Dichiarazione di accessibilità
    Top vendite

    Storie in papercut: raccontare con luci e ombre

    Un corso di Noe ArataArtista di papercut

    Storie in papercut: raccontare con luci e ombre

    Cosa imparerai in questo corso online?

    22 lezioni & 28 download

    Visualizza tutte le lezioni ↓

    Cosa include questo corso?

    Qual è il progetto del corso?

    Storie in papercut: raccontare con luci e ombre

    Progetti di allievi del corso

    A chi è rivolto questo corso online?

    Requisiti e materiale

    Storie in papercut: raccontare con luci e ombre

    Recensioni

    5147
    Allievi
    123
    Recensioni
    99%
    Valutazioni positive
    • 3 mesi fa

      Excelente

    • Me parece un curso genial y muy bien explicado.

    • 6 mesi fa

      Curso incrível. Detalhado, cheio de referências. Estou encantada com a riqueza de possibilidades que o curso proporciona. Eu gostava de usar teatro de sombras para contar histórias e este curso com certeza vai elevar o nível das minhas apresentações.

    • 7 mesi fa

      Hola super recomendado, te dan todos los archivos para crear tu propio teatro de sombras,ademas la explicaciones es muy clara y fácil de desarrollar paso a paso.

    • Muy buen curso, te guía en cada aspectos de la técnica, sin descuidar ningún aspecto. Recomiendo para bien el curso, ya que te brinda herramientas del papercut combinado con el juego de títeres de sombras.

    Vedi altre valutazioni
    Noe Arata

    Noe Arata

    Insegnante
    Plus

    Artista di papercut

    Su Domestika da maggio 2016

    Noe Arata, originaria di Buenos Aires, Argentina, è venuta a contatto con il mondo delle attività manuali fin da bambina, grazie alla nonna. Ha studiato design della moda presso la UBA (Universidad de Buenos Aires) e pasticceria presso la Escuela de Gato Dumas. Iniziato come hobby, il papercut è diventato poco a poco la sua professione principale, influenzata da tutte le sue esperienze precedenti, che rendono le sue opere uniche.
    "Faccio il mio lavoro (di papercut) perché il corpo me lo chiede", afferma. Questa passione l'ha portata a collaborare con nomi come L'Oréal, Lancôme, Kiehls, Isadora, Brother, Olfa, Rapsodia, Ver, Campari, Yagmour, Natura, Ohlala e Pesqueira. Grazie ai contatti con gli organizzatori di eventi, Noe ha creato opere per eventi di Malba, Cartier e Calandra.

    Contenuti

    • U1

      Introduzione

      • Presentazione
      • Fonti di ispirazione
    • U2

      I materiali e la storia

      • Materiali
      • Il gioco delle ombre nel mondo
      • Storia e scene
    • U3

      Sviluppo della pala d'altare e della scenografia

      • La pala d'altare: stampi e struttura 1
      • La pala d'altare: stampi e struttura 2
      • La pala d'altare: schermi e guide 1
      • La pala d'altare: schermi e guide 2
      • Lo scenario: stampi e risorse compositive 1
      • Lo scenario: stampi e risorse compositive 2
      • La scenografia: lenzuola complete con elemento mobile 1
      • La scenografia: lenzuola complete con elemento mobile 2
      • La scenografia: lenzuola complete con elemento mobile 3
      • Lo scenario: elementi fluttuanti 1
      • Lo scenario: elementi fluttuanti 2
    • U4

      Elementi mobili e pala d'altare in azione

      • La luce
      • Sagoma statica
      • Sagoma con articolazioni
      • Elementi per la proiezione della luce
      • Scene in azione 1
      • Scene in azione 2
    • PF

      Progetto finale

      • Storie in papercut: raccontare con luci e ombre

    Cosa aspettarsi da un corso Domestika

    • Impara al tuo ritmo

      Divertiti imparando comodamente da casa e senza orari. Sei tu a decidere quando seguire le lezioni.

    • Impara dai migliori professionisti

      Impara i metodi e le tecniche più utili insieme ai migliori professionisti del settore creativo.

    • Conosci insegnanti di grande esperienza

      Ogni insegnante ti trasmetterà le sue conoscenze con passione e spiegazioni chiare, offrendoti una prospettiva professionale in ogni lezione.

    • Attestati

      PLUS

      Se hai un abbonamento Plus, riceverai un attestato personalizzato firmato dall'insegnante per ogni corso completato. Condividilo sul tuo portfolio, sui social network o dove desideri.

    • Soyez aux premières loges

      Con i nostri video di alta qualità, non ti perderai neanche un dettaglio. Grazie all'accesso illimitato, puoi vedere ogni lezione tutte le volte che vuoi e perfezionare le tue abilità.

    • Condividi conoscenze e idee

      Fai domande, chiedi pareri e offri soluzioni. Condividi la tua esperienza di apprendimento con gli altri allievi della community appassionati di creatività.

    • Interagisci con una community creativa globale

      La community di Domestika è composta da milioni di utenti di tutto il mondo: persone curiose, piene di voglia di esplorare ed esprimere la propria creatività.

    • Segui corsi prodotti da veri professionisti

      Domestika seleziona gli insegnanti con cura e produce ogni corso internamente, per garantirti un'esperienza di apprendimento online di eccellente qualità.

    Domande frequenti

    Il papercut è una tecnica di taglio della carta per creare figure e scene. Nel teatro delle ombre, serve a disegnare sagome e personaggi che, illuminati, proiettano ombre per raccontare storie in modo visivo.

    Il corso è pensato per chi ha conoscenze base di lavori manuali, ma non serve essere esperti. Imparerai passo dopo passo dal design alla costruzione di teatrini e figure.

    Ti serviranno carte di vari spessori, cartone, taglierino di precisione, cutter, pieghetta, colle, nastro adesivo, una lampada o fonte di luce e qualche materiale extra per dettagli e finiture.

    Imparerai a creare personaggi e scenari con il papercut, costruire un teatrino illuminato, sperimentare con la proiezione delle ombre, progettare composizioni animate e realizzare lampade decorative di carta.

    Il corso insegna a scegliere racconti, adattare scene e disegnare personaggi in silhouette, tenendo conto di riferimenti culturali e letterari per arricchire la narrazione visiva di ogni progetto.

    Si consiglia di usare carte opache per le silhouette e materiali traslucidi per effetti di colore. Per la luce, una lampada puntiforme crea ombre nette, mentre luci diffuse producono ombre più morbide.

    Sì, il corso include tecniche per tagliare, assemblare e articolare sagome, permettendo di creare personaggi e oggetti mobili da muovere durante le rappresentazioni.

    Corsi che potrebbero interessarti