• 7 sites para vender sua arte online
    Ilustração

    7 sites para vender sua arte online

    Saiba mais sobre os prós e os contras de sites populares de marketing de arte de diferentes disciplinas Se se dedica às artes plásticas, design, ilustração ou artesanato, você certamente saberá que é uma boa ideia profissionalizar o seu método de venda. Além de ter uma estratégia de vendas nas redes sociais, divulgar suas peças em um site especializado pode ajudá-lo. Compilamos alguns sites populares que você pode explorar para decidir se atendem às necessidades de vendas de sua arte.

  • 15 impressionantes bibliotecas do mundo
    Arquitetura e Espaços

    15 impressionantes bibliotecas do mundo

    O santuário dos amantes dos livros é a biblioteca. Confira essa lista de algumas das mais incríveis jamais construídas “Guardar o conhecimento, a cultura, a produção científica das Civilizações”, diz a Wikipédia (esse gigantesco e infinito depositário de informação - nem sempre confiável!), é a principal tarefa de uma biblioteca. Uma tarefa difícil, sem dúvida, “pois o nascimento e a decadência de impérios é uma constante da história”. Para qualquer amante de livros, uma biblioteca é, pois, um autêntico santuário. Um local onde se perder por entre as prateleiras repletas desse conhecimento, dessa cultura, dessa produção científica das Civilizações. Um local em que são guardados livros, documentos tridimensionais e demais publicações para o público estudar, ler, e consultar. Mas, também, um território de silêncio, de contemplação e reflexão. Um retiro mental e uma experiência única, não só proporcionada pelo conteúdo, como pela arquitetura do espaço.

  • 15 projetos fantásticos e inspiradores de ilustração infantil
    Ilustração

    15 projetos fantásticos e inspiradores de ilustração infantil

    Conheça as propostas de ilustração infantil que a comunidade Domestika compartilhou Para designers e ilustradores, embarcar em projetos de ilustração infantil pode ser um desafio: você deve conhecer uma linguagem própria que atrai o público jovem. Seja para ilustrar seus próprios livros ou de seus colaboradores, além de projetos que acompanham sites, jogos e outros produtos mais voltados para o público infantil, esses 15 criativos da comunidade Domestika compartilham com você seus maravilhosos projetos. Para saber mais sobre cada um, basta clicar no título em vermelho.

  • 8 exemplos inspiradores de design tipográfico
    Tipografia, caligrafia e lettering

    8 exemplos inspiradores de design tipográfico

    Conheça fontes tipográficas criadas pela comunidade Domestika Em poucas palavras, o desenho tipográfico é a disciplina criativa na qual são criados sistemas tipográficos complexos. Ou seja, não apenas a estética das letras do alfabeto é considerada, mas a interação entre elas para formar palavras; o cálculo das medidas para dar uniformidade à leitura; a inclusão de sinais de pontuação, números, caracteres especiais e muito mais. A seguir, mostramos 8 designers da comunidade Domestika que criaram as suas fontes, seja como profissionais de tipografia ou resultado de um projeto de curso em suas primeiras abordagens ao design de fontes. Para conhecer melhor cada fonte e projeto, clique nos títulos em vermelho. Você poderá ver mais imagens e detalhes do processo criativo.

  • 5 livros de tipografia e lettering para inspirar seus projetos
    Tipografia, caligrafia e lettering

    5 livros de tipografia e lettering para inspirar seus projetos

    O artista do lettering James Lewis compartilha alguns de seus livros de referência James Lewis (@jamesllewis) sempre pensou que sua letra era terrível, então se dedicou a aprimorá-la. Foi como começou sua carreira no mundo das letras e da caligrafia, o que o levou a colaborar com marcas como BBC, Amazon e Montblanc. Para qualquer designer, é indispensável montar uma biblioteca de referência e inspiração. Por isso, James compartilha com você cinco livros essenciais sobre lettering e tipografia que também podem acompanhar o seu percurso.

  • 5 livros fundamentais de estratégia de marca
    Marketing

    5 livros fundamentais de estratégia de marca

    Descubra esses livros de estratégia de marca que o ajudarão a posicionar sua marca e apresentá-la corretamente A maneira como apresentamos as informações influencia dramaticamente a mensagem que o público absorve e é por isso que o design de apresentação é uma arte em si. Katya Kovalenko (@katyakovalenko) é uma designer de dados, baseada em Barcelona e com experiência em comunicação e publicidade, que ajuda as empresas a se comunicarem visualmente, de forma clara e eficaz. Alguns de seus clientes incluem Telefónica, Nestlé, Indra e muitas startups que ela ajudou a transmitirem suas mensagens de forma eficiente. Em seu curso da Domestika, Katya explica o potencial do design de apresentação e o processo que ela usa com seus clientes para construírem a sua estratégia de marca. Ela o ajuda a estruturar sua apresentação, desenvolver conteúdo e narrativa e a projetá-la profissionalmente.

  • 10 livros infantis essenciais e suas adaptações ao cinema
    Cinema e vídeo

    10 livros infantis essenciais e suas adaptações ao cinema

    Grandes histórias que passaram do papel para a telona Muitos acham que um filme, por melhor que seja, nunca atingirá a glória de um bom livro. Nesta lista, selecionamos algumas histórias infantis favoritas de todos os tempos e suas adaptações ao cinema, que, na maioria dos casos, tentaram fazer justiça às obras originais. As aventuras de Pinóquio, de Carlo Collodi e ilustrações por Enrico Mazzanti(1883) Os filmes: Pinóquio (Norman Ferguson, T. Hee y otros, 1940); Inteligência Artificial (Steven Spielberg, 2001) Um homem constrói um boneco que, por arte mágica, vira um menino de verdade, que terá que aprender sobre valores e moral. Embora tenham sido realizadas quase vinte adaptações cinematográficas, o filme clássico da Disney é uma referência da história da animação. É baseado na obra do jornalista e escritor italiano Carlo Collodi, na qual Pinóquio é um ser um tanto mais arrogante e violento do que no filme. A versão "robótica", por seu lado, foi um projeto no qual Stanley Kubrick trabalhou por quase duas décadas, mas que não viu concluído pois morreu antes da finalização. Kubrick entregou notas de produção exaustivas a Spielberg, que finalmente optou por colocar no filme elementos mais sombrios do que o inicialmente planejado.

  • 7 atividades gratuitas para criar com pequenos artistas
    Artes manuais

    7 atividades gratuitas para criar com pequenos artistas

    Criativos compartilham tutoriais, downloads, técnicas e dicas para trabalhar e estimular a imaginação dos mais pequenos Selecionamos uma lista de diferentes actividades, simples e divertidas, que você poderá desenvolver com os materiais que tenha em casa. Nos títulos abaixo a vermelho, encontrará recursos nas áreas da [url=Cursos de Ilustração infantil]ilustração infantil e [url=Cursos de Craft]artes manuais, para que os mais pequenos façam as suas primeiras obras de arte. Aproveite, por exemplo, para o Dia da Criança, mas não só! Autorretrato com collage Estrellita Caracol (@estrellita_caracol), ilustradora e desenhadora, preparou um tutorial para criar retratos usando diferentes tipos de papel, tesouras e colas. Aprenda a retratar diferentes expressões faciais e a ilustrar com o seu método divertido.

  • 15 séries de animação infantil que você também deveria ver
    3D & Animação

    15 séries de animação infantil que você também deveria ver

    Perguntamos a vários profissionais da comunidade Domestika quais séries de animação infantil mais os marcaram A animação infantil sofreu muito estigmas ao longo de sua história, desprezada por aqueles que a consideram um entretenimento só para crianças que não tem nada a mostrar aos adultos. Mas, a verdade é que alguns dos animadores mais importantes do mundo trabalham ou trabalharam em séries infantis, construindo personagens e histórias que demonstram, um capítulo atrás do outro, que existe todo um universo além das cores reluzentes. Para compilar algumas das séries infantis de animação mais importantes e revolucionárias das últimas décadas, recorremos a alguns profissionais do setor da animação da comunidade Domestika. A seleção resultante é uma fantástica porta de entrada num mundo que tem muito a oferecer aos adultos. Juan M. Urbina (Venturia Animation Studios) Venturia Animation Studios (@venturia_animation) é um dos estúdios de animação colombianos mais importantes do cenário mundial, focado em recuperar o estilo cartoon clássico, utilizando técnicas de animação digital contemporâneas. Assim, não podíamos perder a chance de perguntar ao diretor criativo e sócio-fundador, Juan M. Urbina, quais as séries infantis que mais o influenciaram. - Os Jetsons (1962-1963): "Pela simplificação da direção de arte retrofuturista e porque, inclusive, previu coisas que depois teríamos: tablets, aspiradores robóticos e videochamadas." - A Pantera Cor-de-Rosa (1969-1978): "Pelas gags visuais dos curtas que passavam no programa, que não tinham diálogo além de um locutor sofisticado que interrompia com avisos que quase sempre terminavam com a palavra "rosa". O áudio se limitava ao tema principal de jazz e uma faixa de risadas gravadas, que tornava o desenho universal e acessível."

  • 6 livros inspiradores para designers gráficos
    Design

    6 livros inspiradores para designers gráficos

    Estes livros de design gráfico vão inspirar e ajudar você a conhecer a história desta disciplina Daniel Barba López, designer gráfico diretor do Monotypo Studio (@monotypo_studio) — dedicado a oferecer soluções gráficas e de comunicação integral para marcas, de pequenos detalhes no logotipo até diferentes acabamentos em papelaria, embalagens e outras aplicações que proporcionem visão e personalidade — compartilha conosco os títulos de seus livros de design gráfico favoritos. História do Design Gráfico, de Philip B. Meggs Conhecer a história do design gráfico é um excelente ponto de partida para trabalhar melhor. Este livro escrito por Philip B. Meggs oferece todos os ingredientes para se tornar uma fonte inesgotável de conhecimento e inspiração, pois nos mostra o paradigma mais relevante do design gráfico desde as suas origens até a atualidade.

  • 5 métodos de conceitualização de ideias
    Design

    5 métodos de conceitualização de ideias

    Alejandro Flores explica os métodos que utiliza em seu estúdio de design para conceitualizar ideias A criatividade não é uma ciência exata e, portanto, não existe um único resultado correto ou apenas uma maneira de alcançá-lo. Cada pessoa, cada designer, pode ter um método favorito para conceitualizar ideias e fazer com que elas comecem a fluir. É provável, inclusive, que você queira experimentar vários para decidir entre um ou outro de acordo com o tipo de projeto que tem em mãos, a equipe com a qual trabalha, os prazos e meios de que dispõe. Alejandro Flores, fundador e diretor criativo do estúdio mexicano de design Human (@human_), explica 5 métodos de conceitualização de ideias que costuma usar com sua equipe para criar designs inovadores.

  • 7 obras da arquitetura mundial que traduzem o século XXI
    Arte

    7 obras da arquitetura mundial que traduzem o século XXI

    Professores da Domestika escolhem os projetos que, na sua opinião, definem melhor a vanguarda e o espírito das duas últimas décadas Como qualquer outra manifestação do engenho humano, a arquitetura é uma arte em constante transformação, intrinsecamente relacionada ao momento histórico em que se insere. Para comemorar o Dia Mundial da Arquitetura e o Dia do Arquiteto – celebrações estabelecidas pela União Internacional de Arquitetos (UIA) sempre para a primeira segunda-feira do mês de outubro –, apresentamos sete projetos que simbolizam a vanguarda e o espírito do nosso tempo, na visão de diferentes professores da Domestika ligados a essa disciplina. Não é um ranking nem uma lista definitiva, mas, antes, um conjunto de impressões dos nossos especialistas baseadas nas características distintivas e inovadoras que, para eles, se refletem nessas criações. Museu de Arte Contemporânea do Século XXI, Kanazawa, Japão

  • Conheça lojas online para vender sua streetwear
    Artes manuais

    Conheça lojas online para vender sua streetwear

    Qual é a melhor plataforma para o seu projeto de roupas? Veja as diferenças! Você acabou de criar uma coleção sensacional de camisetas com suas ilustrações e designs, e agora precisa que suas roupas cheguem ao público e passem a ser usadas na rua, certo? Mas qual é a melhor loja online para oferecer seus produtos, se você não tem alguém para programar seu próprio site? Smithe (@smithe), que ensina a criação de uma marca de streetwear do conceito aos estágios finais, ensina a diferença entre as duas principais plataformas de comércio, Big Cartel e Shopify.

  • 5 animações em loop inspiradoras
    3D & Animação

    5 animações em loop inspiradoras

    O animador Pablo Cuello compartilha o trabalho de artistas incríveis Talvez quando você pense em animação, tenha em mente longa-metragens dos grandes estúdios. Porém, não é preciso criar uma animação tão complexa nem de longa duração para despertar emoções profundas nos espectadores. Pablo Cuello (@pablocuello) sabe muito bem disso. Ele é um designer gráfico e animador argentino que trabalha com After Effects para criar peças simples, mas muito impressionantes:

  • 7 polaroides e frases inspiradoras de Andrei Tarkovsky
    Fotografia

    7 polaroides e frases inspiradoras de Andrei Tarkovsky

    Conheça as polaroides do cineasta russo, acompanhadas de sete frases que são uma porta de entrada para seu universo Dono de uma obra meditativa, em que a memória, o sonho e a espiritualidade ocupam papel central, o russo Andrei Tarkovsky, nascido na aldeia de Zavrazhye, em 1932, é considerado por muitos um dos maiores artistas da história do cinema. Recebeu o Prêmio do Júri de Cannes em duas ocasiões, por Solaris e O Sacrifício, um Leão de Ouro em Veneza, por A Infância de Ivan, e o Prêmio Lênin, postumamente. Muitos de seus planos, como a casa em chamas em O Espelho e a longa caminhada do protagonista de Nostalgia enquanto tenta manter uma vela acesa, são marcos da sétima arte. Além disso, foi um artista preocupado com as implicações estéticas e morais da própria arte, como fica claro em seu livro mais celebrado: Esculpir o Tempo.

  • 3 livros imprescindíveis para aprender a criar
    Design

    3 livros imprescindíveis para aprender a criar

    O ilustrador Alfonso de Anda revela os títulos de alguns livros que mais serviram de inspiração para ele A inspiração está em todos os lugares, e pode estar logo dobrando a esquina, em um café, em um encontro com amigos ou na sua própria casa. Porém, existem alguns livros que podem ajudá-lo a exercitar sua criatividade e a descobrir as boas ideias quando elas mal apareceram na sua cabeça. Com o passar dos anos, o ilustrador Alfonso de Anda (@deandaalfonso) se tornou um especialista na hora de capturar boas ideias e despertar a sua criatividade. Esses são alguns de seus livros favoritos sobre o hábito de criar: Manage Your Day-to-Day: Build Your Routine, Find Your Focus, and Sharpen Your Creative Mind, de 99u e Jocelyn K. Glei Tomando como premissa a saturação de informação e a longa lista de coisas para fazer que todos temos que lidar diariamente, esse livro tenta nos dar uma ideia de como organizar nossa vida para que a rotina não arruine nossa criatividade, uma atividade que devemos manter ativa e atuante 24 horas por dia, 7 dias por semana.

  • 3 projetos de branding de estúdios brasileiros que você precisa conhecer
    Design

    3 projetos de branding de estúdios brasileiros que você precisa conhecer

    Da reformulação da identidade de um clube de futebol ao vislumbre de um futuro possível, descubra estes projetos Uma campanha nas redes sociais, a criação de uma identidade visual, os valores que a empresa defende: tudo isso são exemplos de branding. Mas, o que é branding afinal? Em suma, é o conjunto de estratégias em torno de uma marca, comercial ou não, com a finalidade de posicioná-la da maneira desejada no mercado, gerando identificação e destaque em relação às demais.

  • 5 cursos essenciais para começar na narrativa ilustrada
    Escrita

    5 cursos essenciais para começar na narrativa ilustrada

    Aprenda a usar o desenho como base narrativa com estes especialistas A ilustração pode ser tão poderosa quanto as palavras. Seu uso vinculado às formas narrativas a transforma em uma ferramenta determinante que pode reforçar uma história com matizes e intenções distintas, assim como protagonizar por completo uma narração. Aprenda com 5 especialistas em narrativa ilustrada a contar histórias visualmente. Eles irão guiar você pela teoria, além de acompanhá-lo em exercícios práticos para desbloquear a criatividade, ajudando a transmitir emoções e sentimentos pessoais por meio da criação de ambientes, personagens e universos.

  • 5 sites grátis para publicar seus quadrinhos
    Ilustração

    5 sites grátis para publicar seus quadrinhos

    Descubra opções para expor sua obra online Se você se dedica ao desenho ou tem em mente uma história para compartilhar o seu humor gráfico e narrativa, os comics e webcomics são um excelente meio de expressão. Veja a seguir diferentes sites nos quais você pode começar a publicar seu trabalho gratuitamente agora mesmo. Além de serem mais uma forma de divulgação nas redes sociais, esses sites são conhecidos por terem bases sólidas de leitores que amam quadrinhos. Line Webtoon Um site popular, em especial para mangá. Tem uma plataforma de publicação que permite fazer upload do seu trabalho em episódios que os leitores encontram com diferentes etiquetas e classificações por gênero, no site ou nos seus apps móveis. É um bom site para ganhar exposição: organizam concursos regularmente nos quais é possível receber prêmios em dinheiro.

  • 5 timelapses de Photoshop para descobrir as possibilidades do software
    Ilustração

    5 timelapses de Photoshop para descobrir as possibilidades do software

    Retratos ilustrados, montagens espetaculares e criação de personagens são algumas das muitas possibilidades Além do simples retoque de fotos, o Adobe Photoshop oferece uma infinidade de possibilidades quase impossíveis de abarcar à primeira vista. Nesta compilação de timelapses você pode, no entanto, descobrir algumas das utilidades mais incríveis do programa de design e retoque por excelência, o preferido da maioria dos ilustradores e editores profissionais.

  • 5 livros perfeitos para se iniciar em UX
    Web e App design

    5 livros perfeitos para se iniciar em UX

    Inspire-se com estes livros perfeitos para todos os criadores de experiências digitais recomendados por Ethan Parry Para o designer e pesquisador de UX, Ethan Parry (@ethanparry), a inspiração está em todos os lugares e os livros são uma maneira genial de manter a mente aberta e disposta a aprender com a experiência de quem enfrentou os mesmos problemas antes. Esta lista de livros é perfeita para aqueles que desejam se iniciar no design UX, mas alguns também são aplicáveis a outros cenários relacionados à criatividade: um mecanismo fantástico para refletir sobre o por quê das coisas. Não me faça pensar, revisited, de Steve Krug A premissa deste livro é, como o próprio título indica, nos fazer ver que o bom design é aquele que permite que o usuário obtenha os resultados esperados com o menor número de entraves. Uma experiência de usuário que permita “não pensar” é uma UX perfeita, segundo Steve Krug, que cita a Amazon como paradigma de usabilidade constantemente durante seu livro.

  • 3 desafios para desbloquear a criatividade na ilustração
    Ilustração

    3 desafios para desbloquear a criatividade na ilustração

    Imagine, brinque e experimente com esses exercícios que Adolfo Serra propõe para ajudar a desbloquear a criatividade quando enfrentar a folha em branco O acaso, os erros, o jogo, os limites e a liberdade podem ser pontos de partida para desenvolver a imaginação e uma linguagem e voz próprias. Neste vídeo, o ilustrador Adolfo Serra (@adolfoserra) mostra três desafios de desenho, exercícios com os quais você pode experimentar e desbloquear a criatividade com técnicas pictóricas manuais. Prepare suas mãos e pegue todo o material que tiver em casa: é o momento de pôr sua criatividade à prova.

  • 10 playlists que inspiram a criatividade
    Design

    10 playlists que inspiram a criatividade

    Estas playlists mostram a música que convida os professores da Domestika a criarem Música e criatividade são duas realidades praticamente inseparáveis para muitos. Alguns, inclusive, reconhecem que dar play é a primeira coisa que fazem ao chegar ao estúdio ou sentar em frente ao computador para trabalhar. A seguir, alguns dos profissionais criativos que dão cursos na Domestika compartilham a música que os inspira na hora de criar.

  • 6 pontos para levar em conta ao projetar packagings e experiências unboxing perfeitas
    Design

    6 pontos para levar em conta ao projetar packagings e experiências unboxing perfeitas

    Descubra tudo que você precisa levar em consideração antes de projetar a embalagem de um produto e sua experiência unboxing Um dos grandes prazeres visuais e táteis no momento de comprar, especialmente quando falamos de venda online, está no unboxing, nome que se dá ao ato de abrir embalagens de produtos. Por isso, o design de packaging se transformou num pilar importante para muitas marcas: é preciso saber encontrar os materiais, conhecer o funcionamento e a estética adequada para criar uma embalagem inovadora e que projete perfeitamente o produto que transporta em seu interior. No Tatabi Studio, cada detalhe do packaging e da experiência unboxing é observado. Pensando nisso, desenvolveram um pequeno manual com seis pontos a serem resolvidos antes de planejar a criação das embalagens e do unboxing.

  • 7 dos melhores filmes já feitos sobre a Lua
    Cinema e vídeo

    7 dos melhores filmes já feitos sobre a Lua

    Nos 51 anos da chegada do homem ao nosso satélite, uma seleção de obras que mostram que, para além da nossa presença ali, é o nosso vizinho cósmico mais próximo quem ocupa um lugar permanente no imaginário humano Às 20h17 (UGT) desta segunda-feira, 20 de julho (15h17 em Brasília), aquele pequeno-passo-para-um-homem-e-grande-salto-para-a-humanidade de Neil Armstrong completa 51 anos. Se à chegada da humanidade à Lua se seguiu pouco mais que um punhado de visitas, todas elas por astronautas dos Estados Unidos – e, desde a última, já se vão 48 anos –, a presença do nosso satélite no imaginário coletivo é muito mais permanente. Está aí o cinema para prová-lo. Desde a aurora da sétima arte, a fascinação pela Lua se traduziu em dezenas de obras que retrataram de um mundo onírico habitado por estranhos hominídeos ao lar de um enigmático monolito extraterrestre, passando por cenário de episódios variados da corrida espacial da Guerra Fria. Para relembrar os 51 anos da “conquista da Lua”, reunimos sete filmes particularmente marcantes, seja por seu primor estético, seja por seu olhar inovador sobre o nosso vizinho mais próximo e algumas das muitas histórias que o cercam. Viagem à Lua (1902)

  • 5 exemplos incríveis de voiceovers
    Música e Áudio

    5 exemplos incríveis de voiceovers

    Confira exemplos de como usar voiceover para definir tom e engajamento de uma narrativa O uso de narração voiceover é comum no audiovisual quando o objetivo é adicionar uma nova camada de significados ao que está sendo mostrado na tela. Através do áudio narrado, um roteirista ou diretor pode alterar o tom de sua história e adicionar elementos que fazem a narrativa se destacar. Este é um recurso capaz de criar uma nova atmosfera, estruturar uma história, guiar o roteiro e ditar seu tom emotivo. É também uma forma de engajar o público no que está sendo contado. Para escrever um bom voice-over, confira alguns exemplos de obras audiovisuais que utilizaram a técnica de forma brilhante: