10 livres pour nourrir votre créativité
Découvrez une liste de 10 livres pour nourrir votre créativité. De quoi trouver l'inspiration ou simplement profiter d'un beau moment de lecture !
Trouvez de l'inspiration grâce aux travaux et aux ressources des créatifs de toutes les disciplines et élargissez votre bibliothèque de référence.
Découvrez une liste de 10 livres pour nourrir votre créativité. De quoi trouver l'inspiration ou simplement profiter d'un beau moment de lecture !
Découvrez les œuvres de jeunes femmes photographes qui s'efforcent de mettre en valeur la diversité des corps féminins. Parler de représentation et de beauté féminine, c'est reconnaître que, pendant longtemps, les médias ont négligé de nombreux types de corps, imposant une manière rigide de comprendre et de percevoir ce à quoi ressemble la "beauté". Cependant, ces dernières années ont été marquées par un effort notable pour donner plus de visibilité et célébrer des corps divers - réels, naturels, de toutes formes, tailles et couleurs. Nous jetons ici un coup d'œil au travail de dix photographes qui remettent en question les « idéaux restrictifs et célèbrent le corps dans toutes ses expressions. Les photos de cette liste - dont la majorité sont des portraits - se définissent par leur honnêteté et leur intimité, car elles jettent une lumière positive sur des caractéristiques (vergetures, cellulite, rides) qui ont longtemps été qualifiées d'"imperfections ».
Deux des esprits créatifs de Ciszak Dalmas Ferrari Studio partagent les films et documentaires qui les ont le plus influencés. L'architecte Matteo Ferrari et le designer de produits Andrea Caruso sont les esprits créatifs de Ciszak Dalmas Ferrari Studio, basé à Madrid. Matteo et Andrea ont tous deux puisé dans un large éventail d'influences pour élargir leur conscience intellectuelle et leur compréhension esthétique au fil des ans, ce qui les a aidés à développer et à faire évoluer leur pratique. Dans cet article, ils partagent une sélection de films et de documentaires qui les ont inspirés et qui se reflètent dans leur travail. Alvar Aalto : Technologie et nature Ce documentaire produit par Phaidon explore la vie et l'œuvre du designer et architecte finlandais Alvar Aalto (1898-1976). L'une des grandes figures de l'architecture moderne - aux côtés de Gropius, Le Corbusier et Mies van der Rohe - était un pionnier qui a adopté les nouvelles technologies et les matériaux organiques pour créer des structures à la fois innovantes et harmonieuses avec leur environnement. Ce documentaire a été filmé en Finlande, en Italie, en Allemagne et aux États-Unis.
Nous partageons 15 œuvres d'art réalisées par des créatifs qui protestent, sensibilisent et collectent des fonds, et partagent un message d'espoir. À Domestika, nous pensons qu'une communauté solidaire peut faire beaucoup - surtout dans les moments difficiles. En ce moment, la communauté ukrainienne souffre, le conflit en cours et la crise humanitaire déstabilisant complètement leur vie. Ces deux dernières semaines, des artistes se sont exprimés, tant à l'intérieur du pays que dans le monde entier. À travers l'art, les humains partagent leurs expériences, leurs émotions et leurs histoires. Aujourd'hui, grâce à de puissantes initiatives de hashtag telles que #WeWantPeaceWeek et #MakeArtNotWar, les artistes tirent parti du pouvoir des médias sociaux pour élever une voix collective contre la guerre.
Découvrez ces femmes (et leurs créations) qui ont bousculé les codes ! C'est un problème bien connu. L'histoire oublie souvent ou ignore les contributions des femmes dans le domaine de la typographie. De leur rôle dans le développement des premières presses à imprimer à la conception des caractères modernes, de grandes femmes se sont toujours distinguées dans le monde du design, créant de magnifiques polices de caractères que nous utilisons couramment aujourd'hui. Voici 7 de ces femmes qui ont façonné cette discipline fascinante à travers l'histoire. Zuzana Licko République tchèque / États-Unis Polices notables : Mrs. Eaves, Philosophy, Lo-Res. Zuzana a cofondé Emigre Graphics dans les années 80, célèbre pour avoir publié un magazine du même nom consacré à la typographie. L'une des premières à adopter le Macintosh, sa société se consacre aux polices traditionnelles et expérimentales. Cinq de ses polices font désormais partie de la collection de design du MoMA, et vous pouvez les utiliser dans vos projets si vous disposez d'une licence Adobe. Vous les trouverez ici.
Découvrez des femmes qui façonnent l'industrie cinématographique et leurs films dans des genres tels que l'action, l'horreur, le documentaire et la comédie. Comme toute bonne histoire, les grands films capturent la diversité des expériences humaines et explorent les thèmes et les sentiments qui nous touchent. Et avec le désir toujours croissant d'histoires nouvelles, nous recherchons un large éventail de conteurs. Ces neuf réalisatrices et scénaristes ont célébré un certain nombre de "premières" en restant fidèles à leurs visions et en explorant des récits audacieux et souvent déchirants. Que vous aimiez les films d'action, les documentaires ou les films d'animation, vous allez forcement découvrir un coup de coeur !
La communauté Domestika a choisi les créatifs qui les inspirent le plus pour créer avec des lettres Nous avons demandé à la communauté Domestika quels sont les artistes du lettrage et de la calligraphie qu'ils aiment le plus suivre sur Instagram. Voici les 10 créatifs les plus votés. Parmi eux, nous avons trouvé des amateurs qui passent leur temps libre à créer des lettres à la main et numériquement, ainsi que des enseignants et des concepteurs établis dans le milieu. Lequel est votre préféré ? Zuly Cruz Également connue sous le nom de Barbie Brocha, elle est une calligraphe du Guatemala qui crée des compositions de lettres à la main.
Maximalisme, diversité, éthique et anti-design sont les tendances qui devraient occuper le devant de la scène au cours de la nouvelle année. Les gens lisent souvent des articles sur les tendances à l'approche de la nouvelle année, afin de commencer à comprendre comment les choses sont susceptibles d'évoluer dans leur domaine de travail. Graphiste spécialisé dans la conception typographique et la direction artistique pour le design éditorial, Javier Alcaraz (@javieralcaraz) estime que le repérage des tendances est utile pour guider votre prise de décision, pour autant qu'il découle d'une analyse approfondie et globale de la situation actuelle. "D'une manière générale, les annonces de tendances en matière de design se divisent en deux catégories : la reprise de quelque chose qui a eu du succès il y a au moins vingt ans, ou l'annonce d'une conterposition, directement opposée à ce qui s'est passé (ou a été prédit) l'année dernière", note-t-il. Mais pourquoi une chose revient-elle ? Qu'est-ce qui donne lieu à la (aux) révolution(s) ? Et d'où viennent les tendances émergentes ? Javier est également le fondateur du studio elcerezo, par le biais duquel il développe des publications éditoriales, des projets d'identité et produit des polices de caractères pour des clients tels que Google, le secrétariat à la culture du Mexique, TetraPack, Forbes et Reader's Digest. Il nous livre ici ses réflexions sur ce qui nous attend dans un avenir très proche.
Príncipe del Crochet, tricoteur et créateur de personnages, nous parle des artistes qui l'inspirent. Marcelo Javier Cortés, plus connu sur les réseaux sociaux sous le nom de Príncipe del Crochet (@principe_del_crochet), est un tricoteur et créateur de personnages chilien qui partage sur Instagram, Youtube et son blog son processus créatif pour tricoter ces personnages au crochet. Ses amigurumi, comme on appelle ces créations au Japon, reflètent l'énorme univers de possibilités expressives de la technique du crochet. Selon la tradition, chaque amigurumi a une personnalité et un caractère et c'est à l'artiste de l'exprimer à travers son tricot. Ci-dessous, Marcelo cite cinq artistes qui l'ont inspiré et qui ont réussi à créer des personnages ayant de la personnalité. Lalylala Allemagne Lydia Tresselt est une artiste au crochet, illustratrice et collectionneuse d'inspirations qui vit et travaille à Leipzig, en Allemagne. Lydia aime l'odeur des orages d'été, les coquilles d'escargot, le papier bulle qui éclate, la glace au chocolat et à la vanille et marcher pieds nus dans l'herbe. Et elle aime aussi créer des personnages qui l'accompagnent dans ses aventures. Elle est la plus grande référence de Javier, qui possède un livre dédicacé par elle.
Découvrez les applications et services qui feront décoller votre stratégie sur les réseaux sociaux ! Il est inutile de vous dire qu’une stratégie pour les réseaux sociaux est indispensable pour tout créatif. En effet, ils sont devenus un des meilleurs moyens de mettre en valeur son travail et un moyen d'être directement connecté avec sa communauté. Mais avec un flux de contenus constant, faire ressortir vos posts de la masse est un vrai challenge !
Si vous travaillez dans le digital, l'image de marque et le secteur créatif, ou si vous souhaitez tout simplement en savoir plus sur le marketing, consultez cette liste de livres compilée par des experts. Les réseaux sociaux ne sont plus un simple outil de marketing : pour la plupart des entreprises, ils sont devenus le principal vecteur de communication. C'est pourquoi il est essentiel d'en tirer le meilleur parti, dont la valeur ne cesse de croître. Pour générer des stratégies et des idées efficaces pour les marques, vous devez apprendre à utiliser votre meilleur outil de réflexion. Rester dans le coup et connaître cette spécialité en profondeur sont les clés du succès. C'est pourquoi nous partageons avec vous une liste de livres recommandés par des professeurs de Domestika qui sont également des experts en marketing numérique et en réseaux sociaux. Recommandés par Juanmi Díez, Dot Lung, Núria Mañé et Hana Kloner, les titres suivants abordent tous les sujets, de la créativité à l'image de marque, en passant par les origines du marketing numérique. Recommandations de Juanmi Díez (@juanmidiez), qui donne le cours Introduction à Instagram Business : The Cluetrain Manifesto, de Rick Levine Moins technique que les autres titres, ce livre réfléchit au pouvoir qu'exercent les marques. Juanmi recommande particulièrement la lecture du chapitre sur ce qui fait le succès d'une entreprise en ligne. Si ces conseils peuvent sembler évidents, nous avons tendance à les oublier dans le rush quotidien.
Des portraits illustrés à d’incroyables photomontages en passant par la création de personnages sont quelques-unes des possibilités offertes par Photoshop! Vous connaissez cet outil comme un référent de la retouche photos, mais Adobe Photoshop offre des possibilités infinies qu'il est impossible de couvrir au premier coup d'œil. Dans cette compilation de timelapses, vous découvrirez quelques-unes des utilisations les plus incroyables de ce programme de conception et de retouche inégalé, avec lequel la plupart des illustrateurs et éditeurs de photos professionnels choisissent de travailler. Dessiner Grimes avec Felixantos (@felixantos) À partir d'une photographie du célèbre chanteur et d'une toile blanche, l'illustrateur Felixantos nous montre le processus complet de dessin d'un personnage réel. Il commence par la silhouette puis ajoute des couleurs, des reflets et des ombres à l'aide des outils offerts par Photoshop. Il termine un portrait avec des touches caricaturales qui caractérisent les traits les plus marquants de Grimes.