• Descarga gratis una guía para hacer presentaciones digitales
    Diseño

    Descarga gratis una guía para hacer presentaciones digitales

    Haz que tu trabajo destaque en formato digital cuidando el tono, la estructura o los mockups Se suele decir que en una presentación digital el objetivo es convencer al cliente de que tu idea es la mejor. Pero, más que convencer, el éxito está en enamorarlo con tu trabajo. Y para eso, además de lo que hayas desarrollado, también es importante cómo se lo explicas y cómo compartes el proceso creativo. Diseñar una presentación es algo que se aprende con el tiempo y con las experiencias. Se trata de ir conociendo qué factores son importantes, qué ritmo es el mejor para no aburrir al cliente o qué recursos son más útiles para sorprender. Por eso, la directora de arte María Hernández, más conocida como María Design (@thevisualromance), ha preparado una guía con los elementos básicos que debes trabajar a la hora de enfocar tu presentación digital.

  • Descarga gratis un patrón para tejer un top en punto
    Craft

    Descarga gratis un patrón para tejer un top en punto

    Aprende a tejer con punto con el patrón de una camiseta Butterflies, adaptable a cualquier hilo o medida Uno de los momentos más emocionantes cuando aprendes a tejer punto llega con tu primera prenda. Por eso es importante tener claro qué quieres realizar y qué proceso vas a seguir. Los patrones son un buen aliado, como si de un mapa se tratara, solo tienes que ir siguiendo las indicaciones para coleccionar tus puntadas. Más adelante, ya tendrás tiempo de tejer sobre la marcha esa prenda que solo tú tienes en mente. Si estás en busca de ese patrón que te inspire para coger las agujas y el hilo, aquí encontrarás una propuesta muy sencilla y original. La diseñadora textil y profesora Carmen García de Mora (@carmengarciademora) te enseña a tejer una prenda atemporal que se convertirá en un básico de tu armario: un too, una (o camiseta, remera, polera) de formas rectas que se adapta a cualquier hilo o medida.

  • Descarga gratis 749 iconos para Adobe XD
    Diseño

    Descarga gratis 749 iconos para Adobe XD

    Añade estos iconos en tus diseños digitales para garantizar la mejor experiencia digital en Adobe XD Un diseñador digital que está creando un producto, como puede ser una página web, suele testear su trabajo en varias ocasiones. Antes de compartir el resultado con el usuario final, necesita estar seguro de que la experiencia de navegación es agradable e intuitiva. Para conseguirlo, los iconos son fundamentales. Gracias a su simbología, son capaces de comunicar mucho más que con palabras y hacer que el viaje del usuario sea más ameno. José Galeano (@josegaleano) se especializa en el diseño de interfaces en productos digitales. Uber, Asus o ROG son algunas de las marcas para las que ha colaborado. Para él, Adobe XD es la herramienta más poderosa del mercado porque te permite crear prototipos animados y visualizar el producto visual con un grado de fidelidad muy alto. Pero el programa no lo es todo y cuando busca mejorar sus resultados, elige otro tipo de recursos como los iconos.

  • Descarga una guía de fotografía móvil para redes sociales
    Fotografía

    Descarga una guía de fotografía móvil para redes sociales

    Haz mejores fotos con tu smartphone aplicando estos consejos para destacar tu perfil en redes sociales Seguro que has viajado a muchos rincones del planeta sin salir de casa. Ahora es tan sencillo como entrar en las redes sociales y buscar un lugar que se haya compartido por otros usuarios. Incluso hay guías de viaje que recomiendan “sitios instagrameables” con los destinos que más repercursión han tenido en estas plataformas digitales. Pero esto no solo pasa con los lugares. Hoy, gracias a que el smartphone siempre está presente en nuestra vida, todo se puede fotografiar con el móvil y publicar al instante en redes sociales. Otra cosa es que esa imagen destaque y le robe el corazón a la audiencia. Parece que sea arte de magia pero la realidad es que hay que trabajar algunos aspectos. El más importante para Juan Chaves (@kpturas), con más de 49k seguidores en Instagram, es la edición fotográfica.

  • Descarga gratis una plantilla para calcular el coste de un producto
    Moda

    Descarga gratis una plantilla para calcular el coste de un producto

    Aprende a calcular el precio de las prendas que creas con este recurso del diseñador de moda Moisés Nieto Diseñar tu propia colección de moda es una carrera de fondo. Además de realizar las prendas o complementos, hay que resolver otras cuestiones más vinculadas con la parte de negocio o marketing. ¿Qué canales de venta utilizarás? ¿Quién será tu público? ¿Y tus proveedores? Para Moisés Nieto (@moisesnieto), uno de los nombres más destacados del actual panorama de la moda española, esta etapa también requiere de soluciones tan creativas como cuando conviertes un boceto en una pieza única.

  • eBook gratis: patrones de azulejos portugueses para colorear
    Ilustración

    eBook gratis: patrones de azulejos portugueses para colorear

    Con este libro para colorear podrás pintar patrones de azulejos de forma divertida y relajante El azulejo existe desde hace miles de años. Para ser más precisos, sus orígenes se remontan al siglo XXVII a. C., en el Antiguo Egipto y Mesopotamia (territorio que hoy corresponde a gran parte de Irak y Kuwait, además de zonas orientales de Siria). En este post te contamos retazos de esa historia y te ofrecemos un eBook gratis con patrones de azulejos portugueses para colorear, preparado por el estudio Gazete Azulejos (@gazeteazulejos).

  • Descarga una guía de concreto con los tipos de moldes
    Craft

    Descarga una guía de concreto con los tipos de moldes

    Aprende a identificar moldes según sus características para crear piezas decorativas de concreto Aunque sea más conocido en el sector de la construcción, el concreto es un material con muchas más opciones artesanales y creativas de las que parece. Por eso, María Alexandra y María Camila, fundadoras del estudio de diseño de interior La María Living (@lamarialiving), decidieron escogerlo para dar vida a piezas únicas. Desde jarrones hasta centros de mesa, el concreto destaca por su funcionalidad y versatilidad pero a la vez por su alto componente estético. Tiene alta resistencia, es fácil de mezclar y puedes escoger muchos acabados, jugando con el color, las texturas y otros detalles.

  • Descarga gratis un entorno de trabajo en Cinema 4D para diseñar 3D
    3D y Animación

    Descarga gratis un entorno de trabajo en Cinema 4D para diseñar 3D

    Un experto en el software Cinema 4D comparte su entorno de trabajo para que puedas configurar el tuyo El diseño 3D cada vez llega más lejos pero también es cada vez más accesible explorar esta disciplina por tu propia cuenta. Gracias a programas como Cinema 4D, puedes aprender de una manera ágil y conseguir resultados profesionales en animación y modelado 3D. Además, saber que te ofrece muchas herramientas siempre es un buen motivo para acercarte y dar tus primeros pasos. Con Cinema 4D, empezarás con una imagen y acabarás consiguiendo una ilustración como las del diseñador industrial Francisco Cortés (@effcy). Jugando con geometrías, colores y materiales, sus composiciones son capaces de contar una historia. La realidad es que, más que una ilustración, lo que acabarás diseñando será tu propio mundo en 3D.

  • Descarga gratis una guía de tapestry circular con patrones
    Craft

    Descarga gratis una guía de tapestry circular con patrones

    Crea tu propio bolso de tapestry aplicando esta técnica de crochet con una extensa guía para zurdos y diestros Una prenda puede contar su propia historia. Por ejemplo, aquella que te ha acompañado en un momento importante para ti. Si además, esa prenda las has creado con tus propias manos, la historia se vuelve todavía más especial. Quizá por eso el tapestry circular tiene tantos adeptos y es que te permite tejer ropa y complementos, implicándote en todo el proceso. Además, los diseños pueden ser tan originales como tú decidas. Ángela Cayero, la artista multidisciplinar que hay detrás de Poetryarn (@poetryarn), busca la inspiración en otros mundos más allá del crochet. Sus piezas reflejan autenticidad, actitud y, sobre todo, un lenguaje propio. Con colores vibrantes y patrones atrevidos, sus tradicionales puntadas de tapestry combinan tejido y poesía.

  • Descarga gratis 18 pinceles de dibujo para Photoshop y Procreate
    Ilustración

    Descarga gratis 18 pinceles de dibujo para Photoshop y Procreate

    Dibuja a diario para definir tu estilo y desbloquear la creatividad ayudándote de estos pinceles digitales Cuando empiezas a dibujar es como si aprendieras un nuevo idioma pero con las manos. Cada trazo, línea o color es un reflejo de tu creatividad. Lo mejor es que todo el mundo puede aventurarse en este reto con tan solo un sketchbook o cuaderno y practicando un poco cada día. Para la ilustradora Catalina Bustos Mendoza, más conocida como Catalina Bu (@catalinabu), el trazo es una especie de manifiesto personal. No solo importa la perfección o la belleza sino las ideas que expresas a través de él. Pero además, hoy en día, también es importante llevar tu estilo al mundo digital. Esto te permitirá perfeccionar los resultados y experimentar sin límites en el lenguaje de tu dibujo.

  • Descarga gratis 12 pinceles de acuarela para Photoshop
    Ilustración

    Descarga gratis 12 pinceles de acuarela para Photoshop

    Explora la acuarela e ilustración en uno de los sowftares más populares practicando con estos pinceles Al escuchar la palabra acuarela, uno se imagina un artista dejándose llevar por los pinceles. Sin embargo, la creatividad no tiene límites y cada vez es más común combinar técnicas analógicas y digitales. Puede que antes, la magia de la acuarela estuviera en saber jugar con el agua y las transparencias. Ahora, también puede estar en dominar detalles como el volumen, la luz o el color a través de un programa como Photoshop. La ilustradora y diseñadora de estampados Camino López (@caminolopez) reconoce que la acuarela no admite errores. El reto está en ser lo más ágil posible. Aunque eso también le apasiona, ha encontrado en la edición digital una gran aliada para ir un paso más allá y conseguir resultados únicos.

  • Descarga gratis una guía para fotografiar con luz natural
    Fotografía

    Descarga gratis una guía para fotografiar con luz natural

    Aprende las ventajas de fotografiar con luz natural e inspírate con los ejemplos de una fotógrafa profesional Cuando el fotógrafo australiano Trent Parke habla de su método de trabajo dice “estoy siempre persiguiendo la luz porque convierte en mágico lo ordinario”. Parke, que ha ganado el World Press Photo en varias ediciones y es miembro de la agencia Magnum desde 2007, sabe bien de lo que habla. Como él, muchos profesionales de la fotografía necesitan esa conexión tan especial con la luz. La fotógrafa, directora de fotografía y video-artista Irene Cruz (@irenecruzfoto) también opina que sin luz no habría fotografía. Lo tiene tan claro que, como explica en su curso Fotografía artística: transforma conceptos en imágenes, siempre acude a una localización antes del shooting para estudiar este elemento. Es algo primordial.

  • Descarga gratis un diccionario de packaging sostenible
    Diseño

    Descarga gratis un diccionario de packaging sostenible

    Repasa los conceptos claves de sostenibilidad relacionados con materiales, símbolos y técnicas de packaging El packaging sostenible no deja de evolucionar. Para estar a la última, conviene seguir de cerca las tendencias así como las investigaciones más recientes sobre técnicas o materiales. Pero, ¿alguna vez has sentido que necesitas repasar algunos conceptos? El diccionario de packaging sostenible es un recurso perfecto de consulta. Las palabras han sido escogidas por Elena Sancho (@tatabi), directora creativa de Tatabi Studio y diseñadora especializada en branding y packaging sostenible, quien conoce a la perfección las claves del mundo eco. Antes de empezar a diseñar, actualiza tus conocimientos sobre materiales, técnicas e incluso símbolos más importantes.

  • Descarga gratis la anatomía del alfabeto para lettering
    Tipografía, caligrafía y lettering

    Descarga gratis la anatomía del alfabeto para lettering

    Perfecciona tu lettering repasando en este documento los principales rasgos de las letras Aunque en el mundo del lettering existe una gran variedad de propuestas y estilos, lo primero que deberías aprender son las reglas más importantes de la anatomía de la letra. Si estás iniciándote en esta disciplina, no dejes de practicar para perfeccionar tus trazos y descubrir que las posibilidades son infinitas. A la hora de realizar tus ejercicios, puedes tener como referencia la anatomía de alfabeto que te comparte el diseñador gráfico Eduardo Mejía (@eduardograph). Se trata de un documento que incluye las características de los principales caracteres. Así podrás entender las reglas en su estructura para dibujarlas de la misma forma o, de lo contrario, romperlas y transformarlas con tu estilo.

  • Descarga gratis 3 patrones para diseñar un vestido
    Moda

    Descarga gratis 3 patrones para diseñar un vestido

    Desarrolla el diseño de tu propio vestido siguiendo, paso a paso, el patrón delantero, posterior y de mangas Imagina que ha llegado la hora de crear tu propio vestido. ¿Cómo harías el patronaje? ¿Qué pasos seguirías para dibujar tu prenda en el papel? Sabiendo que el patrón es clave en el diseño de moda para conseguir resultados perfectos, es mejor que tengas a tu lado una guía de referencia con todos los pasos. En esta descarga, la diseñadora de moda y directora creativa Natalia Londoño (@natalialondonov) comparte contigo tres patrones de vestido básicos: el delantero, el posterior y el de mangas. Uniendo los tres, podrás completar tu prenda y si te atreves, modificarla según tu estilo. Lo que está claro es que si dominas el patronaje, serás capaz de crear todo lo que sueñes.

  • Descarga gratis una guía esencial de dibujo de perspectivas
    Ilustración

    Descarga gratis una guía esencial de dibujo de perspectivas

    Practica el dibujo de perspectivas de uno, dos y tres puntos de fuga para añadir volúmenes a tus ilustraciones Imagina que has creado un retrato y quieres incorporar otro tipo de detalles con volumen. En ese caso, dominar el dibujo de perspectiva te facilitará la tarea. Como la técnica puede resultar un desafío, Joaquín Rodríguez (@joaquin_rodriguez) ha creado una guía muy práctica para mostrarte todas las claves. De la mano del artista gráfico, entenderás los esquemas perspectivos con uno, dos y tres puntos de fuga respectivamente, algo fundamental si estás iniciándote en el dibujo.

  • Descarga gratis un ejercicio de acuarela para pintar un árbol
    Ilustración

    Descarga gratis un ejercicio de acuarela para pintar un árbol

    Aprende con esta guía de acuarela a representar el tono, la luz y las texturas de la copa de un árbol Si te gusta la acuarela y el mundo rural, es posible que hayas pintado tus primeros árboles. Ellos son los protagonistas de los paisajes naturales y por eso, necesitas dominar los principios básicos para representarlos. Además, un árbol es mucho más que una copa verde y un tronco marrón. El ilustrador y artista plástico Daniel “Pito” Campos (@danieldibujador) te ayuda en esta guía a mejorar tu técnica y te muestra cómo resolver la copa de un árbol, paso a paso, para que puedas realizar el mismo ejercicio y prepararte para pintar otros elementos.

  • eBook gratis: 100 ilustraciones creativas de Weberson Santiago
    Ilustración

    eBook gratis: 100 ilustraciones creativas de Weberson Santiago

    Un increíble Artbook con diseños vibrantes creados por este ilustrador especializado en ilustración infantil Ilustrar es un proceso creativo que, además de práctica, requiere un amplio repertorio de referencias e influencias. Así es como un ilustrador define sus rasgos de autor a través de líneas, colores y sensaciones capaces de captar nuestra mirada. Weberson Santiago (@webersonsantiago), ilustrador, escritor y docente, ha publicado varios proyectos y libros para niños a lo largo de su carrera. Además, tiene una exitosa trayectoria con importantes editoriales brasileñas y portuguesas, y ha trabajado para la revista Veja o el periódico Folha de S.Paulo.

  • Descarga gratis 62 texturas para crear escenarios 3D
    3D y Animación

    Descarga gratis 62 texturas para crear escenarios 3D

    Utiliza texturas del experto en cinema 4D y crea escenarios con objetos, formas, frases y colores más realistas Si te atrae el mundo 3D, seguro que siempre buscas la forma de superarte creando nuevas composiciones. Inspirarte en las creaciones de otros artistas es fundamental para dejar fluir tu imaginación y explorar nuevas vías. Además, te permitirá conocer cómo trabajan y qué recursos utilizan. Francisco Cortés (@effcy), diseñador industrial e ilustrador, se ha especializado en la creación de imágenes fijas en 3D. En sus trabajos, las texturas tienen mucho protagonismo porque ayudan a inyectar vida y color a la escena. Con esta guía, Francisco comparte contigo sus texturas favoritas, un total de 62, que tú también podrás utilizar en tus diseños.

  • Descarga gratis una guía para aprender a dibujar poses y caras
    Ilustración

    Descarga gratis una guía para aprender a dibujar poses y caras

    Mejora tus dibujos con esta selección de poses, figuras anatómicas y retratos y practica los volúmenes ¿Cómo son los primeros dibujos de cuerpos y rostros de una artista? Seguro que te sorprende ver su evolución a lo largo del tiempo y cómo encuentra su estilo. También es una fuente de inspiración perfecta para ti y te recuerda que lo más importante es no dejar de practicar. La dibujante Laura Pérez (@lauraperezgr), que ha trabajado con clientes de la talla de The Washington Post, National Geographic o American Airlines, ha recopilado algunos de sus bocetos y dibujos de cuerpos y rostros. En esta descarga, los comparte contigo para que puedas descubrir su proceso creativo, su búsqueda de ideas y seguir algunos de sus consejos.

  • Descarga gratis una guía de familias tipográficas esencial
    Tipografía, caligrafía y lettering

    Descarga gratis una guía de familias tipográficas esencial

    ¿Qué es la clasificación de tipografías Vox? Aprende dos métodos para combinar estilos de letras en tus proyectos Si no eres experto en tipografía pero necesitas añadir letras a tus proyectos creativos, puedes consultar la Clasificación Vox. Creada en 1952 por Maximilien Vox, es una de las más utilizadas a día de hoy. En ella, se presentan las cuatro grandes familias tipográficas atendiendo a rasgos como el grosor del trazo, las serifas o el eje de inclinación. Además, es una manera de viajar por el tiempo porque la clasificación se inspira en distintas épocas. Si quieres saber más, Javier Zamora (@placida), fundador y director creativo de Plácida, te comparte una guía muy completa sobre este recurso. Una oportunidad para descubrir los rasgos que diferencian a cada tipografía y dar más personalidad a tus trabajos.

  • Descarga gratis 11 pinceles de Procreate para lettering
    Tipografía, caligrafía y lettering

    Descarga gratis 11 pinceles de Procreate para lettering

    Practica con esta serie de pinceles y aporta personalidad a tus trazos en los ejercicios de lettering En el lettering digital, la habilidad con los pinceles y un buen dominio de software como Procreate son esenciales para llevar aun más lejos tu creatividad. Gracias a esta combinación podrás diseñar con gran precisión y tus letras se convertirán en piezas llenas de personalidad. El diseñador gráfico especializado en lettering y branding, Eduardo Mejía (@eduardograph), comparte 11 de sus pinceles favoritos en esta descarga para que practiques en tu día a día. Solo tendrás que instalarlos en Procreate para trabajar en tus bocetos y empezar a soltar la mano.

  • Descarga gratis una guía para hacer coronas de flores
    Moda

    Descarga gratis una guía para hacer coronas de flores

    Descubre las claves para definir la paleta cromática de tu corona con 3 tipos de flores: frescas, secas y preservadas En el diseño floral, las coronas son una de las piezas más especiales pero también delicadas. Como son accesorios para la cabeza, además de la parte estética, es importante que se aguanten bien. Entonces, ¿qué flores deberías escoger para tu pieza? ¿Necesitan algunos cuidados de conservación? Para que puedas preparar mejor tus proyectos, la estilista Violeta Gladstone (@violetagladstone), te comparte una guía de diseño floral muy completa e inspiradora. En ella encontrarás los 3 tipos de flores con los que podrás trabajar. También aprenderás a definir la paleta de colores de tu corona o cualquier otro complemento.

  • Descarga gratis una guía de composición fotográfica para Instagram
    Fotografía

    Descarga gratis una guía de composición fotográfica para Instagram

    Aplica las reglas de composición más utilizadas y consigue crear la foto perfecta adaptada a las redes sociales Si la fotografía se ha hecho un hueco en tu vida (y en tu móvil) y te vas a enfrentar a una sesión de fotografía, descubrirás que con el mismo sujeto y distintos elementos podrás crear distintas composiciones que servirán para atraer la atención del espectador de diversas formas. Familiarizarte con los esquemas competitivos hará que tu trabajo como fotógrafo alcance nuevos horizontes. Esta guía te resultará muy útil porque incluye algunas de las reglas de composición más utilizadas. Su autora, la fotógrafa de productos Sandra Holmes (@sandraholmes) la ha preparado para que la tengas presente siempre que la necesites. Hay ocho reglas diferentes pero todas te servirán para contar historias visuales.

  • Descarga gratis una guía de técnicas de diseño para crear imágenes
    Diseño

    Descarga gratis una guía de técnicas de diseño para crear imágenes

    Descubre técnicas de diseño y materiales para convertir tus ideas en imágenes de carteles impactantes En el diseño de carteles, las imágenes son un elemento fundamental. Por eso, además de comunicar un concepto impactante, las soluciones gráficas tienen que combinar estética y emoción. El estudio creativo 12caracteres (@12caracteres) comparte en esta descarga 8 técnicas de diseño para generar las imágenes de un cartel. Miguel Frago, uno de los fundadores y director creativo del estudio, te muestra distintos procesos en los que se trabaja con papel, escáner, tipografía, objetos, grabados antiguos, collage digital, ilustración digital y fotografía. Una oportunidad para aprender a crear imágenes que dejan huella en la retina del espectador.

  • Descarga gratis una guía de composición para ilustradores
    Ilustración

    Descarga gratis una guía de composición para ilustradores

    Aprende las claves de la composición y mejora el resultado de tus ilustraciones creativas gracias a los tips de una experta La composición de tu ilustración ayuda a salir de dudas si no sabes cómo ordenar los elementos. Pero, si no tienes experiencia, puede resultar un desafío. ¿Qué conocimientos necesitas tener como ilustrador? ¿Qué es lo más importante para conseguir armonía? La ilustradora Vero Navarro (@veronavarro) comparte contigo una guía de composición muy práctica de 23 páginas para que la teoría te resulte más amena. Con esta descarga, aprenderás qué son los conceptos de equilibrio, tensión visual o líneas de fuerza. También repasarás algunos de los esquemas compositivos más frecuentes y podrás tomar nota de los errores principales. Gracias a estos tips de composición, llevarás tus ilustraciones a nuevos niveles.

  • Descarga gratis ejercicios de caligrafía para principiantes
    Tipografía, caligrafía y lettering

    Descarga gratis ejercicios de caligrafía para principiantes

    Practica el brush pen y la punta de cincel desde cero para soltar tu trazo de caligrafía en tus proyectos de lettering La caligrafía es sumamente importante a la hora de abordar un proyecto de lettering. Uno de los motivos es porque te ayuda a entender cómo se comportan algunas herramientas con las letras. Además, el agarre, la presión o el ritmo de la escritura cambian en función del instrumento con el que trabajas. Por eso, los ejercicios de caligrafía que te comparte Eduardo Morgan (@eduardo_morgan) resultan tan útiles. El diseñador gráfico especializado en lettering te propone practicar las dinámicas del brush pen y la punta de cincel. El objetivo es prepararte para que consigas imitar esas dinámicas con lápiz y papel, sintiéndote cómodo y seguro.

  • Descarga gratis una guía de punto de cruz para principiantes
    Craft

    Descarga gratis una guía de punto de cruz para principiantes

    Atrévete a bordar con punto de cruz, medio punto y remate gracias al paso a paso de una bordadora autodidacta El bordado de punto de cruz es una técnica tradicional pero puedes experimentar en tu proceso de búsqueda artística. Gracias a su versatilidad, los puntos y nudos se adaptan a muchos estilos y se integran en todo tipo de creaciones. Para ello, deberás dominar los principios básicos y, sobre todo, tener claro cómo se bordan los puntos. Por eso, la guía de Ignacia Jullian (@ignaciajullianb) será tu aliada. La artista visual y bordadora autodidacta comparte contigo este documento gráfico en el que te explica, paso a paso, cómo bordar punto de cruz, medio punto y remate.