• 11 inspiradores artistas de polymer clay que você precisa conhecer

    11 inspiradores artistas de polymer clay que você precisa conhecer

    Descubra o trabalho dos criadores que inspiram a artista portuguesa Marisa Clemente Polymer Clay, também conhecido como fimo ou cerâmica plástica, é um material de modelagem de grande versatilidade. Uma de suas principais características é a maleabilidade, o que facilita alterar e corrigir a peça enquanto esculpida. Após ser assada e resfriada, uma criação em polymer clay poderá ser lixada, polida, furada, envernizada e, ao final, apresentará grande resistência e leveza. A artista portuguesa Marisa Clemente (@thefolkyfox), especialista neste material, traz a modelagem no sangue. Sua família materna é ligada ao mundo da cerâmica e, através de sua marca, The Folky Fox, ela cria joias e acessórios em polymer clay que refletem sua paixão pela natureza e o mundo animal numa combinação de linhas simples e detalhes realistas. Na lista a seguir, ela compartilha 11 artistas de polymer clay que a inspiram.

  • Dos and Don’ts das apresentações para clientes, com Katya Kovalenko

    Dos and Don’ts das apresentações para clientes, com Katya Kovalenko

    Aprenda os dos and don’ts das apresentações para clientes para apresentar a si e a seus projetos de forma bem-sucedida Apresentações para clientes são parte do cotidiano de praticamente todo profissional. Não importa se trabalha num escritório ou como autônomo, todos precisamos saber transmitir nossas ideias de forma clara, concisa e, mais importante, convincente. Utilizando a experiência acumulada ao longo de uma década no ramo de publicidade, Katya Kovalenko (@katyakovalenko) criou um negócio que ajuda startups a se tornarem marcas e a apresentarem seus dados. Neste tutorial, Katya compartilha os dos and don’ts das apresentações para clientes para garantir que sua próxima apresentação seja um sucesso.

  • Tutorial Desenho: como ter grandes ideias para design de personagens
    Professor Ilustração

    Tutorial Desenho: como ter grandes ideias para design de personagens

    Aprenda sobre a origem das ideias ao criar personagens e mundos para que possa desenhar os seus, com Nathan Jurevicius É fácil pensar que estamos sem ideias, mas, com um pouco de criatividade, você irá descobrir que, em sua cabeça, existem muitos mais personagens esperando para serem projetados do que imagina. Nathan Jurevicius é um diretor criativo e designer que criou personagens para videogames, brinquedos, histórias de realidade virtual e publicações. Neste tutorial, ele compartilha uma maneira simples de explorar sua criatividade.

  • Materiais básicos para projetos de encadernação

    Materiais básicos para projetos de encadernação

    Conheça as ferramentas e materiais necessários para fazer uma encadernação sem dobras Com a iminente digitalização de todas as esferas de nossas vidas, objetos que podemos apreciar com todos os nossos sentidos se tornam incrivelmente valiosos. É o caso da encadernação artesanal, uma técnica que permite que você crie com as próprias mãos usando papel. É uma excelente opção para apresentar seu trabalho gráfico, um projeto editorial, seu portfólio e muitas outras opções criativas. Susana Domínguez (@susanadominguez), Prêmio Nacional de Encadernação Artística (Espanha, 2017), compartilha com você uma lista dos materiais básicos necessários para criar um projeto de encadernação sem dobras e com 100% de abertura. Você poderá apresentar seu trabalho sem perder a informação visual com folhas soltas. Mãos à obra!

  • 4 ótimas ferramentas para gerenciar sua atividade nas redes sociais

    4 ótimas ferramentas para gerenciar sua atividade nas redes sociais

    Gerencie e otimize a atividade da sua marca nas redes sociais com estas sugestões incríveis Hana Klokner (@hanajayklokner) é uma especialista em marketing para redes sociais que trabalha com grandes empresas como Amazon, Nações Unidas, GLH Hotels e marcas pessoais menores. Em seu curso na Domestika, Fundamentos do community management, Hana ajuda a construir uma estratégia de community management e a estabelecer relacionamentos eficazes com seguidores e clientes, usando plataformas populares de redes sociais. Para garantir que você construa uma comunidade próspera em torno de sua marca e tenha a melhor estratégia de redes sociais possíveis, Hana recomenda o uso de algumas ferramentas e aplicativos práticos para tornar esse trabalho mais fácil de ser gerenciado.

  • Download grátis: guia de perspectivas para urban sketching
    Professor Ilustração

    Download grátis: guia de perspectivas para urban sketching

    Comece a desenhar esboços de cidades como um profissional, com estas dicas essenciais de urban sketching Uma das grandes vantagens do urban sketching é que nos permite representar a realidade de uma cidade, mas vista de nossa própria perspectiva. Isso significa que, ao contrário do que conseguiríamos com uma câmera, temos a possibilidade de incutir alma nela e adicionar detalhes que, de outra forma, passariam despercebidos. A perspectiva também funciona a nosso favor nesses casos, pois com o desenho podemos criar uma ilustração realista que se encaixa em tudo o que vemos e que, talvez, o ângulo de uma câmera nunca poderia capturar.

  • Como editar o trailer de um filme ou série de TV

    Como editar o trailer de um filme ou série de TV

    James Edgington nos mostra os bastidores de uma das principais agências de trailers de filmes de Hollywood Pelo que consegue lembrar, James Edgington sempre se sentiu atraído pelo trabalho em filmes. Após se mudar para Londres aos 20 anos, conseguiu um trabalho como assistente em uma empresa de pós-produção que trabalhava em programas britânicos de televisão do horário nobre, como The X-Factor, Never Mind the Buzzcocks e The Jonathan Ross Show. Naquela época, James não sabia que existia toda uma indústria dedicada à edição de trailers de filmes. “Eu pensava que o diretor ou o montador do filme editavam o trailer”, diz. Foi apenas alguns anos mais tarde, quando foi convidado para um período de experiência na Editpool - uma agência de trailers com sede na capital do Reino Unido -, que descobriu ser possível construir uma carreira se especializando neste ramo específico da edição de vídeo.

  • 10 tutoriais gratuitos de criatividade para enfrentar a Blue Monday

    10 tutoriais gratuitos de criatividade para enfrentar a Blue Monday

    Mude a cor do que é considerado o dia mais triste do ano com estes tutoriais criativos Já passou mais de uma década desde que o termo “Blue Monday” foi usado pela primeira vez para se referir ao dia mais triste do ano. No Hemisfério Norte, onde o inverno está a todo vapor e os dias ainda são excessivamente curtos, parece haver um consenso de que este é um dos dias mais deprimentes do calendário, por isso nos esforçamos para encontrar alternativas e maneiras de fazer com que esta terceira segunda-feira de janeiro brilhe um pouco mais forte. Para ajudar nesta árdua tarefa, selecionamos 10 tutoriais criativos que irão ajudá-lo a superar a Blue Monday, colocando o lado direito do seu cérebro em funcionamento. Divirta-se!

  • O que é o press release e como escrever um?

    O que é o press release e como escrever um?

    Descubra o que é esta importante ferramenta da comunicação e aprenda a utilizá-la Na vida e nos negócios, o ditado "quem não é visto, não é lembrado" segue atual. Hoje, num mundo em que a informação mal percorre nossos olhos antes de ser atualizada ou substituída, destacar-se e se manter relevante é um dos grandes desafios de empresas e figuras públicas. Uma das maneiras de superá-lo, porém, é sedimentando sua presença na mídia, seja ela noticiosa ou não. Para esta tarefa, o press release, que também podemos chamar de comunicado de imprensa, pode ser um grande trunfo. Mas o que é exatamente o press release e como escrever um? Explicamos para você na sequência do texto.

  • Tutorial Macramê: nós básicos para criar franjas e tranças
    Professor Artes manuais

    Tutorial Macramê: nós básicos para criar franjas e tranças

    Aprenda passo a passo técnicas básicas de macramê para moldar a parte superior do seu tear, com Mariella Motilla A arte têxtil não precisa ser aplicada somente em roupas. Ela também pode ser um ótimo motivo decorativo para dar um toque diferente ao seu lar. Mariella Motilla (@mariellamotilla), designer têxtil cujas peças enchem de vida o interior de importantes hotéis, residências e vários locais públicos no México, sabe disso muito bem. Para criar estes designs têxteis, no entanto, é preciso montar seu tear de macramê e, assim que o tiver pronto, começar a tecer. Neste tutorial mostramos como fazer franjas e uma trança para decorar a parte superior do tear. Você pode assistir ao vídeo na sequência:

  • 5 cursos online para aprender a retocar fotos com Adobe Lightroom

    5 cursos online para aprender a retocar fotos com Adobe Lightroom

    Aprenda com especialistas a melhorar a qualidade final de todas suas fotos Um bom fotógrafo sabe que, para obter os melhores resultados, o retoque fotográfico é um processo essencial na pós-produção. Um dos softwares mais usados por profissionais é o Adobe Lightroom. Se você quer que todos os seus projetos fotográficos tenham um aspecto final incrível e profissional, conheça estes cursos da Domestika em que cinco especialistas partilham os seus conhecimentos. Para saber mais sobre cada curso e conhecer melhor as vantagens de usar esta ferramenta, basta clicar no título em vermelho.

  • Tutorial Photoshop: 5 atalhos de teclado úteis para edição de fotos
    Professor Fotografia

    Tutorial Photoshop: 5 atalhos de teclado úteis para edição de fotos

    Aprenda os melhores shortcuts para editar mais rápido no Photoshop, com o editor de fotografia Mikael Eliasson Atalhos de teclado são indissociáveis do trabalho de um editor de fotos profissional, pois permitem ajustes rápidos e um fluxo de trabalho mais intuitivo. Quanto antes separar um tempo para aprendê-los, mais conseguirá se concentrar nas partes mais criativas de seu projeto. O editor de fotografia Mikael Eliasson dirige a própria escola de fotografia em East London e já expôs seu trabalho em toda a Europa. Neste tutorial, ele compartilha cinco atalhos essenciais, além de dicas extras sobre seu uso.

  • 5 aulas gratuitas para que suas ilustrações tenham sucesso no Instagram
    Professor Ilustração

    5 aulas gratuitas para que suas ilustrações tenham sucesso no Instagram

    Consiga que suas ilustrações alcancem mais público e tenham mais visibilidade, seja qual for o seu estilo O Instagram tem seus segredos e nem sempre os conseguimos descobrir. Embora muitos artistas e influencers jurem que bastou carregar alguns vídeos nas suas redes para se tornarem um sucesso, a verdade é que existem técnicas e formas de trabalhar que nos permitem obter maior visibilidade. Nestas aulas, você poderá acessar os conselhos de especialistas que conseguiram tirar o máximo proveito da rede e que agora estão usando a popularidade para transformar sua paixão em profissão. Para ver cada aula, basta clicar em seu título em vermelho.

  • Como escolher cores e materiais para um projeto de design de interiores

    Como escolher cores e materiais para um projeto de design de interiores

    Os designers do STUDIOLAV falam sobre a escolha de cores e materiais ao projetar um espaço Para Loukas Angelou e Vasso Asfi, o design de interiores tem o poder de melhorar o humor de uma pessoa, fazer fluir a sua criatividade e melhorar o seu bem-estar. Esta dupla de designers se concentra na criação de conexões emocionais significativas entre pessoas, objetos e o que os rodeia. Fundadores do estúdio de design de interiores STUDIOLAV (@studiolav), Loukas e Vasso tiveram seus trabalhos expostos em museus como a Royal Academy of Arts de Londres e o MUDEC de Milão. Os seus projectos foram reconhecidos pelos Elle Decoration Design Awards e pelos European Product Design Awards. Na sequência, Vasso fala sobre o processo da dupla para escolher cores e materiais para um projeto de design de interiores e compartilha algumas de suas principais dicas.

  • Writing Maps: como usar 'writing prompts' para inspirar sua próxima história

    Writing Maps: como usar 'writing prompts' para inspirar sua próxima história

    Descubra a técnica de escrita criativa que ajuda a transformar pessoas, lugares, objetos e memórias em histórias Shaun Levin (@shaun_levin) é escritor, artista, editor, encadernador e professor de escrita criativa. Ele também é o criador do projeto Writing Maps: uma plataforma que compartilha mapas ilustrados repletos de sugestões de writing prompts para inspirar escritores a transformar pessoas, lugares, objetos e memórias em histórias. Desde o lançamento de seu primeiro romance, Seven Sweet Things, em 2003, Shaun publicou uma série de livros e recursos de escrita criativa, incluindo A Year of Two Summers, Isaac Rosenberg's Journey to Arras: A Meditation, e Snapshots of The Boy. Ele lecionou escrita criativa por mais de 20 anos em faculdades, escolas e centros de educação de adultos, e ministrou workshops em espaços públicos. Também fundou e edita a revista literária The A3 Review.

  • O que é pintura em aquarela e de que materiais preciso para começar?

    O que é pintura em aquarela e de que materiais preciso para começar?

    Tipos de pigmentos e técnicas para aprender do zero. Dê uma olhada no fascinante mundo da aquarela Quando falamos de pintura em aquarela, nos referimos a uma técnica milenar de colorir papel ou papelão com pigmentos que se dissolvem na água. Essa técnica se baseia na sobreposição de camadas transparentes, utilizando a brancura do papel para obter efeitos e destaques de luz. A cor da aquarela pode ser modificada adicionando ou retirando água, usando pincéis, esponjas ou trapos. Embora possa ser abordada de forma simples por quem está começando, a complexidade que se pode atingir com esta arte é tão grande e rica quanto sua história. Aqui estão algumas coisas que você deve saber se estiver interessado em aquarelas.

  • Por que o lenço verde é um símbolo feminista na América Latina?

    Por que o lenço verde é um símbolo feminista na América Latina?

    Descubra o significado da cor verde e do símbolo feminista por meio de ilustradoras argentinas Na América Latina é muito comum ver mulheres usando lenços (pañuelos, em espanhol) verdes. Não só os vestem, como os penduram nas mochilas, nas bicicletas, nas grades das suas casas e alguns até os colocam nos seus bichinhos. Mas este triângulo de tecido de 78 x 53 cm é muito mais do que um acessório. Segundo especialistas, esse lenço conseguiu combinar todas as categorias semióticas ao mesmo tempo. Hoje é considerado um ícone, um emblema, um símbolo e um distintivo. Seu significado, além disso, adquiriu uma nova dimensão recentemente na Argentina com a aprovação da Lei do Aborto e vários criativos e ilustradores da Domestika, como Lunika (@alejandralunika), Liniers (@porliniers), Vero Escalante (@veroescalante) e Katherine Dossman (@kdossman), compartilharam suas criações nas redes sociais.

  • 9 sites para encontrar fontes e famílias tipográficas incríveis

    9 sites para encontrar fontes e famílias tipográficas incríveis

    Conheça as melhores opções para encontrar a melhor tipografia para todos os seus projetos Em todos os tipos de projetos de design, a tipografia é um dos elementos que fará o resultado final parecer espetacular, ou então, passar despercebido. Portanto, é uma excelente ideia visitar sites onde você pode encontrar as melhores opções de fontes para todos os seus projetos. Na sequência, o diretor de arte e designer gráfico Erich Gordon (@erichgordon), especialista em lettering, tipografia e 3D, apresenta alguns dos sites mais consultados para encontrar as famílias e fontes tipográficas que melhor encaixam em seus projetos. Pangram Pangram Foundry Um dos sites favoritos dos amantes de tipografia, onde você pode experimentar diferentes fontes gratuitamente antes de decidir comprá-las. Oferece curadoria de famílias tipográficas de alta qualidade, com atenção aos detalhes em cada glyph.

  • Download grátis: moldes de Star Wars para impressão 3D
    Professor 3D & Animação

    Download grátis: moldes de Star Wars para impressão 3D

    O designer e maker Agustín “Flowalistik” Arroyo compartilha seus moldes inspirados na saga Star Wars Enquanto representante da multidão de fãs da saga Star Wars - que parece crescer cada vez que estreia um novo filme -, o designer Agustín Arroyo (@flowalistik) compartilha seus moldes de impressão 3D inspirados em Episódio VII – O Despertar da Força. Já faz um tempo que ele desenhou e deu forma a esses modelos para presentear seus amigos, tão fãs da saga quanto ele. Mas, assim como os filmes de Star Wars, os moldes não ficaram ultrapassados. Trata-se de uma série de space toys para impressão 3D, uma releitura em estilo fan art baseada nos personagens de um de seus filmes preferidos da saga. Qualquer pessoa pode baixar o arquivo e imprimi-lo para usar como decoração ou da maneira que quiser. Os arquivos dessas figuras 3D inspiradas em Star Wars podem ser baixados gratuitamente e estão prontos para impressão. Ou seja, não requerem nenhum tipo de material de suporte ou processamento. Nas palavras do próprio Arroyo: “Estes desenhos se aproximam da experiência de apertar um botão e deixar que uma máquina faça o resto. É uma visão mágica e, ao mesmo tempo, distante da realidade”.

  • As grandes tendências de cores para 2021

    As grandes tendências de cores para 2021

    Separamos as principais tendências de cores na moda, decoração e design Para Eva Heller, autora do livro ‘A Psicologia das Cores’, as cores - e como as percebemos - mudam de acordo com o contexto. É dessa forma que conectamos cores com experiências, linguagens, pensamentos, sentimentos e épocas. E é por este motivo também que, regularmente, marcas, designers, artistas e especialistas se debruçam em torno de tendências de cores para um ano ou estação. Serão essas cores que expressarão os sentimentos e emoções do momento, traduzindo-os para o maior número de pessoas.

  • Materiais e equipamentos básicos para fotografia de interiores

    Materiais e equipamentos básicos para fotografia de interiores

    Confira uma lista de materiais para começar a fotografar interiores, com Tuca Reinés Tuca Reinés (@tucareines), professor de Fotografia de interiores, é mestre na arte de contar a história de espaços através de imagens. Em seu currículo constam dois Leões de Ouro no Cannes Lions Festival, aparições em revistas prestigiadas como Casa Vogue, Wallpaper e Architectural Digest, além de campanhas publicitárias para gigantes como Audi, Santander e Mobil. Agora, Tuca lista os materiais e equipamentos que irão ajudá-lo a extrair o melhor de cada ambiente em suas fotografias.

  • Como fazer seus primeiros Reels no Instagram
    Professor Marketing

    Como fazer seus primeiros Reels no Instagram

    Aproveite ao máximo estes divertidos vídeos verticais de até 30 segundos O Instagram Reels chegou em agosto de 2020 e muitos usuários começaram de imediato a usar este novo formato, que consiste em vídeos curtos verticais de 15 ou 30 segundos de duração. Um formato perfeito para as mentes mais criativas e adequado em um contexto em que os usuários preferem cada vez mais conteúdos curtos, visuais e de fácil assimilação. Se ainda não experimentou, mostrarei a você algumas etapas simples para começar a fazer Reels no Instagram.

  • Download grátis: guia de sketching para projetos de design de interiores

    Download grátis: guia de sketching para projetos de design de interiores

    O estúdio de arquitetura Ciszak Dalmas Ferrari compartilha um guia completo para o seu processo de sketching Um ótimo design é o produto da solução de problemas reais por meio de ideias criativas originais. Matteo Ferrari e Andrea Caruso, dois dos sócios do Ciszak Dalmas Ferrari Studio (@ciszak_dalmas_ferrari), contam com o pensamento de design estratégico e uma gama ampla de inspiração para criar espaços singulares que são práticos e atraentes. Não importa onde você encontre inspiração, aprenda a canalizá-la em um projeto de design de interiores que tenha um impacto positivo e gere reconhecimento instantâneo da marca. Eles combinam suas experiências em design industrial e arquitetura para desenvolver espaços interiores impactantes e criar estratégias para trabalhar com os clientes, entender a jornada de um visitante e transformar uma loja, casa, restaurante ou espaço público até o último e inspirador detalhe.

  • O que é a Pop Art e como revolucionou o mundo das artes plásticas?

    O que é a Pop Art e como revolucionou o mundo das artes plásticas?

    Conheça o movimento que teve seu auge na década de 60 Hoje, artistas como Andy Warhol, Roy Lichtenstein e David Hockney são apreciados em termos artísticos e comerciais. A obra mais cara de Warhol, considerado um dos pais da Pop Art, foi vendida em novembro de 2013 por 105 milhões de dólares. Trata-se da serigrafia Silver Car Crash (Double Disaster). Masterpiece, de Lichtenstein, foi arrematada por um preço ainda mais alto: 165 milhões de dólares, em 2017. Engana-se, no entanto, quem pensa que o reconhecimento foi imediato. Quando surgiu, críticos descreveram a Pop Art como vulgar, sensacionalista e "uma piada". Quer saber mais sobre essa história? Na continuação do texto, apresentamos um pouco deste movimento artístico que não apenas revolucionou o mundo das artes plásticas nos anos 50 e 60, mas também levantou questões sobre o verdadeiro significado da arte num mundo em constante transformação.

  • Métodos simples para melhorar o brainstorming criativo em equipe

    Métodos simples para melhorar o brainstorming criativo em equipe

    Dicas para você e sua equipe conseguirem melhores resultados em seus projetos criativos O executivo de publicidade Alex Osborn surgiu com o conceito de brainstorming na década de 1950: isto é, reúna-se com sua equipe, compartilhe o máximo de ideias possível (sem julgamento ou crítica), analise essas ideias e desenvolva a melhor delas. Parece ótimo, mas essas coisas tipo Mad Men não são o que parecem. Décadas de estudos mostram que o brainstorming pode na realidade levar a menos e piores ideias do que as pessoas teriam por conta própria. As ideias tendem a se fundir e algumas das ideias individuais mais frescas são esquecidas, mesmo que sejam melhores do que as do grupo. No entanto, outros estudos mostraram que existem soluções fáceis que funcionam para tornar as ideias em equipe eficientes e bem-sucedidas.

  • Tutorial Design: cinco maneiras de ser um ilustrador melhor
    Professor Ilustração

    Tutorial Design: cinco maneiras de ser um ilustrador melhor

    Aprenda maneiras simples e eficazes de se tornar um ilustrador editorial melhor, com Emma Hanquist Geralmente, ser um ótimo ilustrador editorial tem muito pouco a ver com a ilustração em si. Existem inúmeros artistas cujo talento nunca foi reconhecido porque não prestaram atenção às pequenas coisas que diferenciam um amador de um profissional. Emma Hanquist (@emmahan) é uma ilustradora sueca especializada em ilustração editorial e também trabalhou com marcas como Airbnb e Spotify. Neste tutorial, ela compartilha 5 preceitos básicos que todo ilustrador deve ter em mente para manter sua qualidade, consistência e o ingresso de receitas.

  • O que é identidade gráfica e o que precisa saber um profissional de branding?

    O que é identidade gráfica e o que precisa saber um profissional de branding?

    Descubra como a personalidade de uma marca é construída Todos sabemos que a imagem é importante no lançamento e crescimento de um negócio, mas nem todos sabemos que existe uma metodologia para encontrar e desenvolver o nosso universo estético. A identidade gráfica é um conjunto de parâmetros que definem o aspecto visual de uma marca, ou seja, tudo o que se vê. Dizemos que uma empresa ou um projeto tem uma identidade gráfica própria quando podemos facilmente identificar sua presença e relacioná-la a um logotipo, cores e fontes tipográficas.