• Tutorial Pintura: cómo dibujar un retrato estilizado en Photoshop
    Ilustración Profesor

    Tutorial Pintura: cómo dibujar un retrato estilizado en Photoshop

    Aprende los conceptos básicos de pintura digital para crear retratos expresivos en Adobe Photoshop, con Jean Fraisse Jean Fraisse (@jbfraisse) tiene una amplia experiencia como director de arte y diseñador de producción de animaciones –y ha participado en la creación de grandes trabajos para clientes como la cadena Televisa, de México. Pero lo tiene claro: todo gran proyecto nace con el personaje idóneo. En este tutorial, nos enseña a dibujar a un personaje a partir de un retrato, atribuyéndole características estilizadas que ayudarán a plasmar tu propio estilo. Descúbrelo en el vídeo.

  • Tutorial Pintura digital: cómo usar la luz en un retrato digital
    Ilustración Profesor

    Tutorial Pintura digital: cómo usar la luz en un retrato digital

    Aprende una técnica de pintura digital y usa la luz para añadir reflejos y efectos translúcidos en Photoshop, con Samuel Smith El animador 3D Samuel Smith consiguió su primer trabajo importante como ilustrador digital en Klaus, cinta que fue nominada al Oscar a la Mejor Película de Animación. En el siguiente vídeo, comparte algunos consejos y trucos básicos para hacer un impresionante retrato digital en Photoshop.

  • Tutorial Diseño de personajes: cómo dibujar expresiones faciales
    Ilustración Profesor

    Tutorial Diseño de personajes: cómo dibujar expresiones faciales

    Aprende a dibujar las expresiones faciales de un personaje, desde la piel y las arrugas hasta cómo los diferentes rasgos se afectan mutuamente, con Laura Ewing La cara es una de las partes más expresivas del cuerpo, por lo que entender cómo ilustrar expresiones faciales creíbles puede ser la diferencia entre crear un buen personaje o uno fantástico. Laura Ewing (@le_lauraewing) es una artista de storyboard y diseñadora de personajes cuyo trabajo consiste en capturar la esencia de una historia de forma rápida y eficiente para películas, documentales y editoriales. En este tutorial, comparte algunos consejos básicos para dibujar expresiones faciales. Puedes ver el vídeo aquí:

  • Tutorial Photoshop: cómo representar el cabello y los ojos
    Fotografía Profesor

    Tutorial Photoshop: cómo representar el cabello y los ojos

    Aprende con Bearbrickjia cómo utilizar técnicas de perfeccionamiento para el cabello y los ojos en Photoshop. Aunque hay muchos elementos a considerar cuando creamos una ilustración, lo que de verdad da vida a un retrato son los detalles. Aportando personalidad y profundidad, estos aspectos aparentemente pequeños pueden convertir una ilustración básica en una obra de arte. Para muchos artistas, dibujar el cabello es uno de los desafíos más grandes. Desde cómo fluye hasta la textura de cada mechón, es un detalle que puede ser complicado de capturar si empiezas de cero. De manera similar, los ojos, las ventanas del alma, son un detalle poderoso que permite transmitir la humanidad y profundidad de un determinado personaje. En el siguiente tutorial, Karmen Loh, también conocida como Bearbrickjia (@bearbrickjia), demuestra cómo puedes utilizar pinceles de Photoshop para representar el cabello y los ojos, y cómo utilizar la herramienta Licuar para refinar tu imagen final. Descúbrelo a continuación:

  • Photoshop vs Figma
    Diseño

    Photoshop vs Figma

    ¿Qué es mejor, Photoshop o Figma? En este artículo analizaremos sus características, utilidades y más para ayudarte a tomar la mejor decisión para tus proyectos. Antes que nada, debo hacer una confesión: tengo una relación de amor-odio con Photoshop, así que si sientes algún resentimiento acumulado o favoritismo oculto a lo largo de este artículo... ¡Probablemente tus sentidos estén en lo correcto! Photoshop vs. Figma

  • Tutorial Photoshop: shortcuts que todo ilustrador necesita aprender
    Ilustración Profesor

    Tutorial Photoshop: shortcuts que todo ilustrador necesita aprender

    Descubre los atajos de teclado básicos para cualquier proyecto de ilustración en Adobe Photoshop, con Gemma Gould Los shortcuts de teclado son una herramienta imprescindible para mejorar el flujo de trabajo en Adobe Photoshop. Gracias a ellos, conseguiremos acelerar los procesos, sobre todo aquellos que repetimos con frecuencia. La ilustradora británica Gemma Gould (@gemmagould), que lleva usando Photoshop desde hace más de 10 años, te enseña en este tutorial los atajos básicos que todo aquel que se quiera adentrar en el software de diseño más potente de la industria debería conocer. Puedes ver el vídeo a continuación:

  • Tutorial Photoshop: retoque y cuidado de la piel paso a paso
    Fotografía Profesor

    Tutorial Photoshop: retoque y cuidado de la piel paso a paso

    Aprende las técnicas y las pasos para conseguir un retoque rápido de la piel con Nina Bruno Instagram —y las redes en general— son la verdadera plaza mayor de nuestra época, y todo el mundo quiere regalarse la vista cuando se “pasea” por ahí. Tal vez esto explique la enorme popularidad de Adobe Photoshop como herramienta de edición y retoque de retratos. La especialista en este potente programa de procesamiento de imágenes, la fotógrafa y diseñadora gráfica Nina Bruno (@ninabruno), tiene algunos buenos consejos para aquellos que no cuenten con conocimientos previos del programa y quieran mejorar sus fotos. Consulta en el vídeo:

  • Tutorial Photoshop: cómo editar el cielo en fotografía arquitectónica
    Fotografía Profesor

    Tutorial Photoshop: cómo editar el cielo en fotografía arquitectónica

    Aprende con Daniel Garay Arango las técnicas de postproducción fotográfica para utilizar la exposición del cielo de forma expresiva y complementaria El tratamiento del cielo es uno de los puntos clave de la fotografía arquitectónica. A diferencia del ojo humano, el sensor de la cámara habitualmente es incapaz de captar todos los matices del cielo, y en muchas ocasiones tendremos que recurrir a programas como Adobe Photoshop para conseguir extraer todo lo que queremos. En el siguiente tutorial, Daniel Garay Arango (@danielgarayarango), fotógrafo especializado en imágenes arquitectónicas en blanco y negro, nos explica paso a paso cómo editar el cielo en tus fotografías para obtener resultados profesionales y espectaculares. Descubre más en el vídeo a continuación:

  • 18 tutoriales gratis de fotografía para iniciarte y convertirte en pro
    Fotografía

    18 tutoriales gratis de fotografía para iniciarte y convertirte en pro

    Aprende técnicas de fotografía avanzadas de la mano de expertos La fotografía es una disciplina tan amplia que siempre ofrece nuevos trucos que aprender. Desde capturar autorretratos y atardeceres hasta recurrir a los sketchbooks y a las cámaras estenopeicas, en estos 18 tutoriales aprenderás las mejores técnicas para trabajar con un amplio espectro de proyectos fotográficos empleando todo tipo de herramientas. Sin importar si te estás iniciando con recursos limitados o si estás en busca de perfeccionar técnicas avanzadas, tenemos idóneo el tutorial para ti. ¡Haz clic en los títulos en rojo para acceder al contenido completo! Tutorial Fotografía: cómo hacer un autorretrato El autorretrato ha sido una técnica fundamental para la expresión personal a lo largo de la historia, permitiéndole a cada artista explorar su imagen externa y sus verdades interiores. Laura Zalenga (@laurazalenga) es una fotógrafa apasionada por el arte del autorretrato, quien ha dirigido charlas para clientes como Adobe, Disney, y Mercedes-Benz. En este tutorial, Laura te comparte tres formas diferentes para realizar un autorretrato de forma fácil y efectiva dependiendo de las herramientas que tengas a tu alcance.

  • Ejes constructivos y diagramación: ¿Cómo manejar armónicamente el espacio visual?
    Ilustración Profesor

    Ejes constructivos y diagramación: ¿Cómo manejar armónicamente el espacio visual?

    La diagramación del espacio desempeña un papel fundamental en el arte y en la ilustración, y como diseñadora y artista, no puedo minimizar su importancia, ya que siento que tiene una amplia utilidad. Es una manera de organizar y estructurar los elementos con los que se trabaja dentro de un diseño global, con el objetivo de crear composiciones visuales atractivas y efectivas en términos de comunicación, además de otorgar equilibrio y guiar al ojo del espectador por un recorrido de lectura determinado, tomando por las riendas el trazado de la ruta por la cual quieres que transite.

  • Cómo aprovechar Generative Fill, la inteligencia artificial basada en Firefly de Adobe Photoshop
    Diseño

    Cómo aprovechar Generative Fill, la inteligencia artificial basada en Firefly de Adobe Photoshop

    Desde hace unos días tenemos una última novedad en el mundo de las inteligencias artificiales: la tecnología de inteligencia artificial, Adobe Firefly, creada por Adobe ya está integrada dentro de Photoshop. Esta versión beta permite a los usuarios de Adobe crear imágenes con Adobe Firefly desde Photoshop y la herramienta desarrollada para poder hacerlo se llama: Generative Fill. Los usuarios podrán añadir, ampliar o eliminar contenido con unas simples palabras y crear imágenes increíbles. Esta herramienta de momento sólo está disponible en la aplicación de Photoshop y como una opción dentro de Adobe Firefly, ambas en su versión beta. Con la unión de estos dos motores de imagen (Photoshop y Firefly) se puede generar contenido de forma rápida y sencilla desde Photoshop y editarla con todas sus herramientas. Ahora, hay que estrenar esta nueva.

  • Gratis: set de brochas para dibujar letras en Procreate y Photoshop
    Tipografía, caligrafía y lettering

    Gratis: set de brochas para dibujar letras en Procreate y Photoshop

    Descarga gratis un set de brochas y aprende a elaborar composiciones de lettering en Procreate o Photoshop La naturaleza es una fuente de inspiración infinita que puede ayudarte a dotar de vida y color tus diseños. Bien lo sabe Bren Navarro (@bren_navarro13), ilustradora y letrista mexicana que enseña a crear composiciones de lettering con flores y hojas en su curso online Lettering digital: combina flores y letras con Procreate de Domestika. En esta descarga gratuita, Bren comparte un set de brochas para que practiques dibujando letras, realices ejercicios de trazo para soltar la mano con tu iPad y puedas diseñar composiciones armónicas y llenas de color en softwares como Procreate, Adobe Photoshop o Illustrator.

  • Gratis: Pinceles de Photoshop para ilustración digital de personajes
    Ilustración

    Gratis: Pinceles de Photoshop para ilustración digital de personajes

    Descarga este pack de pinceles para Photoshop para crear personajes y escenas mágicas y consigue ilustraciones digitales increíbles Un conjunto de pinceles variados es fundamental en la caja de herramientas de la ilustración digital, pues te ofrece más oportunidades para experimentar. Puedes jugar con distintos pinceles para añadir efectos variados a tus ilustraciones, tanto realistas como mágicos. Georgi Georgiev (@goshun), un ilustrador y artista visual que ha trabajado en el sector del cine y de los juegos, usa Photoshop para diseñar personajes y entornos inspirándose en pinturas bonitas, en las historias de la gente y en las emociones. En esta descarga, comparte un conjunto gratuito de pinceles PDS. Con efectos ahumado y seda, textura de la piel, difuminado, puntos y mucho más, estos pinceles harán que tus ilustraciones digitales sean aún mejores.

  • 25 tutoriales gratis de ilustración digital para ilustradores
    Ilustración

    25 tutoriales gratis de ilustración digital para ilustradores

    Aprende técnicas y consejos de expertos para mejorar tu ilustración digital en Photoshop, Illustrator o Procreate Tanto si tu mayor sueño es convertirte en ilustrador, como si ya es tu modo principal de trabajo, siempre es una excelente idea mantenerte actualizado y guardar nuevos trucos bajo tu manga. A continuación, te presentamos 25 tutoriales gratis de ilustración digital en los que expertos te mostrarán sencillas técnicas en distintos estilos y con diversos materiales para mejorar tu estilo personal.

  • 13 cursos online de Adobe Photoshop para fotógrafos Pro
    Fotografía

    13 cursos online de Adobe Photoshop para fotógrafos Pro

    Expertos en Adobe Photoshop te enseñan a retocar tus fotografías y explorar las posibilidades de Camera Raw Los cursos de Adobe Photoshop son tus aliados para conseguir imágenes de calidad profesional. Fotógrafos de todo el mundo eligen este software por sus herramientas y versatilidad. Pero incluso para ellos, la parte de postproducción es un desafío. Por eso necesitan actualizar conocimientos y descubrir nuevas posibilidades creativas. Si te dedicas a la fotografía, aquí encontrarás 10 cursos online de retoque fotográfico de Adobe Photoshop. De la mano de expertos en retoque avanzado y profesional, practicarás todo tipo de técnicas mientras descubres diferentes ajustes. Algunos cursos también te mostrarán la importancia de un buen revelado con Camera Raw. Además de aprender, seguro que estos artistas te inspirarán.

  • Pack gratis: pinceles de Photoshop para crear filtros
    3D y Animación

    Pack gratis: pinceles de Photoshop para crear filtros

    Crea proyectos de realidad aumentada en Instagram o Facebook con estos pinceles de maquillaje de Photoshop Los filtros de Instagram y Facebook ya no son solo un juego y ahora forman parte de las estrategias de marketing de las grandes empresas y negocios. Si deseas crear filtros personalizados de realidad aumentada, los pinceles exclusivos del diseñador Jeferson Araujo (@jepharaujo) para Adobe Photoshop son el primer paso.

  • Texturas de Photoshop gratis para ilustración digital
    Ilustración

    Texturas de Photoshop gratis para ilustración digital

    Descarga este archivo gratuito y crea ilustraciones digitales con detalles y texturas únicas en Adobe Photoshop La ilustración digital ofrece infinitas posibilidades en la creación de las más variadas formas y figuras, permitiendo así una gran fidelidad en la experimentación con texturas y técnicas analógicas. Como creador, Adobe Photoshop es la herramienta ideal para dar rienda suelta a tu imaginación. La portuguesa Fatinha Ramos (@fatinha_ramos) es una especialista en el tema que, después de más de una década trabajando en diseño y dirección de arte, decidió perseguir un antiguo sueño: convertirse en ilustradora a tiempo completo. Mediante imágenes conceptuales, con un toque surrealista y texturas únicas, crea obras de carácter social, explorando temas como el calentamiento global, el racismo y el sexismo, para conectar con su público.