• 7 cursos online de caligrafia para aprender novos estilos
    Tipografia, caligrafia e lettering

    7 cursos online de caligrafia para aprender novos estilos

    Inglesa, chinesa, japonesa, árabe ou digital, com Adobe Illustrator, inspire-se e aprenda novos estilos de caligrafia As formas das letras podem refletir algo em particular, como uma maneira de fazer as coisas, um estado de espírito ou uma emoção. É aí que reside a magia do lettering e da caligrafia, no seu poder de comunicar com os seus traços, cores e formas, para além da mensagem. Se você está interessado em atualizar o seu estilo de lettering, em estar alinhado com as novas tendências e em inovar, não hesite em consultar estes cursos que lhe permitirão alargar os seus horizontes e referências e manter as suas ideias sempre frescas, em linha com o momento. Saia da sua zona de conforto e experimente esses estilos!

  • E a Cor do Ano Pantone 2022 é...
    Design

    E a Cor do Ano Pantone 2022 é...

    Very Peri! Um tom violeta que simboliza tecnologia, inovação e as possibilidades criativas para o futuro Depois de dois anos em que o mundo teve que aprender a enfrentar as consequências de uma pandemia e inovar contra a corrente para garantir o bem-estar das pessoas, o Pantone Color Institute responde à incerteza, ao otimismo e ao poder da criatividade como ferramenta para a inovação, criando uma nova cor que evoca o desenvolvimento do mundo virtual e digital. Seu nome: PANTONE® 17-3938 Very Peri. Pela primeira vez em mais de duas décadas, o Pantone Color Institute criou propositadamente uma cor para comemorar os desafios e esperanças de um novo ano. Para isso, o instituto mesclou tons azulados - que muitas vezes evocam sentimentos de confiança e tranquilidade - com tons vermelhos - que costumam transmitir energia e estímulo -, criando uma nova cor que busca comunicar o sentimento de inovação e o contato que temos com a realidade digital, a vida entre as telas e o advento de um mundo onde o virtual se entrelaça com a materialidade.

  • 5 cores para enfrentar 2022 com criatividade
    Design

    5 cores para enfrentar 2022 com criatividade

    Pantone e Canva analisam tendências que ajudam a superar os medos do mundo exterior e recuperar o entusiasmo Durante a reta final de 2021, muitos países iniciaram uma recuperação progressiva da normalidade. Isso foi traduzido em buscas por objetos e experiências que remetam à alegria e aventura necessárias para voltar ao ritmo da nossa vida pré-pandêmica. Nesse contexto, algumas cores começaram a aparecer para facilitar nossa transição. Agora, podemos ver essa tendência de cores em roupas, decoração, maquiagem e estética. E tudo indica que ficarão conosco em 2022. Os sites de design Canva e Pantone analisaram, através de relatórios, quais são essas cores e seu impacto emocional por meio da psicologia da cor. Quer conhecê-las e saber quando são mais recomendadas? A seguir, confira as cinco cores que nos ajudarão a voltar à normalidade em 2022.

  • 5 curiosidades sobre a serigrafia
    Artes manuais

    5 curiosidades sobre a serigrafia

    De Andy Warhol à propaganda da Segunda Guerra Mundial, descubra fatos interessantes e surpreendentes desta arte Se der uma olhada em seu guarda-roupa, é provável que você encontre pelo menos uma peça com um desenho serigrafado. Ou, talvez, já tenha experimentado a técnica em casa para criar uma camiseta personalizada de sua banda favorita ou bonés homenageando o time de sua cidade. Mas, afinal, você sabe de onde veio essa técnica surpreendentemente antiga? Ou como se tornou oficialmente uma forma de arte? Descubra no vídeo a seguir!

  • 3 fatores que definiram a identidade de marca da COP26
    Design

    3 fatores que definiram a identidade de marca da COP26

    De superar fronteiras a ir muito além da política, descubra a história por trás da identidade visual da Conferência Climática Nas últimas duas semanas, todos os olhos se voltaram para Glasgow, Escócia, sede da 26ª Conferência das Nações Unidas sobre as Mudanças Climáticas (COP26). De 31 de outubro a 12 de novembro de 2021, a COP26 reuniu líderes de todo o mundo para discutir e negociar ações necessárias para evitar mudanças climáticas irreversíveis e catastróficas. Um evento e uma mensagem extremamente importantes: "Esperança com senso de urgência".

  • Quem criou o icônico Smiley Face?
    Design

    Quem criou o icônico Smiley Face?

    Conheça a história por trás do ícone da cultura pop originalmente criado por Harvey Ball para motivar funcionários O registro mais antigo de um smiley face data de 1700 a.C.: um vaso de cerâmica de quase 4 mil anos encontrado próximo à fronteira da Turquia com a Síria apresenta as marcas esmaecidas de dois pontos e uma linha curva. Ainda assim, consideramos o onipresente rosto sorridente amarelo, que é um ícone da cultura pop no mundo todo e parte da linguagem digital no novo milênio, criação de um artista chamado Harvey Ball, em 1963, na cidade de Worcester, Massachusetts.

  • O que é o futurismo e como influencia a arte e o design?
    Design

    O que é o futurismo e como influencia a arte e o design?

    Descubra no que consiste o estudo sistemático de futuros possíveis e como se aplica à criatividade Todos nós queremos saber o que acontecerá no futuro, mas algumas pessoas fazem dessa curiosidade um trabalho. Em uma época em que tudo muda rapidamente, existem saberes, disciplinas e artes que se esforçam tanto para prever quanto para redesenhar o futuro. Utilizam, portanto, essa informação para criar objetos, serviços, estratégicas e inclusive políticas. Cecilia Tham (@future_synthesist) é bióloga, arquiteta e fundadora do Futurity Studio. Trabalhou sintetizando o futuro para organizações como NASA e Nações Unidas e, neste texto, explica como se desenvolve uma visão futurista a partir do design e como ela pode impactar tanto o mundo da criatividade pessoal como o global.

  • O que é a composição no design gráfico?
    Design

    O que é a composição no design gráfico?

    Conceito fundamental do design, permite transmitir beleza, lógica e coerência através da cor, forma e simetria Ao explorar a linguagem visual, é importante entender o que devemos buscar para obter composições de design atraentes, sólidas e consistentes. Cores, forma, espaço e simetria são alguns dos aspectos a serem considerados quando nos referimos a uma composição criativa. No design gráfico, é essencial conhecer estes e outros elementos e dominá-los para criar peças de comunicação capazes de gerar conexão com o público. Conheça, auxiliado pelo diretor de arte e designer editorial e tipográfico Javier Alcaraz (@javieralcaraz), este conceito fundamental do design gráfico.

  • Tutorial Design: como usar um Guia Pantone para impressão
    Design

    Tutorial Design: como usar um Guia Pantone para impressão

    Aprenda a usar um Guia Pantone para impressões, com dicas práticas de Kris Osorio, da oficina Betún de Mantequilla O Guia Pantone é uma das ferramentas mais importantes da impressão, pois ajuda a garantir que as cores de suas criações se mantenham fiéis aos materiais que você escolheu para dar vida às suas ideias. Neste tutorial, Kris Osorio (@betundemantequilla), diretora e fundadora da oficina de impressão Bitún de Mantequilla, apresenta dicas práticas que irão ajudá-lo a ler o guia e extrair o máximo dele. Confira no vídeo abaixo!

  • The Pattern Library: o site dos padrões de design gratuitos
    Design

    The Pattern Library: o site dos padrões de design gratuitos

    Baixe patterns incríveis nesta biblioteca virtual e leve suas ilustrações e projetos de design para uma nova dimensão Quando um pattern design é bom, você pode repeti-lo quantas vezes quiser, porque continuará funcionando. Essa é uma das características principais dos modelos que você encontra no site The Pattern Library. Um recurso muito útil para designers que precisam de padrões no dia a dia e criativos que buscam inspiração. Esta biblioteca virtual permite que você baixe seus padrões favoritos gratuitamente. Na sequência mostramos como o site funciona e o que você encontra nele. Você também descobrirá três disciplinas criativas nas quais pode aplicar o pattern design.

  • Tutorial Freelance: princípios básicos para criar um portfólio digital
    Design

    Tutorial Freelance: princípios básicos para criar um portfólio digital

    Aprenda os dos and don'ts para criar um bom portfólio digital e se destacar dos demais, com Mark Brooks Seu portfólio pode ser um grande trunfo ou uma grande fraqueza no caminho para se tornar um artista bem-sucedido. O portfólio sempre mostra - ao invés de simplesmente dizer - aos empregadores em potencial do que você é capaz. Mark Brooks (@mbrooksnyc) é um designer gráfico e diretor de arte radicado em Nova York. Especialista em branding, design gráfico e direção de arte, atualmente é diretor de marca no Behance e diretor de criação no 99U. Já trabalhou para grandes marcas como Nike, Adobe, Martini e muitas outras. Quer saber o que é preciso para criar um bom portfólio? Neste tutorial, Mark Brooks compartilha as principais dicas para que seu portfólio se destaque dos demais.

  • 7 tutoriais gratuitos para aprender a fazer uma arte-final
    Design

    7 tutoriais gratuitos para aprender a fazer uma arte-final

    Aprenda a fazer a arte-final perfeita para criar designs ideais ao apresentar ou imprimir Acredite ou não, preparar seu arquivo para impressão ou exibi-lo em uma tela é um processo quase tão importante quanto criar o próprio design. Entre os muitos aspectos que você deve levar em conta antes de transformar seu arquivo digital em um produto acabado estão as dimensões finais, as fontes utilizadas, as margens e os valores de cores indicados. Por isso, para que seus designs atinjam o objetivo para o qual foram concebidos, é fundamental aprender a fazer uma arte-final. Antes de começar a lista, aqui explicamos brevemente o que é uma arte-final.

  • O que é a harmonia das cores e quais tipos existem?
    Design

    O que é a harmonia das cores e quais tipos existem?

    Descubra como gerar combinações de cores atraentes e eficazes através desta técnica de teoria da cores A cor desempenha um papel vital no mundo em que vivemos. Ela pode influenciar nossos pensamentos, mudar nossas reações e provocar intensas associações emocionais. Fisicamente, também nos influencia: pode irritar ou acalmar os olhos, aumentar a pressão arterial ou inibir o apetite. E, quando usada corretamente, a cor pode inclusive diminuir o consumo de energia. Como ferramenta de comunicação, a cor é insubstituível. O caráter universal de sua linguagem faz com que nossas mensagens fluam melhor e certas emoções possam ser evocadas com mais facilidade. Por todas essas coisas e algumas mais, é importante aprender a dominar a linguagem da teoria das cores. Dentro dessa linguagem, a harmonia é uma técnica que devemos conhecer.

  • O que é a filetagem portenha e quais são suas principais características?
    Tipografia, caligrafia e lettering

    O que é a filetagem portenha e quais são suas principais características?

    Descubra o que por está por trás do estilo de lettering decorativo típico da cidade argentina de Buenos Aires No final do século XIX, muito antes de alguém usar a palavra lettering, em Buenos Aires artistas imigrantes experimentavam com pincéis de pêlo longo e palavras em busca de uma identidade para uma cidade ainda muito jovem. Entre frases travessas, imitações e piadas, finalmente a encontraram. Se o tango é a música de Buenos Aires, a filetagem, também conhecida como fileteado, é seu traço, sua letra escrita à mão, sua assinatura. Rebuscada e dramática, como o espírito portenho, a filetagem e suas mensagens são um chamado a quem vive na cidade, para que não esqueça suas origens, sua história e inclusive sua filosofia de vida. Neste post, contamos a história da filetagem portenha e por que a Unesco a declarou Patrimônio Imaterial da Humanidade.

  • 3 tutoriais gratuitos para criar mockups ou dummies digitais
    Design

    3 tutoriais gratuitos para criar mockups ou dummies digitais

    Descubra como apresentar seus projetos de design de forma profissional e chamativa com estes tutoriais Os mockups são montagens fotográficas que nos permitem ver de antemão como um design que criamos funciona dentro de um ambiente. Através deles podemos ver, por exemplo, como um pôster específico que desenhamos ficaria na rua ou como uma ideia para cartões de visita funcionaria ao ser impressa. Trata-se de uma forma de antecipar um resultado.

  • Paula Scher: dicas especializadas de uma pioneira do design
    Design

    Paula Scher: dicas especializadas de uma pioneira do design

    A estrela da identidade visual oferece sua visão única do mundo do branding e design, neste Domestika Mestres Paula Scher conhece bem o sucesso. A designer, artista e professora é o gênio criativo por trás da identidade visual de algumas das marcas mais importantes do mundo, com uma lista invejável de clientes que inclui Coca-Cola, Tiffany & Co, Microsoft, o Ballet de Nova York e o Museu de Arte Moderna (MoMa). Neste episódio de Domestika Mestres, descobrimos os desafios profissionais que enfrentou, os momentos decisivos de sua carreira e algumas dicas especializadas para aspirantes a criativos.

  • 110 atalhos de teclado de Figma essenciais para designers
    Web e App design

    110 atalhos de teclado de Figma essenciais para designers

    Descubra os shortcuts básicos para trabalhar de forma mais rápida neste aplicativo de design gráfico Figma é um dos aplicativos de edição gráfica mais populares no mundo do design. Duas das coisas que, provavelmente, o tornam tão popular são sua versatilidade e o fato de ser gratuito. Se você ainda não está familiarizado com ele, a seguir resumimos suas principais características. Para quem já faz uso do Figma em processos de design, listamos os atalhos de teclado mais importantes.

  • 5 tutoriais gratuitos de lettering para perfeccionistas
    Tipografia, caligrafia e lettering

    5 tutoriais gratuitos de lettering para perfeccionistas

    Descubra técnicas, recursos e estilos de lettering com as dicas e truques destes especialistas Com o lettering, é possível se expressar através das letras e desafiar as regras da criatividade. Além disso, durante o aprendizado desta disciplina, nos deparamos com diversas oportunidades de experimentar diferentes técnicas, estilos e processos. Se você trabalha há muito tempo com lettering, é provável que busque se aperfeiçoar a cada dia. Na verdade, isso é normal e quer dizer que você está evoluindo. Como em qualquer área criativa, é você quem decide até onde quer chegar.

  • Tutorial Design: uma forma simples de visualizar dados
    Design

    Tutorial Design: uma forma simples de visualizar dados

    Aprenda a representar visualmente os dados de sua planilha usando RAW Graphs, com Federica Fragapane Criar gráficos, tabelas e gráficos a partir de dados complexos pode ser complicado. Primeiro, é preciso escolher o gráfico que melhor represente os dados. Em seguida, organizar as dimensões e variáveis de forma lógica e, por fim, alcançar um resultado final que seja fácil de ler e visualmente atraente. Federica Fragapane (@federica_fragapane) é uma especialista em visualização de dados com alguns truques simples na manga. Entre seus clientes estão Google, ONU e BBC Science Focus. Além disso, é co-autora de dois livros - Planet Earth e Geopolitical Atlas of Water - repletos de infográficos que atraem a atenção do leitor e educam ao mesmo tempo. Junte-se a Federica neste tutorial, no qual ela usa a ferramenta online e gratuita RAW Graphs para demonstrar como transformar dados complexos em visualizações simples.

  • 5 curiosidades sobre os logos
    Design Professor

    5 curiosidades sobre os logos

    Do mais antigo ao mais caro, descubra tudo o que precisa saber sobre o interessante universo dos logos Um grande logo deve transmitir a identidade de uma marca de forma instantânea e ser lembrado por toda a vida. É muita coisa para uma pequena imagem, mas os melhores designs de logo fazem justamente isso. Quem não poderia desenhar o logo da Mercedes num instante ou reconhecer uma camisa Lacoste a partir de um crocodilo minúsculo e de boca aberta? A verdade é que desconhecemos muita coisa sobre estas imagens simples, mas eficientes. Você sabe, por exemplo, qual é o logo mais antigo de que se tem notícia ou qual o logo mais caro da história? Ou talvez você tenha deixado passar os símbolos ocultos em alguns dos logos mais antigos do mundo? Conheça a resposta para estas perguntas e muito mais no vídeo a seguir.

  • A história por trás dos 7 mascotes mais icônicos das Olimpíadas
    Design Professor

    A história por trás dos 7 mascotes mais icônicos das Olimpíadas

    Populares, inclassificáveis e odiados na mesma proporção, conheça os mascotes mais célebres dos Jogos Olímpicos Pictogramas, design de logotipos, frases publicitárias e os conhecidíssimos anéis olímpicos. Todos são motivos clássicos da identidade corporativa de um dos maiores eventos esportivos do mundo: as Olimpíadas de verão. A cada quatro anos, a cidade que recebe os Jogos Olímpicos gera uma série de elementos visuais e gráficos que serão reproduzidos incessantemente durante o mês de competições.

  • Como as Olimpíadas ajudaram a popularizar os pictogramas
    Design Professor

    Como as Olimpíadas ajudaram a popularizar os pictogramas

    De bonecos palito a placas de banheiro, descubra o papel das Olimpíadas no desenvolvimento deste elemento de design Se você for a qualquer piscina do mundo, provavelmente conseguirá "ler" algumas das placas, mesmo que não fale a língua local. Talvez uma diga para você não mergulhar, outra avise para ter cuidado para não escorregar e outra sinalize que você pode tomar um banho após as braçadas. Como é, no entanto, possível entender todas essas mensagens sem ler uma única palavra? A resposta é simples: pictogramas. E o fato de você poder entendê-los instantaneamente se deve, em grande parte, aos Jogos Olímpicos.

  • A natureza capturada no papel, com Diana Beltrán Herrera
    Design

    A natureza capturada no papel, com Diana Beltrán Herrera

    A designer colombiana radicada na Inglaterra mostra sua rotina em família e processo criativo, neste Diários Domestika A natureza sempre foi uma fonte de inspiração para Diana Beltrán Herrera (@dianabeltranherrera). Nada mais lógico, portanto, que a designer extraísse do belo entorno natural de Bristol, na Inglaterra, onde vive há anos, os padrões, cores e formas que reproduz em suas criações com papel, cartolina, tintas e outros materiais. Neste Diários Domestika, a criadora de projetos de papercraft para publicidade, marcas internacionais e publicações compartilha um pouco de sua rotina com a família e seu processo de criação. Descubra no vídeo!