• 5 cursos para iniciarte en el lettering y explorar sus posibilidades

    5 cursos para iniciarte en el lettering y explorar sus posibilidades

    Aprende a dominar todos los conceptos básicos del lettering de la mano de grandes profesionales de las letras Las letras son unas de las grandes musas de muchos artistas, que ven en la palabra una expresión perfecta para desplegar toda su creatividad. El lettering es el medio que muchos de ellos encuentran para demostrar su amor por las letras. Aprende los métodos, consejos y visiones únicas de estos 5 expertos en lettering que te ayudarán a expresar emociones a través de las letras dibujadas:

  • 15 de las bibliotecas más impresionantes del mundo

    15 de las bibliotecas más impresionantes del mundo

    El santuario para los amantes de los libros es la biblioteca. Echa un vistazo a esta lista de algunas de las más increíbles que se hayan construido en el mundo “Conservar el conocimiento, la cultura, la producción científica de las civilizaciones”, dice Wikipedia (este gigantesco e infinito depósito de información, aunque ¡no siempre confiable!), sobre la tarea principal de una biblioteca. Una tarea difícil, sin duda, "porque el nacimiento y decadencia de los imperios es una constante en la historia". Para cualquier amante de los libros, una biblioteca es, por tanto, un auténtico santuario. Un lugar para perderse entre los estantes llenos del conocimiento, la cultura, la producción científica de la civilización. Un lugar donde se guardan libros, documentos tridimensionales y otras publicaciones para que el público los estudie, lea y consulte. También son territorio de silencio, contemplación y reflexión; de retiro mental y santuario para una experiencia única, no solo proporcionada por el contenido, sino por la arquitectura del espacio.

  • 12 ideas creativas para presentar tu diseño de papelería

    12 ideas creativas para presentar tu diseño de papelería

    12 creativos de la comunidad de Domestika comparten su diseño de identidad aplicados en juegos de papelería Si te dedicas al diseño de branding e identidad, o quieres comenzar a trabajar en esta rama del diseño, sabrás que una parte importante es el diseño de papelería de la marca. A pesar de que sin lugar a dudas estamos en una era digital, el material impreso sigue siendo valioso, y los clientes buscan destacar entre el resto. A continuación 12 creativos de la comunidad de Domestika te presentan formas de presentar el diseño de papelería de varios tipos de marcas, ya sea en mockups o impresos para la inspiración de tus propios proyectos. Para ver más detalles de cada trabajo, solo haz clic en su título en rojo.

  • La importancia de observar a la hora de dibujar aves

    La importancia de observar a la hora de dibujar aves

    Para retratar la fauna y flora, mirar con atención es fundamental. ¡Descubre algunos consejos para dibujar pájaros! La ilustradora naturalista Antonia Reyes Montealegre (@antoniapajarito) es una apasionada de las aves y su diversidad anatómica, un aspecto que le gusta plasmar en sus dibujos. Nada como mirar las copas de los árboles y capturar la esencia de los pájaros coloridos que han hecho de ellas su hogar. Para crear una imagen realista de la naturaleza es necesario centrarse en los detalles y, para ello, lo primero que debemos aprender es a observar a los animales.

  • Materiales básicos para pintar sobre tela

    Materiales básicos para pintar sobre tela

    Descubre qué materiales se necesitan para empezar a crear piezas únicas pintadas sobre tela Nos guste o no, la forma en que nos vestimos revela mucho sobre nosotros. Es una forma de posicionarnos, de mostrar, incluso en silencio, nuestras referencias y pasiones. Y, para quienes valoran la originalidad, nada mejor que una prenda personalizada que los diferencie de inmediato, ¿no es así? La pintura sobre tela es una de las mejores formas de lograr este efecto. Consulta a continuación la lista que la especialista Ana María Restrepo (@anamaria_10), diseñadora y artista textil detrás de la marca Amarpo, que ha colaborado con marcas con Levi's o Andres Pajon, preparó con los materiales básicos para quienes quieren iniciarse en el mundo de pintura textil.

  • 5 lecciones gratis para aprender a crear tu paleta de color con acuarela
    Profesor Ilustración

    5 lecciones gratis para aprender a crear tu paleta de color con acuarela

    Descubre cómo crear paletas de color que reflejen tu estilo de la mano de 5 expertas Si estás pensando en iniciarte en la pintura a la acuarela, o si ya la practicas y deseas perfeccionar tu técnica, estas lecciones te resultarán de gran utilidad. Aprende de la mano de 5 expertas a elegir los mejores colores para tu ilustración, así como a combinarlos y recrear aquellos que observes en la naturaleza. Para ver cada lección, solo haz clic en su título en rojo. ¡Que las disfrutes!

  • Descarga gratis el patrón de un murciélago de peluche de Piti Piti

    Descarga gratis el patrón de un murciélago de peluche de Piti Piti

    Prepara todos los materiales y ponte manos a la obra para darle forma a este murciélago de peluche con dientes de vampiro El mundo del Textile Toy es todo un arte del que Omar Gad —fundador del estudio Piti Piti (@pitipiti)— es un gran conocedor. A partir de dibujos o diseños que realiza primero sobre el papel o en el ordenador, crea todo un universo de personajes a los que da volumen y forma transformándolos en adorables peluches. Este patrón que comparte en Domestika corresponde a un murciélago con enormes ojos y orejas y unos afilados dientes de vampiro que tú mismo puedes recrear gracias a esta guía.

  • Cómo se volvió verde el monstruo de Frankenstein

    Cómo se volvió verde el monstruo de Frankenstein

    Descubre cómo las primeras películas dieron forma al aspecto de la icónica criatura de Mary Shelley Cada Halloween, un elenco de personajes espeluznantes que seguro que nos resultan familiares aparece en maratones de películas de terror. Entre estos monstruos clásicos, hay uno que resulta especialmente distintivo por su cuadrada cabeza, su piel verde y sus tornillos en el cuello. Aunque la creación de Mary Shelley se ha convertido en un ícono de la cultura popular, todavía hay algunas creencias erróneas sobre él que siguen confundiendo a la gente. Desde llamarlo por error por el nombre de su creador (Frankenstein) hasta ilustrarlo de color verde cuando, en su libro, Shelley describe su piel como amarilla y translúcida. Descubre en el video a continuación cómo las limitaciones de las primeras películas hicieron que el monstruo de Frankenstein se volviera verde:

  • 5 artistas textiles con estilos únicos que debes seguir en Instagram

    5 artistas textiles con estilos únicos que debes seguir en Instagram

    Conoce algunas de las artista textiles favoritas de Koral Antolín En años recientes, gracias a exponentes de todo el mundo, el arte textil se ha modernizado. Los creadores incorporan técnicas tradicionales con experimentación contemporánea y crean piezas únicas e irrepetibles. Tal es el caso de la diseñadora, bordadora y directora de arte Koral Antolín (@koralantolin), quien crea piezas textiles que mezclan su amor por el dibujo lineal y el bordado en obras artesanales con una influencia pictórica.

  • ¿Qué es el Zentangle?

    ¿Qué es el Zentangle?

    Conoce este estilo de dibujo abstracto de patrones que te ayudará a relajarte y afinar tus trazos finos El término Zentangle proviene de las palabras zen (filosofía budista de meditación para equilibrar la mente) y tangle (enredo o maraña en inglés), y su objetivo es lograr la calma en quien lo practica. Se trata de un concepto que nació en 2004 en los Estados Unidos, a partir de la idea de Maria Thomas y Rick Roberts. El Zentangle es un tipo de dibujo, mayormente abstracto, que utiliza patrones de forma repetitiva y que, para muchos, constituye una técnica artística de relajación.

  • Materiales básicos para hacer needle felting
    Profesor Craft

    Materiales básicos para hacer needle felting

    La diseñadora Maria Filipe Castro, conocida como droolwool, nos enseña la extensa lista de herramientas y objetos que utiliza para hacer muñecos con fieltro, lana y mucha creatividad Maria Filipe Castro es una toy artist experta en el diseño y la producción de personajes y figuras elaboradas con materiales textiles, fieltro y lana. Además de exhibir sus piezas con regularidad, esta diseñadora conocida como droolwool (@droolwool) tiene una tienda online para venderlas. En su curso de Domestika, centrado específicamente en la fabricación de juguetes y animales a través del needle felting, utiliza diferentes tipos de agujas, cepillos, lana, cúter, tijeras y otras herramientas. En el vídeo a continuación, droolwool nos muestra estos materiales al detalle:

  • 7 preguntas que debes hacerte antes de comenzar a dibujar

    7 preguntas que debes hacerte antes de comenzar a dibujar

    El galardonado ilustrador Jon Berkeley se hace siempre estas siete preguntas antes de comenzar a dibujar Jon Berkeley ha ilustradora más de 150 portadas de revista a lo largo de su carrera, incluyendo publicaciones como The Economist, Newsweek y Nature, y ha colaborado en proyectos con clientes como Vodafone, Smirnoff o Ted Baker, entre muchos otros. En este artículo, Jon, que imparte en Domestika el curso Técnicas de pintura acrílica para ilustración creativa, comparte las siete preguntas que, después de tres décadas de carrera profesional como ilustrador, ha aprendido que debe hacerse siempre antes de embarcarse en un proyecto de ilustración.

  • Challenge: Lettering ilustrado

    Challenge: Lettering ilustrado

    La ilustradora y diseñadora multidisciplinar Birgit Palma se enfrenta al Domestika Challenge Mediante la combinación de la ilustración con la tipografía, la ilustradora y diseñadora multidisciplinar Birgit Palma crea letras ilustradas y expresivas que agregan otro significado a las palabras a las que dan forma. Con clientes que incluyen a Adidas, Coca-Cola, Samsung y Adobe, juega con formas, colores y volumen para dar un giro imaginativo y expresivo a las formas de letras. En este Challenge Domestika, Birgit recibe una caja llena de diferentes elementos, y tiene que ilustrar una letra usando tres de los objetos como inspiración. ¿Quieres ver cómo queda? Descúbrelo en el siguiente vídeo:

  • ¿Qué es social listening?

    ¿Qué es social listening?

    Conoce esta herramienta de marketing para hacer crecer tus redes sociales Quizá recientemente hayas escuchado el término social listening o escucha social. Es cada vez más popular en el mundo de las redes sociales, ya que ofrece una visión valiosa de la audiencia y la dirección que tiene una marca. Aprende cómo puedes implementar esta práctica en tu estrategia de marketing digital para obtener resultados positivos para tu marca personal o la de tus clientes.

  • Descarga gratis un mockup de tarjeta de visita

    Descarga gratis un mockup de tarjeta de visita

    Utiliza este mockup para mostrar tus diseños como un profesional y mejorar tus presentaciones de branding ¿Qué sería de un gran diseño sin una presentación a su altura? Trabajar con clientes reales o verte en la tesitura de querer mostrar tu trabajo de la mejor forma posible en tu porfolio te habrá llevado, sin duda, a percatarte de la necesidad de utilizar mockups realistas y de calidad. La creación de un brand book es una ocasión ideal para utilizar este mockup de tarjetas de visita que el diseñador Linus Lohoff (@linus_lohoff) comparte con Domestika y en el que puedes plasmar tu diseño de manera extremadamente sencilla.

  • 10 conceptos básicos de diseño tipográfico para crear logotipos memorables

    10 conceptos básicos de diseño tipográfico para crear logotipos memorables

    Aprende a utilizar las formas de las letras para comunicar mucho más allá de lo que pueden las palabras La tipografía es un elemento crucial para el diseño de logotipos. Gracias a sus formas podemos comunicar no solo de manera verbal, sino también mostrar la personalidad de la marca utilizando diferentes recursos gráficos. El diseñador gráfico especializado en branding y tipografía Elias Mule (@elias_mule) nos explica estos 10 conceptos básicos de diseño para crear logotipos memorables que se aplican a cualquier estilo tipográfico: con serifa, sin serifa, cursiva, monoespaciada o display (que es el que suele aplicar a los logotipos tipográficos).

  • 5 ideas creativas para autopromocionarse

    5 ideas creativas para autopromocionarse

    Descubre estos valiosos consejos para destacar tu trabajo y hacer que todo el mundo conozca lo que haces El trabajo creativo requiere, también, tener que gestionar el equilibrio entre los momentos intensos de creación y el tiempo necesario para la difusión de tus creaciones. Saber vender tu trabajo, mostrar todo lo que haces para ganar más clientes o una audiencia fiel, es fundamental. Así es como lograrás expandir tus horizontes y obtendrás contratos, trabajos y colaboraciones. Martina Flor (@martinaflor), diseñadora y letrista, te da algunos consejos para que puedas dar a conocer tu trabajo y conectar con potenciales clientes:

  • Concurso: Crea tu propia versión del logo de Domestika
    Profesor Domestika

    Concurso: Crea tu propia versión del logo de Domestika

    ¡Ya hay 2 millones de creativos de Domestika en Instagram! Para celebrarlo, participa en un desafío creativo En Domestika tú eliges: puedes aprender a diseñar, dibujar, bordar, esculpir... La experiencia de cada quien es única y diferente, pero con un elemento en común: las ganas de crear y compartir. Ahora que hay 2 millones de seguidores en Instagram (@domestika) celebramos con un reto creativo: crea y comparte tu propia versión del logo de Domestika, concretamente de su isotipo, en el estilo y técnica que quieras. Puede estar diseñada en Illustrator, bordada en tela, pintada con acuarela, impresa en 3D... ¡Lo importante es que sea tuya, única y que se ajuste a tu experiencia en Domestika! A continuación puedes ver algunos ejemplos:

  • Tutorial Acuarela: técnica para desbloquear tu creatividad
    Profesor Ilustración

    Tutorial Acuarela: técnica para desbloquear tu creatividad

    Aprende la técnica de convertir manchas en personajes para perder el miedo a la acuarela y combatir el bloqueo creativo con Alinailustra Los bloqueos creativos son un problema al que se enfrentan todos los artistas, independientemente de su disciplina o experiencia. La hoja en blanco puede intimidarnos, pero es importante perderle el miedo y no dejar de practicar. Alinailustra (@alinailustra), ilustradora y diseñadora gráfica, comparte las claves de un ejercicio para desbloquear la creatividad transformando manchas de acuarela en personajes y escenarios. Descúbrelo en el siguiente vídeo:

  • Cómo crear una gran campaña de e-mail marketing

    Cómo crear una gran campaña de e-mail marketing

    Aprende cómo funciona el marketing por correo electrónico y cómo crear un boletín eficaz con el director de estrategia y marketing Néstor Tejero Hace una década, podrías haber pensado que el correo electrónico iba a pasar de moda en cualquier momento: todos tenemos un teléfono con WhatsApp o Instagram, Facebook, Snapchat o cualquiera de las muchas aplicaciones de mensajería diseñadas para satisfacer distintas necesidades y gustos. Sin embargo, el correo electrónico ha logrado crecer con el teléfono inteligente. En 2017, el 55% de todos los correos electrónicos se leyeron en un dispositivo móvil, en comparación con el 29% en 2012. La capacidad del correo electrónico para llegar directamente a los bolsillos de los clientes es incomparable y, con el número de personas con direcciones de correo electrónico que aumentará a 4.3 mil millones para 2023, no hay muchas personas a las que no puedas llegar. Hoy, el e-mail marketing es más grande que nunca y el director de estrategia y marketing de la agencia de email marketing Agencia Reinicia, Néstor Tejero (@nestor_tejero), quien imparte el curso de Domestika Introducción al e-mail marketing con Mailchimp, comparte contigo estos sencillos consejos y trucos para crear tu propia campaña de marketing por correo electrónico.

  • 10 increíbles proyectos handmade que puedes hacer ahora mismo
    Profesor Craft

    10 increíbles proyectos handmade que puedes hacer ahora mismo

    Conoce la serie de streamings en vivo Crafty Tuesdays de Domestika para creaciones DIY Como parte de las charlas en vivo de Domestika Live, creadores especializados en craft y proyectos DIY o hágalo usted mismo, surgió la serie Crafty Tuesdays. Cada martes creativos de distintas disciplinas comparten contigo sus secretos y consejos para crear proyectos únicos con tus manos, y responden a preguntas del público en vivo. A continuación te presentamos 10 de las mejores emisiones de esta serie de proyectos hechos a mano.

  • Cómo convertir un concepto en un sólido project statement

    Cómo convertir un concepto en un sólido project statement

    La fotógrafa de retratos conceptuales Verónica Cerna comparte consejos para convertir un concepto en una declaración de proyecto efectiva Verónica Cerna (@veronica_cerna) es una fotógrafa y videógrafa que ha publicado su trabajo en revistas como Musée Magazine, Shots Magazine, Better Photography y Revista Pecado. Verónica comenzó creando autorretratos y siempre se ha sentido atraída por el retrato experimental. Durante su adolescencia, descubrió que la fotografía era una forma de entenderse a sí misma y tomar el control de su cuerpo. Edward Hopper, Ouka Leele y Gregory Crewdson están entre los artistas que más le han influenciado. En su curso de Domestika te invita a conocer su proceso de creación de una serie de retratos conceptuales. Y a continuación, comparte consejos sobre cómo crear un concepto y convertirlo en un poderoso project statement o declaración de proyecto.

  • Tutorial Procreate: técnica de entintado
    Profesor Ilustración

    Tutorial Procreate: técnica de entintado

    Aprende la técnica y los trucos para entintar tu boceto en Procreate, así como los mejores pinceles para hacerlo, con Óscar Lloréns Lleno de recursos, Procreate permite darle un acabado perfecto a tus creaciones a través del uso de herramientas sencillas e intuitivas. El ilustrador Óscar Lloréns (@ollorens), cuyo trabajo incluye creaciones para Coca-Cola, Naciones Unidas o Cirque du Soleil, además de piezas artísticas expuestas en España, México, Francia y China, es un experto en este versátil programa y nos enseña la técnica del entintado. Se trata de un método clásico de dibujo que consiste en entintar tu boceto para posteriormente colorear el interior de la línea. Esta técnica se suele usar en cómic y manga clásico. Descubre más a continuación:

  •  Tutorial Management: cómo mejorar la productividad de tu equipo desde casa
    Profesor Marketing

    Tutorial Management: cómo mejorar la productividad de tu equipo desde casa

    Aprende las claves para mejorar la efectividad y la motivación de los miembros del equipo trabajando desde casa, con Foncho Ramírez-Corzo Con el teletrabajo cada vez más extendido, y ante un nuevo paradigma laboral que va a cambiar cómo funcionan las empresas a lo largo de los próximos años, la importancia de aprender a trabajar desde casa (o desde cualquier sitio con conexión a internet, en realidad) es un asunto que se hace más visible día tras día. En el siguiente tutorial en vídeo, el consultor y empresario Foncho Ramírez-Corzo (@cholutions) nos da las claves principales para mejorar la productividad de tu equipo mientras trabajen desde casa. Descúbrelo a continuación:

  • ¿Qué es un contrabrief?

    ¿Qué es un contrabrief?

    Andrea Gálvez y Martín Bedoya, del estudio de branding FIBRA, muestran el paso a paso de su metodología para crear un contrabrief eficiente

  • 5 lecciones gratis para aprender a vectorizar
    Profesor Ilustración

    5 lecciones gratis para aprender a vectorizar

    Descubre los consejos básicos para dominar la vectorización en Adobe Illustrator La ilustración vectorial es una disciplina en la que se unen aspectos tanto del diseño gráfico como de la ilustración digital. Ya sea que uses Adobe Illustrator o algún software similar para vectores, conocer los principios de vectorización hará que tus bocetos luzcan profesionales. Acompaña a estos 5 expertos en ilustración vectorial a descubrir formas fáciles de vectorizar tus diseños. Para ver cada lección, solo haz clic en su título en rojo. ¡Que las disfrutes!

  • 5 timelapses de acuarela para inspirarte a la hora de pintar

    5 timelapses de acuarela para inspirarte a la hora de pintar

    La pintura y el agua se funden en un abrazo inspirador en la obra de estos artistas que ven en la acuarela su medio creativo Las posibilidades de la acuarela son infinitas y, ciertamente, existen muy pocos temas que no se puedan explorar utilizando esta técnica. Estos cinco timelapses son la prueba fehaciente de que el agua, en combinación con la pintura, inspira y mucho. Ilustradores, artistas y creativos nos muestran a gran velocidad cómo dan vida a sus obras pincel en mano y con la acuarela como principal protagonista.

  • Descarga gratis una guía de nudos de macramé
    Profesor Craft

    Descarga gratis una guía de nudos de macramé

    Aprende, paso a paso, cómo hacer los principales tipos de nudos para realizar proyectos decorativos de macrame Parece realmente increíble que de algo tan básico y sencillo como un nudo pueda surgir un trabajo tan increíble como el que realiza Erika Pineda, fundadora de la marca colombiana Ancestral (@ancestral_co). Hace tiempo que el macramé ha pasado a formar parte de su vida y gracias a esta manera de trabajar con nudos continua explorando las infinitas posibilidades de una técnica tradicional que artistas textiles como ella continuan actualizando con cada trabajo. Esta guía de nudos de macramé que comparte con Domestika pretende servir para que tú también puedas sumergirte en este mundo y puedas crear tus propias piezas decorativas con cuerdas.

  • 6 plataformas para publicar tu porfolio

    6 plataformas para publicar tu porfolio

    Desde redes sociales profesionales a creadores de páginas web especializados, estas seis plataformas haran que tu trabajo luzca tal como quieres Todo creativo visual quiere que su trabajo sea visto. Una obra maestra no va a cambiar el mundo (ni te ayudará a pagar facturas) si no llega a los ojos de la gente correcta. Saber donde compartir tu trabajo online para llamar la atención de quien quieres que lo vea puede ser crucial para lograr vivir de lo que te gusta. Con tantas opciones donde elegir, puede ser complicado decidir por donde empezar y lo cierto es que no todas las plataformas se adaptan a las necesidades de todas las profesiones. Mientras Instagram o LindkedIn podrían podrían parecer buenos lugares para llamar la atención y encontrar clientes, quizás no son la mejor opción. Uno de los mayores problemas, según la ilustradora y diseñadora Laura Varsky —que imparte en Domestika el curso Ilustración profesional: convierte tu pasión en profesión—, es que "no son duraderas. Si pones toda tu energía en armar un buen perfil en una red social en concreto, puede que estés gastando tu energía en algo con corta vida". Esta es una lista con nuestras seis plataformas favoritas para publicar tu porfolio online, incluyendo redes sociales dedicadas al networking profesional y hostings especializados en diseño, para que puedas obtener el mayor beneficio de acuerdo con tu inversión y éxito a largo plazo.