Pintura

Entre no mundo da pintura, com dicas, exercícios e técnicas pictóricas para experimentar seu lado mais criativo.

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  • Os meus 10 materiais de aguarela essenciais para todos os artistas
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    Os meus 10 materiais de aguarela essenciais para todos os artistas

    Como artista profissional de aguarela, perguntam-me muitas vezes: "O que é que eu preciso para começar a pintar com aguarela?" A boa notícia é que um bom kit de aguarela não tem de ser complicado ou caro e, se fizer as escolhas certas agora, vai trabalhar com as suas ferramentas durante muitos anos. Já escrevi um guia gratuito aprofundado, "Um resumo rápido de materiais para iniciantes", com o objetivo de ajudar os iniciantes confiantes a escolher as ferramentas certas para o seu estilo - mas se quiser um guia de início rápido, estes são os meus materiais favoritos de sempre!

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  • 7 sites gratuitos com milhares de obras de arte japonesas
    Arte

    7 sites gratuitos com milhares de obras de arte japonesas

    Baixe gratuitamente eBooks ilustrados, imagens e pinturas ukiyo-e e aprenda sobre a arte clássica japonesa com esses recursos A arte japonesa tem sido uma fonte de inspiração para artistas de todo o mundo há milhares de anos. Com uma enorme variedade de mídias, como xilogravura, mangá, anime, caligrafia e muito mais, sua influência pode ser vista em toda parte, desde a arte impressionista até as obras de Van Gogh. Se você procura inspiração criativa ou obras de arte para usar em seus projetos, apresentamos a seguir uma lista de recursos online onde você poderá baixar gratuitamente reproduções de obras japonesas, pôsteres de artistas icônicos, folhear eBooks ilustrados e aprender sobre todo tipo de gênero, de ukiyo-e a Yokohama-e.

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  • PDF Grátis: dicas simples para pintar paisagens com guache
    Professor Ilustração

    PDF Grátis: dicas simples para pintar paisagens com guache

    Aprenda a pintar cenas atmosféricas e suas camadas com esta folha de dicas para criar o primeiro plano, o plano de fundo e o intermediário Por combinar e contrastar cores vibrantes e fortes com um acabamento fosco, o guache é uma ótima mídia para criar cenas fantásticas e atmosféricas. Inspirada no mundo natural e nos contos de fadas, Ruth Wilshaw (@ruthwilshaw), pintora autodidata e autora de Creative Gouache, usa este material para criar paisagens com muitas camadas. Para ela, os efeitos que o guache permite desenvolver ajudam a adicionar elementos de magia, sonho e aventura. Neste artigo, Ruth compartilha para download uma folha de dicas recheada de conselhos para pintar o primeiro plano, o plano de fundo e o intermediário e criar paisagens com profundidade usando guache.

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  • 8 grandes pintores autorretratados em suas obras
    Arte

    8 grandes pintores autorretratados em suas obras

    Velázquez, Clara Peeters e muitos outros: descubra a história por trás das 'selfies' de artistas escondidas em suas obras A arte nos desafia, captura e chama a atenção. Muitas vezes, essa atração tem a ver com um simples prazer estético, com sentir-se seduzido pelas cores e pela beleza. Em outras, porém, são as cenas e o simbolismo que nos deixam pensativos. Nos oito quadros que analisaremos a seguir, há um detalhe extra que é, sem dúvida, cativante: os autores das imagens mostram a si mesmos. Alguns quebram o pacto implícito em suas obras e ousam nos olhar diretamente, como se fosse uma saudação através do tempo. Outros se revelam de forma ambígua e poética. Todos desejam expressar algo. Analisamos oito exemplos de pinturas em que os autores decidiram deixar ser invisíveis para reproduzir a própria imagem nas telas. Por que aparecem escondidos em suas obras? O que quiseram transmitir? Descubra os motivos destes grandes autorretratos na sequência.

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  • Andy Warhol inventou a Pop Art? Não foi bem assim...
    Arte

    Andy Warhol inventou a Pop Art? Não foi bem assim...

    De Warhol a Lichtenstein, descubra os segredos por trás do universo arrojado e colorido do movimento Pop Art Quem teria pensado que uma lata de sopa de frango Campbell estaria num dos museus de arte mais famosos do mundo? No entanto, é exatamente isso que Andy Warhol, artista da Pop Art, foi capaz de alcançar quando trouxe imagens cotidianas da cultura popular para o elevado mundo da arte. A Pop Art continua sendo uma das formas de arte moderna mais reconhecíveis até hoje. Inspirado na cultura comercial e popular, o movimento usou celebridades, quadrinhos, filmes e produtos do cotidiano para modificar nossa definição de arte e desencadear o que só poderia ser descrito como revolução artística. Mas você sabe como realmente começou? E a inspiração por trás dela? Descubra tudo que precisa saber neste vídeo!

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  • O que é a teoria das cores?
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    O que é a teoria das cores?

    Aprender as regras básicas de criação de cores tornará muito mais fácil criar paletas cromáticas para projetos criativos Podemos definir a teoria das cores como uma série de regras aplicáveis ​​à cor, cujo funcionamento é independente da forma como estejam representadas e serve para compreender a maneira como são criadas e se complementam umas às outras. Quando trabalhamos com disciplinas visuais é fundamental aprender as regras básicas para a escolha e combinação de cores. Conhecer essa linguagem ajuda qualquer criativo a economizar tempo ao criar. Além disso, torna mais fácil adicionar originalidade aos seus projetos e ter maior clareza em sua proposta.

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  • Por que Van Gogh pintava tanto em amarelo?
    Arte

    Por que Van Gogh pintava tanto em amarelo?

    Descubra algumas das teorias que tentam explicar a obsessão de Van Gogh pela cor amarela No dia 20 de junho, as redes sociais se enchem de fotos com a hashtag #YellowDay. A razão é que, em 2005, este começou a ser considerado o dia mais feliz do ano, em oposição ao #BlueMonday, o dia mais triste do ano, assinalado na terceira segunda-feira de janeiro... pelo menos para a população mundial que vive no hemisfério norte, claro! Existe inclusive a fórmula da felicidade, criada pelo psicólogo britânico Cliff Arnal para justificar a data (ele é também o responsável pela fórmula que determina o dia mais triste). Através de uma equação "O + (N xS) + Cpm / T + He", Arnal concluiu que o Yellow Day cai em 20 de junho. Para entender cada fator, "O" significa mais tempo ao ar livre, "N" é o vínculo com a natureza, "S" a socialização, "Cpm" as lembranças positivas da infância, "T" é a temperatura quente e "H" as férias. Mas resta outra pergunta: por que essa relação entre datas e cores e por que amarelo?

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  • De caveiras a selfies ocultas: 5 segredos escondidos na arte
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    De caveiras a selfies ocultas: 5 segredos escondidos na arte

    Quantos segredos escondem algumas das obras de arte mais famosas do mundo? Não perca estas curiosidades Uma selfie numa taça, uma caveira escondida ou um desenho oculto que conta muito mais do que pensamos. Às vezes é preciso uma lupa para descobrir algumas das obras de arte mais famosas da história escondem. Erros e homenagens, intrigas e amores, ensinamentos e inspirações. Quantos segredos escondem algumas das obras mais célebres do mundo? Descubra neste vídeo cinco curiosidades ocultas na história da arte. Assista!

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  • 5 curiosidades sobre a pintura a óleo
    Arte

    5 curiosidades sobre a pintura a óleo

    Descubra informações interessantes que talvez você não conheça sobre o maravilhoso mundo da pintura óleo O que O nascimento de Vênus de Botticelli, A noite estrelada de Van Gogh e Moça com o brinco de pérola de Vermeer têm em comum? Além de estarem entre as maiores obras-primas de todos os tempos, são excelentes exemplos de pinturas a óleo. Graças à riqueza de texturas, versatilidade e exuberância visual, a pintura a óleo é uma opção extremamente popular para artistas de todo mundo. Mas você sabe de onde vêm as tintas a óleo? Ou que materiais estranhos e maravilhosos eram originalmente usados em sua fabricação? Descubra neste vídeo!

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  • 7 referências ao mundo da arte em Round 6
    Cinema e vídeo

    7 referências ao mundo da arte em Round 6

    Descubra quais obras inspiraram os criadores de Squid Game, a série sul-coreana de sucesso da Netflix Com uma história difícil de ignorar, a série sul-coreana da Netflix se converteu em um fenômeno global de grandes proporções. As controvérsias, análises e resenhas sobre Round 6 (também conhecida como Squid Game) não tardaram a chegar, apresentando infinitas maneiras de abordar a série e entendê-la da melhor maneira. Além da crítica sócio-política que muitos autores afirmam ser central para a série, Round 6 é um espetáculo visual, não importando o aspecto observado. Em cenários, atuações, fotografia e efeitos especiais, a série consegue se destacar por gerar uma atmosfera que combina o perverso e o infantil, criando espaços e cenas inesquecíveis. Além disso, as várias alusões a obras de arte, edifícios arquitetônicos e cultura artística revelam as inspirações criativas dos diretores.

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  • Descubra mais de 300 livros de arte e ciência grátis no Getty Museum
    Arte

    Descubra mais de 300 livros de arte e ciência grátis no Getty Museum

    O museu oferece um amplo catálogo online com livros de fotografia, pintura ou arquitetura totalmente gratuitos Você certamente reconhece a sensação de encontrar o livro que tanto procurava. De repente, em suas páginas está todo o conteúdo necessário para ampliar suas referências, ter ideias ou, simplesmente, reencontrar a inspiração. Esse lance de sorte pode acontecer na Biblioteca Virtual da Getty Publications, onde você pode baixar livros gratuitamente e, caso prefira, imprimi-los. Há mais de 300 títulos disponíveis relacionados à arte, fotografia, arqueologia, arquitetura, conservação e ciências humanas.

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  • Tutorial Pintura: como criar um retrato rápido com tinta a óleo
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    Tutorial Pintura: como criar um retrato rápido com tinta a óleo

    Aprenda a acelerar seu processo para pintar retratos usando uma combinação de cores a óleo e tinta spray A pintura a óleo tem a fama de ser um processo demorado, talvez devido ao tempo excepcionalmente longo que a tinta leva para secar. Mas, ao contrário da crença popular, é possível criar um retrato rápido com tinta a óleo. O pintor cipriota Nikolas Antoniou (@antoniounikolas1) cria retratos experimentais em mídia mista. O resultado é uma representação poderosa da atmosfera e emoção que alcança através de pinceladas amplas e rápidas e um toque de tinta spray. Suas obras foram exibidas em galerias de todo mundo, como Morren Galleries, na Holanda, e Alpha C. K Art Gallery em Chipre. Também colaborou com a gigante de bebidas alcoólicas Absolut Vodka. Neste tutorial, Nikolas Antoniou acaba com qualquer preconceito que você possa ter sobre pintura a óleo e mostra como criar seu próprio retrato de forma rápida e com estilo ao combiná-la com tinta spray.

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  • #ColorOurCollections: museus compartilham livros gratuitos para colorir
    Arte

    #ColorOurCollections: museus compartilham livros gratuitos para colorir

    Milhares de instituições culturais convidam você a colorir imagens de seus acervos Os livros de colorir para adultos ganharam muita popularidade nos últimos anos. O ato de colorir é considerado uma prática consciente, que ajuda a dissipar pensamentos negativos e reduzir a ansiedade. Por incentivar a atenção plena na tarefa que desempenhamos, pode ter um efeito relaxante e meditativo. #ColorOurCollections é um festival anual de imagens para colorir organizado pela New York Academy of Medicine. Lançado em 2016, este evento de redes sociais ocorre todo mês de fevereiro e reúne bibliotecas, museus, arquivos e outras instituições culturais ao redor do mundo, que compartilham páginas de livros para colorir com imagens de seus acervos para download gratuito.

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  • O que é o giz pastel oleoso e como é usado para pintar?
    Ilustração

    O que é o giz pastel oleoso e como é usado para pintar?

    Descubra as características desta técnica de desenho e pintura e por que tantos artistas amam o giz pastel oleoso O giz pastel oleoso é um meio-termo entre o desenho e a pintura. Trata-se de uma ferramenta prática, agradável e muito vívida geralmente recomendada para iniciantes, mas também utilizada por profissionais. Neste texto, você conhecerá maneiras para aproveitar as qualidades deste material em suas pinturas e ilustrações e a interessante história por trás de sua criação.

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  • História da natureza-morta: como um cesto de frutas revolucionou a história da arte
    Professor Arte

    História da natureza-morta: como um cesto de frutas revolucionou a história da arte

    Ao longo de séculos, a união entre arte e comida tem servido para explicar quem somos Hashtags relacionadas a alimentos como #foodporn ou #yummy estão em todos os lugares da internet. Dezenas de fotos de cafés da manhã, almoços, jantares ou lanches se acumulam na memória de seu telefone. Mesmo que a febre de retratar, por exemplo, os últimos ovos beneditinos que comemos pareça algo recente, a verdade é que isso já acontece há séculos. Embora, é claro, o formato seja ligeiramente diferente. Ou talvez exista uma maneira melhor de explicar quem somos do que com o que comemos? Religião, prazer, riqueza ou passagem do tempo: a comida fala diretamente de séculos de cultura. E um dos exemplos dessa união entre arte e gastronomia pode ser encontrado nas naturezas-mortas gastronômicas. Você pode conhecer melhor essa deliciosa relação entre comida e arte no vídeo abaixo.

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  • Tutorial Pintura: guia básico de acrílico para iniciantes
    Professor Ilustração

    Tutorial Pintura: guia básico de acrílico para iniciantes

    Aprenda dicas profissionais para começar na técnica de pintura em acrílico, com Adolfo Serra Adolfo Serra (@adolfoserra) é um ilustrador espanhol especializado em literatura infantojuvenil. Ilustrou contos como Chapeuzinho Vermelho e El bosque dentro de mí. Neste tutorial, ele ensina como aproveitar ao máximo a tinta acrílica com um guia básico para iniciantes. Você pode ver o vídeo na sequência!

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  • Arte e tecnologia que o mundo não teria sem oito criativos queer
    Escrita

    Arte e tecnologia que o mundo não teria sem oito criativos queer

    De Virginia Woolf a Caravaggio ou Alan Turing, conheça o legado de grandes artistas e inventores LGBTQIA+ Se nos dias de hoje ainda existe resistência contra a liberdade das pessoas cujo gênero ou sexualidade fogem do padrão, você pode imaginar como era décadas e séculos atrás? Mas, mesmo com todo o preconceito e a marginalização, essas pessoas existem, resistem e, muitas vezes, usam sua criatividade para criar coisas que perduram para sempre. Desde movimentos artísticos, sociais e culturais, até grandes invenções revolucionárias. Descubra o que alguns desses criativos deixaram para o mundo e como eles ainda inspiram todo tipo de pessoas com sua arte e seus avanços tecnológicos.

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