• 4 documentários fundamentais sobre o 11 de setembro

    4 documentários fundamentais sobre o 11 de setembro

    No 20º aniversário dos ataques terroristas de 11 de setembro, conheça documentários gratuitos que abordam o tema Na manhã de 11 de setembro de 2001, o mundo mudou para sempre. Terroristas do grupo Al Qaeda sequestraram quatro aviões comerciais para realizar ataques suicidas contra alvos importantes nos Estados Unidos da América. Dois deles foram lançados contra as torres gêmeas do World Trade Center, em Nova York, enquanto o terceiro atingiu o Pentágono, localizado no condado de Arlington, Virgínia. O quarto avião não chegaria ao alvo pretendido, pois seus passageiros lutaram bravamente com os sequestradores, tendo caído na região de Shanksville, Pensilvânia. Foi o ataque terrorista mais letal da história da humanidade, resultando em quase três mil mortes.

  • Sarah van Dongen desenha as próprias experiências, neste Draw Yourself
    Professor Ilustração

    Sarah van Dongen desenha as próprias experiências, neste Draw Yourself

    A ilustradora holandesa, criadora de livros infantis, responde a perguntas sobre si mesma usando... ilustrações Sarah Van Dongen (@sarahvandongenillustrations) é uma ilustradora holandesa radicada em Amsterdã que sempre amou histórias e, após estudar literatura, fez mestrado em ilustração de livros infantis em Cambridge, Reino Unido. Desde então, aplica essas habilidades e sua paixão por contar histórias na criação de livros infantis e conteúdo editorial para revistas e clientes como Villa Augustus, Adobe e Possible. Neste Draw Yourself, Sarah desenha várias cenas de sua vida para nos ajudar a conhecê-la melhor. Ela revela os livros ilustrados de sua infância e como a inspiraram, por que adorava desenhar em 3D quando era mais jovem e por que adoraria que seus professores a vissem agora.

  • 15 exemplos de vinhetas para criar seus quadrinhos

    15 exemplos de vinhetas para criar seus quadrinhos

    Inspire-se em diferentes artistas de quadrinhos e graphic novels, como mangá e humor, e crie o próprio estilo O fato de haver tantos estilos de quadrinhos quanto autores é um bom sinal. Quer dizer que você também pode abrir caminho neste mundo e compartilhar suas histórias. Muitas vezes, os artistas mais consagrados começaram suas jornadas sem saber o que iriam contar e, principalmente, como fariam isso. O segredo para descobrir o que os tornava diferentes e instantaneamente reconhecíveis foi a prática incessante. Além disso, cada cultura tem uma forma única de contar histórias e, se você está começando, é sempre interessante conhecer todas, do mangá a como contar histórias reais com humor e até mesmo peças especiais para redes sociais.

  • Tutorial Escrita: como criar o perfil de um personagem
    Professor Escrita

    Tutorial Escrita: como criar o perfil de um personagem

    Descubra técnicas usadas por especialistas para criar perfis cativantes de não ficção, com Eileen Truax Capturar a essência de uma pessoa real num texto, seja ela famosa ou não, não é tarefa fácil. Pense em um familiar ou amigo que você conhece há muito tempo: alguma vez o comportamento deles o surpreendeu? Sem dúvida, a resposta é sim. Como usar, então, a escrita como uma ferramenta para dar ao personagem as múltiplas dimensões que merece? Eileen Truax (@eileentruax), jornalista e autora mexicana premiada, é especialista em combinar fatos com técnicas de storytelling para escrever peças de não ficção cativantes. Seus textos foram publicados em alguns dos maiores veículos do mundo, como The New York Times, VICE e The Washington Post. Para Eileen, é importante estudar outros perfis consistentes antes de começar a escrever o seu. Junte-se a ela neste tutorial, no qual apresenta um dos perfis jornalísticos mais conhecidos da história e explica as ferramentas narrativas usadas para criar um retrato sem precedentes de Frank Sinatra.

  • Paula Scher: dicas especializadas de uma pioneira do design

    Paula Scher: dicas especializadas de uma pioneira do design

    A estrela da identidade visual oferece sua visão única do mundo do branding e design, neste Domestika Mestres Paula Scher conhece bem o sucesso. A designer, artista e professora é o gênio criativo por trás da identidade visual de algumas das marcas mais importantes do mundo, com uma lista invejável de clientes que inclui Coca-Cola, Tiffany & Co, Microsoft, o Ballet de Nova York e o Museu de Arte Moderna (MoMa). Neste episódio de Domestika Mestres, descobrimos os desafios profissionais que enfrentou, os momentos decisivos de sua carreira e algumas dicas especializadas para aspirantes a criativos.

  • História do macramê: de tecelões árabes à moda Coachella
    Professor Artes manuais

    História do macramê: de tecelões árabes à moda Coachella

    Descubra o elo criativo dessa história, que reúne freiras, antigos marinheiros, rainhas inglesas e muito mais De freiras a damas de companhia, de marinheiros a hippies, há séculos o macramê tem canalizado a energia criativa de pessoas ao redor do mundo. Mas como algo tão simples como um nó decorativo foi capaz de se conectar com tantos públicos e ser imaginado de formas tão radicalmente diferentes? Junte-se a nós para desvendar a fascinante história do macramê, explorando como cada geração continua a adicionar o próprio toque à arte de criar nós para transformar algo tão simples como um pedaço de corda em uma plataforma para a criatividade.

  • Descubra 7 mil aquarelas de frutas e vegetais grátis

    Descubra 7 mil aquarelas de frutas e vegetais grátis

    Inspire-se com as aquarelas do acervo centenário do Departamento de Agricultura dos EUA Se você gosta de pintar aquarelas de frutas e vegetais, o acervo Pomological Watercolors (aquarelas pomológicas, em português) pode se tornar uma ótima fonte de inspiração. Este acervo digital, criado pelo Departamento de Agricultura dos Estados Unidos (USDA) no final do século XIX, inclui uma compilação de 7.497 pinturas, a maioria aquarelas e litografias, que podem ser baixadas gratuitamente. As aquarelas incluem uma ficha com o autor, o ano, o nome científico da fruta, verdura ou planta e seu nome vulgar. O acervo é uma incrível fonte de inspiração e referência para criar mood boards em seu processo criativo. A seguir, contamos como surgiu e o que você pode encontrar nele.

  • 10 mulheres cripto artistas que você deve acompanhar de perto

    10 mulheres cripto artistas que você deve acompanhar de perto

    Descubra as obras de artistas visuais que vendem arte online no circuito NFT À medida que o mercado de criptoarte cresce, a tendência de domínio masculino se faz evidente. Agora, diante de uma esmagadora maioria de homens, artistas mulheres começam a se organizar para ajudar umas às outras a ingressar em galerias virtuais e circuitos que oferecem acesso aos colecionadores que pagam os melhores valores. Esta é uma lista de 10 criativas: designers, ilustradoras, animadoras e fotógrafas digitais ativas na comunidade NFT. Todas procuram ganhar visibilidade graças às recomendações mútuas, às colaborações e à divulgação online de suas obras.

  • Tutorial Tie-Dye: técnica crumple para iniciantes
    Professor Artes manuais

    Tutorial Tie-Dye: técnica crumple para iniciantes

    Descubra uma técnica DIY simples de tie-dye que você pode fazer em casa, com Peter Wasp Quando se trata de DIY, a popularidade do tie-dye não para de crescer e não é difícil entender o porquê. Com resultados belos e vívidos, materiais simples e técnicas acessíveis a iniciantes, esse processo de tingimento oferece a todos uma maneira poderosa de adicionar personalidade a suas roupas e tecidos. O designer de moda Peter Wasp (@peterwasp) sempre foi fascinado pela forma como uma peça de roupa pode ser totalmente transformada através de técnicas de tingimento e todas as maneiras como algo tão simples como o tie-dye pode ser empregado para criar degradês, manchas e padrões geométricos únicos. Neste tutorial, ele mostra como usar a técnica crumple, também chamada técnica de manchas, para criar peças originais de tie-dye em casa. Assista!

  • Lisa Perrin, ilustradora premiada e artista de hand lettering, no Diários Domestika

    Lisa Perrin, ilustradora premiada e artista de hand lettering, no Diários Domestika

    A ilustradora e professora revela os bastidores de sua casa e estúdio e compartilha seu processo criativo Lisa Perrin (@perrin) é uma ilustradora premiada, dona de um estilo único que combina humor e melancolia, beleza e estranheza. Seu trabalho foi reconhecido por The Society of Illustrators, American Illustration, 3X3 Magazine e Print Magazine e seus clientes incluem Macy's, Anthropologie, Penguin Random House e Harper Collins. Atualmente é professora em tempo integral do departamento de Ilustração do MICA, em Maryland, EUA. Junte-se a ela nesta edição de Diários Domestika para acompanhar seu processo criativo e receber dicas e conselhos direcionados a artistas iniciantes.

  • 110 atalhos de teclado de Figma essenciais para designers

    110 atalhos de teclado de Figma essenciais para designers

    Descubra os shortcuts básicos para trabalhar de forma mais rápida neste aplicativo de design gráfico Figma é um dos aplicativos de edição gráfica mais populares no mundo do design. Duas das coisas que, provavelmente, o tornam tão popular são sua versatilidade e o fato de ser gratuito. Se você ainda não está familiarizado com ele, a seguir resumimos suas principais características. Para quem já faz uso do Figma em processos de design, listamos os atalhos de teclado mais importantes.

  • 5 tutoriais gratuitos de lettering para perfeccionistas

    5 tutoriais gratuitos de lettering para perfeccionistas

    Descubra técnicas, recursos e estilos de lettering com as dicas e truques destes especialistas Com o lettering, é possível se expressar através das letras e desafiar as regras da criatividade. Além disso, durante o aprendizado desta disciplina, nos deparamos com diversas oportunidades de experimentar diferentes técnicas, estilos e processos. Se você trabalha há muito tempo com lettering, é provável que busque se aperfeiçoar a cada dia. Na verdade, isso é normal e quer dizer que você está evoluindo. Como em qualquer área criativa, é você quem decide até onde quer chegar.

  • Tutorial Design: uma forma simples de visualizar dados
    Professor Design

    Tutorial Design: uma forma simples de visualizar dados

    Aprenda a representar visualmente os dados de sua planilha usando RAW Graphs, com Federica Fragapane Criar gráficos, tabelas e gráficos a partir de dados complexos pode ser complicado. Primeiro, é preciso escolher o gráfico que melhor represente os dados. Em seguida, organizar as dimensões e variáveis de forma lógica e, por fim, alcançar um resultado final que seja fácil de ler e visualmente atraente. Federica Fragapane (@federica_fragapane) é uma especialista em visualização de dados com alguns truques simples na manga. Entre seus clientes estão Google, ONU e BBC Science Focus. Além disso, é co-autora de dois livros - Planet Earth e Geopolitical Atlas of Water - repletos de infográficos que atraem a atenção do leitor e educam ao mesmo tempo. Junte-se a Federica neste tutorial, no qual ela usa a ferramenta online e gratuita RAW Graphs para demonstrar como transformar dados complexos em visualizações simples.

  • 10 exemplos de Kokedamas para conhecer a arte das bolas de musgo

    10 exemplos de Kokedamas para conhecer a arte das bolas de musgo

    Descubra como levar a natureza para sua casa com esta técnica japonesa que cultiva plantas sem o uso de vasos Muitos de nós pensamos que, para cultivar uma planta, os vasos são um elemento indispensável. Até descobrirmos a arte das kokedamas. Uma kokedama é uma planta cultivada sobre uma bola de musgo e um substrato, ou seja, sem vaso. A técnica foi criada há 500 anos por artistas japoneses que buscavam manter contato com as florestas, embora não pudessem mais morar perto delas. A seguir, mostramos formas contemporâneas em que as kokedamas podem contribuir para alegrar seus espaços e conectá-lo com a natureza.

  • O que é um diário ilustrado e como começar um?

    O que é um diário ilustrado e como começar um?

    Aprenda tudo sobre a incrível arte dos diários ilustrados e descubra dicas essenciais para criar o seu A vida pode ser agitada. Corremos de um lugar para outro, com apenas pequenos instantes de pausa para apreciar o tempo presente. Nossas rotinas cada vez mais estressantes, no entanto, também significam um despertar para a necessidade de priorizar a saúde mental e emocional como uma forma de combater o ritmo acelerado da vida contemporânea. Os diários ilustrados fazem exatamente isso. São uma forma maravilhosamente terapêutica de registrar ideias e pensamentos diários e fincar os pés no presente. Tradicionalmente, isso era feito através da escrita, mas ultimamente uma nova tendência surgiu: os diários ilustrados.

  • Tutorial After Effects: 5 truques para aproveitar ao máximo o After Effects
    Professor 3D & Animação

    Tutorial After Effects: 5 truques para aproveitar ao máximo o After Effects

    Aprenda dicas avançadas para aproveitar tudo o que este software tem a oferecer, com Carlos "Zenzuke" Barragán O After Effects é um dos programas mais conhecidos por quem trabalha com motion graphics e pós-produção. Devido à sua gama de ferramentas e possibilidades de formato, o software da Adobe se tornou um item básico para profissionais e criativos envolvidos em projetos visuais. Carlos "Zenzuke" Albarrán (@zenzuke) é diretor, animador de motion graphics e sócio-fundador do estúdio Maaambo. Neste tutorial, ele mostra cinco truques para aproveitar tudo que o After Effects pode oferecer. Não perca o vídeo abaixo!

  • Tutorial Kintsugi: como colar uma tigela quebrada
    Professor Artes manuais

    Tutorial Kintsugi: como colar uma tigela quebrada

    Aprenda a preparar a cola e colar sua peça de cerâmica quebrada, usando a antiga arte japonesa da imperfeição Kintsugi é a tradicional arte japonesa de consertar cerâmica quebrada com fios de ouro, deixando linhas douradas visíveis onde antes estavam as rachaduras. A técnica celebra as imperfeições do objeto em vez de escondê-las, abraçando a filosofia da impermanência e da simplicidade. O Kintsugi é perfeito para quem procura dar uma segunda vida às suas peças de cerâmica preferidas de uma forma única e criativa. Você pode usar itens que já estejam quebrados, ou quebrar sua cerâmica de propósito e montá-la novamente para alcançar um resultado belo e original. O Kintsugi também possui a vantagem adicional de tranquilizar e acalmar nossa mente enquanto nos concentramos no delicado processo de reconstrução da cerâmica.