    Draw Yourself: a ilustradora Emma Hanquist desenha sua própria carreira

    Como Emma Hanquist começou a desenhar? Você sabia que ela vive com a família em uma ilha? Descubra mais coisas sobre ela neste Draw Yourself Emma Hanquist trabalha como ilustradora freelance há mais de dez anos, período em que pode colaborar com clientes do porte de Spotify e Airbnb e preencher, com suas ilustrações, revistas como Modern Psykologi, Scandinavian Traveler e Natur & Kultur. A ilustradora sueca, armada com um lápis, nos abre uma janela para alguns dos momentos decisivos de sua vida e sua forma de entender a profissão. Desde relembrar o dia em que começou a ilustrar até nos mostrar como imagina a si mesma na velhice, Hanquist mostra neste Draw Yourself sua capacidade para construir imagens maravilhosas.

  • Exercícios básicos de aquarela para soltar a mão
    Professor Ilustração

    Exercícios básicos de aquarela para soltar a mão

    Aprenda as técnicas básicas de aquarela: transparência e opacidade, degradês, uso de água, pulso e precisão Apesar de ser uma das disciplinas pictóricas mais populares, aproveitar o potencial da aquarela requer muita técnica. Como não podemos usar a cor branca para criar a luz, é necessário introduzir as cores de maneira suave e trabalhar as transparências, ou nunca conseguiremos os efeitos buscados em nossas ilustrações. Neste tutorial, a ilustradora botânica e artista Cristina Cilloniz (@cristina_cilloniz) divide diversas técnicas para soltar a mão e dominar as camadas mais suaves da aquarela. Prepare os seus materiais e vamos lá! Confira o tutorial a seguir!

  • Aprenda a divulgar o seu trabalho enquanto está em casa #FiqueEmCasa

    Aprenda a divulgar o seu trabalho enquanto está em casa #FiqueEmCasa

    Como aproveitar o período de isolamento social para continuar divulgando o seu trabalho criativo É provável que agora você esteja casa, vivendo o isolamento social necessário numa quarentena. Para aproveitar o tempo extra e não deixar de divulgar o seu trabalho, separamos algumas dicas para manter a criatividade à todo vapor. Queremos que você continue aprendendo, criando e aperfeiçoando suas habilidades. Confira alguns dos cursos da Domestika que estão disponíveis gratuitamente.

  • Download grátis: um modelo de bordado #StayAtHome

    Download grátis: um modelo de bordado #StayAtHome

    Adriana Torres oferece esse modelo feito com sua própria tipografia botânica com a frase Stay At Home A designer argentina Adriana Torres (@soymigadepan) possui uma formação eclética, tendo estudado design gráfico, arquitetura, artes plásticas e ilustração. Ela é a criadora da marca Miga de Pan, e dedica-se ao bordado há mais de uma década. Suas peças estão em vitrines de países como França, Reino Unido e Coreia do Sul. Especializa-se na técnica de bordado stumpwork, ou bordado com relevo.

  • 6 marcos na evolução da ilustração científica
    Professor Ilustração

    6 marcos na evolução da ilustração científica

    Descubra como desenhos que mostram detalhes de animais, plantas e outros seres vivos têm uma tradição milenar Por milênios, foi a forma mais eficaz de transmitir detalhes técnicos aos estudiosos do corpo humano e da natureza. Mas, o advento da fotografia, no século XIX, parecia condenar a ilustração científica a virar história. Não foi assim. Ainda forte, essa disciplina que mistura arte, sensibilidade, conhecimentos científicos e anatômicos apurados e muita disposição para a pesquisa vive uma espécie de redescoberta. “É uma bela disciplina, na qual prima o olhar do autor. Pode-se fotografar, claro. Mas ilustrar dá muita personalidade. Se alguém vai investigar um tema de certas plantas, mas, em vez de foto, encontra ilustração, se depara com algo muito único, muito próprio. É outra sensibilidade, outra empatia”, descreve a pintora, ilustradora e muralista argentina Lucila Rodríguez.

  • Tutorial Estampagem: a técnica da monotipia passo a passo
    Professor Ilustração

    Tutorial Estampagem: a técnica da monotipia passo a passo

    Aprenda com o Ustudio Mol+Carla a tirar o máximo proveito das texturas para estampar graças a monotipia A monotipia é uma técnica muito versátil que permite desenvolver a sua criatividade na ilustração de uma forma muito diferente do restante das disciplinas artísticas, mas se nunca a utilizamos, pode ser que não saibamos exatamente por onde começar. Por isso, Mol, do Ustudio (@ustudio), ilustrador e designer que já trabalhou para clientes como Coca-Cola e Nescafé, nos ensina passo a passo como criar uma ilustração a partir desta técnica e como aproveitar as texturas para dar vida aos seus esboços. Comece a praticar com este tutorial!

  • 7 ferramentas gratuitas para designers

    7 ferramentas gratuitas para designers

    Conheça páginas na web para diferentes necessidades do design gráfico, editorial, de web e identidade Não há nada mais emocionante para um designer gráfico que começar um projeto do zero e criar todos os seus elementos visuais. Apesar disso, em várias ocasiões, você vai precisar de algumas ferramentas para ajudá-lo a avançar no processo criativo. Compilamos uma lista de recursos gratuitos que permitirão que você pesquise e se inspire. Também há algumas ferramentas que pouparão tempo, em especial se você está no processo de apresentar uma ideia a um cliente ou colaborador, por exemplo, ao baixar vetores e imagens gratuitas. Maps Stamen Se alguma vez você enfrentar o desafio de criar projetos que incluam mapas, este site será útil. Contém bases de dados de mapas do mundo todo e permite criar mapas com estilos diferentes. Por exemplo, mapas de alto contraste em preto e branco, com efeitos de aquarela, mostrando o relevo e vegetação de um terreno. Há até um para Marte! Funciona sob licença aberta da OpenStreetMap e é preciso dar crédito se usar a ferramenta.

  • Ralph McQuarrie e a arte conceitual de Star Wars

    Ralph McQuarrie e a arte conceitual de Star Wars

    Celebramos a obra de Ralph McQuarrie, pai do universo visual da saga Star Wars O universo de Star Wars cativa o público ao longo de mais de quatro décadas. Tanto os personagens da saga como os atores que os interpretam já formam parte da cultura popular e o nome da mente criadora desse universo, George Lucas, já é história. Como parte do mundialmente reconhecido Star Wars Day (4 de maio, pelo trocadilho em inglês “May the 4th” com "May the force"), celebramos a contribuição de um artista que, embora menos conhecido que o criador da saga, compartilha grande parte do mérito na criação da imagem e da alma que caracteriza Star Wars. Trata-se de Ralph Angus McQuarrie, ilustrador e designer da arte conceitual da trilogia original da saga.