• Guide gratuit sur la symbolique des couleurs pour des projets créatifs percutants
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    Guide gratuit sur la symbolique des couleurs pour des projets créatifs percutants

    Apprenez comment utiliser la théorie et la psychologie des couleurs pour susciter des émotions chez votre spectateur grâce à ce guide visuel PDF à télécharger. Nous sommes nombreux à nous identifier à la couleur, ce qui en fait un outil incroyablement puissant dans tout projet créatif. La façon dont vous mélangez et associez les teintes peut être utilisée pour construire un langage visuel qui évoque diverses émotions - ce qui signifie que comprendre comment utiliser la couleur aura un impact fort sur ce que vous créez. Dans son cours Domestika, l'artiste multimédia Nneka Jones (@artyouhungry) souligne que lorsqu'on utilise la couleur, « il n'est pas seulement important de prêter attention à la couleur elle-même, mais aussi à ce qu'elle fera ressentir au spectateur ». Pour ses portraits brodés signature, elle choisit intentionnellement des couleurs pour raconter des histoires pleines de sentiments. Pour vous aider à mieux comprendre comment libérer le pouvoir de la couleur dans vos projets, Nneka partage ici son guide gratuit sur le symbolisme des couleurs.

  • Tolkien Estate met à disposition des archives gratuites d'œuvres rares de l'auteur légendaire
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    Tolkien Estate met à disposition des archives gratuites d'œuvres rares de l'auteur légendaire

    Plongez dans l'univers créatif de l'auteur emblématique du Seigneur des Anneaux dans cette bibliothèque d'œuvres inédites, notamment des peintures, des cartes de la Terre du Milieu et bien d'autres encore. Tout en construisant la Terre du Milieu et les royaumes environnants, l'auteur J. R. R. Tolkien a dessiné des centaines d'illustrations et de cartes. Aujourd'hui, la succession Tolkien a publié une sélection d'œuvres d'art rares qui donnent vie au Hobbit et au Seigneur des Anneaux d'une toute nouvelle manière. Si vous êtes un écrivain ou un artiste de science fiction, alors ne ratez pas cela ! Voici notre guide sur ce que vous pouvez trouver dans les archives et comment y naviguer. Mais avant, retrospective sur l'identité de Tolkien et sur les livres historiques qui lui ont valu le surnom de "père de la fantasie moderne".

  • 5 Logos emblématiques qui reflètent l'évolution des tendances en matière de design
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    5 Logos emblématiques qui reflètent l'évolution des tendances en matière de design

    Nous explorons l'évolution et les tendances actuelles du design observées dans les logos emblématiques de 5 entreprises emblématiques. Un logo réussi doit représenter une marque, reflétant l'objectif et les besoins de l'organisation. Il doit être identifiable, audacieux et avoir un impact partout où il est utilisé. Mais, comme le suggère le thème de la Journée internationale du design de cette année (27 avril), "Suspendu dans la transition", les designers travaillent dans une période de changement. Comment cela affecte-t-il l'évolution et les tendances de la conception de logos ? Nous nous sommes entretenus avec Izzy Bunnell, cofondatrice du studio de design et de marque Friendhood (@friendhood), pour identifier les principales tendances et explorer leur impact sur les marques, comme le montrent les cinq logos ci-dessous.

  • 3 Sites web pour télécharger des maquettes gratuites HD
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    3 Sites web pour télécharger des maquettes gratuites HD

    Voici les sites web que les designers utilisent pour obtenir les meilleures maquettes. La cerise sur le gâteau de tout grand projet de design est de voir ce sourire sur le visage du client lors de la présentation grâce à des visuels de haute qualité. Les maquettes sont des images modifiables qui vous permettent de montrer un design tel qu'il se présenterait s'il était appliqué au produit ou dans la vie réelle. Elles constituent sans aucun doute l'un des atouts les plus importants des designers lorsqu'il s'agit de faire connaître leur travail. La modéliste Laura Varsky et les membres du studio de design The Branding People ont partagé avec nous les sites Web auxquels ils font habituellement confiance lorsqu'ils recherchent des ressources pour leurs présentations. Mockup world Ce site web abrite une grande variété de maquettes et de ressources modifiables de différents styles qui peuvent être adaptées au design sur lequel vous travaillez. Laura Varsky (@lau_varsky) souligne l'importance de choisir celles qui sont dotées d'objets intelligents et, surtout, de rechercher celles qui offrent des images de meilleure qualité, surtout si vous devez imprimer les maquettes après y avoir appliqué votre design. La plupart des ressources du site peuvent être téléchargées sur le site, mais certaines d'entre-elles renvoient sur la page de son créateur.

  •  6 Documentaires sur le design que vous devez regarder
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    6 Documentaires sur le design que vous devez regarder

    Découvrez des documentaires étonnants sur le design et les designers, de Dieter Rams à l'héritage du mouvement Bauhaus. Javier Zamora est un graphiste, fondateur et directeur créatif de Plácida (@placida), un studio de design graphique basé à Grenade, en Espagne, spécialisé dans l'identité de marque des entreprises et la conception d'emballages de produits. Javier et son équipe se consacrent à la création d'expériences visuelles et tactiles originales qui font un pas de plus. Jusqu'en 2012, Javier avait travaillé dans un studio d'architecture en tant qu'illustrateur. Réalisant que le design éditorial était sa véritable passion, il a quitté son emploi et s'est inscrit à un diplôme en design graphique, dont il a été diplômé en 2016.

  • The pattern library : Le site pour télécharger des motifs et patrons gratuitement
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    The pattern library : Le site pour télécharger des motifs et patrons gratuitement

    Téléchargez des motifs de cette bibliothèque virtuelle et faites passer vos illustrations et vos dessins à un niveau supérieur. Lorsqu'un design est bon, il peut être décliné avec beaucoup d'effet. Les échantillons inclus dans The Pattern Library sont précisément cela : un outil pratique pour les designers et les créatifs à la recherche de modèles et d'inspiration. De plus, cette bibliothèque virtuelle vous permet de télécharger gratuitement vos motifs préférés. Nous allons vous expliquer comment fonctionne ce site Web et ce que vous pourrez y trouver. Vous découvrirez également trois façons artistiques d'appliquer des motifs.

  • 18 livres essentiels sur le graphisme à lire en 2022
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    18 livres essentiels sur le graphisme à lire en 2022

    De l'évolution du design aux idées et conseils pratiques pour les designers, ne faites pas l'impasse sur ces livres de design classiques et contemporains. L'énorme volume d'informations, de livres et d'articles écrits sur le design peut faire qu'il est difficile de savoir où commencer à lire. S'il est toujours important de se tenir au courant des nouveaux designers, auteurs et tendances qui remettent en cause les idées reçues, il est tout aussi important de se pencher sur les idées clés qui ont façonné la profession telle que nous la connaissons aujourd'hui. Pour vous aider à démarrer, Mario Eskenazi, graphiste espagnol emblématique (dont le portefeuille comprend des clients allant de Arts Santa Mònica à Camper), partage dans cet article ses livres de design préférés. Avec une liste allant d'ouvrages fondamentaux comme Grid Systems de Müller-Brockman à des titres consacrés à des designers clés, ces lectures vous donneront un aperçu de l'histoire et de l'évolution fascinantes du design graphique au fil des décennies.

  • Top 5 des films et documentaires sur le design
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    Top 5 des films et documentaires sur le design

    Deux des esprits créatifs de Ciszak Dalmas Ferrari Studio partagent les films et documentaires qui les ont le plus influencés. L'architecte Matteo Ferrari et le designer de produits Andrea Caruso sont les esprits créatifs de Ciszak Dalmas Ferrari Studio, basé à Madrid. Matteo et Andrea ont tous deux puisé dans un large éventail d'influences pour élargir leur conscience intellectuelle et leur compréhension esthétique au fil des ans, ce qui les a aidés à développer et à faire évoluer leur pratique. Dans cet article, ils partagent une sélection de films et de documentaires qui les ont inspirés et qui se reflètent dans leur travail. Alvar Aalto : Technologie et nature Ce documentaire produit par Phaidon explore la vie et l'œuvre du designer et architecte finlandais Alvar Aalto (1898-1976). L'une des grandes figures de l'architecture moderne - aux côtés de Gropius, Le Corbusier et Mies van der Rohe - était un pionnier qui a adopté les nouvelles technologies et les matériaux organiques pour créer des structures à la fois innovantes et harmonieuses avec leur environnement. Ce documentaire a été filmé en Finlande, en Italie, en Allemagne et aux États-Unis.

  • Qu'est-ce que l'art-thérapie et comment contribue-t-elle au bien-être ?
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    Qu'est-ce que l'art-thérapie et comment contribue-t-elle au bien-être ?

    Découvrez le phénomène croissant de l'utilisation de l'art comme outil thérapeutique pour les soins de santé mentale. Rien ne nous touche autant qu'une œuvre d'art éblouissante. Qu'il s'agisse de l'angoisse et de la confusion qui semblent jaillir de la toile dans Le Cri de Munch, de l'amour et de la passion transmis avec une énorme tendresse dans Le Baiser de Klimt, ou de la peur et du désespoir dans Guernica de Picasso, certaines œuvres nous touchent comme rien d'autre. L'art a un pouvoir énorme en tant qu'outil de communication, car il parle le langage universel des émotions humaines. Elle permet également aux artistes d'exprimer de manière créative leurs propres sentiments et préoccupations, souvent complexes.

  • PET Lamp : Comment transformer une bouteille plastique en une lampe design
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    PET Lamp : Comment transformer une bouteille plastique en une lampe design

    PET Lamp associe des techniques de tissage internationales traditionnelles à des bouteilles en plastique PET pour créer des lampes design. Comment transformer un déchet en un objet design ? C'est l'une des principales questions que s'est posée le designer Álvaro Catalán d'Ocón. Et il y répond par son projet PET LAMP, qui associe des bouteilles en plastique à des techniques de vannerie traditionnelles pour créer des lampes uniques. Découvrez comment ce projet étonnant a vu le jour et découvrez ses principales caractéristiques dans la vidéo.

  •  5 Cours essentiels pour apprendre la théorie des couleurs
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    5 Cours essentiels pour apprendre la théorie des couleurs

    Apprenez des concepts utiles pour travailler avec la couleur avec cinq experts. La théorie des couleurs est utilisée dans presque toutes les disciplines créatives : décoration d'intérieur, artisanat, peinture, design, illustration, etc. Cinq experts travaillant dans différentes disciplines créatives partagent leurs méthodes, leurs conseils et leurs idées uniques pour vous aider à ajouter de la couleur à vos projets.

  • Qu'est-ce que le cercle chromatique ?
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    Qu'est-ce que le cercle chromatique ?

    Vous avez probablement beaucoup entendu parler de cet outil, mais qu'est-ce que la roue des couleurs exactement, et comment fonctionne-t-elle ? Le cercle chromatique est un outil important à maîtriser lorsque vous commencez un art visuel. Pour faire simple : si les couleurs étaient des mots, le cercle chromatique serait l'alphabet - c'est ce dont vous avez besoin pour bien parler cette langue.

  • Comment créer une harmonie de couleurs ?
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    Comment créer une harmonie de couleurs ?

    Découvrez comment créer des combinaisons de couleurs efficaces et attrayantes grâce à cette technique de théorie des couleurs. La couleur joue un rôle essentiel dans le monde dans lequel nous vivons. Elle influence nos pensées, affecte nos réactions et provoque de fortes associations émotionnelles. La couleur a également un impact sur le plan physique : nos yeux peuvent être apaisés ou irrités par une couleur ; les couleurs peuvent augmenter la pression sanguine ou supprimer l'appétit. Et lorsqu'elle est utilisée correctement, la couleur peut même nous aider à économiser de l'énergie. En tant qu'outil de communication, la couleur est irremplaçable. L'universalité de son langage nous aide à faire passer nos messages et à invoquer certaines émotions plus facilement. Pour toutes ces raisons et bien d'autres encore, il est essentiel d'apprendre à parler le langage de la théorie des couleurs. Et dans ce langage, une technique à acquérir est l'harmonie des couleurs.

  •  Qu'est-ce que la théorie des couleurs ?
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    Qu'est-ce que la théorie des couleurs ?

    Apprenez les règles de base de la création des couleurs afin de pouvoir créer des palettes de couleurs plus facilement. La théorie des couleurs est un ensemble de règles qui s'appliquent à la couleur, quelle que soit la manière dont elle est appliquée. Elle nous aide à comprendre comment les différentes couleurs sont créées, et comment elles se complètent.

  • 6 Tendances design que vous devez connaître pour 2022
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    6 Tendances design que vous devez connaître pour 2022

    Maximalisme, diversité, éthique et anti-design sont les tendances qui devraient occuper le devant de la scène au cours de la nouvelle année. Les gens lisent souvent des articles sur les tendances à l'approche de la nouvelle année, afin de commencer à comprendre comment les choses sont susceptibles d'évoluer dans leur domaine de travail. Graphiste spécialisé dans la conception typographique et la direction artistique pour le design éditorial, Javier Alcaraz (@javieralcaraz) estime que le repérage des tendances est utile pour guider votre prise de décision, pour autant qu'il découle d'une analyse approfondie et globale de la situation actuelle. "D'une manière générale, les annonces de tendances en matière de design se divisent en deux catégories : la reprise de quelque chose qui a eu du succès il y a au moins vingt ans, ou l'annonce d'une conterposition, directement opposée à ce qui s'est passé (ou a été prédit) l'année dernière", note-t-il. Mais pourquoi une chose revient-elle ? Qu'est-ce qui donne lieu à la (aux) révolution(s) ? Et d'où viennent les tendances émergentes ? Javier est également le fondateur du studio elcerezo, par le biais duquel il développe des publications éditoriales, des projets d'identité et produit des polices de caractères pour des clients tels que Google, le secrétariat à la culture du Mexique, TetraPack, Forbes et Reader's Digest. Il nous livre ici ses réflexions sur ce qui nous attend dans un avenir très proche.

  •  Les 7 couleurs tendance de 2022
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    Les 7 couleurs tendance de 2022

    Sept grandes marques de peinture annoncent leurs teintes et couleurs préférées pour l'année à venir L'année 2021 est sur le point de prendre fin, et comme chaque année, les grandes marques liées au monde du design commencent à dévoiler leurs propositions pour l'année à venir. Sept des plus importantes entreprises internationales de peinture en décoration intérieure ont déjà annoncé leurs propositions et, curieusement, il y a eu des coïncidences. Benjamin Moore, PPG, Sherwin Williams, Glidden Paint et Behr ont choisi des tons verts, tandis que Graham and Brown et Dulux ont opté pour des tons bleus. Cette similitude de critères nous amène à envisager la possibilité que ces deux couleurs puissent également être la très attendue couleur Pantone de l'année, qui sera annoncée prochainement.

  • Tutoriel d'illustration de mode : comment créer un Mockup
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    Tutoriel d'illustration de mode : comment créer un Mockup

    Apprenez comment créer un mockup sur Photoshop avec Robert Tirado Lorsqu'il s'agit de mise en page éditoriale, il est important de tester nos illustrations et nos photographies sur le produit fini. Ces deux images iront-elles bien ensemble dans la mise en page ? Cette couverture fonctionne-t-elle ? Les maquettes aident à répondre à ces questions avant de passer à l'impression. Dans le tutoriel vidéo suivant, l'illustrateur et directeur artistique Robert Tirado (@roberttirado) nous montre comment réaliser une maquette éditoriale et y intégrer vos illustrations en toute harmonie. Apprenez-en davantage ci-dessous :

  • Tutoriel créatif : Qu’est-ce qu’un mood board et comment réaliser le vôtre ?
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    Tutoriel créatif : Qu’est-ce qu’un mood board et comment réaliser le vôtre ?

    Apprenez qu’est-ce qu'un mood board, aussi appelé « planches de tendances » ou d’inspiration, et comment composer un mood board en toute harmonie visuelle, avec Linus Lohoff. Un mood board fournit à tout projet d’identité visuelle les éléments fondamentaux et d’inspirations pour en faire un succès. Dans de nombreux cas, plus le mood board est bon, plus le processus est clair, et meilleur est le résultat final. Un mood board peut être composé de tout ce qui vous aidera à franchir les prochaines étapes du processus de conception : images, photos, textures, motifs, couleurs, texte, typographie et objets. Linus Lohoff (@linus_lohoff) est un directeur artistique et un photographe qui a travaillé pour des agences de création telles que Saatchi&Saatchi, BOROS et Vasava Studio. Dans ce tutoriel, Linus nous révèle son processus pour créer facilement un mood board clair et efficace.

  • Qu'est-ce que le Food Design ? Tout ce que vous devez savoir
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    Qu'est-ce que le Food Design ? Tout ce que vous devez savoir

    Découvrez cette facette du design visant à réfléchir à la manière dont nous créons, présentons et consommons les aliments. Le développement et la croissance de l'humanité sont étroitement liés à notre capacité à transformer des ingrédients bruts trouvés dans la nature en aliments transformés. Il suffit de penser au pain, résultat de la fermentation, qui est encore aujourd'hui un aliment de base. Ou encore, pensez à l'utilisation du sel, de la graisse et du sucre comme conservateurs. Ces processus de création et de manipulation des aliments sont liés au design, dont la base est la conception. Prêtez attention à la définition du design proposée par la chercheuse Helena Katz dans le chapitre "Corps, design et évolution" de son livre Disegno. Desenho. Desígnio, publié par Editora Senac : « La conception est la disposition des parties d'un tout, de sorte que les composants produisent ce qui a été prévu. Mais cet arrangement est toujours improbable, que l'on conçoive quelque chose d'extraordinaire ou non. En effet, le nombre de possibilités de combinaison des pièces est excessif. Chaque arrangement n'est rien d'autre qu'un nombre énorme de possibilités. En d'autres termes, tout arrangement réalisé est aussi improbable que tout autre arrangement non réalisé. »

  • L'histoire des Logos. Épisode 1
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    L'histoire des Logos. Épisode 1

    Qu’est-ce qu’un logo? Quel a été le premier logo créé ? Découvrez comment deux mille ans d'histoire ont influencé les logos d'aujourd'hui les plus connus dans ce premier épisode sur l'histoire des logos en vidéo !

  •  15 Outils gratuits pour créer votre propre palette de couleurs !
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    15 Outils gratuits pour créer votre propre palette de couleurs !

    Les designers de la communauté nous parlent de leurs outils préférés pour créer des palettes de couleurs à utiliser pour leur projet La couleur n'est pas seulement un compagnon de la forme, mais peut être un élément fondamental de vos projets créatifs. En fait, c'est l'un des éléments clés pour que le résultat final soit cohérent et agréable à l'œil dans toutes les disciplines artistiques. C'est pourquoi il est utile de le prévoir dès le départ. Créer et sélectionner la bonne palette de couleurs est un art que peu de gens maîtrisent à la perfection. Les tendances jouent un rôle important dans le choix des couleurs pour certains dessins et illustrations, mais un œil exercé sera capable de construire une palette gagnante plus facilement.

  • Les 15 rebrandings qui ont marqué 2021
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    Les 15 rebrandings qui ont marqué 2021

    Découvrez quelques-unes des marques qui ont transformé leur identité visuelle en 2021 et les concepts qui les ont guidées. Les marques sont partout ! Du smartphone que nous utilisons tous les jours aux vêtements que nous portons, nous sommes souvent entourés de logos, concepts et valeurs de dizaines d'entreprises. Si l'on tient compte du monde numérique, cette exposition est triplé et nous montre comment les marques, même si elles ne sont pas des personnes, sont impliquées dans la vie de milliers de personnes à un niveau presque intime. Si dans l'Europe médiévale, l'art héraldique et les emblèmes étaient créés pour identifier les soldats d'une même armée, pour les premières marques, la création d'un logo s'inscrit également dans une stratégie de différenciation. Après tout, il était nécessaire de différencier le produit le plus élaboré d'une simple marchandise ou produit.

  • Tutoriel broderie : comment passer votre design du papier à la toile
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    Tutoriel broderie : comment passer votre design du papier à la toile

    Apprenez à transférer vos illustrations du papier à la toile en utilisant du papier calque de mercerie, avec Koral Antolín. Quelques fils, un cadre, une aiguille et un peu de patience peuvent transformer une toile blanche en un véritable chef-d'œuvre. L'art de la broderie est vaste et englobe différents points, styles et techniques, mais tout part du même point : un dessin sur le tissu. Comment obtenir une plus grande précision dans le transfert du dessin ? C'est plus simple qu'il n'en paraît. La créatrice et brodeuse Koral Antolín (@koralantolin) a réussi à combiner deux de ses grandes passions, le dessin et la broderie, dans une même œuvre. Fondatrice et esprit créatif du studio Fábrica de Imaginación et de Studio.fi, son travail combine des points de broderie à l'aiguille traditionnels et kantans pour créer des portraits uniques point par point. Dans ce tutoriel, Koral Antolín nous apprend les étapes de base pour transférer votre œuvre d'art du papier au tissu en utilisant du papier calque de mercerie. 5 conseils pour transférer votre motif du papier au tissu. 1. Préparer les bons matériaux. Tout d'abord, déterminez ce que vous voulez broder. Réfléchissez, inspirez-vous, dessinez, concevez votre illustration. Une fois le motif choisi sur le papier, il est temps de le transférer sur le tissu. Voici les matériaux dont vous aurez besoin : -Utiliser du papier calque et non du papier à dessin, car le matériau est différent et avec ce dernier, il ne s'effacera pas. -Un crayon dur, un burin, un stylo sans encre ou un stylo pour tissu. -Un tissu adapté à la broderie ou le vêtement sur lequel vous souhaitez transférer votre motif. -Eponge ou chiffon de mercerie. -Des épingles pour fixer le motif. Ensuite, choisissez l'endroit où vous allez placer votre motif. Marquez le centre du tissu avec du ruban adhésif de couturière ou pliez-le en deux.

  • eBook gratuit : Aquarelle pour débutants, par Domestika.
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    eBook gratuit : Aquarelle pour débutants, par Domestika.

    Découvrez les bases de l'aquarelle avec cet eBook gratuit et apprenez les techniques des experts de Domestika. L'aquarelle peut être l'une des techniques les plus adaptées si vous cherchez à éveiller votre créativité. Aucune expérience n'est nécessaire et toute personne intéressée par le monde de l'aquarelle peut s'y mettre dès maintenant. Le premier livre électronique sur l'aquarelle de Domestika est un guide pour débutant (disponible en anglais et gratuit), qui vous aidera à tirer le meilleur parti de votre apprentissage et à prendre conscience de votre potentiel artistique. Dans ses pages, vous découvrirez les bases et comprendrez pourquoi tant de créatifs sont attirés par cette technique. Il s'agit d'un outil très utile, car il est essentiel d'avoir les connaissances de base pour profiter de chaque moment que vous passez avec vos pinceaux.

  • 5 Sites gratuits pour publier vos bandes dessinées
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    5 Sites gratuits pour publier vos bandes dessinées

    Découvrez comment faire connaître votre travail en ligne ! Si vous vous dédiez au dessin et à la conception de personnages, ou si vous avez une histoire en tête pour partager votre sens de l'humour en image ainsi que votre sens de la narration, les bandes dessinées et les webcomics sont un excellent moyen de vous exprimer. Vous trouverez ci-dessous différents sites web où vous pourrez commencer à publier votre travail gratuitement. En plus d'être complétés par une promotion sur les réseaux sociaux, ces sites se caractérisent par une base solide de lecteurs qui aiment les bandes dessinées. LINE WEBTOON C'est un site connu, spécialement pour les bandes dessinées type manga. Il dispose d'une plateforme d'édition qui vous permet de télécharger votre travail sous forme d'épisodes que les lecteurs retrouvent avec différents tags et classifications de genre, sur le site web ou sur leurs applications mobiles. C'est un bon endroit pour se faire connaître. La plateforme organise régulièrement des concours et vous pouvez gagner des récompenses financières.

  •  6 Anecdotes sur la théorie des couleurs
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    6 Anecdotes sur la théorie des couleurs

    Découvrez 6 faits surprenants sur les couleurs que vous ne connaissiez peut-être pas auparavant Nous vivons entourés de couleurs. Elles sont l'une des premières choses que nous apprenons à identifier et à nommer, nous en avons tous une favorite. Elles sont un véritable outil d'identité culturelle et artistique. Mais que savons-nous vraiment des couleurs? Vous voulez savoir pourquoi le système de classification des couleurs Pantone existe, ou pourquoi la couleur orange n'existait pas avant le 15e siècle ? Saviez-vous qu'il existe un ton de rose qui apaise ? Découvrez-les dans cette vidéo :

  • 10 Conseils pour vendre vos œuvres d'art numériques sur les places de marché NFT
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    10 Conseils pour vendre vos œuvres d'art numériques sur les places de marché NFT

    Les artistes numériques partagent les stratégies qu'ils utilisent pour promouvoir leurs œuvres d'art numérique sur les marchés NFT. Les NFT ont révolutionné le monde de l'art numérique en quelques semaines, permettant aux artistes de vendre leurs œuvres pour des sommes substantielles. Rien qu'en janvier, la valeur de l'Ether, la crypto-monnaie échangée sur ce marché, a été multipliée par 10, et on dit que ce n'est que le début. Les chiffres que les ventes atteignent des sommes très alléchantes, et de nombreux artistes ont sauté dans le train de la NFT. Cette nouvelle entreprise a non seulement ouvert un monde de possibilités, mais s'accompagne également de nouvelles tâches, comme l'autopromotion. Si vous avez déjà tokénisé vos œuvres et obtenu l'accès à une place de marché telle que Foundation, Opensea, Superrare, Rarible ou Makers Place, vous vous demandez probablement ce que vous devez faire pour réaliser une vente. Nous avons demandé à des artistes expérimentés dans la vente d'œuvres d'art en ligne quelles stratégies de communication fonctionnent le mieux pour eux, sur quelles plateformes de médias sociaux ils doivent être présents et quel type de contenu tend à attirer les collectionneurs. Voici leurs dix principales stratégies de marketing pour promouvoir votre art numérique :