• Poly: el catálogo de objetos 3D libres de Google
    Profesor Diseño

    Poly: el catálogo de objetos 3D libres de Google

    Google acaba de lanzar una biblioteca de objetos 3D para usar libremente y accesible a todo el mundo. Hace mucho tiempo que Google viene demostrando que es mucho más que un motor de búsqueda en internet. Existe una app de Google capaz de asistirnos en infinidad de aspectos de nuestra vida cotidiana y en el trabajo, independientemente de cuál sea nuestra profesión. Por no hablar de sus (a veces extraños) experimentos tecnológicos. En el terreno del diseño ya se había posicionado como un indispensable con su inmenso catálogo tipográfico de Google Fonts, pero con Poly, su más reciente lanzamiento, ha abierto las puertas a un catálogo infinito de objetos 3D.

  • Inktober: un octubre cargado de tinta
    Profesor Ilustración

    Inktober: un octubre cargado de tinta

    Un octubre más, internet se ha visto repleto de ilustraciones en un reto global que cada año gana más adeptos: el Inktober. Lo que comenzó como un simple reto personal que el ilustrador norteamericano Jake Parker inició para mantener su espíritu creativo y mejorar su técnica creando una ilustración al día durante un mes, se ha convertido ya en un auténtico fenómeno que cada año suma adeptos en todos los rincones del mundo. Noviembre acaba de comenzar y este cambio en el calendario anuncia la meta de Inktober, el reto global que inunda las redes sociales de tinta y que este año Domestika se ha unido también al reto #inktober 2017.

  • 'Un día cualquiera', una exposición de Manu Brabo
    Profesor Fotografía

    'Un día cualquiera', una exposición de Manu Brabo

    El fotoperiodista y ganador de un Premio Pulitzer, Manu Brabo, muestra el infierno que es el día a día de millones de personas. "Un día cualquiera" dista mucho de ser como nos lo imaginamos en nuestra propia vida cuando de quien estamos hablando es demillones de personas que, cada día, tienen que enfrentarse al horror y a la incertidumbre, viviendo en medio de guerras, conflictos y revoluciones. 'Un día cualquiera' es el nombre de la primera exposición en solitario de Manu Brabo (@manubrabo), fotoperiodista español, ganador de un Premio Pulitzer, que ha vivido, cámara en mano, desastres naturales, conflictos políticos y bélicos en países como Haití, Honduras, Kosovo, Ucrania, Palestina, Libia o Siria.

  • Las ilustraciones de cuento de Sergio Edwards
    Profesor Ilustración

    Las ilustraciones de cuento de Sergio Edwards

    Las composiciones y los personajes del ilustrador chileno Sergio Edwards dejan a grandes y mayores con la boca abierta. Echando un vistazo al trabajo de Sergio Edwards podría dar la impresión de que el mundo de la ilustración es cosa de niños, no solo por la apariencia cándida e infantil de todos sus personajes y las escenas que dibuja, sino porque hace que parezca sencillo un proceso que tiene tras de sí muchas horas de trabajo y años de práctica.

  • 'Chrome Generation': cuatro décadas de diseño metalizado

    'Chrome Generation': cuatro décadas de diseño metalizado

    A través de simples números, Martí Serra captura la esencia de cuatro décadas representadas por diseños metálicos. Mirar al pasado está más de moda que nunca. Twin Peaks de las series más populares de los 90 ha vuelto a las pantallas, este año se ha estrenado la secuela de Blade Runner y algunos de los más exitosos estrenos televisivos, entre los que se encuentra –por supuesto– Stranger Things, están ambientados en la década de los 80. El trabajo de Martí Serra, que suele firmar bajo el pseudónimo de DSORDER (@dsorder) lleva mucho tiempo reflejando el espíritu de décadas pasadas, pero con Chrome Generation, uno de sus últimos proyectos el guiño es más que evidente.

  • Pelucas barrocas de papercraft
    Profesor Arte

    Pelucas barrocas de papercraft

    Usando únicamente papel, este dúo creativo ruso crea sus propias esculturas de papercraft imitando pelucas barrocas. Durante los siglos XVII y XVIII, coincidiendo con el auge del barroco y el rococó, las enormes pelucas empolvadas usadas por las damas de la corte era un símbolo de lujo y sofisticación. Dmitriy y Asya Kozin, un duo creativo ruso especializado en papercraft, se ha inspirado en estos escultóricos complementos para crear increíbles pelucas de papel.

  • Top 10: los mejores proyectos de octubre
    Profesor Domestika

    Top 10: los mejores proyectos de octubre

    Hacemos un recuento de cuáles han sido los proyectos más valorados en Domestika durante el mes de octubre. Comienza un nuevo mes y llega el momento de echar la mirada atrás y hacer recuento de cuáles han sido los proyectos que más han gustado en Domestika. Ilustración, lettering, diseño 3D, branding, animación, rigging e incluso concept art son algunas de las disciplinas que se cuelan este mes de octubre en el top 10 de los proyectos más valorados por la comunidad.

  • Hunky-dunky: diseño satírico en 3D
    Profesor Diseño

    Hunky-dunky: diseño satírico en 3D

    Este estudio creativo desdibuja los límites de la realidad creando diseños basados en la ironía y la diversión sin límites. Después de haber trabajado por separado durante años en proyectos con marcas de calado internacional Jessica Chapiness, directora de arte, y Yonito Tanu, artista 3D, decidieron unir sus fuerzas y canalizar el torrente de creatividad que se forma cuando trabajan juntos y fundar Hunky-dunky (@hunkydunky), un estudio creativo con sede en Madrid cuyos proyectos suman técnica, buen gusto y diversión.

  • Coco, la película de Pixar en homenaje al Día de Muertos
    Profesor 3D y Animación

    Coco, la película de Pixar en homenaje al Día de Muertos

    Recogiendo las costumbres locales y los símbolos de su folclore, Coco de Pixar es una película homenaje a México Seis años es lo que tardó Pixar en realizar Coco, su película de animación en la que el gran protagonista es México y su folclore. Seis años que sirvieron al equipo de Disney para explorar el país y su cultura, conocer a su gente y sus tradiciones, para realizar un retrato fiel de sus costumbres. Dirigida por Lee Unkrich, montador y director de películas como Toy Story, Monsters. Inc, Ratatouille, Cars o Buscando a Nemo, con guion de Adrián Molina, este film ensalza la celebración del Día de Muertos y la liturgia típica de tan señalada fecha.

  • 15 diseños que homenajean a Stranger Things
    Profesor Ilustración

    15 diseños que homenajean a Stranger Things

    Los fenómenos paranormales del condado de Hawkins han inspirado a fans más acérrimos de Stranger Things. Con la inminente llegada del día más terrorífico del año se ha estrenado la segunda temporada de Stranger Things, una serie que hace poco más de un año dejó a muchos con los ojo pegados a la pantalla y creó una legión de fans que, ardientes en deseos de saber cómo continuaría la historia de los jóvenes protagonistas de esta serie, han ocupado parte de su tiempo creando maravillosos fan arts que hoy recopilamos.

  • Fontinspiration: fuente de inspiración tipográfica

    Fontinspiration: fuente de inspiración tipográfica

    Esta galería tipográfica, que no deja de crecer, es una fuente de inspiración para los amantes de las letras. El mundo de la tipografía, la caligrafía y el lettering es tan vasto y rico que podríamos pasar días, semanas, meses o incluso años navegando por la ingente cantidad de maravillosos ejemplos de trabajos que sus autores han subido a internet. La web Fontinspiration está aquí para hacer a todos los amantes de las letras el trabajo de inspirarse un poquito más fácil, ya que recopila infinidad de proyectos relacionados con las fuentes tipográficas, las letras escritas y las palabras dibujadas.

  • Ilustración para melómanos y amantes del diseño
    Profesor Ilustración

    Ilustración para melómanos y amantes del diseño

    Oscar Giménez, amante empedernido de la música y reconocido ilustrador, te enseña a crear carteles melómanos. Si hay un género capaz de aunar dos disciplinas tan amadas como la música y el diseño ese es el póster musical. Abierto a todo tipo de estilos y técnicas se presta a la interpretación personal e invita a soñar con melodías y viajes acústicos. El ilustrador español Oscar Giménez (@oscargimenez) es uno de los afortunados que ha conseguido hacerse un nombre en el panorama cartelístico musical son su característico estilo cuyos secretos desentraña en el curso Ilustración para music lovers que imparte en Domestika.

  • Spoon homenajea al diseño en su último videoclip
    Profesor Fotografía

    Spoon homenajea al diseño en su último videoclip

    El último videoclip de la banda norteamericana Spoon muestra tutoriales de fotomontajes y retoque con Photoshop. Sin necesidad de preguntar a cada uno de ellos me atrevería a decir que la práctica totalidad de los diseñadores del mundo tienen a la música como fiel compañera durante las incontables horas que pasan trabajando en sus proyectos. En uno de sus últimos videoclips la banda indie norteamericana Spoon ha recreado algunos de esos videotutoriales que inundan la red haciendo un homenaje a sus fans diseñadores.

  • Twin Peaks tiene su propia cerveza con diseño especial
    Profesor Diseño

    Twin Peaks tiene su propia cerveza con diseño especial

    Lady Leño, la habitación roja y el Agente Cooper se dan cita en el diseño creado para la cerveza de Twin Peaks. David Lynch dejó a medio mundo con los ojos pegados a la televisión cuando, hace casi tres décadas, estrenó Twin Peaks, una serie que, con igual número de amantes y detractores, ha hecho historia en el mundo televisivo. En el 2017, 25 años más tarde, como predijo la propia Laura Palmer, el director más excéntrico de Hollywood estrenó la tercera temporada de la serie con buena parte del elenco original. También en el 2017, coincidiendo con el Festival of Disruption que el propio Lynch organizó en Los Ángeles, Twin Peaks ha inspirado una cerveza.

  • Lecciones de composición visual con Pepe Gimeno
    PLUS Profesor Diseño

    Lecciones de composición visual con Pepe Gimeno

    Pepe Gimeno comparte los principios fundamentales de composición, aplicables a cualquier proyecto visual. Buena parte de la obra plástica de Pepe Gimeno está construida a base de materiales de desecho. El diseñador, tipógrafo y artista español realiza un ejercicio de abstracción increíble a la hora de seleccionar los materiales con los que construye sus obras y los ordena siguiendo las 'Leyes de percepción visual', que le permiten crear composiciones maravillosas a partir de objetos encontrados. La selección de estos materiales requiere atención y entrenamiento, además de seguir una serie de pautas que Gimeno explica en esta clase magistral de composición visual y diseño que comparte con Domestika:

  • 'Sex for breakfast': fotografiando el placer
    Profesor Fotografía

    'Sex for breakfast': fotografiando el placer

    Rompiendo los tabúes Paloma Rincón y Pablo Alfieri se entregan a los placeres mundanos en esta sesión fotográfica. Si alguna lección hemos aprendido desde que éramos niños esas son, por un lado, la de no jugar con la comida y por otro, que el sexo es un tema tabú. Desaprendiendo esas advertencias grabadas a fuego en la conciencia popular, la fotógrafa Paloma Rincón (@paloma_rincon) y el diseñador y animador Pablo Alfieri han dado forma a 'Sex for breakfast' su último proyecto conjunto en el que juegan con la manera poco convencional que ambos tienen de ver el mundo y le dan la vuelta a los estereotipos, explorando el mundo de la gastronomía y el erotismo desde una perspectiva inocente y divertida.

  • Islandia y los pasos de cebra 3D
    Profesor Arte

    Islandia y los pasos de cebra 3D

    Algo tan sencillo como agregar profundidad a un paso de peatones puede cambiar la manera en que conducimos. La imagen de una de las calles de la pequeña ciudad islandesa de Ísafjörður, concretamente la de uno de sus pasos de peatones, está dando la vuelta al mundo. ¿El motivo? El uso creativo del diseño en beneficio de la seguridad vial. Este proyecto es un ejemplo perfecto de cómo, con un poco de pintura y creatividad, puede iniciarse un cambio en la manera de conducir.

  • Hopeful, una historia en un frame
    Profesor Ilustración

    Hopeful, una historia en un frame

    Valiéndose de la expresión de sus ilustraciones, Lorena Loguén se reta a contar una historia en un frame, ¡y lo logra! Contar una historia en un solo frame, ese fue el "click" que sonó en la cabeza de Lorena Loguén (@lorena_loguen) justo antes de ponerse manos a la obra y comenzar este proyecto que ha titulado 'Hopeful'. Una historia en una sola imagen que es capaz de hacernos imaginar, con una mirada llena de expresividad, el argumento completo detrás de ese instante congelado.

  • 10 ilustradores y diseñadores revisitan Blade Runner
    Profesor Ilustración

    10 ilustradores y diseñadores revisitan Blade Runner

    Coincidiendo con el reciente estreno de la secuela de Blade Runner seleccionamos 10 de nuestros proyectos favoritos. Cuando se estrenó, en 1982, la crítica y los números de taquilla no hacían presagiar que se convertiría en película de culto y mucho menos que, 35 años después, se estrenaría una secuela aclamada internacionalmente. Hablamos, como seguramente ya habrás adivinado, de Blade Runner, un clásico cinematográfico basado en la novela de Philip K. Dick ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas? cuya ambientación y presentación de un futuro distópico ha servido como inspiración a artistas de todo el mundo. Con motivo del reciente estreno de Blade Runner 2049 hemos seleccionado algunos de nuestros proyectos favoritos relacionados con la película.

  • Google, ¿qué es el Arte Contemporáneo?
    Profesor Arte

    Google, ¿qué es el Arte Contemporáneo?

    Google ha incluido una sección de Arte Contemporáneo en su proyecto de Arts&Culture que nos ayuda a comprenderlo. ¿Qué es el arte contemporáneo? Una pregunta que muchos tenemos en la cabeza y que resulta extremadamente difícil de responder de manera categórica. La mayoría, en una tesitura como esta, se dirigiría inmediatamente al oráculo digital por excelencia: Google; y aunque es probable que no encuentre una definición exacta de lo que es realmente el arte contemporáneo, sí que descubrirá la exposición online que el gigante de las búsquedas en internet ha puesto en marcha en el marco de su programa cultural, Google Arts&Culture.

  • Sellos de diseño en favor de la Paz mundial
    Profesor Diseño

    Sellos de diseño en favor de la Paz mundial

    Con motivo de la celebración del Día Internacional de la Paz se han diseñado una serie de sellos que la conmemoran. Hace algunas semanas se celebrar el Día Internacional de la Paz, declarado por la Asamblea General de las Naciones Unidas. Este año, el estudio norteamericano Stranger & Stranger ha sido el encargado de diseñar los sellos conmemorativos que festejan y trabajan por alcanzar la paz de manera global, en esta ocasión bajo el lema "Juntos por la paz: respeto, seguridad y dignidad para todos".

  • Tyffle, un sencillo selector de tipografías

    Tyffle, un sencillo selector de tipografías

    A parti de sus características formales, esta herramienta nos permite seleccionar la mejor tipografía de manera eficiente. Con cientos de familias tipográficas en sus archivos, Google Fonts es una de la opciones favoritas para muchos a la hora de seleccionar tipografías para sus proyectos. El problema es, precisamente, la ingente cantidad de opciones disponibles, por eso han aparecido diferentes opciones que permiten bucear de manera eficiente entre la marea de tipografías de Google Fonts, como Tyffle.

  • Crea escenas de película a través del fotomontaje
    Profesor Fotografía

    Crea escenas de película a través del fotomontaje

    Aprende a integrar diferentes elementos a través del fotomontaje, creando escenas épicas dignas de película. Photoshop es una herramienta con infinitas posibilidades si se sabe cómo utilizarla. El fotógrafo y cinematógrafo barcelonés Peter Porta (@peterporta) crea sus propios universos echando mano del fotomontaje, convirtiendo una simple fotografía en una imagen realmente épica llena de significados. En el curso Retoque de Película que imparte en Domestika desvela muchos de los trucos que utiliza en su día a día en su trabajo como fotógrafo publicitario y las imágenes de sus películas y documentales.

  • Los increíbles títulos del 'OFFF London' 2017
    Profesor 3D y Animación

    Los increíbles títulos del 'OFFF London' 2017

    Los impresionantes títulos de crédito de la última edición del OFFF Festival de Londres han dejado a todos sin palabras. Cada año, desde 2001, se celebra en Barcelona el OFFF Festival en Barcelona, en una cita que congrega a estudiantes y profesionales del mundo del diseño gráfico, vídeo, animación, música y performance y sirve como punto de encuentro a creativos de todo el mundo, en torno a conferencias, talleres y todo tipo de actividades relacionadas con la profesión. Además la cita anual en Barcelona, el OFFF Festival recorre diferentes ciudades alrededor del mundo; una de las citas más importantes tiene lugar en Londres, que ha dejado a medio mundo con la boca abierta con los títulos de crédito de esta edición.

  • '36 days' de nostalgia tecnológica y tipográfica

    '36 days' de nostalgia tecnológica y tipográfica

    Este diseñador brasileño despierta nuestra nostalgia y el amor por las letras en este divertido proyecto tipográfico. Nostalgia y tipografía forman una combinación explosiva, más aún cuando hablamos de proyectos capaces de poner un "wow!" en la boca de muchos o incluso hacer saltar alguna lagrimita al más melancólico. El diseñador brasileño Vinícius Araújo consigue precisamente ese efecto con su proyecto '36 days electronics', en el que hace un repaso por los gadgets y aparatos electrónicos más gloriosos de las últimas décadas.

  • Mikeila Borgia: luces, cámara, ¡color!
    Profesor Fotografía

    Mikeila Borgia: luces, cámara, ¡color!

    La fotógrafa argentina Mikeila Borgia construye imágenes oníricas jugando con la iluminación y la puesta en escena. Si algo caracteriza el trabajo de Mikeila Borgia (@mikeilaborgia) es el halo de ensoñación que supuran todas sus fotografías por cada uno de sus píxeles. Esta creadora de imágenes argentina se inició en el arte de la fotografía de manera autodidacta, prestando mucha atención al savoir faire de sus artistas más admirados. Más tarde se formó académicamente, aunque el peso de la observación de las luces y el entorno continua siendo una constante en su trabajo.

  • Storyboarder, software gratuito para storyboards digitales

    Storyboarder, software gratuito para storyboards digitales

    Esta herramienta permite a cualquiera crear un storyboard digital en apenas unos segundos, como si fuese en papel. La máxima de "menos es más" es aplicable a infinidad de áreas, pero cobra especial relevancia cuando hablamos de una app, más aún cuando simplificar su funcionamiento no significa restar funcionalidades. Storyboarder, un software –gratuito y open source– para esbozar historias de manera digital, cumple a la perfección con esa premisa, deshaciéndose de herramientas innecesarias y abrazando un funcionamiento extremadamente sencillo, que hace que crear un storyboard digital sea prácticamente igual a hacerlo en papel.

  • Press Series, las tipografías libres de Omnibus-Type

    Press Series, las tipografías libres de Omnibus-Type

    La fundición digital argentina Omnibus-Type comparte libremente sus tipografías para usar en cualquier proyecto. Press Series es, ni más ni menos, uno de los últimos proyectos que la fundición digital argentina Omnibus-Type tiene entre manos. Se trata de cinco familias tipográficas, especialmente diseñadas para facilitar la lectura de publicaciones impresas y digitales, que comparten de manera gratuita y con libertad de uso para cualquier tipo de proyecto, a través de Google Fonts.

  • JVG: un diseño de otro planeta
    Profesor Diseño

    JVG: un diseño de otro planeta

    Cuando el diseño se inspira más allá de nuestras fronteras, en el espacio exterior, surgen ideas de otros planetas. La carrera espacial nos puso a todos literalmente en órbita y dejó a muchos soñando con otros planetas. El mundo exterior supone una fuente de inspiración inagotable, especialmente por el halo de desconocimiento que rodea a todo lo relacionado con el espacio y el descubrimiento de nuevos planetas. El estudio madrileño JVG (@jvg) es uno de aquellos encandilados por las últimas exploraciones en Marte y ha tomado su superficie como punto de referencia para uno de sus últimos proyectos: NASA: From Mars.

  • Premios Nacionales de Ilustración y Cómic 2017
    Profesor Ilustración

    Premios Nacionales de Ilustración y Cómic 2017

    Acaba de otorgarse el Premio Nacional de Ilustración a Alfredo y el Premio Nacional de Cómic a Rayco Pulido por Lamia. Hace apenas unos días se daban a conocer los nombres del Premio Nacional de Ilustración y el Premio Nacional de Cómic designados, como cada año, por el Gobierno de España. En la primera categoría el elegido fue Alfredo González (Alfredo), distinguido por su dilatada trayectoria como ilustrador en el ámbito del libro y de las letras españolas. Nacido en Asturias en 1933, ha recorrido medio mundo trabajando en publicidad y realizando ilustraciones para diversas publicaciones como La Codorniz, El Jueves, Cambio 16, ABC, El País o El Mundo.