Arte e tecnologia que o mundo não teria sem oito criativos queer

De Virginia Woolf a Caravaggio ou Alan Turing, conheça o legado de grandes artistas e inventores LGBTQIA+

Se nos dias de hoje ainda existe resistência contra a liberdade das pessoas cujo gênero ou sexualidade fogem do padrão, você pode imaginar como era décadas e séculos atrás?

Mas, mesmo com todo o preconceito e a marginalização, essas pessoas existem, resistem e, muitas vezes, usam sua criatividade para criar coisas que perduram para sempre. Desde movimentos artísticos, sociais e culturais, até grandes invenções revolucionárias.

Descubra o que alguns desses criativos deixaram para o mundo e como eles ainda inspiram todo tipo de pessoas com sua arte e seus avanços tecnológicos.

Monólogos interiores e discursos feministas - Virginia Woolf

A escritora britânica, considerada uma das mais influentes da literatura mundial, escrevia romances poéticos inovadores, que ficaram conhecidos por revolucionarem a escrita narrativa da época.

Seus principais legados são os personagens que ganham protagonismo através de conversas internas fluídas e dinâmicas, bastante parecido com os pensamentos humanos e também seus textos criados a partir de palestras dadas por ela mesma em grandes universidades.

Nesses textos, Virginia Woolf questiona o machismo na sociedade em geral e no mundo literário em particular e frisa a importância das mulheres se munirem de informações para terem suas próprias opiniões sobre a vida.

Algumas das principais obras: Mrs Dalloway e Um Teto todo seu.

Técnicas do tenebrismo e figuras realistas - Caravaggio

Como um dos primeiros grandes representantes da arte barroca, o pintor italiano se destacava pelos mesmos motivos pelo qual é lembrado até os dias de hoje: suas técnicas dramáticas de retratar cenas religiosas e mitológicas.

Além de usar a famosa técnica do claro-escuro (chiaroscuro) que definia o movimento artístico do qual fez parte, Caravaggio também abusava do "tenebrismo", método que consiste em utilizar cor e luz sobre um fundo escuro, para causar um efeito de destaque e ambientação.

Para ele, não era interessante retratar seres humanos de forma angelical e, por isso, pintava personagens católicos ou da mitologia sempre de forma expressiva, com forte carga sexual, sem se incomodar em agradar à nobreza da época.

Algumas das principais obras: Vocação de São Mateus e Judite e Holofernes.

Massificação do movimento pop art, arte colaborativa e "15 minutos de fama" - Andy Warhol

O artista plástico americano foi um dos maiores representantes do pop art, movimento que surgiu para criticar o consumismo e o materialismo dos anos 50.

Warhol foi muito inovador ao misturar técnicas e materiais diferentes em seus trabalhos e expandir as possibilidades da arte, que antes era muito mais focada na pintura clássica.

Além disso, criou a arte colaborativa, que reunia mais de um artista para criar um só trabalho final.

Uma curiosidade sobre o artista: ele foi o autor da frase "No futuro, todos serão famosos por 15 minutos", que deu origem à famosa expressão “15 minutos de fama”, muito usada nos dias atuais.

Algumas das principais obras: Latas de Sopa Campbell e Marilyn Diptych.

Primeira mulher mexicana a expor no Louvre, temas feministas e revolução artística - Frida Kahlo

Mulher, latina e pessoa com deficiência, Frida sempre desafiou as expectativas das pessoas que a rodeavam e, com seu estilo único, ela foi muito além do que qualquer artista mexicana já havia ido.

Pintando sempre sobre suas próprias experiências e com as histórias que a faziam sentir e questionar, a pintora retrata temas que até hoje são considerados tabus, como aborto e feminicídio.

Suas obras denunciavam os sentimentos de sofrimento que poderiam ser causados a uma mulher e, ao mesmo tempo, a força que existia dentro das que, assim como ela, eram sobreviventes.

Além dos passos dados por Frida em direção a temas feministas e revolucionários, ela também abriu espaço na arte, depois de ser a primeira mulher mexicana a expor suas obras no Museus do Louvre, na França.

Algumas das principais obras: As Duas Fridas e A Coluna Partida.

A força do movimento surrealista e A Persistência da Memória - Salvador Dalí

O pintor catalão Salvador Dalí, conhecido por sua excentricidade, foi o mais famoso e importante a fazer parte do movimento surrealista. O surrealismo queria comunicar a importância dos sonhos e do inconsciente tanto para a criatividade quanto para a visão que o homem da época tinha do mundo real.

Uma das obras mais famosas de Dalí é, com certeza, A Persistência da Memória, quadro que retrata um deserto com relógios derretendo em várias partes.

Essa obra é um claro exemplo do movimento, pois possui diversas possíveis interpretações.

É também uma pintura que ficou tão conhecida que ganhou diversas versões dentro da cultura pop. Até o criador do Simpsons, Matt Groening, fez sua própria releitura usando seus personagens icônicos.

Algumas das principais obras: A Persistência da Memória e Sonho Causado Pelo Voo de uma Abelha ao Redor de Uma Romã um Segundo Antes de Acordar.

Técnica Sfumato, paraquedas e A Última Ceia - Leonardo da Vinci

Uma das figuras mais importantes do Renascimento, da Vinci foi um artista italiano, mas com certeza não apenas isso. Seus estudos, invenções e criações passaram por diversas áreas, da Pintura até a Física que conhecemos hoje em dia.

Para começar: na Pintura, Leonardo foi o criador da técnica Sfumato, que consiste na sobreposição de camadas de tinta de uma forma que as cores criam contornos esfumaçados e pouco marcados, dando uma sensação de profundidade.

Já no âmbito da ciência e tecnologia ele fez estudos marcantes, que foram essenciais para a criação de grandes invenções da humanidade, como o paraquedas, as roupas de mergulho e até os tanques de guerra, entre muitas outras.

Uma outra contribuição artística deste cientista, matemático, engenheiro, inventor, anatomista, pintor, escultor, arquiteto, botânico, poeta e músico - que faz parte dos lares de muitas pessoas e é uma de suas obras mais famosas - é o quadro A Última Ceia, que retrata Jesus com os seus 12 apóstolos em uma mesa, todos voltados para frente. E, claro, não esquecendo a obra mais icônica de todas: a Mona Lisa, que pode ser vista no Museu do Louvre, em Paris.

Algumas das principais obras: Mona Lisa, A Última Ceia e Homem Vitruviano

Computadores e Inteligência Artificial - Alan Turing

O matemático e inventor inglês ficou famoso após ter ganhado um filme em Hollywood contando a história de sua vida, chamado O jogo da imitação.

Turing foi uma peça fundamental no fim da Segunda Guerra, decifrando as mensagens em código enviadas pela tropa naval alemã.

Era de uma genialidade tão grande que, para decifrar a Máquina Enigma nazista, criou a famosa Máquina de Turing, que deu origem aos computadores e também aos algoritmos conhecidos por tornarem possível a criação da inteligência artificial.

Principal feito: The Bombe ou Máquina de Turing, que permitiu decifrar a Máquina Enigma.

Jornal Lampião e Devassos no paraíso - João Silvério Trevisan

Único nome contemporâneo da lista, o escritor, jornalista e dramaturgo João Silvério Trevisan é considerado um dos primeiros defensores dos direitos da comunidade LGBTQIA+ no Brasil.

Entre as principais obras e feitos da sua vida criativa, está a fundação do Jornal Lampião. Um grande ato de resistência, já que era um espaço de crítica e liberdade sexual em plena ditadura militar no país.

Trevisan também é responsável pelo livro Devassos no paraíso, considerado a obra mais completa sobre a história da homossexualidade no Brasil.

Algumas das principais obras: Devassos no paraíso e Pai, pai.

Sentiu falta de algum criativo, artista ou cientista nesta lista? Deixe nos comentários as pessoas da comunidade LGBTQIA + que também presentearam o mundo com suas obras incríveis.

Você também pode se interessar por:

- Como camp se tornou a estética essencial do universo queer
- Guia para promover a diversidade no seu processo criativo
- Como nasceu o movimento tropicalista e por que se tornou sinônimo de Brasil?
- Por que Clarice Lispector se tornou um ícone da internet?
- 3 artistas plásticas quase esquecidas que ajudaram a retratar a sociedade brasileira