Tecniche miste di animazione: dai vita alle tue creazioni

Tecniche miste di animazione: dai vita alle tue creazioni

“Amici, siamo arrivati alla fine del nostro meraviglioso viaggio attraverso la costruzione e l'animazione di un diorama utilizzando stop-motion, registrazione video e un sacco di materiali che avevamo a disposizione. Avete incontrato i progetti che ammiriamo di più nel nostro studio e scoperto gli artisti che ci ispirano a continuare a creare ogni giorno. Abbiamo imparato nuovi modi per spremere i nostri cervelli alla ricerca di nuove idee, usando semplici domande per stimolare la nostra creatività e forzare le nostre menti a creare nuovi universi. Abbiamo catturato tutte le idee in uno schizzo che ci ha portato a sviluppare uno storyboard con il quale abbiamo potuto pianificare il funzionamento della nostra scena e abbiamo compresso le nostre migliori idee in un piccolo diorama surreale che abbiamo messo insieme e portato in vita utilizzando diverse tecniche, fino a creare una sequenza ipnotica a ciclo infinito composta da zero in Adobe After Effects. Poi, abbiamo applicato una serie di trucchi fino a quando ci siamo ritrovati con un prodotto animato visivamente accattivante, fresco e molto originale. Diamo un breve sguardo a tutte le fasi che abbiamo attraversato per arrivare al progetto finale. Preparazione Fate un po' di brainstorming. Ricordate che nessuna idea è una cattiva idea. Tieni una lista di tutte le sciocchezze che ti vengono in mente. Datti tempo, non c'è fretta, porta la tua lista in tasca, ricorda che le idee possono arrivare in qualsiasi momento. Poi, catturate le vostre idee in uno schizzo, sia usando il collage, il disegno, il ritocco digitale. Aggiungete il colore e definite la tavolozza che avrà la vostra scena. Ricordatevi di essere molto chiari sulle scale e le dimensioni della vostra scena. Ricorda che da questo momento in poi puoi iniziare a immaginare quali materiali puoi usare per rappresentare tutti gli elementi del tuo diorama: i tuoi oggetti di scena (giocattoli, oggetti, ecc.) o quelli che hai costruito tu stesso.

Storyboard e test dei materiali Definite in uno storyboard l'inquadratura, tutti i movimenti e le azioni che avrà la vostra idea. Cerca di essere il più chiaro possibile in modo che tutti i dettagli siano pianificati e catturati nella tua storia. Cercate i materiali che comporranno il vostro diorama. Definire e testare i meccanismi. Fate un set up di prova per prevenire possibili problemi e dettagli che possono sorgere durante la registrazione. Scattate delle foto dei vostri test in modo da poter testare digitalmente la scala, la composizione, il colore, ecc. Piano di ripresa Crea un piano di ripresa che definisca tutti i momenti delle tue riprese, i tipi di animazione, la lista dei pezzi coinvolti nella tua composizione, l'ordine di ripresa e l'attrezzatura necessaria per ogni ripresa. Dividete i momenti di registrazione per tecnica: stop-motion e live-action. Controllate bene la configurazione del vostro apparecchio di registrazione secondo il tipo di animazione da catturare. Realizza la produzione della tua registrazione in un luogo confortevole, con controllo della luce e con tutto il comfort che puoi avere. Impostazione Definite il vostro spazio di registrazione, allestite il vostro set prima di installare il vostro diorama. Prepara le tue luci e il treppiede della macchina fotografica. Ora, allestite il vostro diorama sul set delle riprese. Ricordatevi di seguire alla lettera il vostro piano di ripresa in modo da avere sul set solo gli elementi che saranno registrati. Controllate molto bene che l'inquadratura e l'intelaiatura corrispondano a ciò che dettano il vostro schizzo e gli storyboard. Allo stesso modo, controllate che le luci si registrino correttamente secondo il disegno artistico. Riprese Animate le vostre sequenze in stop-motion secondo il vostro piano di ripresa e lo storyboard utilizzando i meccanismi, le posizioni e le dimensioni. Poi procedere con le riprese dal vivo. Raccogliete tutto il materiale digitale registrato sul vostro computer e procedete a fare una selezione delle migliori sequenze, sia stop-motion che live-action. Post-produzione Nel vostro computer e con l'aiuto di After Effects, importate tutto il materiale registrato, cominciando dalle sequenze JPG in stop-motion. Unisci tutte le sequenze insieme fino ad avere una linea temporale e una composizione coerente, lo stesso con la tua linea video. Con una timeline principale sviluppata, definite i momenti in cui aggiungerete i dettagli animati in 2D ed esportate dei JPG campione che userete poi come guida in photoshop per animare. In Photoshop, crea le linee di movimento e i dettagli dell'atmosfera 2D per il tuo diorama. Usando lo screenshot della composizione del diorama in After Effects come guida, il risultato sarà un file PSD che poi importerete in After Effects. Aggiungete le sequenze animate 2D che avete fatto in photoshop alla vostra timeline di After Effects. Regolazione del colore In After Effects, livellate tutti i colori, le gamme e le esposizioni delle maschere che compongono la vostra sequenza diorama in modo che sembri che siano state girate in una sola ripresa. Usate i livelli di regolazione per avere un migliore controllo su ogni maschera. Aggiungete un livello di regolazione con un gradiente di colore o un filtro fotografico in After Effects e un po' di grana per dare un'uniformità generale alla vostra scena. Render Procedi con il rendering della tua scena diorama animata, definendo i secondi di durata che vuoi avere, il formato e la destinazione: Instagram, YouTube, WhatsApp, ecc. Ricorda che una buona idea vale più di mille strumenti. non scartare mai un'idea per mancanza di conoscenza dello strumento per svilupparla. in questo corso abbiamo imparato che perché un'idea prenda vita, lo strumento migliore è quello che sappiamo usare e i materiali migliori sono quelli che abbiamo a disposizione. Continuate a sperimentare costantemente con i vostri progetti e soprattutto cercate progetti stimolanti e divertenti: se un progetto non vi fa divertire, non vi converte. È stato un vero onore che lei abbia scelto noi per insegnarle tutti i segreti che abbiamo imparato nella nostra esperienza nella costruzione di diorami e scene animate. Speriamo che abbiate imparato e, soprattutto, vi siate divertiti durante questo corso. Ricordati di condividere i tuoi progressi. Hai il coraggio di creare un diorama con i Lego? La collezione di stoviglie di tua madre, i pezzi di legno che tuo nonno ha nel suo laboratorio o i tuoi modelli in plastilina o stucco polimerico? Le possibilità sono infinite e siamo molto ansiosi di conoscere tutti i risultati che la comunità ci offre. Faremo del nostro meglio per tenere aggiornate le risposte alle vostre domande. Ricorda che in Agite non ci fermiamo e se non ti rispondiamo presto, è probabile che abbiamo fretta di consegnare un progetto. Fino a un altro corso! ”

Trascrizione parziale del video

“Progetto finale Siamo giunti alla fine del corso. Ci è piaciuto molto averti e condividere tutta la nostra esperienza e conoscenza. Ma prima di salutarti ti daremo alcuni consigli per costruire il tuo progetto finale. Raccogli idee. Ricorda che nessuna idea è cattiva. Metti tutte le tue idee in uno schizzo e da ora in poi inizia a pensare quali materiali o quali forme daranno vita al tuo diorama. Possedere oggetti di scena, giocattoli, plastilina, qualsiasi oggetto o anche qualcosa di costruito da te. Ricordati di definire in uno "storyboard" l'inquadratura della telecamera e tutti i movime...”

Questa trascrizione è stata generata con sistemi automatici, quindi può contenere errori.

Riepilogo del corso: Tecniche miste di animazione: dai vita alle tue creazioni

• Livello: Principiante
• 100% valutazioni positive (22)
• 734 allievi
• 4 unità didattiche
• 29 lezioni (6h 46m)
• 9 download

• Categoria

  3D e Animazione

• Software

  Adobe After Effects, Adobe Photoshop

• Aree

  Animazione, Animazione 2D, Stop motion