
Tutorial Procreate: como fazer um croqui de moda no iPad
Aprenda a criar um croqui de moda utilizando técnicas de vestuário e proporção corporal, com Carol Gomide
Descubra todas as facetas da moda e técnicas como o upcycling, grandes estilistas e dicas essenciais sobre cultura, design e estética presentes em cada peça ou acessório do seu dia a dia.
Aprenda a criar um croqui de moda utilizando técnicas de vestuário e proporção corporal, com Carol Gomide
Descubra quem definiu o estilo camp e por que ele é tão importante para a comunidade criativa LGTBQIA+
Entre máquinas de costura, fios, estampas, agulhas e plantas a estilista conta sobre seu dia a dia e seu processo criativo Em 2013, Juliet Uzor aprendeu a costurar por hobby. Em 2020, como parte de suas resoluções para o ano novo, decidiu não comprar mais roupas e passou a confeccioná-la ela mesma. Ao longo do caminho, esta estilista inglesa venceu o concurso televisivo de costura Great British Sewing Bee, em 2019. Neste Diários Domestika, acompanhamos esta estilista, professora e criadora de conteúdo baseada em Londres em um dia comum de sua vida. Você pode descobrir sua rotina criativa e muito mais no vídeo a seguir!
Aprenda dicas para transformar suas ideias em um caderno profissional, com Iván Caíña Um caderno de desenho ou sketchbook é muito útil para desbloquear sua criatividade ou criar esboços que depois poderá transformar em composições de lettering mais elaboradas. Iván Caíña (@ivan_caina), designer gráfico apaixonado por letras, faz experiências diárias com caligrafia e lettering para emocionar o leitor com suas peças. No vídeo a seguir, Ivan apresenta exercícios de caligrafia em um sketchbook para superar o bloqueio criativo. Aproveite!
Descubra a surpreendente variedade de materiais que a ilustradora de moda Connie Lim usa em seus projetos Lápis e papel, evidentemente, são a base para criar bons croquis que gerarão coleções de moda inesquecíveis. Mas a diferença entre um bom sketch e um desenho que quase nos faz sentir o toque do tecido mora nos detalhes. Para conseguir ilustrações potentes, que traduzam suas ideias à perfeição, a ilustradora e designer Connie Lim utiliza materiais surpreendentes. Descubra no vídeo a seguir!
Descubra a rotina e os processos criativos de artistas, designers e ilustradores brasileiros e portugueses
Descubra esta tendência dinamarquesa de design, moda, decoração de interiores e crochê baseada no conforto Se você é uma pessoa atenta ao que acontece nas redes, certamente já percebeu a palavra hygge em todos os lugares, principalmente em hashtags relacionadas ao design, estética e decoração. O termo é frequentemente associado a tapetes felpudos, tecidos macios, ambientes aconchegantes e floridos, bela iluminação e pratos deliciosos e nutritivos. Também está relacionado a roupas, a certos tipos de móveis e inclusive práticas. Se pode ser tantas coisas, o que exatamente é hygge?
Pratique upcycling com crochê, bordado e peças de roupa graças a estes especialistas em moda O upcycling se instalou em nossa sociedade há anos. Além disso, está intimamente ligado ao movimento ecológico atual, por meio do qual se pretende proteger o planeta e não desperdiçar recursos. Essa tendência do mundo da moda convida a reaproveitar roupas, estendendo sua vida útil por meio de modificações no design. Graças às técnicas que aplicamos, podemos criar novas propostas com materiais de todos os tipos. Com os oito cursos que selecionamos você descobrirá todas as características do upcycling. Se você tem imaginação, quer se divertir e se interessa pelo mundo têxtil, com certeza vai adorar aprender com estes especialistas. Todos eles ensinam você a criar ou consertar suas roupas com esta ferramenta criativa.
Aprenda dicas básicas para que seus acessórios de couro fiquem bem cortados e tenham acabamento profissional, com Annoni Bags Annoni Bags é uma marca de bolsas e carteiras artesanais fundada por Gustavo Annoni (@gus_annoni), um advogado argentino transformado em artesão que promove o design artesanal de acessórios de couro através de seu trabalho refinado e meticuloso. Gustavo ensina passo a passo técnicas para cortar uma peça de couro, também conhecida como "vaqueta" por se tratar de um tipo de couro bovino, para alcançar uma peça de design artesanal e elegante. Você pode assistir ao vídeo na sequência.
Descubra os materiais necessários para tingimento Shibori com costuras, laços, dobras e prensas Com mais de 1.300 anos de história, o shibori é uma técnica de tingimento por reserva, como o batik ou o ikat. Todas essas técnicas compartilham uma característica: algumas áreas da peça ficam sem cor devido às reservas. Daí o nome da técnica. Além disso, no universo shibori, diferentes métodos como costuras, laços ou dobras e prensas podem ser usados. A designer e artista plástica Carolina Raggio (@ carolina_45) vive rodeada de tecidos e cores desde a infância. Mais tarde, a vontade de experimentar a levou a buscar novos tecidos e foi assim que descobriu o shibori. Com estes materiais simples você poderá experimentar esta técnica milenar e assim mudar o estilo das suas roupas ou acessórios têxteis de sua casa. Também encontrará ideias de utensílios para reservar ou proteger as partes das peças que não deseja tingir.
Conversamos com a renomada figurinista Bina Daigeler sobre como capturar o movimento feminista através do vestuário Citada como uma das melhores séries de televisão de 2020 pelo American Film Institute, Mrs. America é um drama histórico que narra o movimento para ratificar a Emenda dos Direitos Iguais (Equal Rights Amendment). Celebrada pelas atuações de atrizes como Cate Blanchett, Uzo Aduba, Margo Martindale e Tracey Ulman - todas indicadas ao Emmy Awards pelo trabalho -, a série também recebeu uma indicação na categoria Melhor Figurino de Época. Conversamos com a renomada figurinista Bina Daigeler (@binadaigeler) sobre sua abordagem em Mrs. America e o importante papel do design de figurino na tarefa de dar vida aos personagens.
Inspire-se para criar roupas exclusivas e charmosas com as belas estampas de estilistas renomados mundialmente Julia Pelletier (@julia_pelletier) é uma designer têxtil especializada em serigrafia, desenho e ensino com mais de 15 anos de experiência. Em seu curso na Domestika, ela irá ensiná-lo a combinar técnicas criativas para criar peças exclusivas. A criação de arte vestível é uma ótima maneira de mostrar seu estilo e personalidade. Antes de começar, no entanto, Julia incentiva você a buscar inspiração em alguns dos designers mais criativos da atualidade trabalhando com estampas. Veja a lista a seguir.
Aprenda técnicas úteis e criativas com estas especialistas e dê um novo estilo às suas roupas
Estilista do Rio se inspira no Carnaval para criar fantasias, adereços e também coleções de moda cheias de cores Hannah Rubinstein é uma jovem designer de moda nascida em Cartagena das Índias (Colômbia) e criada no Rio de Janeiro. Fundadora e diretora da marca Nuska, é ex-stylist da Farm, outra grife que é sinônimo do estilo de vida carioca. Além de desenhar coleções cheias de cores, texturas e um eterno espírito festivo e leve, ela também cria fantasias para o Carnaval e assinou uma série de adereços de cabeça que fazem sucesso há anos nos blocos de rua da cidade. Neste vídeo da série Diários Domestika, a estilista nos fala das suas referências carnavalescas, além de mostrar como a junção de natureza e urbanidade do Rio é uma fonte constante de inspiração para o seu dia a dia.
A ilustradora e designer de moda Vero Escalante compartilha materiais exclusivos para sua produção de moda
Aprenda a respeito de uma das profissões mais desejadas e importantes na moda As roupas são os tijolos que constroem a moda. A maneira como montamos um outfit é tão importante quanto cada peça individual. Seja na passarela, numa revista ou na nossa vida cotidiana, o estilo pode transformar como uma pessoa é vista, por bem ou por mal.
Aprenda as chaves para customizar os cadarços dos seus tênis, aplicar detalhes com estênceis e proteger o design para preservá-lo por mais tempo com Juan Pablo Bello (MYSNKRS Customs) Um par de tênis pode ser a tela ideal para expressar sua criatividade. No entanto, trabalhar em tecido pode ser um desafio, tanto no momento de pintá-lo quanto na hora de mantê-lo limpo e protegido. Por isso, Juan Pablo Bello, Diretor de Arte e fundador da MYSNKRS Customs (@mysneakerscl), nos ensina a personalizar os cadarços de nossos tênis, aplicar e pintar detalhes e proteger nosso design. Você pode ver tudo neste tutorial: