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Como fundadora del Estudio PiMa y apasionada del universo botánico, siempre he buscado en la naturaleza una fuente inagotable de inspiración. El uso de flores deshidratadas en mis proyectos es una de mis pasiones, y aquí, me gustaría compartir con ustedes un poco de mi conocimiento y experiencia en este encantador campo.
Cuando vamos a empezar el diseño de una plantilla para una presentación es muy importante crear un boceto de estructura previo a diseñar, así podrás darte una idea de lo que quieres crear y tu plantilla o presentación sea sólida y efectiva. Aquí te comparto algunos tips para revisar y mejorar la estructura de tu plantilla: Hacer planeación previa: Antes de comenzar a diseñar, define los objetivos de tu presentación, identifica la información e imágenes clave que necesitas incluir y visualiza cómo quieres que fluya la presentación.
Dentro de la narrativa, se han identificado una serie de arquetipos que se repiten recurrentemente debido a su comprobada eficacia; estamos hablando de una historia que sigue la estructura del "viaje del héroe". ¿Qué es exactamente el "viaje del héroe"? Se trata de un esquema conceptual introducido por primera vez por el mitógrafo Joseph Campbell en 1949 en su libro "El héroe de las mil caras". Esta estructura es especialmente efectiva para historias de género épico, ciencia ficción o fantasía, pero puede aplicarse a cualquier género narrativo.
Aprende todo sobre la encuadernación clásica con este ebook gratuito.
Pasan los años, pero la influencia de Van Gogh en el mundo del arte sigue siendo indudable. Un día como hoy, hace exactamente 171 años, nacía en Zundert (Países Bajos) uno de los grandes genios del mundo de las artes plásticas, Vincent Van Gogh. Desgraciadamente, él nunca llegó a saber que su obra iba a triunfar y a posicionarse entre la más valorada del mundo del arte. Todo lo contrario, su hermano se dedicó a comprar sus cuadros haciendo creer que tenía otros compradores, Van Gogh lo descubrió y se volvió totalmente loco. Pero tras casi dos siglos desde su nacimiento, el gran exponente del postimpresionismo sigue inspirando e influenciando con su trabajo a pintores de todo el mundo. Hoy, en conmemoración por el aniversario de su nacimiento, hacemos un repaso por artistas que han mostrado la influencia de Van Gogh a lo largo de su carrera. Yayoi Kusama
Sumérgete en el mundo cinematográfico de Quentin Tarantino con esta lista de sus 10 películas imprescindibles. ¿Qué mejor forma de celebrar el cumpleaños del gran maestro del cine Quentin Tarantino que viendo alguna de sus películas? El director y productor estadounidense cumple hoy 61 años y queremos conmemorarlo dándote 10 ideas de películas que sí o sí tienes que ver alguna vez en la vida. Prepara las palomitas ¡y a disfrutar! Pulp Fiction (1994)
Embarcarse en el camino para convertirse en un artista profesional es un viaje que combina desafíos y recompensas inigualables. Si tu pasión radica en el arte y anhelas dedicarte a él como carrera, esta guía proporcionará información valiosa para navegar con éxito por este viaje creativo y emocionante.
Aprende los conceptos básicos de pintura digital para crear retratos expresivos en Adobe Photoshop, con Jean Fraisse Jean Fraisse (@jbfraisse) tiene una amplia experiencia como director de arte y diseñador de producción de animaciones –y ha participado en la creación de grandes trabajos para clientes como la cadena Televisa, de México. Pero lo tiene claro: todo gran proyecto nace con el personaje idóneo. En este tutorial, nos enseña a dibujar a un personaje a partir de un retrato, atribuyéndole características estilizadas que ayudarán a plasmar tu propio estilo. Descúbrelo en el vídeo.
Aprende a mezclar diferentes técnicas para experimentar con la coloración de fotografías con acuarela, con Carine Wallauer La fotografía es un poderoso lenguaje que, a través de la captura de momentos y personas, cuenta historias, transmite sentimientos y provoca las más diversas sensaciones. Ahora imagina añadir una capa de significado a través de la pintura para construir imágenes surrealistas con colores y efectos únicos. ¿Te lo imaginas? Esta técnica de pintura sobre fotografías es la que utiliza la documentalista, directora de fotografía, fotógrafa y artista visual Carine Wallauer (@wallauercarine). Para ella, la combinación de registros de imágenes y técnicas de pintura con acuarela permite experimentar una serie de nuevas sensaciones al trabajar con tonos y texturas. En este tutorial, Carine enseña dos técnicas de coloración de fotografías que puedes probar para crear tus propias obras. ¡No te lo pierdas!
Danny Bittencourt, fotógrafa y escritora, da consejos sobre cómo crear un set ideal y enfrentarnos los desafíos técnicos y conceptuales de los autorretratos.
Quentin Tarantino cumple hoy 61 años y lo homenajeamos con esta recopilación de proyectos en los que ha servido de inspiración Cuando hablamos de cine de autor, Quentin Tarantino se sitúa entre los máximos representantes del género. El gran director estadounidense rebasa hoy la frontera de los 60 años y, a modo de homenaje, hemos recopilado ocho proyectos creados por miembros de la comunidad de Domestika y que es una pequeña muestra de la pasión por la figura de Tarantino a lo largo y ancho del planeta. Gallo López
Mika Takahashi, artista e ilustrador galardonada, enseña paso a paso cómo mejorar una ilustración digitalizada retocando imperfecciones y pequeños detalles en el papel
Sumérgete en los tonos que definieron la historia del arte con Color Lisa, revelando las paletas de pintores famosos.
Explora el arte del bordado con estas 5 lecciones gratuitas. Técnicas desde punch needle hasta bordado de oro. Con el sol como compañero o con mantas arropándonos, cualquier momento es perfecto para tomar aguja e hilo y ponernos a bordar sobre lienzos de todo tipo. Darle un toque diferente a tus prendas de ropa, decorar fotos de una manera original, ponerle flores a un mantel antiguo…, el mundo del bordado abre un abanico infinito para la creatividad. Hoy te traemos cinco lecciones gratuitas de bordado que te enseñarán y te inspirarán para tus próximos proyectos. Recuerda que estas lecciones que liberamos de vez en cuando en Domestika están sacadas de nuestros cursos y las tendrás de manera gratuita durante 15 días, en este caso, desde el 26 de marzo. Para acceder a ellas, tendrás que registrarte o iniciar sesión en nuestra web. ¡Allá vamos! 1. Clase gratis: Muestrario de puntos planos 1
Mi nombre es Florencia Álvarez Brunel, amo las acuarelas y la pasión que tengo por ellas me ha llevado a explorar profundidades que nunca imaginé. En este viaje artístico, he descubierto la belleza de crear colecciones de acuarelas artesanales, una experiencia tan enriquecedora como desafiante. A través de estas palabras, quiero compartir contigo las claves esenciales que he aprendido y que considero fundamentales para cualquier entusiasta de la pintura que desee embarcarse en esta aventura.
Descubre con Arnulfur los secretos del storytelling, una de las principales herramientas para crear contenido en TikTok Arnulfur Hakonarson, más conocido como That Icelandic Guy (“aquel chico islandés”), es creador de contenidos y fotógrafo. Crea contenidos para varias plataformas, como Instagram y Youtube, pero últimamente se ha centrado en TikTok, donde publica muchas veces al día. Para Arnulfur, Tiktok ha llegado para quedarse y es una red que no hace más que crecer en número de usuarios y en producción de contenidos, por eso le pone tanta de dedicación (además de porque ama lo que hace). En los últimos años, TikTok se ha convertido rápidamente en una de las redes sociales más populares del mundo. Con más de mil millones de usuarios activos en todo el mundo, la plataforma se ha transformado en un elemento esencial para la construcción de marcas, especialmente de marcas personales. El perfil del islandés Arnulfur tiene más de 600 000 seguidores y casi 6 millones de “me gusta”. En este tutorial, Arnulfur ofrece consejos sobre cómo crear contenido de buena calidad para TikTok y hacer que tu perfil destaque entre los demás.
Aprende una técnica de pintura digital y usa la luz para añadir reflejos y efectos translúcidos en Photoshop, con Samuel Smith El animador 3D Samuel Smith consiguió su primer trabajo importante como ilustrador digital en Klaus, cinta que fue nominada al Oscar a la Mejor Película de Animación. En el siguiente vídeo, comparte algunos consejos y trucos básicos para hacer un impresionante retrato digital en Photoshop.
Usa estas tres actividades para superar el bloqueo del escritor, con Shaun Levin El bloqueo del escritor, el terror a la página en blanco, la duda y el miedo son retos que todo escritor debe aprender a superar. Puede que quieras esperar a que la inspiración te golpee, pero eso, la mayoría de las veces, no te llevará a ninguna parte. En las palabras de E. B. White, el autor del clásico cuento infantil Charlotte's Web, "Un escritor que espera las condiciones ideales para trabajar morirá sin poner una palabra sobre el papel". Shaun Levin (@shaun_levin) no es ajeno a estas dificultades, pero aún así ha logrado escribir numerosas novelas, una colección de libros sobre escritura creativa, e incluso ha creado una serie de mapas de escritura, que ilustran prompts de la escritura creativa para inspirar a los escritores en movimiento. En este tutorial, Shaun comparte tres simples actividades para ayudarte a romper el bloqueo del escritor:
Aprende a crear una estrategia de contenido para cada uno de los 5 canales de Instagram con Dot Lung
Desvela la esencia de los arquetipos de personajes en la literatura, desde las figuras heroicas hasta los sabios mentores Bienvenido a un viaje a través del rico tapiz de arquetipos de personajes en la literatura. Al igual que cada pincelada en un lienzo añade profundidad a una pintura, los personajes de una historia dan forma a su trama. Hoy desenredaremos los hilos de los tipos de personajes más comunes, explorando sus rasgos, papeles e impacto en la narración. Embarquémonos juntos en esta épica búsqueda. Primero, empecemos con algunos arquetipos de personajes clásicos: 1. El héroe y el antihéroe En el corazón de muchos cuentos se encuentra el Héroe, la encarnación del valor, la resistencia y la nobleza. Pensemos en personajes emblemáticos como Harry Potter, de la serie de J.K. Rowling, que se enfrenta valientemente a las fuerzas de la oscuridad para proteger el mundo de los magos, o Nancy Drew, de las entrañables novelas de misterio, cuyo agudo ingenio y determinación desvelan enigmáticos rompecabezas. Sin embargo, en marcado contraste está el Antihéroe, un protagonista imperfecto que desafía las nociones tradicionales de heroísmo. Personajes como el Dr. Hannibal Lecter de El silencio de los corderos, de Thomas Harris, con su escalofriante intelecto y sus motivos moralmente ambiguos, desdibujan los límites entre el bien y el mal, cautivando al público con su complejidad y ambigüedad moral.
Aprende a convertir una hoja rectangular en un fanzine de 8 páginas usando solo papel, tijeras y ganas de doblar.
Descubre las mejores herramientas online para crear esquemas. Fáciles de usar y perfectas para organizar tus ideas. Si nos ponemos a analizar la infinidad de campos en la que internet nos ha facilitado la vida, el mundo de los esquemas y los mapas conceptuales tienen que aparecer en la lista sí o sí. Es increíble cómo las herramientas online nos ayudan a crear esquemas complejos en poquísimo tiempo y tan solo dándole los datos necesarios (¿recuerdas cuando tenías que hacerlo a mano en el colegio?). Para que puedas sacarle el máximo partido a esta rama, hoy te vamos a hablar de 5 herramientas que te ayudarán a hacer el esquema online mejor estructurado que vas a ver en tu vida. ¡Sigue leyendo! Canva
Explora el increíble mundo de la música grunge: su historia, sus características y sus artistas legendarios.
¡Inspírate con ideas para hacer fotos en grupo! Perfecto para capturar momentos memorables con amigos y familia.
Explora el vínculo único entre el arte y el agua a través de las obras de Hockney, O'Keeffe y más. Sumérgete en paisajes y retratos acuáticos. El 22 de marzo es la fecha establecida de manera internacional como Día Mundial del Agua. La importancia de este elemento, que está viviendo una de las épocas más complicadas de la historia debido al cambio climático, va más allá de lo que ya sabemos, que es su importancia para vivir. Hoy queremos darle un punto de vista artístico a este día y hablarte sobre 10 artistas para los que el agua fue más que un simple elemento, fue su fuente de inspiración y un componente esencial en sus obras. Claude Monet
¿Buscas inspiración y consejos para su viaje empresarial? Descubra los 8 libros más recomendados para autónomos y emprendedores.
En la narración visual, las herramientas y medios que selecciono no son solo instrumentos; son la misma fundación sobre la cual mis narrativas toman forma. Mi viaje individual a través de la ilustración ha sido definido por la exploración de colores vibrantes, texturas intrigantes y la emoción que cada pieza transmite. Permíteme llevarte detrás de escena de mi proceso creativo, destacando los cuadernos de bocetos, herramientas y teorías que dan vida a mis historias.
En el diseño gráfico y la ilustración, las formas geométricas son atemporales. Encontramos mucha inspiración en ellas, y el núcleo de nuestro trabajo se basa en formas aparentemente simples. La mayoría de nosotros no reflexionamos mucho sobre un cuadrado, círculo o triángulo, pero a veces llevan significados profundos o se utilizan para evocar diversas emociones. Y también son fáciles de usar por sus cualidades decorativas. Un cuadrado puntiagudo o uno con esquinas redondeadas genera diferentes sentimientos hacia él: duro y afilado o suave y gentil. Así que utilizar formas geométricas en el diseño no se trata solo de crear trabajos visualmente atractivos; en realidad, es aprovechar el lenguaje universal de las formas para transmitir mensajes y provocar reacciones. Este artículo explora dónde buscar si quieres crear con formas geométricas, combinando simplicidad con significado profundo.
Descubre las claves básicas para la representación de la figura humana en ilustración arquitectónica, con Marcelo Marttins La ilustración, en sus más diversas formas, es capaz de transformar y ampliar la percepción de objetos, personas y, por supuesto, espacios. La ilustración es, por tanto, una poderosa herramienta de representación gráfica de proyectos arquitectónicos, puesto que ayuda a humanizar los espacios y a tender un puente entre personas. Comprender la identidad de un espacio y saber transmitirla a través de la ilustración es el reto que el arquitecto urbanista Marcelo Marttins (@marcelomarttins) busca superar en sus proyectos.
Acompaña a la animadora y motion designer Carola Kjellberg mientras te enseña simples pasos para animar en Procreate ¿Siempre has querido probar suerte en la animación pero o sabes por dónde empezar? Esta disciplina es una manera divertida y creativa para darle vida a tu trabajo, pero aprender el software puede ser complicado. Muchos de nosotros podemos podemos ser disuadidos al abrir el programa por primera vez y sentirnos abrumados por la gran cantidad de opciones disponibles. Sin embargo, todos tenemos que empezar de alguna forma, pero por suerte la motion designer, animadora 2D y profesora de Domestika Caroline Kjellberg está aquí para ayudar. Acompáñala en este tutorial para principiantes, en el que te mostrará algunas formas fáciles de divertirte y experimentar con las herramientas de animación de Procreate.