Specializzazione in fotografia gastronomica e food styling

Riepilogo del corso

• M1: Ispirazione

  • Introduzione

  • Fonti di ispirazione | Ernesto López (Alkimia)

  • Fonti d'ispirazione | Marcela Lovegrove

  • Fonti di ispirazione | Jimena Agois Sánchez

  • Fonti di ispirazione | Dácil Fernández

  • Fonti di ispirazione | Karla Acosta

  • Non è quanto sei creativo, ma quanto bene mantieni i tuoi riferimenti | Espacio Crudo

• M2: Tecniche fondamentali di fotografia gastronomica

  • Introduzione alla produzione fotografica

  • Breve foto

  • Fotocamera e obiettivi

  • Illuminazione artificiale: flash da studio

  • Angoli di illuminazione e modificatori

  • Scenari

  • Il nostro set

  • Misurazione della luce

  • Qualità della luce

  • Tiro

  • Cambio di stile

  • Impostazioni di sistema

  • Rivelato

  • Ritoccare

  • Output del file

• M3: Introduzione al food styling: trasforma i sapori in immagini

  • Cos'è lo styling alimentare?

  • Kit da lavoro di base

  • Esigenze del progetto

  • Consigli per fotografare il cibo

  • Mostra il cibo sulla fotocamera

  • Assemblaggio delle foto

  • Budget

  • Preproduzione

  • Moodboard

  • Pasta alla luce naturale 1

  • Pasta con luce naturale 2

  • Pasta lampo

  • Biscotti con luce naturale

  • Cookie flash

  • Foto finali

• M4: Fotografia gastronomica: crea il tuo stile

  • Attrezzatura di base

  • Luce naturale

  • Semplice luce artificiale

  • La doppia luce artificiale

  • La composizione

  • Gli angoli

  • Food styling

  • Moodboard e scatti

  • Assemblaggio piatti, food styling e prima foto

  • Assemblaggio piatti, food styling e seconda foto

  • Montaggio piastre, food styling e terza foto

  • Modifica ed esporta foto

• M5: Fotografia dark mood per progetti gastronomici

  • Cos'è la fotografia Dark Mood

  • Luce naturale: capirla per dominarla

  • Colore nella fotografia di cibo

  • Orientamento dell'inquadratura, angoli della telecamera e composizione

  • Il processo creativo

  • Storytelling: raccontiamo una storia

  • Come visualizzare le tue idee

  • Oggetti di scena, oggetti di scena e sfondi per foto

  • Organizzazione sul set

  • Comporre la nostra foto: piano frontale 1

  • Comporre la nostra foto: scatto frontale 2

  • Comporre la nostra foto: aereo zenitale

  • Lo stile Dark Mood nell'editing di Lightroom

  • Modificare le app sul tuo cellulare

  • Un feed omogeneo e impressionante su Instagram

• M6: Introduzione alla food photography commerciale

  • Tipi di fotografia: specializzazione

  • Tipologie di fotografi: solisti e con orchestra

  • Raccontare una storia

  • Le leggi della Gestalt

  • Fondi

  • Gli oggetti di scena

  • Le proprietà della luce

  • Luci da studio

  • Fotocamera e ottica

  • Altri accessori

  • Prima foto: ripresa dall'alto 1

  • Prima foto: ripresa dall'alto 2

  • Seconda foto: 45º

  • Sviluppato con Lightroom 1

  • Sviluppato con Lightroom 2

  • Rivelato con Capture One 1

  • Rivelato con Capture One 2

• M7: Creazione di serie fotografiche gastronomiche

  • Mamma, da dove vengono le idee?

  • Come lo contiamo?

  • Moodboard

  • Dipingili!

  • Di cosa hai bisogno per le foto?

  • 1 per 3. Schema di illuminazione di base

  • Rendilo reale. Direzione artistica

  • L'importante è l'esterno

  • 6:00 di mattina. Foto 1

  • 8:00 di mattina. Foto 2

  • 10:00 del mattino. Foto 3

  • Ottone e pittura

  • 500 copie richieste

• Progetto finale

  • Specializzazione in Fotografia Gastronomica e Food Styling