10 Online-Grafikdesign-Kurse für Anfänger in 2022

Lerne in diesen grundlegenden Designkursen, wie man wirkungsvolle visuelle Inhalte erstellt, von Postern über Präsentationen bis hin zu Logos und mehr

Grafikdesign ist allgegenwärtig und beeinflusst so viele unserer Lebensbereiche und Entscheidungen. Welche Produkte wir kaufen, welche Bücher wir lesen, welche Dienstleistungen wir in Anspruch nehmen und sogar so grundlegende Dinge wie unsere Stimmung - all das kann durch die Sprache des Grafikdesigns beeinflusst werden.

In dieser Liste der besten Kurse für Anfänger, die in die Welt des Designs eintauchen wollen, erforschen wir die grundlegenden Regeln und Erkenntnisse, die sicherstellen, dass du Probleme löst und Lösungen wirkungsvoll vermittelst. Vom Einstieg mit Werkzeugen über die Spezialisierung auf redaktionelles Grafikdesign bis hin zu Grafikdesign für geschäftliche Zwecke behandeln wir im Folgenden Poster, Logos und mehr.

Was ist Grafikdesign, und was macht es?

Wie die Grafikdesignerin Silvia Ferpal erklärt, sind die vier Säulen des Grafikdesigns Form, Farbe, Typografie und Komposition. Zu den grundlegenden Faktoren gehören das Verständnis dafür, wie Bilder und Text zusammenwirken, die Geometrie, die visuelle Wahrnehmung und wie diese manipuliert werden kann, um bestimmte Wirkungen beim Publikum zu erzielen.

Grafikdesigner vermitteln Ideen, aber sie illustrieren und erklären auch. Sie haben ein aktives Bewusstsein für den Kunden und das Zielpublikum, wobei sie stets den Spagat zwischen dem Wörtlichen und dem Fantasievollen schaffen. Wenn man zum Beispiel an einem Buchumschlag arbeitet, darf das Design die Ideen nicht zu wörtlich vermitteln, sonst gibt es Spoiler! Wenn du hingegen ein Schild für ein Krankenhaus entwirfst, darfst du nicht zu bildlich sein, denn die Menschen müssen genau wissen, wohin sie sich im Notfall wenden müssen.

Bereit zum Eintauchen? Hier sind die zwölf besten Kurse, die dir helfen werden, die oben genannten Konzepte zu meistern und problemlösende und inspirierende Designs zu entwerfen...

Grundlagen des Grafikdesigns: Werkzeuge und Prinzipien

1. Grafikdesign für Anfänger, Kurs von Silvia Ferpal

Silvia Ferpal (@silviaferpal2), Grafikdesignerin, bildende Künstlerin und Gewinnerin des Spanischen Nationalen Designpreises 2019, bringt dir die oben beschriebenen traditionellen Designprinzipien bei, die dir helfen werden, jedes Projekt in Angriff zu nehmen.

In ihrem Kurs Grafikdesign für Anfänger erfährst du, wie du deine Ideen um diese Schlüsselkonzepte herum formen und ein visuelles Universum erschaffen kannst, das auf deiner Vorstellungskraft, deiner Kreativität und deinen grafischen Ressourcen basiert und das du für dein Abschlussprojekt verwenden kannst - eine Reihe von Bildern für soziale Medien, die mit Figma erstellt wurden.

2. Adobe Illustrator für Grafikdesign, Kurs von Valeria Dubin

Eine grafische Kommunikationsstrategie ist die Grundlage für jedes Projekt. Und eines der beliebtesten Werkzeuge für die Entwicklung des gesamten visuellen und grafischen Universums ist Adobe Illustrator - ein unverzichtbares Programm für Designer auf der ganzen Welt.

In Adobe Illustrator für Grafikdesign, einem Domestika-Grundlagenkurs mit sechs Kursen, bringt dir die Grafikdesignerin und Art Directorin Valeria Dubin (@valeriadubin) bei, wie du die Software von Grund auf nutzen kannst, um Grafikprojekte von Anfang bis Ende zu erstellen.

Zunächst führt Valeria dich Schritt für Schritt durch die grundlegenden Funktionen von Illustrator, bevor sie dir zeigt, wie du mit dem Programm ein Logo und Briefpapier für dein Unternehmen erstellst sowie Muster, Texturen und ein Werbeplakat entwirfst.

Redaktionelles Grafikdesign: Poster, Bücher und mehr

3. Einführung in das Editorial Design, Kurs von Friendhood Studio

Lerne mit den Designern Alex Reece und Isabella Bunnell die Grundlagen der Gestaltung zielgerichteter redaktioneller Beiträge für Bücher, Zeitschriften, Zeitungen und Online-Publikationen.

Sie sind Mitbegründerinnen des in Schottland ansässigen Friendhood Studio (@friendhood) und haben mit Marken wie Penguin/Random House India, Hush Womenswear und Anatomy Brands zusammengearbeitet.

In Einführung in das Editorial Design zeigen dir die beiden, wie du deine eigenen Designs zum Leben erwecken kannst. Du lernst, wie man ein Briefing analysiert und die visuelle Identität eines Projekts definiert, um in Adobe InDesign ein eindrucksvolles Editorial zu erstellen.

4. Coverdesign für Bücher: vom Konzept zum Produkt, Kurs von Faride Mereb

Ein Buchumschlag ist eine Leinwand, auf der ein Dialog zwischen Autor und Leser stattfindet. Es ist eine Gelegenheit, visuelle Metaphern und Formate zu erforschen, um die Komplexität eines Buches auf einer Fläche zu verdichten.

Die preisgekrönte Buchdesignerin und Gründerin des Verlags Letra Muerta, Faride Mereb (@fmereb), experimentiert mit handwerklichen und digitalen Verfahren, um auffallende, eklektische Buchumschläge zu gestalten. In ihrem Kurs Coverdesign für Bücher: vom Konzept zum Produkt führt Faride dich durch die Gestaltung deines eigenen Buchumschlags - vom Konzept bis zum Endprodukt - und lässt dabei verschiedene Medien einfließen, während du visuelle Metaphern, Schriftzüge und Typografie erkundest.

5. Innovative Designsysteme für redaktionelle und digitale Medien, Kurs von Mark Porter

Jede Publikation oder Medienmarke braucht eine erkennbare Persönlichkeit, und es ist die Aufgabe eines Designers, diese visuell zum Ausdruck zu bringen. Mark Porter (@mark_porter) hat viel Erfahrung darin, genau das zu tun - in seiner Designerkarriere hat er mit einigen der bekanntesten Medien in Europa zusammengearbeitet und war Creative Director von The Guardian.

In seinem Kurs Innovative Designsysteme für redaktionelle und digitale Medien bringt er dir bei, wie du eine wiedererkennbare Marke aufbaust, die ihr Publikum über alle Plattformen und Kanäle hinweg anspricht. Du lernst, wie man Typografie, Layout-Stil, Farbe und Bildsprache kombiniert, um eine visuelle Sprache zu schaffen, die das Publikum anspricht und einer Marke eine starke Identität verleiht.

6. Gestaltung von Covers für Comicbücher, Kurs von Chip Kidd

Batman! Spider-Man! The Watchmen! Der in New York ansässige Grafikdesigner Chip Kidd hat zahlreiche Titelbilder für verschiedene DC- und Marvel-Comics entworfen - sein wohl bekanntestes Werk ist jedoch das Dinosaurierskelett, das er für die erste Ausgabe von Michael Crichtons Jurassic Park entwarf (und das auch für das Logo der Filmreihe verwendet wurde).

Der preisgekrönte Designer verfügt über drei Jahrzehnte Erfahrung im Coverdesign und gibt in seinem Kurs Gestaltung von Covers für Comicbücher. Du lernst, wie du ein Buchcover entwirfst, das zum Entdecken, zur Interaktion und zum Anfassen einlädt, indem du sowohl physische Kunstwerke als auch InDesign verwendest.

7. Kreative Postergestaltung für Events, Kurs von Marte

Ein gutes Plakatdesign hat die Kraft, sein Publikum zu fesseln, zu überzeugen und zu überreden. Es soll visuell anregend sein, um die Betrachter anzusprechen und für Ihr Anliegen zu werben - egal, ob es sich um einen neuen Kinospot oder eine Veranstaltung handelt.

Die Grafikdesignerin und Schriftsetzerin Martina Galarza (@marte_) hat eindrucksvolle Plakate für Musiker wie Paul McCartney, Courtney Barnett und Pussy Riot sowie für Kunden wie Budweiser, WeWork und Cynar entworfen.

In dem Kurs Kreative Postergestaltung für Events nimmt Marte dich mit auf eine Reise durch die Welt des Plakatdesigns. Sie zeigt dir, wie du durch die Kombination deiner Kreativität mit den digitalen Werkzeugen von Illustrator ein auffälliges Plakat erstellst, das sowohl Aufmerksamkeit erregt als auch eine wirkungsvolle Botschaft vermittelt.

8. Grafikdesign mit sozialer Wirkung, Kurs von Giulia Fagundes

Grafikdesign ist auch ein mächtiges Werkzeug, wenn es darum geht, soziale Anliegen und Debatten visuell auszudrücken, und hilft dabei, eine Verbindung zwischen Themen und Menschen herzustellen.

Die preisgekrönte Designerin Giulia Fagundes (@giuliafagundes) hat Arbeiten für YouTube, EmpowerHer New York, Globo, Spotify und viele mehr entworfen. In Grafikdesign mit sozialer Wirkung bringt sie dir bei, wie du ein Grafikprojekt mit sozialer Wirkung entwickeln kannst. In diesem Kurs lernst du, eine visuelle Identität für eine Marke zu entwickeln, die Ideen und soziale Anliegen in die Tat umsetzt, und erhalten Tipps, wie du deine Arbeit präsentierst und bewerben kannst.

Design für Unternehmen: Markenbildung und Präsentation

9. Designprinzipien für Präsentationen, Kurs von Katya Kovalenko

Erinnerst du dich an die Zeit, als du dir eine endlose Präsentation voller Diagramme, Text und seltsamer Übergangsanimationen ansehen mussten? Wahrscheinlich tust du das. Aber erinnerst du dich auch an irgendetwas von dem, was da stand? Wahrscheinlich nicht.

Die Art und Weise, wie wir Informationen präsentieren, hat großen Einfluss darauf, wie viel wir davon aufnehmen, weshalb Präsentationsdesign eine Kunst für sich ist.

Die in Barcelona ansässige Datendesignerin Katya Kovalenko (@katyakovalenko) hilft Unternehmen, visuell, klar und effektiv zu kommunizieren. In ihrem Kurs Designprinzipien für Präsentationen erklärt sie, wie man ein starkes Präsentationsdesign aufbaut, und zeigt dir den Prozess, den sie mit ihren Kunden anwendet, ihre Methoden zur Organisation von Informationen und weitere Profitipps aus der Sicht eines Designers.

10. Logodesign: Vom Konzept zur Vorstellung, Kurs von Sagi Haviv

Das Gleichgewicht zwischen Einfachheit und unverwechselbarem Stil ist eine der schwierigsten Aufgaben im Grafikdesign - und eine, die Sagi Haviv (@sagi) hervorragend beherrscht. Im Laufe seiner Karriere hat der in New York lebende Designer ikonische Logos für die US Open Tennis Championships, Harvard University Press, Conservation International und viele mehr entworfen.

In Sagis Kurs Logodesign: Vom Konzept zur Vorstellung lernst du die grundlegenden Prinzipien des Logodesigns kennen, während du deine persönliche Identität als Designer findest. Indem du einige gängige Missverständnisse über Design ausräumst, lernst du Tricks, um deine Arbeit und dein Portfolio aufzuwerten. Am Ende des Kurses wirst du nicht nur ein besserer Designer sein, sondern auch ein zielgerichteter, der über alle Werkzeuge verfügt, um ein ikonisches Logo zu entwerfen und es an einen Kunden zu verkaufen.

Wenn diese Kurse dein Interesse an Grafikdesign geweckt haben, kannst du noch mehr Inspiration finden, indem du alle Online-Grafikdesignkurse von Domestika erkundest.

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