• 5 consejos para evitar el agotamiento en redes sociales
    PLUS Profesor Marketing

    5 consejos para evitar el agotamiento en redes sociales

    Tiago Henriques te enseña a mantenerte positivo mientras creas contenido de calidad para las redes sociales “El contenido es el rey” es una famosa frase atribuida a Bill Gates. En una época en la que existen numerosas redes sociales con miles de millones de usuarios alrededor del mundo, consumir y producir contenido para redes sociales es una parte esencial e inevitable del marketing de tu marca. Sin embargo, ir al paso de esta enorme cantidad de contenido puede ser abrumador y dejarte con una sensación de agotamiento. Tiago Henriques (@tiagorhenriques) es un creador de contenido y autor que ayuda a los creativos a generar estrategias de creación de contenido que se ajustan a sus estilos de vida. Su trabajo le ha permitido colaborar con marcas como Instagram y Notion, además de publicar su propio libro, Erra uma vez, el cual aborda los retos que deben enfrentar los creativos.

  • Cómo llegar a ser director creativo
    PLUS Profesor Diseño

    Cómo llegar a ser director creativo

    Steve Wolf comparte sus conocimientos y consejos sobre cómo avanzar en tu carrera y convertirte en director creativo Steve Wolf (@stevewolfdesigns) es un diseñador gráfico y director creativo de Austin, Texas. Nacido con un don para la creatividad, Steve estudió Diseño Industrial pero se dio cuenta rápido de que el diseño gráfico era su verdadera pasión. Ha avanzado trabajando durante años y ahora es el copropietario de su propio estudio de diseño, Steve Wolf Designs. Como especialidades, Steve trabaja en diseño de identidad para marcas, sistemas de ilustración y presentación, y usa su experiencia para ayudar a marcas de toda índole a contar sus historias por medio de ilustraciones atemporales y pensamiento estratégico. La filosofía de continuidad, resiliencia y simplicidad de Steve resultan en trabajos elegantes y sofisticados que perduran en el tiempo.

  • Ideas de upcycling para tu ropa: 8 tutoriales gratis

    Ideas de upcycling para tu ropa: 8 tutoriales gratis

    Del bordado al diseño de esténcil, renueva tu armario y únete al movimiento slow fashion con estos tutoriales La ropa es un elemento fundamental en el día a día, pero también puede servir de lienzo para expresar tu creatividad. Personalizar las prendas de nuestro armario es una forma maravillosa de autoexpresión que, además, prolonga la vida útil de una prenda más vieja, contribuyendo así a reducir los residuos. Desde el bordado al diseño de esténcil, estos seis tutoriales de upcycling te ofrecen maneras divertidas y creativas de renovar tu armario y unirte al movimiento slow fashion. ¡Reciclar tu ropa con personalidad nunca fue tan divertido! Tutorial Bordado: cómo crear un aplique El aplique es una forma estupenda de actualizar tu ropa, dándole personalidad y ocultando rasgones o agujeros. Esta técnica consiste en bordar un diseño, transformarlo en un aplique y, a continuación, coserlo a tu prenda (¡o a la superficie que tú quieras!). En este tutorial, la diseñadora textil Ana María Restrepo (@anamaria_10), que imparte el curso Diseño de moda: pintura y bordado sobre prendas, te guiará en el proceso de conversión de un bordado en un aplique.

  • 5 ejercicios de caligrafía divertidos para dominar el plumín

    5 ejercicios de caligrafía divertidos para dominar el plumín

    Practica caligrafía moderna con estos cinco ejercicios de hand-lettering y dibuja trazos y figuras con tu plumín La caligrafía es un arte verdaderamente meditativo, pero su práctica también requiere amor y paciencia para poder dominarla. Aquí hay algunos ejercicios con los que podrás practicar el control de tu plumín, perfeccionar tus florituras y entrar en un estado mental zen. La artista de la caligrafía moderna Mathilda Lundin (@mathildalundin) está convencida de los poderes meditativos de la caligrafía. Ha impartido varios talleres sobre caligrafía y colaborado con renombradas marcas de papelería, como Paperchase y Cartier. En este tutorial, Mathilda te enseñará algunos de sus ejercicios favoritos, así que solo debes tomar un plumín, conseguir un poco de papel y entrar en un estado de ánimo positivo para perfeccionar tu arte caligráfico.

  • Pintura al óleo: pinceles y lienzos esenciales

    Pintura al óleo: pinceles y lienzos esenciales

    Descubre los mejores materiales para empezar a pintar con pintura al óleo, de los pinceles a los lienzos y los diluyentes La pintura al óleo, conocida por su versatilidad, se puede utilizar con pinceles y espátulas, pero hacen falta también lienzos, disolventes y diluyentes con preparaciones especiales para obtener los resultados esperados. Con estos materiales, podrás pintar obras realistas y creativas, ricas en detalles y personalidad. Esta es la especialidad de la artista múltiple brasileña Pati Rigon (@patirigon), galardonada con el Premio de Artista Destacada en el XIII Salón Latinoamericano de Artes Plásticas. Pati se inició en la pintura al óleo de forma autodidacta y sin pretensiones, transformándose en una profesional reconocida con exposiciones nacionales e internacionales. Transita también por diversas técnicas y soportes además de la pintura al óleo, como la ilustración, el grafiti y el tatuaje, haciendo del arte su forma de diálogo para transmitir poesía y belleza. En este texto, detalla los elementos que nunca faltan en su mesa de trabajo y que usa a diario para crear sus obras, de los pinceles a los lienzos, sin olvidar los disolventes y los diluyentes.

  • 9 sitios web para encontrar las mejores fuentes tipográficas

    9 sitios web para encontrar las mejores fuentes tipográficas

    Descubre las mejores tipografías para inspirarte y componer tus próximos proyectos gráficos creativos Elegir la tipografía adecuada es un paso importante para definir el tono y la personalidad de un proyecto. Después de todo, las tipografías ofrecen infinitas posibilidades de comunicación y expresión, además de ayudar a definir diversos aspectos de un diseño. Una buena fuente puede sintetizar muchos valores en un único concepto que, posteriormente, se trasladará a una imagen gráfica capaz de causar emoción.

  • Texturas de Photoshop gratis para ilustración digital
    Profesor Ilustración

    Texturas de Photoshop gratis para ilustración digital

    Descarga este archivo gratuito y crea ilustraciones digitales con detalles y texturas únicas en Adobe Photoshop La ilustración digital ofrece infinitas posibilidades en la creación de las más variadas formas y figuras, permitiendo así una gran fidelidad en la experimentación con texturas y técnicas analógicas. Como creador, Adobe Photoshop es la herramienta ideal para dar rienda suelta a tu imaginación. La portuguesa Fatinha Ramos (@fatinha_ramos) es una especialista en el tema que, después de más de una década trabajando en diseño y dirección de arte, decidió perseguir un antiguo sueño: convertirse en ilustradora a tiempo completo. Mediante imágenes conceptuales, con un toque surrealista y texturas únicas, crea obras de carácter social, explorando temas como el calentamiento global, el racismo y el sexismo, para conectar con su público.

  • Cómo pintar con acuarela: 15 FAQs respondidas

    Cómo pintar con acuarela: 15 FAQs respondidas

    Aprende técnicas de acuarela o tips para pintar animales, con los mejores consejos para principiantes y avanzados Sarah Stokes (@sarah_stokes) es una acuarelista autodidacta originaria del Reino Unido cuyas encantadoras obras se inspiran en la vida salvaje y el mundo natural. Para ella, la acuarela ofrece la oportunidad de capturar escenas expresivas y coloridas que cuentan una historia. Sarah considera que todo proceso creativo es meditativo, pero ello no quiere decir que a lo largo del camino no haya dudas, retos y oportunidades para adquirir nuevos conocimientos. En este post, Sarah contesta las preguntas más frecuentes (FAQs en inglés) que le hacen los acuarelistas, tanto los principiantes como los avanzados. En ellas aborda temas como la inspiración y el proceso para vender tu obra.

  • ¿Qué es la música Lo-Fi y por qué es perfecta para relajarte?

    ¿Qué es la música Lo-Fi y por qué es perfecta para relajarte?

    Descubre cómo surgió el género Lo-Fi y cómo ha ayudado a miles de personas a concentrarse para trabajar y estudiar Puede que te resulte familiar esta situación: para poder concentrarte mientras teletrabajas, te pones una playlist de música Lo-Fi sonando de fondo, sin parar. Como tú, miles de personas en todo el mundo han utilizado los ritmos relajantes de este género musical para concentrarse en tareas como estudiar, trabajar o, simplemente, relajarse. En el contexto de aislamiento social de la pandemia de los últimos años, la música Lo-Fi fue un alivio para mucha gente y llamó la atención del mercado de la música independiente. Plataformas de streaming como Spotify, Deezer y Apple Music también se sumaron al esta tendencia, con playlists exclusivas que ya llevan millones de reproducciones. En YouTube, ha crecido el número de canales dedicados al género, así como los directos que ayudan a divulgar los trabajos de decenas de artistas. Pero, ¿qué es el Lo-Fi, cuál es su origen y por qué ha tenido tan buena acogida?

  • 5 ejercicios con arcilla para crear detalles de animales
    Profesor Craft

    5 ejercicios con arcilla para crear detalles de animales

    Aprende a moldear las manos, ojos y pies del cuerpo de los animales para añadirlos a tus esculturas de cerámica Con tan solo añadir pocos detalles puedes transformar tus piezas de cerámica en obras llenas de personalidad. Al jugar con las proporciones, las formas y el detallado, podrás darle vida a tus creaciones con forma animal. Nastia Calaca (@nastiacalaca) es una ceramista ucraniana avecindada en los Países Bajos que tiene su propia marca, Calaca Ceramic Art. Sus caprichosas figuras antropomorfas están inspiradas en sus propios recuerdos de la infancia y han capturado los corazones de gente de todo el mundo desde 2016. En este video, Nastia te enseñará algunos ejercicios con arcilla que podrás emplear para hacer tus propias figuras peculiares.

  • 8 filmotecas gratis para ver películas internacionales

    8 filmotecas gratis para ver películas internacionales

    Desde clásicos coreanos hasta el primer cine de Hollywood, mira films en streaming en videotecas online gratis ¿Quieres expandir tus conocimientos de cine pero no sabes por dónde empezar? Cada año, miles de películas son producidas para presentarse en las salas de cine de todo el mundo, pero muchas más son creadas para proyectarse en festivales o para audiencias más reducidas. El resultado es sorprendente: ¡hay más de un millón de largometrajes enlistados en el sitio de IMDb! Eso equivale a muchísima inspiración disponible para todos los cineastas y narradores. Sin embargo, muchas de estas películas solo se pueden ver a través de un sistema de pago, o son de difícil acceso porque no fueron producidas en tu país. Aquí te compartimos 8 sitios web online para ver miles de películas gratis clásicas y modernas de todo el mundo, algunas de las cuales se remontan a los años 20.

  • Chip Kidd analiza las portadas más icónicas de Batman
    Profesor Diseño

    Chip Kidd analiza las portadas más icónicas de Batman

    El reconocido diseñador gráfico Chip Kidd hace un breve repaso a la historia de uno de los héroes de ficción más icónicos: ¡Batman! Chip Kidd (@chip_kidd) es un diseñador gráfico y director de arte mejor conocido por su prolífica carrera en Alfred A. Knopf, casa editorial estadounidense con la que ha diseñado más de 3000 portadas para libros de todos los géneros y estilos. Es el responsable de crear representaciones visuales para historias clásicas como Jurassic Park, 1Q84, Possible Side Effects y muchas más. También es un ávido aficionado a las historietas, e incluso ha creado diseños para títulos de DC Comics como The Complete History of Batman, Superman y Wonder Woman. Acompaña a Chip en este recorrido a través de las diferentes identidades visuales del héroe de Ciudad Gótica. También nos cuenta cuáles son sus portadas de Batman favoritas.