
Javier León, direttore creativo di Leonstudio, lavora regolarmente realizzando computer grafica 3D per il cinema e pubblicità per clienti come Coca-Cola, Sprite, Netflix, McDonald's o Nickelodeon. E il suo stile è caratterizzato dall'avere un aspetto cartoon molto dettagliato in cui si prende cura anche del più piccolo dettaglio.
In questo corso imparerai a creare scenari CGI in miniatura per film e pubblicità. Scoprirai i segreti per creare scenari 3D come se fossero piccoli modelli, osservando l'ambiente circostante (i materiali, l'uso e l'usura degli oggetti) in modo che i tuoi disegni siano il più realistici possibile. Javier ti darà le linee guida in modo da poter modellare, texturizzare e renderizzare le tue scene con qualsiasi software di progettazione 3D.
14 lezioni & 10 download

17 minuti, 32 secondi

17 minuti, 40 secondi

19 minuti, 24 secondi

9 minuti, 10 secondi

21 minuti, 43 secondi

21 minuti, 29 secondi
Inizierai conoscendo il lavoro di Javier, che ti racconterà come ha iniziato nel mondo creativo e ti mostrerà quali sono le sue influenze.
Scoprirai l'importanza di osservare oggetti e ambienti nella vita reale per poterli replicare nel mondo dell'animazione e studierai anche i set di altri film.
Javier ti guiderà attraverso il processo di modellazione, mappatura UV (texturing in modo tradizionale e con Substance Painter) e illuminazione del tuo palco.
Infine, renderai il tuo set e apporterai le necessarie correzioni di colore.

Creerai una scena, con tutti i dettagli, che servirà come set per impostare la scena per un film o una pubblicità.
A designer, animatori, modellisti e chiunque sia interessato a imparare come creare scenari CGI in miniatura.
Devi avere una conoscenza di base del 3D: modellazione, mappatura UV e texturing.
Per quanto riguarda i materiali, avrai bisogno di un computer con un programma di progettazione 3D (Javier utilizzerà 3ds Max), Adobe Photoshop e Substance Painter.

Excelente curso, mucho contenido bien estructurado. Muy útil tanto si eres principiante en el 3d como quieres profundizar.
great
Hasta ahora super bien, y el profesor, un pro.
Hasta el momento muy contento. El profesor es claro y conciso a parte de un gran artista.
Cantidad de conocimientos profesionales explicados con toda claridad. Especial mención a las técnicas de modelado.

introduzione
Prima di cominciare
Abbiamo allestito la nostra scena
Finale finale
Progetto finale
Divertiti imparando comodamente da casa e senza orari. Sei tu a decidere quando seguire le lezioni.
Impara i metodi e le tecniche più utili insieme ai migliori professionisti del settore creativo.
Ogni insegnante ti trasmetterà le sue conoscenze con passione e spiegazioni chiare, offrendoti una prospettiva professionale in ogni lezione.
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Imparerai a creare scenari 3D dall’aspetto miniaturizzato, applicando tecniche di modellazione, mappatura UV, texturizzazione realistica, illuminazione, rendering GPU e postproduzione con Photoshop e Substance Painter.
Il corso è di livello intermedio; si consiglia di avere conoscenze base di modellazione 3D e dimestichezza con software come 3ds Max, Photoshop o simili.
Ti servirà un software di modellazione 3D (come 3ds Max o equivalente), Substance Painter per la texturizzazione, Photoshop per la postproduzione e un motore di rendering compatibile con GPU.
Il corso si concentra sul replicare l’aspetto delle miniature fisiche in ambienti digitali, combinando modellazione, texturizzazione e rendering per ottenere risultati dettagliati e stilizzati.
Imparerai texturizzazione tradizionale dipingendo sulle UV, uso avanzato di Substance Painter, creazione di materiali invecchiati, dettagli realistici di sporco, usura e variazioni cromatiche sugli oggetti 3D.
Sì, il corso include illuminazione realistica e d’atmosfera, uso di HDRI, combinazione di fonti luminose e rendering in tempo reale con GPU per ottimizzare l’aspetto visivo.
Imparerai a usare Photoshop per regolare livelli, correggere i colori, applicare filtri e migliorare l’atmosfera visiva dei tuoi render 3D finali.