Cómo dibujar caras y expresiones: 8 tutoriales gratis

Aprende técnicas de dibujo profesionales para crear personajes únicos, complejos y con riqueza de detalles

El dibujo es una herramienta poderosa para retratar a las personas y plasmar sus emociones en diversos contextos, y ofrece al artista una gran variedad de posibilidades creativas.

En lo que respecta a las emociones humanas, no hay nada tan significativo como el rostro y las expresiones faciales, que permiten transmitir mensajes complejos y profundos y contar historias envolventes.

Para aprender a dibujarlas, solo necesitas conocer las técnicas adecuadas para transformar trazos sencillos en obras de arte.

Con estos ocho tutoriales gratuitos de dibujo, aprenderás técnicas para crear detalles de personajes de manga, cómo desarrollar expresiones faciales, cómo dibujar un retrato estilizado en Photoshop y mucho más.

Al final, serás capaz de aumentar la calidad de tus dibujos e ilustraciones. Recuerda que para acceder a cada tutorial solo tienes que hacer clic en el título en rojo.

¡Vamos allá!

Tutorial Ilustración proporciones básicas de un rostro

Hacer un retrato no es tarea fácil. La cara de una persona puede determinar su edad, su procedencia, su personalidad... así que necesitamos prestar especial atención a la hora de dibujarla.

Todo trabajo necesita una base sólida, por lo que es vital que, para dominar el retrato, interioricemos las técnicas necesarias para determinar las proporciones de los rostros.

Por eso, Carlos Rodríguez Casado (@carlosrodriguezcasado), ilustrador de prensa editorial, nos ofrece en este tutorial una guía básica para saber cómo componer un rostro. Con estas directrices, aprenderemos una serie de rasgos y proporciones comunes a todos los rostros que nos serán muy útiles en todas nuestras ilustraciones.

Tutorial Ilustración manga: tips para colorear y dar brillo a los ojos

Una de las características más reconocibles de los personajes de anime son sus ojos. Son la parte más expresiva de su cara y solo con ellos puedes reflejar a la perfección la personalidad de cada uno de los protagonistas de tu cómic japonés.

Y para conseguirlo, una parte fundamental consiste en aprender a jugar con el color, las mezclas de tonos, las sombras y los brillos.

La artista Tania Oksentiuk (@taniidraw) es experta en crear dibujos de estilo oriental y se inspira constantemente en el anime y otros géneros tradicionales japoneses. En este tutorial nos da una serie de consejos para colorear y dar brillo a los ojos anime con rotuladores.

Tutorial Ilustración: cómo dibujar marcas de la cara

El retrato realista es uno de los temas de dibujo más repetidos a lo largo de la historia del arte, una técnica que puede parecer intimidante al principio, pero que puede aprenderse poco a poco, empezando por algunos conceptos básicos para que tus dibujos se vayan volviendo progresivamente más complejos.

José Rosero (@rosero), artista visual y docente, es un experto en el retrato con técnicas que van desde el lápiz hasta la plumilla o la tinta china, por lo que conoce mejor que nadie la forma ideal de dibujar todos los accidentes del rostro.

En el siguiente video tutorial, repasa algunas de las marcas de la cara más comunes, para que puedas aprender a dibujarlas desde cero.

Tutorial Diseño de personajes: cómo dibujar expresiones faciales

La cara es una de las partes más expresivas del cuerpo, por lo que entender cómo ilustrar expresiones faciales creíbles puede ser la diferencia entre crear un buen personaje o uno fantástico.

Laura Ewing (@le_lauraewing) es una artista de storyboard y diseñadora de personajes cuyo trabajo consiste en capturar la esencia de una historia de manera rápida y eficiente para películas, documentales y editoriales.

En este tutorial, comparte algunos consejos básicos para dibujar expresiones faciales que el espectador entenderá inmediatamente.

Tutorial Anime: proporciones del rostro para principiantes

Pueden parecer simples a primera vista, pero cada personaje de anime tiene una mirada única y expresiva. Afortunadamente, para dibujar personajes de anime expresivos solo necesitas seguir unas cuantas reglas básicas. Una vez dominadas, podrás crear tus propios personajes de anime personalizados.

El acuarelista Geoff Pascual (@geoff_pascual) es conocido por sus bellas composiciones inspiradas en el arte japonés. Fuertemente influenciado por los animes y mangas que conoció en su infancia, Geoff produce sus obras en su estudio en California, Pascual Productions, desde donde las vende a todo el mundo.

Antes de añadir los detalles expresivos que hacen que sus personajes de anime cobren vida, Geoff sigue una serie de reglas para asegurarse de que sus proporciones sean las correctas.

Tutorial Pintura: cómo dibujar un retrato estilizado en Photoshop

Jean Fraisse (@jbfraisse) tiene una amplia experiencia como director de arte y diseñador de producción de animaciones y ha participado en la creación de grandes trabajos para clientes como la cadena mexicana Televisa.

Pero lo tiene claro: todo gran proyecto nace con el personaje idóneo.

En este tutorial, nos enseña a dibujar a un personaje a partir de un retrato, atribuyéndole características estilizadas que ayudarán a plasmar tu propio estilo.

Tutorial Diseño de personajes: cómo dibujar ojos en estilo manga

No todos los mangas tienen esos famosos ojos grandes y brillantes tan característicos del estilo. Esta es una característica llamativa del manga moderno, que surgió en la década de 1940, del que fue pionero el artista Osamu Tezuka. Sin embargo, la expresividad de los ojos siempre ha sido y sigue siendo muy importante a la hora de reforzar las características y las emociones de este estilo.

El dúo EUDETENIS (@eudetenis), formado por Giovana (ilustradora y diseñadora) y Paulo Serafim (guionista y editor), se especializa en el cómic manga. Son artistas que destacan en su ámbito y que llevan casi 10 años trabajando juntos en el mercado nacional e internacional. Tienen obras publicadas en varios países, como Japón, Dinamarca, Emiratos Árabes Unidos, Estados Unidos y Reino Unido.

En este tutorial, Giovana ofrece consejos sobre cómo dibujar algunos tipos de ojos en estilo manga para que puedas dotar a tus personajes de una mayor personalidad y expresividad.

Tutorial Photoshop: aprende a hacer texturas y brillos en personajes

¿Cómo dar vida y textura a una ilustración plana y unidimensional? Con el uso de algunas herramientas de Photoshop es posible aportar volumen y movimiento a las ilustraciones mediante detalles que marcan una gran diferencia en la construcción narrativa de imágenes aparentemente estáticas.

Uno de los principales intereses de la artista Joana Neves (@joananeves) es la construcción de narrativas a través de sus ilustraciones. Actualmente, trabaja como ilustradora y artista conceptual en Media Monks, donde atiende a clientes como Netflix, Disney, Google y Amazon, entre otros.

En este tutorial, Joana enseña paso a paso cómo dar vida a tu ilustración con el uso de herramientas de Photoshop que aportan brillo y textura a la piel y al pelo de tus personajes.

¿Estás preparado para estimular la creatividad y comenzar a dibujar personajes llenos de carisma? Si quieres profundizar más, consulta los cursos online de dibujo de Domestika.

Y si quieres seguir despertando tu creatividad en las áreas más diversas, echa un vistazo a la sección Tutoriales Gratis de nuestro blog.

Versión en español de @sara_dealbornoz

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