6 livros inspiradores para designers gráficos

Estes livros de design gráfico vão inspirar e ajudar você a conhecer a história desta disciplina
Daniel Barba López, designer gráfico diretor do Monotypo Studio (@monotypo_studio) — dedicado a oferecer soluções gráficas e de comunicação integral para marcas, de pequenos detalhes no logotipo até diferentes acabamentos em papelaria, embalagens e outras aplicações que proporcionem visão e personalidade — compartilha conosco os títulos de seus livros de design gráfico favoritos.
História do Design Gráfico, de Philip B. Meggs
Conhecer a história do design gráfico é um excelente ponto de partida para trabalhar melhor. Este livro escrito por Philip B. Meggs oferece todos os ingredientes para se tornar uma fonte inesgotável de conhecimento e inspiração, pois nos mostra o paradigma mais relevante do design gráfico desde as suas origens até a atualidade.

Manual de tipografia, de John Kane
Esta disciplina é tão vasta quanto essencial em qualquer projeto de design. Por isso Barba aponta este livro dedicado à tipografia como um dos imprescindíveis. Este manual é uma introdução ao mundo da tipografia que percorre sua história, partes e estruturas, com o objetivo de nos ajudar compreendê-la e usá-la corretamente.

Herb Lubalin: American Graphic Designer 1918-1981, de Adrian Shaughnessy
Com uma edição digna das melhores bibliotecas, este título reúne a obra de Herb Lubalin, um dos designers e tipógrafos mais prolíficos do século XX. Suas contribuições para o processo de criação de fontes e logotipos de marcas lendárias ainda são notadas e atestam a marca que deixou no mundo das artes gráficas.

White, de Kenya Hara
A capa nos dá uma ideia do tipo de conteúdo que vamos encontrar nas páginas deste livro. O trabalho do designer gráfico japonês Kenya Hara se caracteriza pelo minimalismo e sutileza e este título, que recupera seus projetos, será muito útil para descobrir como realizar com eficácia o processo de conceitualização através de ideias abstratas.

Otl Aicher, de Markus Rathgeb
Markus Rathgeb é um dos designers tipográficos e de identidade corporativa mais relevantes do século passado. São seus os logotipos da companhia aérea Lufthansa e a identidade dos Jogos Olímpicos de Munique em 1972. Este livro reúne seu trabalho e certamente irá ajudá-lo a encontrar algumas ideias na hora de conceitualizar projetos completos de identidade corporativa.

Saul Bass: A Life in Film and Design, de Jennifer Bass
É a própria filha de Saul Bass quem assina este livro dedicado à figura de um dos designers mais célebres da história, famoso pelo seu trabalho no cinema, identidade corporativa e design gráfico. Daniel Barba seleciona como um de seus favoritos e imprescindíveis por ser um dos primeiros a reunir um legado tão valioso.

No curso "Tipografias personalizadas para design de logos", Daniel Barba ensina o processo para modificar fontes e dar forma a uma identidade de marca única.
Versão em português de @ntams.
Você também pode se interessar por:
- Identidades logocêntricas vs. flexíveis: duas abordagens de branding
- 3 livros imprescindíveis para aprender a criar
- Lições de Milton Glaser em sua última entrevista
0 comentários