Fotografia di architettura: come bilanciare colori e luce

Fotografia di architettura: equilibrio tra colore e illuminazione

“Al termine di questo corso, vorrei sottolineare l’importanza di un processo fotografico ben strutturato: ▶ Determina un soggetto rilevante e originale: Scegli un soggetto che ti emoziona e che risalta, questo darà un tocco unico ai tuoi lavori.

▶ Scouting e creazione di un programma di riprese: pianifica attentamente la tua sessione per massimizzare l'efficienza e la creatività. ▶ Ripresa: usa gli obiettivi giusti, gioca con luci e ombre e cerca angolazioni originali per dare vita alla tua visione. ▶ Selezione, modifica ed esportazione delle foto: seleziona gli scatti migliori, modificali per perfezionare la tua visione ed esportali nel formato appropriato. ▶ Determina dove pubblicare il tuo lavoro e ottimizza le tue foto per ciascun mezzo: scegli le piattaforme che mostreranno al meglio il tuo lavoro e adatta le tue foto in base alle specificità di ciascun media. Ognuno di questi passaggi è fondamentale per trasformare la tua passione in un'opera d'arte che risuoni con il tuo pubblico. Ricorda sempre che la fotografia è un viaggio di continua scoperta e ogni immagine è un nuovo capitolo nella tua storia unica. Continua a esplorare, sperimentare e condividere la tua visione del mondo. Ti incoraggio a condividere le tue domande, il tuo lavoro o qualsiasi altro consiglio direttamente nel forum. Ricorda che la fotografia è soprattutto un'arte di condivisione. I tuoi contributi arricchiranno la nostra comunità, permettendo a tutti di essere ispirati e crescere insieme in questo universo creativo. Quindi, non esitare a condividere le tue esperienze, le tue sfide e i tuoi successi. Ogni interazione è un'opportunità per imparare e crescere nell'arte della fotografia. A presto!”

Trascrizione parziale del video

“Grazie per aver seguito questo corso. Prima di lasciarci, Vorrei rivedere con voi questi punti chiave. Abbiamo iniziato osservando l'uso della luce e della colorimetria nei miei scatti. Questi sono gli elementi della mia firma. Ho anche condiviso con te la mia metodologia per preparare uno scatto. Poi, sul posto, abbiamo visto come studiare un letto, e ho cercato gli angoli migliori e ho studiato la luce. Ricorda che ogni luogo ha delle particolarità alle quali devi adattarti. Ti ho anche incoraggiato a includere una presenza umana nelle tue foto per umanizzare il luogo e rendere le proporz...”

Questa trascrizione è stata generata con sistemi automatici, quindi può contenere errori.

Riepilogo del corso: Fotografia di architettura: come bilanciare colori e luce

• Livello: Principiante
• 100% valutazioni positive (6)
• 749 allievi
• 5 unità didattiche
• 15 lezioni (1h 26m)
• 7 download

• Categoria

  Fotografia e Video

• Software

  Adobe Lightroom, Adobe Lightroom Classic, Adobe Photoshop

• Aree

  Fotografia all'aperto, Fotografia architettonica, Postproduzione fotografica, Ritocco fotografico